分析個性化油畫語言選擇在當代油畫創作中的運用

摘 要：新時代，在創作油畫作品的時候，對個性化的油畫語言進行選擇與運用，不僅可以讓欣賞者更直觀地體會油畫作品潛藏的精神，有效激發情感方面的共鳴，還可以最大限度地體現出油畫作品的藝術價值。個性化油畫語言強調充分利用點、線、面、色彩、造型及肌理等元素進行創作，如此也要求在當代油畫創作中選擇與運用個性化油畫語言的時候必須切實把握好筆觸與色彩等要素，確保造型元素得到正確利用。基于此，本文主要對個性化油畫語言選擇在當代油畫創作中的運用進行了分析，希望為相關的研究人員和創作者提供參考。

關鍵詞：個性化；油畫語言；當代油畫；油畫創作

中圖分類號：J213文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）02-00-03

對于當代油畫作品來說，其所具備的突出特點是直觀性，注重通過色彩、線條及形狀等元素來表達創作者的思想。通常而言，油畫創作者會合理運用筆觸、色彩與造型等要素表達情感。每個創作者所選擇與運用的油畫語言也會存在一些不同之處，這就是個性化的油畫語言，怎樣才能將個性化油畫語言運用到當代油畫創作中逐漸成為當代油畫創作者需要解決的一個重要問題。

一、個性化油畫語言的概念與成因分析

（一）個性化油畫語言概念

在創作油畫作品的過程中，油畫語言是作品中各種形象與作品結構的重要展示載體，其也是有效表達油畫的創作主題與思想的重要方法。對于個性化油畫語言來說，通常是由很多種類的元素所構成的，分別為色彩、點、線及面。作者在繪制油畫的時候，應對各種元素進行正確應用，這樣才能更好地表達自身的內心情感與想法，基于此種情況下，油畫語言也會慢慢趨于個性化，使鑒賞人能夠理解作者真實的繪畫意圖。個性化油畫語言的選用，可使作品更加直觀，更具獨特的魅力，使鑒賞人與作者之間能夠產生情感共鳴。與此同時，還可保證油畫可以得到大多數人的認可，這樣也可幫助創作者繪制出獨具魅力的油畫[1]。

（二）油畫語言朝著個性化方向發展的原因分析

在繪制油畫時，作為重要載體的油畫語言可由多角度展現作者的創作天賦和藝術鑒賞能力。在多種因素的作用下使得油畫語言朝著個性化方向發展，但這樣也可豐富油畫的繪制效果。首先，個性化油畫語言受到地域差異的影響，油畫屬于一種視覺藝術，因此，其會由于地域、地理位置、環境、氣候等因素的不同，產生具有一定差異性的油畫語言。地域、生活環境不同的畫家對創作的理解也存在一定差異，在創作油畫作品的過程中，畫家會結合自身對藝術的理解或感受，將各種要素運用到自己的油畫作品中，從而使作品更具個人特色。由于地域的不同，從而產生了個性化的油畫語言。其次，個性化油畫語言受到創作者氣質、性格的影響。創作者在創作油畫作品的過程中，自己的情緒、氣質、思維模式等均會對油畫語言的形成產生一定的影響。針對多個創作者的油畫作品進行分析，我們可以發現油畫作品能夠體現出創作者的個人性格與氣質，能夠從中看到創作者的情緒與品質。不同的創作者具有不同的氣質、性格，他們選擇與運用的語言也存在著明顯的差異，從而產生個性化油畫語言。最后，個性化油畫語言受到創作者藝術經歷的影響，不同的創作者，教育背景、藝術創作背景均存在一定的差異?；诖?，創作者在創作油畫作品的過程中，會產生獨具特色的創作風格，結合自身的創作經驗與實踐經歷，創作出情感豐富的油畫作品。個性化油畫語言在形成過程中，能夠充分體現出創作者的藝術經歷，借助藝術經歷可能產生不同樣式、風格的油畫語言，從而使油畫作品更加多樣。

二、個性化油畫語言的發展及其在當代油畫創作中運用的意義

（一）個性化油畫語言的發展

在不同的時代，人們的藝術觀念與思想也存在著明顯的差異，也就是說藝術能夠體現出一個時代的獨有的精神。我國當代油畫的發展歷程較為曲折，20世紀60年代以后凡油畫創作者，大多運用的是寫實的方法創作油畫作品，如《臘月》《西藏組畫》等油畫作品都是這一時期的代表作。而20世紀80年代初，西方現代畫派逐漸流傳到國內，如此也使得我國的油畫語言極其重視寫實主義，如此也使得大部分油畫作品明顯具備了“西方化”的特點；20世紀90年代后，我國社會與經濟的快速發展，也使得藝術思想出現了革新，尤其是當代油畫創作也逐漸朝著個性化、多樣化的方向發展[2]。

（二）個性化油畫語言在當代油畫創作中運用的意義

在創作當代油畫的過程中，畫家并不會嚴格遵守固定的標準來創作油畫作品，心態的開放也使得畫家的藝術視野得到拓展。畫家能夠從潮流文化、大眾心理與社會思想等多方面獲取各種藝術發展信息，從而使個性化油畫語言更加豐富。當代畫家擁有良好的創作環境，并且也有利于他們開展個性化的油畫語言，良好的社會環境與思想文化使得畫家對油畫創作有更加深刻的理解與追求，油畫畫家能夠選擇與運用個性化油畫語言充分表現自己的創作感受與內心情感，從而使油畫藝術更加具備表現性。

當代油畫在創作的過程中，畫家能夠使多樣化的藝術表現方法，如轉借、挪用或拼接等。但畫家創作油畫的目的不僅能夠充分反映社會現實與文化現狀，同時還可以從多個角度，運用個性化油畫語言解答與闡述一些現實問題與現象。傳統的油畫創作標準，極易使所創作的油畫作品具備“千篇一律”的特點。當代畫家則能夠結合自身的想法選擇與運用個性化油畫語言，有效打破了傳統油畫作品表現形式的單一性，讓油畫更具現實意義。選擇與運用個性化油畫語言，能夠幫助當代油畫家創作出更多的優秀油畫作品。

三、個性油畫語言在油畫創作中運用存在的問題分析

現階段，國內畫家在創作油畫作品的過程中，運用個性化油畫語言的效果不夠理想，通常采用另類化的方式創造出具備自身特點的繪畫語言。但是，個性化的油畫語言是畫家長期堅持不懈的練習與自身創作經驗、所感所悟相結合所形成的一種創作方式，而不是有意通過訓練所獲得的。如果在油畫繪制過程中，過分運用個性化語言，那么勢必會忽略參與專業訓練的重要性，這樣會使創作者無法提升自身的創造力與藝術鑒賞力。油畫創作強調實踐性，其是人類藝術的一種重要的表現形式，油畫擁有多種繪制方式、手法及材料。而作者需借助自身豐富的經歷與情感，將更多的創作內容融入油畫中，借助油畫作品向鑒賞人展示油畫語言的個性特點。如果油畫作品不具備原創性，那么也就難以形成獨特的油畫語言[3]。

當代所繪制的各種油畫，大多具備極強的功利性。一些人為了獲得金錢，選擇販賣油畫名家的作品，希望從中獲取私利。而作者繪制油畫作品的目的，不只是為了獲取一些錢財，而是通過油畫作品體現自身的價值，表達自己對藝術創作的喜愛與熱情。而這些畫廊、畫商的行為，不僅使畫家創作的油畫作品失去了意義，還會對畫家產生明顯的誘導性，極可能會使得畫家逐漸失去油畫創作的初衷與情懷，從而使他們無法創作出更好的油畫作品。

近幾年，國內畫家逐漸開始關注革新油畫的傳統繪制模式，希望可以繪制獨具魅力的油畫，并且在創作油畫作品的過程中，逐漸產生了個性化的油畫語言。比如，1995年創作的油畫作品《魚系列》極具個性，能夠向欣賞者展示畫家豐富的人生經歷與性格特點。在這一系列的油畫作品中，均合理運用了特定鏡頭，對器皿中將死或已死亡的魚進行描繪，從而體現了其對自由的向往，這種獨特的思維在畫家前期的油畫作品中得到了體現，除此之外，畫家后續創作的油畫作品《得意忘形》《法象系列》《破碎的天空》《新破碎的天空》《路邊心境》及《寺魂系列》等無不體現了他獨特的思維形式。畫家到孟加拉國家、云南紅河州進行寫生，創作的一系列油畫作品均充分體現了他對藝術語言的持續提煉與運用，畫家身上具備了極強的時代感與使命感，油畫作品所運用的油畫語言極具個性與自由性，體現了畫家對未來美好生活的期待。

四、個性化油畫語言的選擇在當代油畫創作中的運用

個性化油畫語言既包括色彩、結構、肌理，又包括點、線、面等元素，畫家在繪制油畫時，應對油畫語言中的各種元素進行合理運用，并根據自己的創作特點，設計與創作的油畫更加符合自己的繪畫特點與性格，從而希望與鑒賞人之間形成情感共鳴，獲得良好的油畫創作效果。在油畫的具體創作過程中可以通過下列幾個方面體現出油畫語言的運用。將北京畫院的畫家白羽平所創作的陜北油畫作品作為案例，他注重將油畫語言中的各種元素融入構圖中，從而使鑒賞人可能感受到油畫的繪制風格，表達他對陜北民族風情有深刻的理解[4]。

（一）合理運用色彩

在油畫創作中，各種顏色的合理搭配有利于畫家通過油畫充分表達內心的情感與想法，充分體現了畫家的創作意圖。通常而言，油畫的色彩主要分為兩種，分別是情感色彩與自然色彩。而情感色彩與自然色彩存在的差異在于，情感色彩掙脫了現實的顏色束縛，強調正確運用各種油畫語言元素，而自然界中的各種顏色僅具備輔助作用，其是作者內心情感所擁有的顏色。而自然色彩則屬于一種寫生色彩，注重對大自然進行全面探究與認識。在創作油畫作品的過程中，自然色彩可以給欣賞者帶來視覺方面的沖擊，使欣賞者體驗到自然的美。而情感色彩卻可以打動鑒賞人的心靈，使他們在欣賞油畫的過程中和畫家產生情感共鳴，使其精神世界得到升華。例如《母與子》這幅油畫的情感色彩就很豐富，各種顏色的合理搭配，可幫助畫家表達內心的真實世界，這幅油畫的感染力極強。其是畫家根據自己作為母親的親身經歷，對母與子相處時的快樂、溫馨進行了生動的描繪，有效捕捉到了母子在日常生活中的點滴美好。

（二）合理運用筆觸

在油畫語言中筆觸是重要元素，筆觸能夠極大地影響油畫的創作效果與表現力。在優化油畫的時候，假如采用筆觸不同，那么優化的效果也會出現一些差異。以往繪制油畫時，常常借助筆觸向鑒賞人展示人物具備的獨特、委婉等性格。新時代油畫的創作風格變得越發多樣，與此同時，筆觸內容也隨之發生了明顯的變化。對目前油畫的筆觸進行分析，可將其劃分為兩種，即顯性筆觸與隱性筆觸。其中顯性筆觸更側重于突出個性與表達情感，讓油畫作品更具影響力，使人們在欣賞的時候能夠了解畫家的內心情感。而隱性筆觸在古典油畫的創作過程中得到了廣泛應用，通過油畫描述現實內容，使油畫作品與現實之間的距離更近。比如油畫作品《轟轟》，畫家在創作油畫的時候大量運用了夸張的筆觸，創作出一些具有夸張意味的油畫形象。其油畫作品能夠充分體現自己對一些事物的看法，通過繪畫作品展現自己獨特的性格。合理運用筆觸，使油畫作品更具立體感，給欣賞者帶來更深層的感悟。

（三）合理運用造型

造型在油畫語言的運用過程中發揮著重要作用，同時，造型也是展示語言風格的重要因素。在創作油畫作品的過程中合理運用造型，并使其和油畫主題進行相互結合，可以創作出具備獨特風格的油畫。在我國當代油畫創作過程中，畫家緊扣社會發展的脈搏，對自然、社會及現實生活中的各個方面進行關注，就造型來說，畫家注重讓自然環境、社會文化、生存空間及人性本體等能夠體現出時代精神，我國當代油畫大多將當下社會都市人的思想意識、生活情景及價值困惑作為題材，這種圖式藝術關注當代都市環境下人的精神與心理狀態，以此引起時代共鳴。造型圖式與風格語言的搭配，成為畫家自我創新的一種重要途徑。除此之外，當代油畫的造型圖式符號也具備了鮮明的象征性，從油畫創作的角度來看，這種象征性也充分展現了不同時期我國的人文思想和精神面貌。每個時期的代表性油畫作品均能充分體現那個時代的人文情懷，這些作品有其時代背景，并且與時代緊密相連，它們具備了較為獨立的創作思想，折射出畫家的思想與性格，比如油畫作品《協和》《肉》等均是象征性符號的代表性作品，這些油畫作品呈現了現實中人的狀態，并采用一種圖式格式使得作品更具震撼力[5]。

五、結束語

當代畫家在創作油畫作品的過程中，應當注重個性化油畫語言的選擇與運用，合理運用各種油畫語言元素，不斷增強油畫的感染力。在繪制油畫的時候，作者還需注重持續增強自己的藝術鑒賞力、創作力、繪畫素養等，并且確保油畫與造型圖式實現相互融合，從而利用個性化油畫語言向世人展示自己的創作能力，從而提高自身的藝術價值。

參考文獻：

[1]朱琳琳.個性化圖式語言的探索——《伊甸園》系列油畫作品的創作感悟[D].魯迅美術學院，2022.

[2]趙津毅.淺談個性化繪畫語言在油畫創作中的表現[J].中國文藝家，2022（03）：16-18.

[3]許任.探討油畫創作中個性油畫語言的選擇運用[J].美術文獻，2021（01）：55-56.

[4]魏書龍，李胤.對油畫材料語言的個性化拓展和實驗性的研究[J].美與時代（中），2021（01）：51-52.

[5]梁亞云.現代油畫創作中個性化油畫語言的選擇[J].藝海，2019（01）：86-87.

作者簡介：鄧嘉誠（1996-），男，廣東惠州人，研究生，從事油畫藝術語言與創作研究。