梁浩龍


川劇是四川文化的一大特色,是包容性極強的一個劇種。早在唐代就有了“蜀戲冠天下”的說法。在清代乾隆時期,吸收融匯了各個地方劇種的聲腔,形成了現在的高腔、胡琴、昆腔、燈戲、彈戲這五大聲腔。其中高腔的曲牌最為豐富,唱腔美妙動人,是我們川劇最主要的唱腔表演形式。
我的母親,是宜賓市川劇團的一名川劇演員,父親原來是宜賓市川劇團的打擊樂人才,爺爺奶奶也是文工團的演員干部,也可以說是梨園世家了。其實很小的時候我對川劇并沒有興趣,覺得吵鬧,甚是惱火。到初中時,不知怎地竟對川劇產生了濃厚的興趣,甚至主動提出來要學習川劇。等到進入校園系統學習才真正地了解到川劇,才發現它有很多東西不是看上去那么簡單。“唱、念、做、打”,每一樣都非常重要,就說唱吧,要練好唱功,演員每天都得早起喊嗓、吊嗓,以此來鍛煉歌喉。要是一段時間不練,唱功可就退步了。唱功練好了,有的嗓音如黃鶯一般婉轉動聽,有的則字正腔圓,擲地有聲。所有學習的內容不是會了就好了,而是需要一遍又一遍地練習,在枯燥的學習生活中慢慢地去摸索、進步。
不有百煉火,孰知寸金精。2019年,在排練傳統劇目《繡襦記》時,陳智林院長騰出時間親自給我上了為期一周的課。每天從早到晚,不辭辛勞,席不暇暖。在師父的教學中,我深刻地感受到真正的表演是怎樣的。“所有的表演都需要根據故事情節的發展來展現,并且目的明確,并不是做作地賣弄臉上的表情,做出夸張的肢體動作,而是要明白為什么要這樣做,內心的潛臺詞是什么。要用情緒帶動你的表演,再用眼神向觀眾傳遞情緒,這樣的表演才會很自然。”這是師父當時對我的教誨,我現在仍然記憶猶新。
學習戲曲,老師是至關重要的,老師的藝術境界越高,學生學習理解起來就會越輕松。在師父的帶領下,我開闊了眼界,有了更加成熟的學習邏輯思維,這為我以后的演出、學習以及生活帶來了極大的幫助。
2022年8月,《草鞋縣令》的排練過程中,連續的高溫并沒有阻擋大家的熱情,他們一遍又一遍地排練著,為了能夠找到表演中的不足,反復觀看、分析、改正,力求在正式演出中將最完美的表演呈現給觀眾。那一刻,我才切身感受到“萬夫一力,天下無敵”的含義。一出好戲,不單單只需要主角勤奮努力,更需要所有演員團結一心,勁往一處使,把力量擰成一股繩,才能把戲最好的一面真正地展現出來。
在以后的工作生活中,我也會努力學習更多的專業技能和專業理論知識,使自己的藝術水平更上一層樓,不辜負各位老師對我的期待,也不辜負自己流下的汗水和淚水。