
張思永以“大地”為主題的新畫,色彩明快,筆觸輕盈,形態自由,令人為之一悅。一種久違了的輕松、通透和酣暢的感覺,從他的畫面撲面而來,如久旱之甘霖,讓人重新找到喜悅和歡快的樣子。
在人類歷史上2020年注定非同尋常。一場席卷全球所有角落的新冠病毒肺炎疫情,讓曾經耳聞口傳和文獻記載的瘟疫成為了當代世人面臨的現實。我相信世上的所有人都因為這場快速傳播的疾病,而對生命有了不同程度的新的認識,生命的脆弱和可貴、時空的流變和歷史的滄桑,都會深淺不一地襲上心頭、縈繞不散。

像所有人一樣,藝術家們會不約而同地把目光和思緒投向自然,投向大地、天空和海洋,甚至在內心的深處揣摩冥冥之中微觀世界未知的一切。他們中的不少人開始用自己手中的畫筆試著來表達對自然對生命的理解和體會。在這樣的大背景下,觀賞張思永的新作,讓人感觸頗多。
自然,在張思永的畫作里,從來就不是作為其“原有的樣子”而被描繪出來的。在他過往長期不斷創作的畫面里,山石樹木河流日月的具體形象總是被舞動繽紛的色彩和跳動滴灑的筆勢所替代,非具象的形與色,在畫面上自由穿插和交織。這讓人相信他去年因疫情而集中創作的數十張畫,是以純然形色來表達一個非自然“大地”的內心訴求。

在他的“大地”中,有天空,有海洋,有云山,有煙霞——這些都是以他所理解的自然“應有的樣子”而幻化出來的,它們就是色彩的明麗,就是筆勢的急促,就是空間的鋪掃,就是光的交融。它們的存在不在于你看到了什么,而在于你感受到了什么。他的畫面中的“大地”主題,早已不再是山川河流的具體地理地貌等物理形態,而是主觀心理轉化、加工和反復提煉后的新的視覺形式——大地,不再像那些對景寫生般的土褐和蔥綠,而是在色彩感觸上更多的接近海洋,因為藍色調占據著他系列畫作的主場。
疫情讓世界飛快的節奏停滯了下來,也讓張思永紛飛的情緒有了安穩的著落。疫情一年,他的畫面更加舒朗凈潔,對筆觸與筆勢結體的著意和經營,讓位于筆勢走向的直接和勁闊,讓位于空間中色彩的深淺鋪展。簡言之,“形”越來越簡約,“像”越來越淡泊,一切正化于無形,一切皆不可辨識,唯一可知的是藝術家對色彩傳遞情緒的倚重。而這就足夠了,因為藝術從來就是現實本身。別忘了,我們來自自然,我們都是自然的一分子,愛自然,就是愛自己。自然,無所不在,它不是外在于我們的對象化的客體,在很大程度上,它就是我們本身,包括我們的意識深處以及意識的外化形式。張思永的畫作就是他的意識的外化形式。

(高嶺:策展人、批評家、天津美術學院教授)

藝術家簡介
張思永,藝術家及跨界實踐者,藝術策展人,北京千年時間畫廊創始人,藝術總監,南昌千年時間藝術中心館長。
兼任佛羅倫薩國際藝術雙年展國際委員,李斯特中心-北京匈牙利文化中心藝術總監,北京國際設計周城市更新研究中心特聘專家,江西師范大學美術學院客座教授。
個人作品主要展覽:
2023年 時間潮汐——張思永作品展 (南昌千年時間藝術中心)
2017年 法國巴黎ArtCapital“對比藝術沙龍”中國藝術主題展(巴黎大皇宮)
2016年 意大利都靈第12屆Paratissima當代藝博會——中國藝術項目展2016年實相非相-聯合展(九江美術館)
2015年 個展時光拾遺(北京千年時間畫廊)
2015年 個展閱畫詩(北京千年時間畫廊)
2015年 個展鄉愁影像(南昌千年時間當代藝術館)
2014年 個展1:詩性·現實(南昌千年時間當代藝術館)
2013年 個展:時間繪(北京千年時間畫廊)
2013年 個展1:詩性·現實(南昌千年時間當代藝術館)