當代工筆花鳥畫的特征

張潔瑞

摘要：工筆花鳥畫具有悠久的歷史，有著豐富的文化底蘊，當代工筆花鳥畫畫家在傳統的技藝基礎上進行創新，讓工筆花鳥畫有了新的生命，以全新的面貌走進了人們的視野。當代工筆花鳥畫具有自己的特征，本文就這些特征展開論述，認識當代工筆花鳥畫的價值，把握其發展規律，促進其更好發展。

關鍵詞：工筆花鳥畫? 中國畫? 繪畫特征

中圖分類號：J205文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2023）04-0037－04

工筆花鳥畫是中國傳統繪畫的重要流派之一，當代工筆花鳥畫與傳統工筆花鳥畫還是有一定的區別的，它不再拘泥于傳統的畫法和技巧，畫家在傳統技藝上結合西方的繪畫思想，不斷豐富了繪畫內容，以此創造出了工筆花鳥畫的繪畫意境，提升了繪畫的表現力，讓其更具有現代的繪畫特征。當代的工筆花鳥畫與傳統的工筆花鳥畫有著很多不同，其特征較為突出，本文就當代工筆花鳥畫的特征展開論述。

一、當代工筆花鳥畫的肌理特征

肌理表現技法是當代工筆花鳥畫的一種新型特殊繪畫技巧，通過不同的肌理，創造不同的畫面效果，讓繪畫作品別具一格。肌理語言是對傳統工筆花鳥畫固有模式的一種突破，將其運用在作品中，會讓作品呈現出一種自然靈動之美，因此備受藝術家的青睞。肌理泛指各種物體表面的紋理變化，比如物體表面的結構排列就是一種肌理表現形式。一般意義上的肌理分為兩個方面：第一種是自然界物體的固有性質；另一種則是畫家在美術作品中表現內在情感的一種呈現方式。對于藝術家來說，肌理語言是其表達內心情感，體現自己藝術個性的一種繪畫表現形式，它是藝術家為了迎合現在人們的審美需求，探索個人繪畫風格而采取的一種繪畫手段，它可以給藝術家創造一個巨大的創作空間，讓藝術家更好地表達自己內心的思想感情。

在當代工筆花鳥畫創作中，肌理語言的特征是多樣性的，因為它本身就是隨著社會的發展、時代的進步而產生的一種特殊的繪畫語言，是在原有繪畫基礎上的一種創新。它在結合中國傳統繪畫語言的基礎上，通過與特殊的工具、材料相結合，讓作品產生了不同的肌理畫面效果，以此展現出了畫面全新的藝術魅力。這種豐富的肌理效果會產生多樣的畫面表現形式。形成肌理效果的方法有以下三種：

第一，可以通過紙張的加工產生不同的肌理效果。比如把紙張弄皺形成相應的折痕，這就是一種常見的創建肌理的技法。這樣處理過的紙張作畫，畫面會呈現出獨特的肌理效果，而且這樣的效果不會存在重復的情況，因為每次將紙張弄皺，都會呈現一種獨一無二的紋路，在這樣的紙上作畫，會讓畫面呈現一種朦朧的意境。藝術家在對紙張進行處理時，要根據紙張的特征對其進行肌理特征的處理，讓它產生不同的肌理紋樣，為一步作畫打下基礎。

第二，通過特殊的工具對紙張以及畫面進行處理，產生肌理效果，表達自己的藝術情感。比如可以利用各種工具、材料、砂紙對作品的筆墨顏色進行擦洗，讓作品呈現斑駁的肌理，這種作品可以給人傳達一種淡泊清靜的人生態度。再如可以利用噴槍、噴嘴等方法，產生噴繪肌理效果，讓整體畫面呈現逼真柔美的藝術情感。

第三，采用特殊材料處理畫面產生特殊的肌理效果。很多藝術家為了表達自己對藝術的追求，會采用特殊材料對畫面進行處理，產生一些特殊的肌理，表現繪畫效果，這也是當代中國工筆花鳥畫的一個重要特征。比如有的藝術家會通過潑灑特殊材料方式，在畫面中產生不同的濃淡變化，通過這樣處理畫面顏色會呈現多樣性的特點，給人們展示一種豐富多彩的藝術效果。有的作者會潑撒鹽或者洗衣粉，讓這些材料與畫面發生催化反應，進而產生霧氣、雪花等特殊的紋理，提高畫面的表現力。將肌理語言運用在當代工筆花鳥畫作中，可以有效地推動當代工筆花鳥畫創作創新，給其注入新的理念和時代精神。

二、當代工筆花鳥畫色彩特征

工筆花鳥畫作為我國優秀的傳統文化，隨著歷史發展進程形成了獨特的藝術特色，即在作品色彩表現方面有著獨特的風格，這成了其藝術精華的一個重要組成部分。色彩本身就是繪畫的重要組成元素，以形寫形、以色貌色是藝術設計者在繪畫創作中的一個重要思想，也是一種繪畫技巧和要求。如今單純的以色貌色已經不能滿足現代畫家畫作要求了。特別是有些工筆花鳥畫需要表現作品的意境，創作者需要采用不同的顏色來呈現畫面的色彩基調，表現畫面的藝術風格。在歷史上，不同時期工筆花鳥畫的色彩有著不同的特征，比如在五代時期花鳥畫呈現的色彩特征是徐黃異體，有徐、黃兩大流派，其在顏色用法和技巧上都有明顯的不同，成了當時工筆花鳥畫的一個色彩特征。再比如宋代，當時工筆花鳥畫呈現的是一濃一淡的色彩基調，元代流行的是水墨設色，明代流行的則是工筆重色畫法，清代花鳥畫的用色澤呈現清逸秀雅之境。就當代而言，工筆花鳥畫的色彩呈現裝飾性、簡約性、個性化特征。當下，各國重視本土的文化繼承和發揚，民族的就是世界的，民族文化具有獨特的文化價值和特征，當代工筆花鳥畫創作者對民族文化價值有深刻領悟，自覺、主動地成為了傳統文化的繼承者和發揚者。在傳統的民間藝術作品中，色彩特征具有很大的裝飾性，因此在繼承了傳統民間藝術色彩特征之后的當代工筆花鳥畫也具有較強裝飾性的特征，增強了畫作的吸引力。

隨著全球經濟文化的融合發展，西方的極簡主義傳入了我國，它不僅是一種生活態度更是一種審美取向，它是讓復雜東西簡單化，繁瑣生活簡約化的過程，整個去繁就簡的流程，可以讓人更舒適。當代的工筆花鳥畫也受到了這種思想的影響，創作者富有極簡化的思想特征，將極簡化的思想態度運用在工筆畫形式語言中，不僅符合了當下人們的審美觀念，也將工筆畫整體的花鳥形象從傳統轉向了現代。這里的簡約并不等于簡單，更沒有單一的韻味，它是建立在同一色系中，在保持畫面色調和諧的基礎上呈現出的一種簡約視覺感受，一種唯美的藝術氛圍。在色彩處理方面，創作者會在物體原有的色彩基礎上，加上自身主觀感受，對色彩進行調整，雖然畫面不會呈現豐富的視覺感受，但是可以將同一色系的明暗變化、同一色彩不同飽和度的應用進行展示，經過處理的畫面會給人一種唯美、寧靜的感覺。當代工筆花鳥畫色彩的最后一個特征就是個性化，它已經不再局限于呈現實物的固有色彩，而是在此基礎上進行色彩應用創新，表達作者對畫面意境的追求。當代藝術家繪畫工筆花鳥畫時會吸收不同的色彩語言，讓整個作品表現出獨特的創作風格，達到讓觀者通過畫家色彩的運用來感受其情感，表現畫作個性化的特征。

三、當代工筆花鳥畫表現形式特征

（一）題材的傾向性

首先，創作當代工筆畫的人群基本是20世紀50—60年代的畫家，他們是當代工筆花鳥畫的引領者，帶動著整個行業的發展，他們生活中的體驗以及其情感世界都有現代化的特征，創作的作品傾向于都市色彩濃重的當代生活事物。這些作品題材與當代的現實社會是密不可分的，體現著時代的進步和人們思想的轉變，創作者創作對象無論是現代家具還是民族服飾，都透露著畫家內在的精神世界，這是當代工筆花鳥畫表現形式的一個重要特征。

其次，很多當代工筆花鳥畫家長期生活在都市之中，他們深受都市生活的影響，給畫家創作帶來了巨大的空間，畫家在自己生活空間中進行取材，對身邊事物進行描繪，從這個角度看，都市生活為傳統工筆花鳥畫創作提供了更為豐富的題材，為畫家創作題材轉型提供了條件，讓當代工筆花鳥畫更加貼合當今社會。

再次，很多畫家在學習過程中，接受過西方立體式繪畫教育，對西方的一些繪畫技巧了如指掌，轉到中國畫領域進行學習后，這些西方繪畫思想和繪畫技巧，對其創作工筆花鳥畫產生了重要的影響。其在選擇繪畫題材上給畫家提供了更多的空間，比如很多現在產物也成了當代工筆花鳥畫家創作的對象。如當代工筆花鳥畫家高茜所創作的《日光浴》，創作對象就是一件蕾絲吊帶長裙，畫面整體給人一種愉悅、靈動、輕盈的感覺，透露出青春時尚的現代女性特質。這種當代工筆花鳥畫已經突破了原先的題材選擇范圍，讓畫作能表現更寬更廣的生活視野，這也是當代工筆花鳥畫的一個重要特征。

最后，中國傳統文化藝術對畫家工筆花鳥畫題材的選擇產生了一定的影響。在傳統的繪畫題材中經常用松、竹、梅或者古器物、盆景等作為繪畫對象，代表著深刻的寓意，這些繪畫對象也經常出現在工筆花鳥繪畫作品中，意在表現作者的清雅舒適之感，寄托畫家的思想感情。很多畫家在繼承基礎上進行創新，通過學習古人繪畫作品，啟發自身創作靈感，達到了提高自身繪畫水平的效果。

（二）技術唯美性

不可否認的是，當代工筆花鳥畫作品與傳統工筆花鳥畫作品有著明顯的不同，這主要表現在畫家在技巧上的別出心裁，他們追求畫作的藝術表現力，更加熱衷于典雅唯美的藝術效果。在當代很多工筆花鳥畫創作者的作品中可以看到他們在繼承傳統基礎上，進行了技術方面的加工。在造型方面他們借鑒了西方的一些造型方法；畫面效果方面他們更加追求畫面的唯美性和意境，體現了當代工筆花鳥畫的時代性特征，這是一大亮點。首先，畫家在追求唯美性取向，這與其從小接受西方繪畫觀念有著密切的關系。在20世紀初，我國美術教育是以科學與理性相互結合為教育理念的，這與中國傳統繪畫教育理念形成了互補的關系，促進了新繪畫觀念的出現。近代西方文化不斷地進入我國，對近代美術藝術有著不可忽略的影響。西方藝術文化思想與我國傳統繪畫藝術思想在歷史進程中不斷地交融碰撞，形成了多元化、現代化、自強不息的繪畫思想。當代工筆花鳥畫具有現代化的特性，這種特性既不是對西方的完全接受，也不是對我國傳統的自然延續，而是我國畫家參照西方繪畫經驗努力趕超先進水平的結果。很多畫家的畫作雖然參照很多西方繪畫的元素，但是仍然體現著自身的價值和民族情感精神。比如畫家高茜《彩蝶圖》在背景描繪上采用了西方水彩平鋪繪畫技巧，但是在描繪的對象上則選擇了具有文化氣息的折扇和飛舞的蝴蝶。對折扇的刻畫和蝴蝶的描繪，采用的是精細勾勒、反復渲染的方法，在畫面中呈現了有靜有動相互呼應的生動唯美之感。再比如畫家方政和的作品《別石塔》，畫面主要呈現一只展翅飛翔的白鶴，顯得飄逸、自由，背景則是湖、石頭與經幢，給人感覺沉穩素凈，三者形成了鮮明的對比，整體用色也偏于清淡，畫面樸實、溫和蕩漾著典雅靈動的氣息。技術唯美性、畫面的典雅性已經成為當代工筆花鳥畫家所推崇的一種繪畫思想，隨著時代的發展而不斷豐富變化著，比起傳統繪畫方式，當代工筆花鳥畫畫家更加側重引出寓意，將人們帶入婉約寧靜靈動的唯美世界，技術的唯美性也成了時代發展的一種趨勢和特征。

（三）視野的細節化

在當代工筆花鳥畫中還有一個比較明顯的特征則是畫家喜歡對某些細節進行細致刻畫，不厭其煩地描述和表現，呈現獨特的藝術效果。如畫家張見作品《風景之一》中對茂密的熱帶植物棕櫚樹進行了細致的線條刻畫，用線條將棕櫚樹的每一個紋路細節、枝葉方向、形狀、形態刻畫得惟妙惟肖，本來不帶任何情感色彩和精神含義的棕櫚，通過畫家對細節的刻畫，給人傳遞了一種百折不撓的精神。再比如徐累的《舞步》中對白馬的形象進行了細膩刻畫，讓馬兒呈現一種動態優雅的感覺，這與背景中厚重的帷幔、古樸的書桌形成了強烈的對比，讓觀者通過觀賞畫作便能感受到畫中對象的質感。同樣在雷苗作品《百寶箱》中也采用這樣的繪畫方法，細致描繪了每一朵花及其花瓣似開未開、亭亭玉立、花枝招展、生機勃勃的樣子，通過這樣描繪讓普通的花朵具有了女性特質，她運用了文學作品中的擬人修辭手法，通過對花朵枝葉的刻畫，體現出畫家一種堅韌不拔的精神?？梢哉f作品中的每一個細節都呈現著畫家的心血和思想，對細節的刻畫成為畫家呈現完美作品的一種主要手段。其實很多畫家也是想通過這樣的繪畫方式來追求藝術上的唯美性，視野細節化已經成為當代工筆花鳥畫的一個重要特征，它與技術唯美性相輔相成，最終讓作者通過畫作表現自己的思想感情。時代的不斷發展為繪畫視野提供了前提條件，題材的時代性、技術的唯美性則成為視野細節化的可能性和必然性。其一，題材傾向于時代性，限定了畫家表現范圍，畫家可以對自己喜歡的事物進行細致觀察、仔細刻畫；其二，在技法上畫家繼承了傳統的工筆技法，同時加以改進，融入了現在審美的唯美性，使當代工筆花鳥畫作品更具表現力，為視野細節化提供了可能；其三，傳統工筆花鳥畫更多表現的是作者思想情感狀態，對細節的刻畫并不重視，整體畫面缺乏了細節在畫面中的作用，而視野細節化豐富了畫面，反映了當今現實生活，使畫面更加有可塑性，成為當代工筆花鳥畫追求更加完美狀態的一個途徑。

（四）語言的多樣化

當代工筆花鳥畫另一個特征則是藝術語言的多樣化，雖然很多畫家在繪畫題材的選擇上、技術的表現上以及細節的描述上大都存在相似之處，但是最終呈現的藝術效果卻是截然不同的，這就是繪畫語言多樣性的一種表現形式。這個特征存在的原因，離不開當前美術創作的環境和畫家對傳統繪畫的創新，以及對西方繪畫觀念和繪畫技巧的融入。在很多繪畫作品中，大家都可以看到中西合并的繪畫效果，這本身就是畫家創作的全新視角。

第一，多樣性表現在畫家對色彩和肌理的開發和創新，上文已經提及當代工筆花鳥畫具有鮮明的色彩特征和肌理創作開發特征。色彩在繪畫中占有重要的地位，好的繪畫作品離不開色彩的輔助。色彩本身自帶情感，畫家通過對色彩的選擇應用，表現自己的內心情感，提高畫作效果。在當代工筆花鳥畫中，色彩具有強烈的即視感語言表現形式，它可以直接、直面地給觀者一種視覺沖擊，讓觀者通過感受畫面色彩，體會畫作情感。同樣，上文已經提過肌理應用以及其特征，它在很大程度上彌補了筆墨方面的不足，突破了傳統規整的繪畫效果，做到了為當代畫作新技法再添新彩。比如，江宏偉的工筆花鳥荷花系列，不僅繼承了傳統的繪畫技法，而且在繪畫背景上進行了大膽的創新處理，采用了沖染法和積水法讓墨與水相互碰撞，表現出荷葉的紋理，然后在畫面有六七分干時加入石色，表現荷葉的斑駁特征，讓其變化效果更加明顯。在背景處理時又用了水洗法，將畫面原有的浮色洗掉，呈現一種灰色的調子，使整體畫面呈現和諧統一、沉穩含蓄的特征，表現出當代工筆花鳥畫的古典情懷。

第二，在造型表現和構圖方面呈現繪畫語言多樣化的特征。第一，在造型方面，由于受到西方繪畫技巧的影響，畫家對繪畫造型把握也駕輕就熟，在表現時更愿意突出自己的精神和情感。例如：同樣表現蕾絲，有的畫家會用淡化顏色來營造朦朧之美；有的畫家則會用精細線條刻畫每個花紋，營造青春朝氣的氛圍。同樣的在表現花朵姿態時，每個畫家也都有自己的特征。有的畫家會選擇用樸實優雅來突出花朵內在本質；有的畫家則會選擇嚴謹逼真的繪畫思想，對花朵進行細膩刻畫，表現花朵的真實姿態。第二，構圖變化也使得新工筆花鳥畫有了全新視覺效果，當代對于經營位置的表現有了全新的詮釋，整體構圖更加趨向于西方繪畫中的抽象化和立體化。比如徐累作品《馬籠》，就打破了原先畫面布局，一匹高大的駿馬置身于狹窄鳥籠之中，讓不屬于同一空間的事物在畫面中有了交集，讓空間交疊之感表現得淋漓盡致，豐富了繪畫語言，打破了常規模式，讓畫作更有現代的藝術風貌。

四、結語

總之，工筆花鳥畫作為我國的傳統繪畫形式，其風格各異、百花齊放，給人們展示了其獨特的藝術魅力。工筆花鳥畫具有悠久的文化歷史，內容包含較龐雜，這些龐雜性讓當代的工筆花鳥畫具有了自己的特征。經過數代人的共同努力，其重新找準了自己的定位，在現在的繪畫工藝中重整旗鼓再現了輝煌。工筆花鳥畫以自身特征和人文精神為基礎，傳承了濃厚的民族文化風情，體現著全方位、深層次的傳統文化精神。研究當代工筆花鳥畫特征是為了在繼承的基礎上進行發展，把握當代工筆畫的精髓，展現其獨特的人文魅力，助力當代工筆花鳥畫發展，讓創作者在繼承傳統技藝的同時，通過創新注入新的活力，讓其更加契合當代人的審美觀念，讓現實中的事物成為新工筆畫的表現對象，讓當代工筆花鳥畫在現代文化語境中不斷得到全面發展。

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