
曾就讀于四川音樂學院成都美院,師從著名油畫家何多苓教授,取得油畫專業碩士研究生學位。2010年至今一直從事高校藝術專業教學工作,現就職于成都文理學院,油畫、水彩作品曾多次參加國內外展覽并被私人收藏。
藝術從來都是一種審美的意識形態,它的本質是審美的而不是科學的。藝術是美學范疇內的一種對話,它是一種不同于科學的反映,是擬人化的反映,即它的反映是體驗的、形象的,而不是概念的。在當代人的生活中,藝術可以成為商品,體現物質屬性,但本質上藝術體現的是精神屬性,是心靈的再現與情感的表達。如果一件藝術作品帶有目的性,甚至功利主義,迎合商業市場,忘掉自我、忘掉藝術的本質不在于傳遞商品屬性,而在于傳遞情感,在我看來,已然成為了一種附庸,一種以生存為目的的附庸。但情感是需要體驗才能感受得到的,這是一件說起來簡單,但真要做到卻是太難的事情。當一件好的作品呈現在你眼前的時候,看到的不只是驚,而是有喜,更是有思,這也許是無數藝術家夢寐以求的境界。
蘇珊朗格的《符號學》中曾說過:藝術是表達情感的符號。這句話在我的藝術觀中,占據了主要位置。回顧自己的一些作品,從沒有放棄對情感的表達,反反復復,一直在找尋想要的那種狀態,也正因為此,在如何表達情感上曾經幾度陷入了迷茫。也許有人會嘗試個人情感的表達,在風格、題材、色彩美學上找到自己獨特的視覺經驗和創作技法,可以不去迎合任何人的感受。有人則會以情感共性為出發點,表達人性當中的美好、悲傷,離別等。在我的藝術觀中,藝術創作的目的至少應該遵從一個愉悅的原則,而愉悅本身就是一種樸素的審美情感。回頭一看,對自己滿意的作品不是很多,一直在摸索中前進,沒有追求所謂固定的風格,更沒有追求所謂的當代,在繪畫過程中也沒有堅守一定的形式,甚至還在一直摸索如何形成自己的語言。堅守情感是藝術的靈魂,也許只有從這個圍城里真正跳出來,遵循內心的感受,堅持于此、不斷探索,才能真正找到創作的樂趣,悟出創作之道。