四川曲劇《卓筒小井》淺析

四川曲劇是采用四川清音大調、四川揚琴大調、四川車燈和四川燈調等曲調，在改編創新后形成的四川新劇種。卓筒井是手工制鹽的活化石，是通過直立粗大的竹筒吸鹵的鹽井。“鑿地植竹，為之卓筒井”。卓筒井與四川的發展息息相關。本文對四川曲劇《卓筒小井》進行淺析，有助于豐富四川人民群眾的精神文化生活，樹立四川人民群眾的文化自信。

1“四川曲劇”的歷史和特點

“四川曲劇”是建國后以四川曲藝中的四川清音和四川揚琴等曲調為基礎發展形成的一支獨一無二的新生劇種，初期又稱曲藝劇，其旋律優美，歌唱性、敘事性極強，流行于西南大部分地區，廣受觀眾青睞和喜愛。

1.1 歷史

解放初期，重慶、瀘州、內江、南充、遂寧等地的一些曲藝工作者，借鑒戲曲演出形式，將一些曲藝曲目按角色（生旦凈末丑）進行化裝表演，搬上戲曲舞臺。如：據四川清音曲目改編的《尼姑下山》《踏傘》《刺目勸學》《裁衣》《貴妃醉酒》，據四川揚琴曲目改編的《秋江》《渠江打子》《描容起程》《仕林祭塔》《觀燈拾子》等。前者稱為“清音戲”，后者稱為“揚琴戲”。另有采用花鼓唱腔的，稱“花鼓戲”。1953年，創作劇目《新陪嫁》發表時，采用“曲劇”這一稱謂，各地遂統一定此劇種為“曲劇”。這也是第一個“曲劇”劇目。后為區別于北京等地的曲劇而將這類曲劇稱“四川曲劇”。

四川曲劇為四川地方劇種，興盛于20世紀七八十年代，原有曲劇團20多個，其傳統代表劇目有：《梁山伯與祝英臺》《三看御妹》《劉海戲金蟾》《狀元與乞丐》《借親配》《青梅贈釵》等；……