國風(fēng)動畫

冀琳 陳巖

摘要：中國傳統(tǒng)文化是樹立民族自信的源泉，是各行各業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者們創(chuàng)作的源泉，是中國動畫行業(yè)長久傳承和創(chuàng)新的根基。中國動畫產(chǎn)業(yè)始終致力于探索將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融入動畫作品、推動中國動畫朝民族化方向發(fā)展的道路，同時，不斷創(chuàng)新進取，創(chuàng)作出諸多極具中國特色的優(yōu)秀動畫作品。當(dāng)前，我國已經(jīng)開啟全面建設(shè)社會主義現(xiàn)代化強國的新征程，新時代背景下，用動畫講好中國故事、傳遞中國聲音，是國產(chǎn)動畫藝術(shù)創(chuàng)作者們共同的追求。近幾年，優(yōu)秀的國產(chǎn)動畫作品不斷涌現(xiàn)，其在傳承傳統(tǒng)文化、演繹經(jīng)典故事的同時，對當(dāng)下的時代精神進行了創(chuàng)新性表達，為中國動畫講好中國故事奠定了基礎(chǔ)。其中，國風(fēng)動畫在受到受眾的關(guān)注和喜愛之后，重整旗鼓再出發(fā)。《哪吒之魔童降世》《中國唱詩班》《中國奇譚》等多個爆款國風(fēng)動畫作品，通過對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的經(jīng)典故事和人物進行深度挖掘，遵循中國傳統(tǒng)的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，創(chuàng)新動畫講述形式，以其獨具特色的畫面風(fēng)格和審美價值向國人乃至全世界講述中國故事、傳承民族精神和時代品格，也對國產(chǎn)動畫傳承民族文化進行了有益探索。國風(fēng)動畫的熱播對新的歷史條件下的動畫市場具有重要意義，能在傳播中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、彰顯民族自信的同時促進國產(chǎn)動畫行業(yè)發(fā)展。文章對國風(fēng)動畫進行探討，以供參考。

關(guān)鍵詞：國風(fēng)動畫；傳統(tǒng)文化；中國故事；古詩詞

中圖分類號：J954 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）11-00-03

基金項目：本論文為2022年研究生科研與實踐創(chuàng)新計劃校級項目“新時代國產(chǎn)現(xiàn)實題材影視劇的敘述視角研究”階段性成果，項目編號：2022XKT0033

近年來，部分優(yōu)秀的國產(chǎn)動畫作品均在吸收中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的同時，對經(jīng)典故事進行了藝術(shù)性創(chuàng)新，極具中國特色和傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。這些極具中國特色、中國精神、中國底蘊的國風(fēng)動畫作品在傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、構(gòu)筑民族精神和講好中國故事等方面發(fā)揮了巨大的作用。同時，這些國風(fēng)動畫作品在票房和大眾口碑上都取得了不錯的成績。其中，深挖傳統(tǒng)文化、創(chuàng)新動畫形式、堅持民族特色是獲得成功的重要保障。

1 何為國風(fēng)動畫

國風(fēng)動畫是建立在中國傳統(tǒng)文化精神的基礎(chǔ)上，用符合當(dāng)代年輕受眾審美的方式敘事，將傳統(tǒng)故事、民間傳說等以新的方式呈現(xiàn)出來，賦予傳統(tǒng)神話、民俗傳說、寓言故事中的人物形象新的形象面貌的民族風(fēng)格動畫。國風(fēng)動畫帶有明顯的東方哲學(xué)韻味和審美，但其本身并非完全還原或復(fù)刻傳統(tǒng)文化，也不是一味疊加和拼貼中國傳統(tǒng)元素，而是對過往的文化注入新的內(nèi)涵，對中國的神話傳說和歷史故事進行改編和重構(gòu)，通過對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新性傳承以及與當(dāng)下時代精神的融合表達，為中國動畫的創(chuàng)新性發(fā)展和轉(zhuǎn)化提供新的思路，從而實現(xiàn)藝術(shù)推廣和傳播，也為講好中國故事探索了廣闊的新道路。

2 國風(fēng)動畫的構(gòu)成要素

“任何時代的任何文學(xué)家、藝術(shù)家的創(chuàng)作，都不可能有完全擺脫傳統(tǒng)的絕對意義上的創(chuàng)新。任何時代有價值的藝術(shù)創(chuàng)造，實質(zhì)上都是傳統(tǒng)在各個時代的變體?！保?］動畫是集合多門藝術(shù)發(fā)展而來的綜合藝術(shù)，傳統(tǒng)文化是動畫發(fā)展的源泉，動畫需要從各門藝術(shù)和民族文化中源源不斷地汲取營養(yǎng)和動力。中國動畫致力于探索創(chuàng)作具有中國民族特色的動畫片形式，故會吸收中國傳統(tǒng)繪畫、戲曲和民間藝術(shù)的表現(xiàn)形式與手法，將其運用到動畫片的創(chuàng)作之中［2］。

2.1 傳統(tǒng)文化的取材

在我國歷史發(fā)展的長河之中，中華民族創(chuàng)造了許多璀璨珍貴的傳統(tǒng)文化，民俗傳說、神話故事等長期以來一直被人們口口相傳。這些經(jīng)典的故事大都展現(xiàn)出人們對世間萬物的感悟、幻想和內(nèi)心的愿望。其既源于真實生活的積累，又超脫于生活之外。我國諸多藝術(shù)創(chuàng)作皆取材于此，動畫領(lǐng)域的創(chuàng)作也不例外。

從我國動畫行業(yè)開篇至今，神話故事、寓言故事、民間傳說等包含著我國幾千年來傳承的文化精髓，被廣泛應(yīng)用于國風(fēng)動畫的創(chuàng)作中。如根據(jù)我國著名神話小說《西游記》改編而成的動畫作品已經(jīng)多達十幾個版本，第一部便是經(jīng)典動畫作品《大鬧天宮》，其以獨特的藝術(shù)表現(xiàn)手法和民族化風(fēng)格享譽世界，彰顯了民間神話故事在動畫創(chuàng)作中的獨特魅力。2015年上映的引起熱烈反響的《西游記之大圣歸來》亦是對《西游記》的改編。2017年，取材于中國四大愛情傳說之一《白蛇傳》的《白蛇緣起》上映。《大魚海棠》的創(chuàng)作靈感則源于莊子的《逍遙游》，打開了國風(fēng)動畫新的大門。

2.2 傳統(tǒng)繪畫的借鑒

動畫藝術(shù)是一門綜合的藝術(shù)，中國傳統(tǒng)藝術(shù)和動畫創(chuàng)作一直緊密聯(lián)系、不可分割。很長一段時間以來，我國動畫行業(yè)的發(fā)展一直受傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的影響。我國早期的動畫作品融入了大量的傳統(tǒng)繪畫元素。無論是角色的造型設(shè)計，還是場景繪制，都參考借鑒了很多中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)形式，如中國畫、水墨畫、版畫、年畫等。

以萬籟鳴導(dǎo)演的《大鬧天宮》為例，其畫面風(fēng)格就借鑒了敦煌壁畫、樂宮壁畫、民間流傳的年畫的繪畫技巧，從而展現(xiàn)出色彩濃郁鮮艷、極具民族特色的場景畫面。同時，傳統(tǒng)繪畫元素的運用也成就了具有獨特意境的作品，如《中國唱詩班》系列短片中出現(xiàn)的江南水鄉(xiāng)場景，繪制時運用了中國傳統(tǒng)的繪畫技巧，如浸染、暈染等，使其整體的畫面風(fēng)格呈現(xiàn)出朦朧的詩意美。

國產(chǎn)動畫在借鑒繪畫元素的同時不僅成為傳承傳統(tǒng)繪畫文化的載體，還提升了動畫作品的質(zhì)量，使動畫具有深刻的民族性，具有獨特的內(nèi)涵與韻味，由此吸引了更多的受眾。

2.3 戲曲與民樂元素的運用

中國動畫不僅吸收了傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中的元素，還借鑒了中國戲曲的表現(xiàn)形式和手法。在國產(chǎn)動畫作品中，戲曲元素一直占據(jù)著十分重要的位置。動畫行業(yè)將傳統(tǒng)戲劇現(xiàn)代化，將動畫與戲曲有機融合，借鑒戲曲中的人物造型設(shè)計及表演形式等，增添了動畫的傳統(tǒng)文化氣息和民族特色。在《西游記之大圣歸來》中，創(chuàng)作者在對傳統(tǒng)文化的傳承上保持初心，采用了大量的中國風(fēng)元素，呈現(xiàn)出獨具特色的民族風(fēng)格。主角大圣在保持過往《大鬧天宮》中經(jīng)典的京劇臉譜的同時，融入了較為現(xiàn)代化的桃心猴臉造型，更為俊俏，與其“弼馬溫”的馬臉形象更加貼合。

民樂在動畫創(chuàng)作中的運用也極其廣泛，很多經(jīng)典動畫中的民樂配樂不僅能展現(xiàn)出濃郁的中國風(fēng)，還能在一定程度上豐富角色性格，營造民族氛圍。如《大鬧天宮》在配樂上以民族器樂為主，使用鑼、鼓、板胡、古箏、笛子等中國傳統(tǒng)民族樂器；《白蛇·緣起》開場片段的配樂中使用了古琴、笛子等極具古典韻味的民族樂器，音色悠揚恣意、柔美舒暢，為該片的民族化風(fēng)格奠定了基調(diào)。

3 國風(fēng)動畫中式想象力的新探索

自2015年《西游記之大圣歸來》重新敲開中國動畫電影進軍國外市場的大門以來，國產(chǎn)動畫行業(yè)煥發(fā)新生。在國內(nèi)動畫市場長期得不到好的反響的情況下，國風(fēng)動畫在傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和民族精神、增強民族自信方面起著至關(guān)重要的作用，而《哪吒之魔童降世》《中國唱詩班》《中國奇譚》作為國風(fēng)系列熱播的動畫作品，遵循中國傳統(tǒng)的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，創(chuàng)新動畫的講述形式，在很大程度上印證了中國風(fēng)的盛行迎合了觀眾對中國民族韻味和傳統(tǒng)文化的審美需求，也對國產(chǎn)動畫傳承民族文化進行了有益探索。

3.1 志怪美學(xué)：中式奇幻的多元探索

由上影制片廠和B站聯(lián)合出品的《中國奇譚》收官，在2023年開年便成為國風(fēng)動畫新爆款。該系列由《小妖怪的夏天》《鵝鵝鵝》《小滿》等8個植根于中國傳統(tǒng)文化的獨立故事組成，創(chuàng)作者以傳統(tǒng)神話、志怪傳說為標(biāo)靶，力求為觀眾呈現(xiàn)出一個極具中式想象力的“奇譚”故事集。其將多種美術(shù)風(fēng)格和制作手法相融合，既有剪紙、木偶動畫、水墨素描等美術(shù)形式，又有CG、三渲二等現(xiàn)代技術(shù)，是對中式美學(xué)的一次全新、多元的探索。

其中，《小妖怪的夏天》將二維動畫和手繪結(jié)合起來，角度新奇，畫風(fēng)清新治愈，故事部分內(nèi)容和角色脫胎于《西游記》，唐僧師徒在片尾以剪影的方式出現(xiàn)在畫面中，別具一格。《鵝鵝鵝》取材于南朝梁吳均所著《續(xù)齊諧記》中的《陽羨書生》篇，手繪水墨結(jié)合部分紅色的寫意風(fēng)格，怪異驚悚、奇幻詭譎，全片沒有對白，靠風(fēng)格化的傳統(tǒng)手繪和字幕推進劇情，一些驚悚場景和思辨寓意帶有顯著的中國古代志怪小說痕跡?！读至帧穭t將3D動畫和素描相結(jié)合，采用最先進的3D建模技術(shù)和動作場景，通過毛發(fā)的逼真質(zhì)感、雪景的構(gòu)建和動作戲的編排，充分體現(xiàn)了當(dāng)下中國動畫產(chǎn)業(yè)的技術(shù)水平。

《中國奇譚》大膽探索，以全新的形式讓觀眾欣賞中式美學(xué)的神韻，延伸了上海美術(shù)電影制片廠的藝術(shù)道路。在某種程度上，它開拓了更加多元、獨特的審美形式，為中國動畫在創(chuàng)作層面上提供了更多藝術(shù)上的可能性，也向觀眾展現(xiàn)了中國動畫未來發(fā)展的更多可能。

3.2 奇觀敘事：東方朋克的奇觀制造

相較于咀嚼抽象的文字，人們更熱衷于觀看能滿足瞬間感受、提供感官刺激的影像。電影藝術(shù)的創(chuàng)作普遍出現(xiàn)了重視視覺、積極營造奇觀的傾向，與技術(shù)的關(guān)系更為密切，能夠擺脫現(xiàn)實拍攝諸多限制的動畫電影亦不例外［3］?！栋咨?·青蛇劫起》和前作國風(fēng)悠揚的風(fēng)格不同，采用了現(xiàn)代元素和傳統(tǒng)奇幻元素相結(jié)合的創(chuàng)作方式，將古典國風(fēng)和賽博朋克、廢土文明相融合，營造出奇觀化的敘事空間，向觀眾呈現(xiàn)了極具差異化的視覺畫面?！栋咨?》開拓了一個全新的異世界空間——修羅城。其存在于三界之外，是一個人妖共存、古今交雜的世界。敘事空間中古今元素一體，整體建筑風(fēng)格冗雜多樣，極具古風(fēng)韻味的亭臺廊閣和充滿現(xiàn)代氣息的摩登大廈出現(xiàn)在同一場景中，極具后現(xiàn)代感。在修羅城中，時空被打亂，過去和現(xiàn)在融為一體。一邊是未來的城市廢墟，另一邊是東方傳統(tǒng)建筑群，畫面呈現(xiàn)出末日廢墟的風(fēng)格，廢土文化與中國風(fēng)碰撞，再結(jié)合現(xiàn)代和未來風(fēng)格的各種物件，拓展了關(guān)于未來城的世界觀設(shè)定。

而“新神榜”動漫宇宙的架構(gòu)則主要通過拼貼方式完成，形成了立體堆疊、重復(fù)拼接結(jié)構(gòu)的建筑奇觀?！缎律癜瘢簵顟臁吩诒Ａ糁袊鴤鹘y(tǒng)建筑美學(xué)風(fēng)格的同時，將東方神話和蒸汽朋克相結(jié)合，呈現(xiàn)出一個東方朋克的神話世界。在仙山仙境的構(gòu)建上充斥著大量對東方異域的想象，如蓬萊仙島的空間設(shè)計中包含傳統(tǒng)中式古建筑中亭臺樓閣的建筑元素，局部的屋脊和橫梁沿用中國古代建筑的樣式，呈現(xiàn)出在東方風(fēng)格基礎(chǔ)之上的超現(xiàn)實之感。

無論是《新神榜：楊戩》中的仙境仙山，還是《白蛇2》中的修羅城幻境，其含有的東方朋克元素是中國傳統(tǒng)文化和世界文化交融的一次全新嘗試和探索，朋克元素的加入使中國動畫有機會走出國門，為中國動畫市場開辟了新的可能。

3.3 詩畫相融：古典詩歌的今世傳唱

中國古代詩詞是中華民族藝術(shù)中的無價之寶，在中華文化千年的發(fā)展歷程中，誕生了《詩經(jīng)》《楚辭》這種極具風(fēng)雅志趣的經(jīng)典，亦誕生了諸多優(yōu)秀詩詞歌賦經(jīng)典?？傊?，中華文化重在弘揚和傳承?！吨袊姲唷废盗卸唐⒆阌谥袊鴤鹘y(tǒng)文化，通過萬家傳頌的幾首詩歌講述了經(jīng)典故事，為古典詩歌的今世傳唱提供了新思路。

《中國唱詩班》和過往的國風(fēng)動畫作品最大的不同之處正在于此，該片將詩詞和場景相交融，以詩為框架來建構(gòu)整體劇情，并通過吟唱詩詞的方式，將古人的故事娓娓道來。《相思》中六娘苦苦等待秀才時，門口的對聯(lián)上寫著“花落為添疏魚影，柳飛欲伴春燕歸”，暗示六娘對秀才真摯的心意?！讹嫼铣跚绾笥辍分?，小曼借一曲王實甫所作的《呂蒙正風(fēng)雪破窯記》，“鉆研賢傳圣人經(jīng)，奈天不乖憐”，一語點醒了落榜失意的嘉定才子婁堅。徐學(xué)謨則以一句“汝試觀古今衣冠富貴者，而今安在？唯賢士留其名耳”，告知其讀書須尚賢，不應(yīng)為一時的榮辱所束縛?！对铡芬酝蹙S的詩為依托，在唐時升用一碗脫俗的“賀年羹”招待前來拜訪他的學(xué)生時，學(xué)生提出了疑問，唐時升借用孔子評價顏回的話回答，“在陋巷，人不堪其憂，回也不改其樂”，借此向?qū)W生傳達了樸素清白、淡泊名利的處世之道。

唱詩班團隊打破了過往國產(chǎn)動畫講故事的常規(guī)方式，創(chuàng)新進取，將自古以來中華民族根植于心的傳統(tǒng)道德觀念和倫理記憶，以詩畫相融的方式呈現(xiàn)出來。此種新的藝術(shù)傳承形式，不僅能夠推動中國傳統(tǒng)文化得到更好的傳承，更能幫助中國動畫講好中國故事，為其走向世界創(chuàng)造良好的條件。

4 結(jié)語

在中國動畫行業(yè)發(fā)展的一百年中，從《大鬧天宮》到《西游記之大圣歸來》，再到《哪吒之魔童降世》，國風(fēng)動畫所呈現(xiàn)的中式審美和民族情懷使觀眾對中國動畫行業(yè)的熱情和信心井噴式增長。新時代背景下，新生代觀眾對中國故事、民族精神、中國風(fēng)元素題材相關(guān)作品的興趣日漸提升，動畫創(chuàng)作離不開文化傳承，需要更多具有民族風(fēng)格、文化深度和思想價值的作品。當(dāng)下的動畫行業(yè)創(chuàng)作者應(yīng)該從中國本土文化出發(fā)，將傳統(tǒng)國學(xué)經(jīng)典和現(xiàn)代元素有機融合，打破時間的限制，創(chuàng)作出更多具有民族特色和文化韻味的動畫作品。這必將帶動國風(fēng)動畫崛起，為國產(chǎn)動畫提供更多新的民族性表達，從而使國產(chǎn)動畫在世界動畫產(chǎn)業(yè)中占有一席之地。

參考文獻：

［1］ 彭俊.中國動畫民族歷史資源的現(xiàn)代性改編研究［J］.電影文學(xué)，2019（7）：123-125.

［2］ 劉嫻.中國動畫的民族化與現(xiàn)代化［J］.中國電視，2004（6）：44-48.

［3］ 齊志輝，王培時.論黃家康動畫的審美形式與民族意識［J］.電影文學(xué)，2022（21）：88-91.

作者簡介：冀琳（1998—），女，江蘇鹽城人，碩士在讀，研究方向：電影敘事、影視編導(dǎo)。

陳巖（1979—），男，江蘇徐州人，博士，副教授，研究方向：電影敘事、電影美學(xué)。