滿族民間剪紙藝術在東北旅游文創產品設計中的應用研究

摘要：滿族剪紙藝術發展至今，需滿足大眾共同的精神訴求，要充分融合傳統文化和現代精神，貫通日常生活領域、藝術表達領域和經濟發展領域，從而最大限度地融入現代社會場景。文章以滿族剪紙藝術的現狀和意義為切入點，探索將滿族剪紙藝術從日常生活領域和藝術表達領域引入經濟發展領域的有效策略，尤其是滿族民間剪紙藝術在東北旅游文創產品設計中的應用策略。

關鍵詞：滿族剪紙；日常生活；經濟貿易；藝術表達；旅游文創

中圖分類號：J528.1；TB472 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）01-0-03

0 引言

隨著經濟社會的持續發展，人們對精神生活的需求進一步增加，滿族的剪紙藝術由傳統民間宗教信仰的表達媒介逐步滲透到人們日常生活愿景的儀式表達中，最終嵌入經濟貿易領域。滿族剪紙藝術跨越歷史、文化、經濟和生活等多個領域，應深入洞察剪紙與民眾的精神訴求、藝術需求、經濟發展的聯系，從而最大限度地提升剪紙藝術的經濟效益、社會效益和文化效益。

1 滿族民間剪紙藝術發展現狀

1.1 滿族剪紙藝術作為滿足民眾精神需求的載體之一而存在和發展

滿族剪紙技藝作為一種表達宗教信仰的載體，主要受滿族的原始宗教即薩滿教的影響。為了對民眾所信奉的神的形象和世界觀進行具象化、規模化和效率化的呈現與傳播，當時的宗教人士選擇了在材質、制作和圖像等層面都能高效率滿足需求的剪紙作為傳播的媒介和儀式的承載體。到了清代，剪紙作為滿族民眾的基本生活習慣和上層文化而受到重視，進入顯赫張揚時期。中華人民共和國成立后，剪紙作為中華民族的特色文化和藝術要素，受到政府和社會的重視。隨著改革開放和全球化進程的加快，滿族剪紙藝術作為中國特色藝術形式輸出到國外，成為民間藝術和國家文化的重要組成部分。

1.2 數字化時代剪紙藝術在技術應用驅動認知規模化層面速度緩慢

滿族剪紙藝術是誕生于特定時期、區域和文化背景下的技藝，雖然如今已經進入技術化、數字化時代，但是以滿族剪紙藝術為核心的綜合性數字化管理平臺依然未達到規模化傳播的效果，這與滿族剪紙藝術基于少數民族特色的構圖方式、題材選擇、生活習慣和表現風格等有密切關系，更與滿族剪紙的主要創作者群體有限、交互頻率低、交流場景和交流結果的吸引力不足有關。在宣傳滿族剪紙藝術層面，沒有立足于數字化技術提高信息傳播效率和觸達率，沒有深刻洞察市場需求、藝術產品、宣傳形式、題材擴充和經濟效益等環節，導致數字化技術工具無法有效傳播滿族剪紙藝術［1］。

1.3 滿族剪紙藝術在滿足大眾需求層面創新不足

作為非物質文化遺產的重要模塊單元，滿族剪紙藝術的認知、應用人員和區域依然屬于小眾范圍，尤其是區域內家庭作坊式的制作、傳承和應用，這嚴重限制了滿族剪紙藝術的應用區域、應用場景、創新動力和創造能力的拓展、提升，增加了創新和優化剪紙藝術的成本。小眾范圍尤其是家族式的傳承模式，會因傳承人的主觀情緒、題材選擇、知識多元化、形式豐富化、標準可量化、人員培養隱秘化、執行復制化和應用場景擴大化等層面的決策，導致滿族剪紙藝術逐漸消逝和傳承人減少，進而導致滿族剪紙藝術的市場需求不斷減少，無法滿足新時期大眾在精神文化層面的需求，無法創新剪紙藝術的內涵和形式。

1.4 滿族剪紙藝術的現代化營銷管理模式應用能力匱乏

滿族剪紙藝術在發展的過程中，依然停留在通過簡單質樸、粗獷悠遠的造型來反映傳統的生活習俗、神靈信仰和家庭和睦的期盼愿景層面，未充分利用現代化營銷模式下市場需求洞察、客戶購買理由、傳播媒介選擇、溝通方式設計、客戶利潤增長系統等流程系統性地優化改善剪紙藝術，沒有深入探索剪紙藝術在新場景中表達精神需求、通過新媒體技術平臺提高傳播效率和擴大傳播范圍、通過創造性的造型呈現大眾新的偏好、提高剪紙技藝的商品價值和藝術價值等，從而導致滿族剪紙藝術未在現代生活中被有效應用到合適的場景中。

1.5 政府和行業缺乏自上而下落地的系統性戰略目標

政府在現代化經濟發展中，雖然重視非物質文化遺產的推廣宣傳，但是重視度不高，如滿族剪紙藝術。究其原因，政府的文化職能和行業發展戰略都未能自上而下設計系統性的戰略目標，沒有從剪紙藝術的經濟效益和社會效益方面切入，沒有進行多元化創造，無法形成大力推動滿族剪紙產品的應用場景創新化、學習平臺規模化、政策優惠扶持落地化、剪紙團隊技藝專業化、宣傳交易平臺網絡化和剪紙技藝嵌入中小學教育系統中等關鍵路徑，沒有為大眾自發宣傳推廣、創新創造、學習繼承剪紙藝術提供良好的外部環境。

2 滿族民間剪紙藝術在東北旅游文創產品設計中的應用價值

2.1 民間剪紙藝術蘊含著中華民族精神

2.1.1 民間剪紙藝術蘊含著中華民族對美和創造的精神需求

滿族民間剪紙藝術作為中華民族非物質文化遺產的重要組成部分，在構圖樣式、表現形式和主題選擇上都有獨特的人文特色和藝術風格。通過剪紙藝術能夠對多元化的事物進行符號化、具象化和生活化的再現，人們在此過程中還能夠培養出良好的性格和健全的人格，激發自身對過去、現在、未來和社會的美好想象，并加強與他人的交流互動。

2.1.2 民間剪紙藝術蘊含著大眾對中華文化的歸屬感

滿族剪紙藝術是中國傳統文化和藝術的重要組成部分，對中國文化建設與發展有深遠影響，尤其是作為北方地區獨特的藝術文化，既是我國北方地區尤其是滿族民眾的生活習慣、精神信仰和人際紐帶，又是增強滿族民眾對中華民族精神文化的歸屬感的重要因素。面對外來文化的沖擊，傳承、發展和推廣剪紙藝術能夠增強人們的民族自信心、自豪感和榮譽感，能夠增強人們對中華文化的理解力和認同感，從而實現通過剪紙藝術增強人們對中華民族的歸屬感。

2.1.3 民間剪紙藝術蘊含著中華民族傳統美德

滿族剪紙藝術的靈感來源于民族文化尤其是神話故事等，其悠久的歷史承載著民眾在不同時期的生活追求和道德紀律，承載著民眾對自身道德水準的要求，因此傳承和創新民間剪紙藝術，能夠充分呈現中華民族古往今來的優秀傳統道德和對自身道德水準的要求。

2.2 民間剪紙藝術展示了中華民族智慧

2.2.1 民間剪紙藝術展示了中華民族藝術創造的多樣化

剪紙藝術手法豐富多樣，包括但不限于明、暗、折、疊、翻、薰影、手撕、拼張等。滿族民眾利用多種方式，以簡潔生動的風格、夸張大膽的表現形式、自然淳樸的故事主題表達自身的精神訴求和人際關系。

2.2.2 民間剪紙藝術展示了中華民族生活場景的細微性

滿族民眾利用剪紙這種相對簡潔的信息媒介，張貼在門窗、墻壁和燈彩之上形成裝飾，如窗花、墻花、頂棚花、燈籠花和門箋等；擺襯用，即用于點綴禮品、嫁妝、祭品和供品等，形成喜花、供花、禮花、燭臺花和重陽旗等；刺繡底樣，用于衣飾、鞋帽和枕頭等，形成鞋花、枕頭花、帽花、背帶花和衣袖花等；印染用，即作為藍印花布的印版，用于衣料、門簾、包袱和頭巾等［2］。

2.2.3 民間剪紙藝術記錄了多樣化的中華民族生活方式

滿族剪紙是滿族民眾記錄自身族群認識自然、歷史，表達感受、愿景和傳說的載體，充分呈現自身民族與世間萬物共生共存的生命現狀、歷史過往和未來演繹，能夠表達滿族民眾在漁獵文明、農耕文明和現代文明中的生活方式。

2.3 民間剪紙藝術承載著中華民族情感

2.3.1 民間剪紙藝術承載著中華民族信奉祖先的信仰

滿族剪紙藝術的原型叫“嬤嬤人”，是先民祭奉祖先時所用的祭品，由早期的樹、獸、魚等材料轉向紙張材料，進而成為固定的祭祀習俗，成為向祖先表達思念、愿景和信仰的重要媒介，從而將民眾松散的世界觀、人生觀和價值觀充分聚焦于一個命運共同體下，增強族群的生存意識、歸屬意識和發展意識。

2.3.2 民間剪紙藝術承載著中華民族祈求生命的昂揚

滿族剪紙藝術依賴于民間特定的生活經歷和集體文化，是人民群眾表達生活中所見、所想、所聽、所說、所作、所喜、所憂和所愿等生活經歷、經驗和愿景的重要媒介，呈現了滿族民眾的自然風貌、生活習俗、時節慶典、婚喪嫁娶、文化風俗和經濟活動等眾多領域，體現了滿族人民昂揚、蓬勃的生命力。

3 滿族民間剪紙藝術在東北旅游文創產品設計中的應用策略

3.1 形態刻畫與產品質量的精致化

將滿族民間剪紙藝術應用于東北旅游文創產品設計，想要提升經濟效益和文化效益，就必須了解人民群眾對物質和精神文化的需求，將傳統與現代系統化地融合與創新。

具體來說，要從剪紙所傳達的主題入手，剪紙主題要與人民群眾的精神需求高度匹配，要具有滿足人民群眾需求的產品屬性。可以將剪紙藝術與平面設計結合，利用平面設計將文字、人物、符號、色彩、線條、光影等元素在二維空間內融合成具有視覺強制性的媒介，尤其是可以借鑒平面設計的底紋、邊框、包裝和文案等元素，豐富和完善剪紙藝術的產品屬性；豐富剪紙藝術的應用場景，以擴大其市場需求，比如可以將剪紙藝術運用到室內裝飾設計中，將剪紙藝術與室內空間布局、飾品裝飾擺設、現代軟裝組合、主體創意風格和房主意向偏好等結合。通過對剪紙藝術的精益化管理，能夠從剪紙的形態、造型、趣味、質量、應用和經濟等多個層面進行創新，使剪紙藝術從以社會文化效益為主的應用模式轉向社會效益和經濟效益并存的現代產品化運營模式。

3.2 滿族剪紙與AR沉浸式體驗技術

隨著現代化技術的快速進步和更新迭代，AR（增強現實）技術逐步被應用到社會諸多領域，如教育、交通、房地產、藝術等。可以利用AR沉浸式體驗技術將剪紙藝術的精神主題、應用場景和制作技巧等進行拆解、創造和呈現，讓目標客戶能夠充分了解剪紙藝術所承載的歷史故事、神話傳說和精神；要讓目標客戶親身感受到剪紙藝術在人們生活習慣、風俗節日、時令慶典、藝術價值、形態結構和趣味創意等多元化場景中的應用；讓目標客戶理解剪紙藝術的制作者對剪紙的態度、看法等，最終達成共識；讓剪紙藝術突破傳統的地理、時間和傳承等層面的限制，以便目標客戶在AR沉浸式體驗場景中進行自由、開放、創新的創造設計；打破目標受眾僅是滿族和東北區域民眾的限制，將剪紙藝術傳播到全國各地，擴大和豐富剪紙藝術的應用場景和形態樣式。

3.3 滿族剪紙藝術與文創產品結合

文創產品是文化藝術衍生品的一種，是對文化藝術的精神主題、構成元素、符號意象和歷史經驗等進行重新拆解、組合和創新，從而對文化藝術進行產品化重構，推動文化藝術從小眾范圍到更廣區域、從理解難度高向容易理解的方向發展，實現文化藝術的經濟效益和社會效益最大化［3］。

滿族剪紙藝術是非物質文化遺產的重要組成部分，可以對其歷史經驗、精神信仰、形態樣式、應用場景和造型結構等進行垂直具體化拆解和重新組合，制作出多元化的文創產品。

從形象模仿層面來說，可以對剪紙藝術中的歷史故事、主要人物、傳承人物、神話傳說和幸福愿景等進行卡通化、動物化和人物化塑造，以具象化的形象呈現在人們面前。

從構成元素重塑層面來說，可以將剪紙與具體的生活物件結合，將剪紙的形象、樣式、紋路、色彩等構成元素與被子、文具、杯子、汽車裝飾品、首飾、手鏈、鼠標墊、抱枕等生活物品結合，從而使人們從多元化的視角理解剪紙藝術的魅力，自發宣傳滿族剪紙藝術品牌，實現社會效益和經濟效益的雙

提升。

4 結語

滿族剪紙藝術歷史悠久，是滿足人民生活方式、精神信仰和風俗習慣的藝術性符號，可運用到人們的日常生活、經濟貿易和文化等各個領域，寄托著人民群眾對美好物質生活和精神生活的期望、訴求和愿景。因此，要積極創造和探索各種應用場景和應用方式來傳承和發展滿族剪紙藝術。

參考文獻：

［1］ 于富業，張喜中.文化產業背景下滿族剪紙的保護與傳承研究［J］.四川戲劇，2018（5）：141-144.

［2］ 夏志宏.論民間剪紙藝術在民俗文化及其傳承中的價值：以和林格爾剪紙為例［J］.藝術評鑒，2017（16）：15-45.

［3］ 馬倩雯.長白山滿族剪紙在學前美術教育中的傳承與發展［J］.藝術科技，2017，30（12）：69.

作者簡介：岳融寒（1989—），女，河北石家莊人，碩士在讀，研究方向：藝術設計類。