海派繪畫對當代中國畫發展的影響研究

摘要：海派繪畫在中國畫發展歷程中占據舉足輕重的地位，是對當代中國畫發展產生巨大影響的重要流派，給當代中國畫帶來了很多啟發，在內容和形式表達、意蘊等方面都具有重要作用。海派繪畫經歷了一個特殊的發展時期，在形式表達、內容表達等方面體現出時代特色，為中國畫指明了發展方向。研究海派繪畫的特征及發展歷程有利于加深對中國畫發展過程的了解。基于此，文章首先簡單介紹海派繪畫的發展歷程，然后分析海派繪畫的雅俗觀念，最后討論海派繪畫對當代中國畫產生的影響。

關鍵詞：海派繪畫；當代中國畫；影響

中圖分類號：J222 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）01-0-03

0 引言

海派繪畫是社會發展過程中誕生的一種特殊藝術形式，內容豐富、形式各樣，吸收了中國傳統文化與西方文化的精髓，是一種中西合璧的藝術形式。海派繪畫對當代中國畫發展產生了巨大影響，涉及多個方面，包括內容、表達形式等。了解海派繪畫發展歷程，分析其雅俗觀念，可以更好地理解其對當代中國畫發展的影響，明確兩者之間的內在聯系與差異。

1 海派繪畫的發展歷程

海派繪畫一般指19世紀中葉至20世紀初期活躍于上海地區的畫家創作的作品。上海作為沿海城市，得以開埠通商，各界名流匯聚上海，對當時的繪畫思想及繪畫方式產生了影響［1］。上海的畫家受維新思想與外來文化的影響，對傳統中國畫的繪畫方法與表達形式等進行大膽改革、創新，畫作的內容真實反映了當時上海的生活氣息、人文特征等。

畫家們將傳統中國畫技法與外來藝術技法融合在一起，形成相對獨立的海派繪畫。海派繪畫既有民間繪畫藝術的特征，又有西洋繪畫的影子，與中國傳統繪畫相比，獨樹一幟，融貫中西，自成一派，在當時的上海掀起了中國畫創新與改革的浪潮［2］。海派繪畫中，花鳥畫最為常見，其次是人物畫、山水畫等，畫風隨意，不追求形式而重意境，筆法、墨法明快且簡逸。海派繪畫強調內涵充實，主要使用象征的繪畫創作手法，造型與色彩華美，凸顯了畫作內容的現實性。

2 海派繪畫的雅俗觀念

海派繪畫的代表畫家有虛谷、任伯年、吳昌碩和蒲華，四人合稱清末“海派四杰”，畫風清新、技藝嫻熟，創作出了很多經典的畫作，對中國畫的發展產生了巨大影響。海派繪畫與傳統中國畫一樣，其內涵涉及“雅”“俗”矛盾，成為人們日常討論的重點。

在當時的社會背景下，受西洋畫的影響，人們的藝術品位發生了變化，文人墨客不再是“雅”的代表，“俗”也不再是對普通百姓的貶低，能否雅俗共享、被大多數人看好成為繪畫內容創作與技藝表現的重點［3］。“雅”“俗”在海派繪畫中不再是單一的對立關系，而是互相成就、互相影響的合作關系。

海派繪畫的內容以及表達的情境真實反映了當時的社會背景，契合了大眾喜好。海派繪畫中，除了包含藝術層次的“雅”以外，題材、色彩、審美方面處處體現著“俗”。海派繪畫題材多為吉祥如意、招財進寶，色彩明亮，較符合社會底層百姓的審美品位。海派繪畫對當代中國畫產生了多方面的影響，主要涉及技術、內容、意境等方面，融合了多個畫派的技術特點，形成了具有中國特色的繪畫藝術。

3 海派繪畫對當代中國畫整體發展的影響

3.1 中國畫教育的影響

當代中國畫的發展與教育密不可分，中國畫教育是藝術院校的主責，海派繪畫的誕生與發展對中國新式藝術院校的成立產生了深刻影響，間接推動了中國畫教育的發展［4］。師徒相授是歷代中國畫傳承最主要的一種方式，并且這種形式已傳承數千年，直到劉海粟、烏始光等人于1912年創辦了上海美專。上海美專是海派美術教育的起點，也是中國現代美術教育理念與新式藝術院校誕生的標志。上海美專創立初期主要的教學內容是西方繪畫藝術，辦學8年后才開設了中國畫科。在此之后，中國各地開始創立新式藝術院校，開設國畫教學，并逐漸形成成熟的中國畫系［5］。

中國藝術院校的很多課程照搬西洋畫科，受西洋畫科的影響非常大。經過多年的發展，中國畫系的課程才逐漸分為必修課與選修課，增加了畫理、書法、詩詞等內容。西洋畫系也在選修課中增加了中國畫。海派繪畫的誕生推動了中國畫教育的發展，使中國畫開始進入現代美術教育體系，并逐漸實現了中國傳統藝術與西方藝術內容、形式的融合，使其變得更加成熟［6］。

3.2 中國畫繼承性的影響

海派繪畫對當代中國畫的影響體現在多個方面，其中之一是傳統、文化與藝術的繼承性。從海派繪畫的發展進程及藝術特點來看，其蘊含特殊的時代背景賦予的文化內容，是特定時代的產物［7］。海派繪畫雖然在創新思想與藝術表達形式上與傳統中國畫有些許不同，但是很好地繼承了原有畫派的傳統，畫作中的素材很多都源于生活，并且發揚了傳統中國畫寫意的畫風，提高了寫意花鳥畫的藝術水平［8］。從傳統中國畫與當代中國畫的發展歷程來看，海派繪畫處在一個特殊的時期，并成為中國畫由傳統向當代轉變的契機與橋梁。無論是海派繪畫還是當代中國畫，都有傳統中國畫的影子，包括意境、繪畫技巧、內容表達等，是對傳統中國畫的全面繼承［9］。

3.3 中國畫人文性的影響

海派繪畫起源于上海，在較長的流變期輻射了多個地區。海派繪畫的第一批代表人物很多來自上海以外的地區，主要是江浙一帶，因此海派繪畫體現出鮮明的江浙文人畫傳統。海派繪畫作品創作者自身的修養、思想意識等都直接或間接地體現在繪畫作品中，與繪畫作品的內容與質量存在必然聯系［10］。海派繪畫作品的創作者在畫作中傾注了大量的個人意識，同時巧妙結合了自己熟悉的繪畫技巧，從而創作出受大眾喜愛的優秀作品。

正是因為海派繪畫對當代中國畫產生了人文性的影響，當代中國畫也更為重視人文性，作品的內容與意境體現更加貼近現實，與百姓的生活、工作場景等契合。海派繪畫中凸顯藝術的開端是民俗，使得當代中國畫逐漸成為大眾生活的一部分，作為一種藝術表現形式出現在大眾面前，一定程度上降低了欣賞門檻，讓更多的人認識藝術、喜愛藝術，并且在當代中國畫創作中強調了人文性的重要，為中國畫奠定了發展基礎。

3.4 中國畫多元性的影響

海派繪畫融合了多個畫派，凸顯了畫派、畫家的多元性，促進了當代中國畫的多元化發展，在畫作內容、表達形式、畫法等方面融合了各家所長，逐漸形成了當代中國畫體系，為當代中國畫的發展奠定了良好的基礎。海派繪畫代表人物來自不同地區，對繪畫創作有不同的看法和習慣，繪畫作品的內容、風格也大不相同，對藝術的追求也不同，進而形成不同派系的海派繪畫［11］。

隨著社會的發展，人們對當代中國畫的認識發生了變化。國內藝術市場逐漸成熟，不同海派繪畫派系之間的競爭愈發激烈，在風格與形式上的摩擦與較量也日益加劇，這促進了海派繪畫的持續發展，同時也推動了當代中國畫的發展。海派畫家存在多重身份，因此其繪畫作品體現出多元化的內容與風格，構成了具有階層區別的繪畫作品。

當代中國畫受海派繪畫的影響，融入多種元素，為藝術發展創造了更多可能，打破了畫家的身份限制，使更多的人愿意嘗試繪畫創作，進一步凸顯了當代中國畫的包容性，使當代中國畫更具多元性，能真實反映社會狀況。

4 海派繪畫對不同地域中國畫發展的影響

海派繪畫在當代中國畫發展過程中對不同地域的畫派均產生了一定影響，對北京、西安、杭州、南京等當代中國畫主要發展地的畫派影響最為明顯。

4.1 北京

北京地區當代中國畫發展受海派繪畫的影響集中在京派上，這奠定了海派繪畫在當代中國畫發展史上的重要地位。京派繪畫對國粹繪畫有著很深的感情，但在海派繪畫的影響下，京派繪畫思想不斷發生變化。金城作為海派繪畫的代表人物之一，在上海畫壇十分活躍，并且具有很高的地位。他作為倡導者在政府的支持下創設了湖社畫會，這件事也成為20世紀初北京畫壇乃至中國畫壇的重大事件。金城由此成為推動傳統文化向新文化發展的革命者。金城在繪畫領域有獨到的見解，給京派繪畫帶來了創新與發展的原始動力。

4.2 西安

西安作為十三朝古都，擁有深厚的文化底蘊和獨特的藝術氛圍。長安畫派是西北畫壇的代表，受海派繪畫的影響比較大。長安畫派的代表人物石魯曾在東方美專就讀，東方美專的創辦者馮建吳是海派繪畫的代表。馮建吳曾是上海藝術大學的學生，對海派繪畫的發展十分了解，并且受其熏陶。石魯繪畫作品的內容及風格都有海派繪畫的影子，對長安畫派、西北畫壇的繪畫作品均有一定影響。

4.3 杭州

海派繪畫對杭州地區的當代中國畫影響也非常大，且與杭州畫壇存在錯綜復雜的關系。海派繪畫在江浙地區繪畫的影響下發展而來，海派繪畫的第一批畫家多來自江浙，尤其是杭州。杭州畫壇與上海畫壇之間的關系十分密切，其中杭州金石寫意派與俞樾、馬一炎、章太炎等大力倡導國學，海派繪畫對推動杭州地區的當代中國畫發展發揮了重要的作用。

杭州文人畫的風格與海派繪畫的典型畫風十分相似，比較突出的是金石寫意派一彪人馬的分流。潘天壽在文人寫意畫中融入海派繪畫思想，推動了學術化發展。新中國成立后，方增先作為新學院體系代表，在人物畫中形成素描加筆墨的全新形式，體現出中西合璧的特點，其創新的核心正是受潘天壽海派繪畫的影響。

4.4 南京

南京作為江浙畫壇的重要組成部分，與海上畫壇有密不可分的關系，特別是在海派繪畫剛剛誕生的階段，江浙畫壇被看作海上畫壇的分號。但是從海派繪畫的發展歷程來看，江浙地區又是海派繪畫的大本營，更是其溯源地。南京作為江蘇的經濟、文化中心，與海上的關系密切，上海吸引的最早一批畫家也有很多來自南京。海派繪畫輻射江浙地區的時候，很多明清時期興起的畫派逐漸消失，如吳門、虞山等派系。

南京畫壇在保持南京繪畫風格的同時，有效融合了海派繪畫的特征，當代中國畫逐漸形成。與此同時，南京作為中國美術教育的主要發祥地，在海派繪畫的影響下誕生了很多藝術院校，對海派繪畫與當代中國畫的教育研究起到了重要作用，誕生了很多流傳至今的經典作品。

5 結語

海派繪畫的發展是時代進步的必然結果，從側面反映了各個階段的社會環境與經濟發展情況，對當代中國畫的發展起到多方面的推動作用，同時給予當代中國畫諸多啟示，在中國畫教育、繼承性、人文性、多元性方面產生了巨大影響，對國內不同地域的當代中國畫發展產生了深遠影響。

參考文獻：

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［8］ 胡在馨，胡波.海派文化與嶺南畫派［J］.粵海風，2021（6）：70-76.

［9］ 李振.清末海派繪畫的世俗性具體表現［J］.收藏與投資，2021，12（9）：102-104.

［10］ 吳冬蕾，梁冰青.探析海派繪畫中的雅俗觀［J］.美術教育研究，2021（13）：39-41.

［11］ 吳培森，付紅霞.海派繪畫對張大千人物畫影響研究［J］.四川戲劇，2020（4）：37-40.

作者簡介：包潼（1997—），女，江蘇南通人，碩士在讀，研究方向：中國畫理論。