視覺文化時代下的小學美術色彩教學研究

汪俊言/昆山市裕元實驗學校

1 視覺文化時代的特征

二十一世紀是一個信息化、現代化的時代，數字媒體帶來了視覺圖像，“讀圖”已經成為人們獲取信息的一種重要途徑。在這種社會背景之下，圖像、影像以多種形式、渠道出現在人們面前，向人們傳遞著社會文化與信息，這一功能也直接決定了視覺文化有大眾性、虛擬性以及可感性的特點，這些特點使其以獨特的魅力潛移默化地影響著這個時代并賦予這個時代新的特征。

視覺文化時代主要呈現三個特征：第一，視覺審美生活化。二十一世紀的視覺形象以滿足人們需求為根本，貼近現實生活，迎合社會大眾的審美取向，故而藝術形象逐漸與社會生活相融合，審美范圍不斷擴大。第二，視覺內容虛擬化。視覺文化時代以數字媒體為主要傳播媒介，因此，視覺影像成為感性文化的主要表現形式并占據了整個社會空間，視覺藝術也變成了以數字代碼編輯而成的虛擬的二維視覺形象。第三，視覺形象潮流化。多元文化的沖擊使人們不斷接觸新的事物，人的觀念和審美取向也隨之發展變化，消費文明驅動下藝術形象必然會迎合大眾的審美需求，因此，藝術形象潮流化和時尚化成為必然趨勢。

2 視覺文化時代下小學美術色彩教學的必要性

隨著時代的不斷進步，高科技為藝術形象的呈現提供了多種可能，視覺文化時代中的藝術形象日益多樣化，很多藝術塑造者開始突破世俗的限制，追求獨特的視覺效果，凌亂的線條、奇特的造型、大膽的配色都成為視覺文化時代特有的內容。

首先，色彩教學有利于增強學生對色彩的認知。色彩是表現藝術形象內涵的重要因素之一，不同的顏色有著不同的寓意，創作者通常以顏色來突出藝術形象從而表現作品的真實內涵，例如，白色象征純潔神圣、金色象征富麗華貴、紅色象征熱情火辣、綠色象征生機和希望等[1]。在色彩教學中老師通過靈活的教學手段調動學生的興趣，引導學生深入學習，有助于學生更深層次地認知色彩，理解并掌握色彩規律，感受色彩的內在含義。

其次，色彩教學有利于提升學生的審美素養。視覺文化時代的審美活動趨于多樣化，眾多的新興藝術走向世界舞臺。當下的審美活動已不再同于以往，藝術也遠不再是以往的傳統藝術，新興的藝術種類被大眾接納，攝影、時裝、表演等新興藝術更大程度地滿足了大眾多元的審美需求，它們與潮流接軌，與時尚并存，被人們“追捧”，在這樣的社會背景之下，視覺文化的內容難免會良莠不齊，因此引導學生形成正確的審美觀念，養成良好的審美素養是重中之重。

最后，色彩教學有利于陶冶學生的情感，培養學生感受生活的能力[2]。現今，視覺影像無時無刻不在占據著人們的生活，游戲、電影、動畫、海報以及自媒體視頻等充斥著整個社會，在這些視覺文化中有內涵豐富的優秀文化同時也有膚淺片面的通俗文化，這就需要觀者有自我辨別的能力，能夠切實地感受到文化的深層含義。色彩在美術中可以給人以極具沖擊性的視覺效果，給人以極其強烈的感覺特性，故此，色彩教學對于陶冶學生的情感起著極大的助力作用，它有利于引導學生理解感受視覺文化的內在含義，體會創作者所表達的深層次的意義，幫助學生正確分辨多元的視覺文化，提升感受生活的能力，發現生活中的美。

3 當下小學美術色彩教學的現狀

自“雙減”政策推行以來，義務教育階段的非學科類課程逐漸受到了更多的家長和學校重視，對于美術教育的要求相較之前也更加嚴格。色彩課程是小學美術課程的重要組成部分，在美術教學中起著基礎作用，因此，現階段的小學美術色彩教育不容忽視。

從課程標準來看，現階段的小學美術色彩教學已經得到了一定的重視。我國小學美術課程分為“造型·表現”“設計·應用”“欣賞·評述”以及“綜合·探索”四個領域，其中“造型·表現”涵蓋美術技法以及色彩運用等內容。在課程標準中明確指出第一學段的美術教育需要讓學生能夠明確分辨十二種顏色；第二三學段的美術教育則需要幫助學生理解掌握原色、間色、冷暖色、對比色以及鄰近色等基礎的色彩知識并引導學生運用此類顏色展開主題創作。在2022年新發布的藝術課程標準中同樣也指出了要引導學生巧妙運用色彩表達自己的感受，以上內容都表明當下的小學美術色彩教育已經得到了重視，并且逐漸將色彩與生活及學生情感相融合。

然而從教學實踐而言，當下的小學美術色彩教學仍然存在一定的問題：

第一，色彩教學重點偏離。現階段小學的美術色彩教學多強調引導學生發現色彩、感知色彩以及運用色彩描繪生活，表達感受，反觀部分教師則更重視技法的培養，導致教學脫離與實際生活的聯系，使得學生對于色彩的認識停留于理論階段，缺乏感知色彩的能力。

第二，教學環節設計不合理。美術是以感知體驗為重點的課程，在教學環節的設計上應重視學生的主體地位，引導學生主動探索發現，尋找其中的美，但在實際的教學過程中，有大部分教師以傳授法為主要教學方法，主張先學習后討論，極大地削弱了學生的積極主動性[3]。

第三，不注重色彩的實際觀察。受時間和空間的限制，色彩課程多在教室內進行，開展形式常以觀察課本內容或多媒體影像為主，但受印刷以及分辨率的影響，學生從課本及影像上觀察到的色彩會與大自然中的色彩存在偏差，長此以往不利于學生觀察能力的培養。

最后，缺少色彩表現方法的學習。美術涵蓋的繪畫種類非常之多，不同繪畫材料表現出的藝術形象會呈現出不同的藝術效果，例如水彩所繪作品通透、油畫作品厚重、水墨作品則更講究皴擦。小學美術涉及的美術繪畫種類非常廣泛，需要學生體驗不同的繪畫工具，感受不同材料所呈現的色彩盛宴，但在實際的美術課堂中，學生所能接觸的繪畫工具十分有限，導致學生最后創作的色彩作品效果非常單一。

結合實際教學情況我們不難發現當下的小學美術色彩教學仍然存在諸多問題，因此，探索如何正確地引導學生學習色彩知識是每一個美術教師亟需解決的問題。

4 視覺文化時代下小學美術色彩教學的實施策略

色彩是美術的基礎，色彩的冷暖、漸變看上去奇妙但理解起來卻并不容易，小學階段的學生思維具象，難以理解抽象的色彩知識，因此，合理的教學方法對于小學階段的色彩教學來說尤為重要。視覺文化時代下的美術色彩教學應結合時代特征與學生的實際情況開展教學，尊重學生的主體地位，合理安排課前、課中以及課后的每一個教學環節。

4.1 合理設置教學環節，有效利用美術工具

藝術創作分為藝術體驗、構思及表現三個環節，具體到色彩學習中即觀察、感受和傳達，在小學美術課堂中的色彩教學必須要依據色彩的學習規律以及學生的特點組織教學活動。

美術課堂通常包含課堂導入、感受新知、練習實踐以及評價總結四個過程，色彩課堂教學可以在此基礎上靈活地設置教學活動，例如在三原色三間色的學習過程中教師可以以游戲的形式導入，讓學生在游戲的過程中觀察分析不同的色彩，然后通過實驗直觀地感受色彩的變化，形成對三原色和三間色的認知并展開創造。

此外，在小學美術色彩教學中要充分利用各種美術工具。小學階段的學生好奇心強烈，對未知內容充滿濃厚興趣，尤其是各種各樣的美術工具，教師可以有效利用美術工具，激發學生的學習興趣，幫助學生更直觀地認識色彩，生成美的體驗[4]。

4.2 積極開展趣味課堂，激發學生學習興趣

學生是課堂的主體，沒有學生配合的課堂教學舉步維艱。在色彩課堂教學中引導學生積極參與課堂是前提和基礎，這就要求教師要充分調動學生的學習興趣。興趣是學生主動學習的催化劑，對教育來說興趣有著重要的作用，而能引起小學生興趣的課堂則必然是生動趣味的。

小學生年齡小且活潑好動，因此，教師可以選擇輕松愉快的游戲活動開展色彩教學，利用多元的游戲營造良好的課堂氛圍，激發學生的學習興趣。例如在人教版小學美術《記錄色彩》（圖1）一課中教師在向學生介紹光源色以及環境色時可以借助手電筒和彩色的布做游戲，讓學生通過實踐切身感受不同光照和環境下物體顏色的變化，以此對光源色和環境色形成直觀的認識；此外，在學習互補色與鄰近色時，教師可以借用“連連看”或“消消樂”等形式的游戲理念組織活動，借助這類游戲不僅可以激發學生的興趣讓學生持續專注于課堂同時也可以加深學生對鄰近色與互補色的理解和認識。

4.3 重視課堂觀察指導，豐富學生感官經驗

《義務教育美術課程標準》強調凸顯美術課程的視覺性，鼓勵學生在美術學習中積累感官經驗。觀察是美術創作的起始環節同時也是色彩表現活動的起始環節，色彩觀察強調創作者對大自然以及實際生活的觀察，注重通過觀察感受生活中色彩的變化無窮。實驗證明，人類獲取信息時有80%的信息都是通過觀察獲得的，且與成人相比兒童通過觀察獲取的信息要更多、更細化。這是因為相較于枯燥的文字而言兒童對色彩豐富的圖片更感興趣，因此會將更多的注意力集中于圖片，這一特點是學生美術創作的基礎，教師應該充分挖掘學生的這一潛能，培養學生的觀察能力。

此外，教師應引導學生進行多視角地觀察。色彩的變化與視角有著密切的關系，例如在學習色彩明度時，教師可以將一張彩色紙置于燈光下，使彩紙一面向光一面背光，引導學生觀察色彩的變化，使學生在觀察思考的同時能夠直觀地感受色彩奇妙的變化。

4.4 聯系社會生活實際，鼓勵學生大膽創作

視覺文化時代下的影像擁有絢爛的色彩，這些色彩存在于社會生活的方方面面，例如街邊五花八門的海報、櫥窗里各式各樣的衣服以及孩子們故事書里可愛的插圖。色彩無處不在，無時不在，它潛移默化地影響著人們的生活，因此，掌握色彩的運用規律對學生而言有著重要的意義。

《義務教育美術課程標準》指出美術課程注重內容與學生的實際生活相聯系，主張讓學生在生活實踐中體會美術的獨特價值[5]。色彩的學習離不開自然與生活給予的靈感，學生需要走進生活中去發現色彩、認識色彩，這就要求教師要充分利用生活中的有關資源開展色彩教學，例如在人教版小學美術《色彩的和諧》一課中介紹色相環（圖2）時，教師可以提前讓學生在生活中尋找色相環上的顏色并列舉出具有代表性的物體，使學生對色相環有初步的認識；在介紹光源色時可以將霓虹燈引入課堂，以“漂亮的霓虹燈”為主題創設生活情景，拉近課堂與生活之間的關系，激發學生的興趣，進而更直觀地介紹光源色的內在含義，學生在結合現實生活經驗后也更容易理解何為光源色。

圖2 色相環

4.5 全面多元評價學生，培養學生學習熱情

美術課堂的評價總結是課堂教學的尾聲，這個階段的課堂氛圍歸于平靜，目的在于讓學生回顧課堂知識并自我反思歸納，在教學過程中同樣具有重要作用。美術學科重視對學生感知美、創造美的能力的培養，因此在美術課堂上的評價必然不能只用簡單的“優秀”“良好”來定義。

在美術色彩教學中教師應該重視學生對于美術色彩知識的掌握和運用，重視學生想象力的發揮以及課堂參與的積極性，從多個方面有針對性地對學生展開評價，利用客觀科學的評價激發學生學習的熱情。此外，教學評價應該尊重學生的主體地位，在色彩教學中教師應鼓勵學生自評或互評，引導學生講述自己的創作思路以及對自己作品的看法，鍛煉學生的表達能力，其后教師在自評的基礎上結合學生的描述對學生的作品進行總結評價。這樣，通過多元化的評價方式，教師可以更好地激發學生學習的主動性，培養學生對色彩學習的熱情。

5 結語

色彩是美術中最具魅力的藝術語言，在視覺文化潮流的影響下，色彩在潛移默化地改變著社會，影響著人們的審美觀念，掌握色彩規律對當今社會的人們而言其意義不言而喻。因此，色彩在美術教學中的地位是不可替代的，它是影響學生審美素質發展的重要因素之一，同時也是提升學生認知能力的有效途徑之一。美術教師在開展小學色彩教學時應深入研究色彩教學策略，結合不同階段學生的特點以及色彩教學的重難點組織教學活動，始終將學生置于中心地位，推動學生多方面能力的發展。此外，教師也要與時俱進，不斷更新傳統的教學觀念，探索新的教學方法，為學生的成長及美術核心素養的養成助力。