


主持人:何曉原? ? 杭州市文藝評論家協會副主席
受訪人:汪文斌? ? 杭州畫院副院長、杭州油畫院秘書長
汪文斌是余杭人,他的出生地緊挨良渚文化的發源地。良渚,是畫家汪文斌的“原產地”,或者說,是埋藏著他豐富成長記憶的地方。這個地方,不僅僅是自然地理的概念,更是他精神意義上的“故鄉”。好的創作,需要一個精神扎根的地方,“根”扎得越深,“葉”就會越繁茂。正如汪文斌經常用于自勉的一句話,“在你的立足處深挖下去,就會有泉水涌出。”這個立足處就是良渚,一個令汪文斌一往情深的地方。
當我們講起汪文斌,很自然地會想到良渚,想到他筆下的“良渚文化”系列。他在《玉葬》《玉璧》《標尺文明系列》《青銅時代》中用強大的油畫寫實能力,把古玉器的溫潤與史前文明的神秘粗獷結合得渾然天成。他用《玉磬良渚》(合作)《良渚文化》(合作)《良渚文明——治水興邦》(合作)描繪他對史前生活場景的想象,再現那個美麗富饒的良渚伊甸園……他用屬于他自己的油畫語言,將中華優秀傳統文化作出富于時代精神的創新表達。
把良渚文化作為創作的輻射點,汪文斌還創作了一系列描述家鄉自然風光的作品,他畫徑山、畫雙溪……畫他熱愛的家鄉,靜謐典雅也好,淋漓酣暢也好,一樣的從容自洽,一樣的深情滿滿。同時,他也傾力傾情去展現家鄉新時代美好的人和事,用一個畫家純樸的本色語言展現他所熟知的風土人情、社會萬象。比如《蒸蒸日上》《眾事眾商——大樟樹下謀共富》等等。
記得在一次活動中,文藝評論家夏烈對文斌有一個很形象的描述——“很良渚”,我覺得很精確——君子如玉,文質彬彬。
何:不少作家在聊寫作的時候,都會聊到小時候的作文課,聊語文老師在作文本上畫過的圈圈。那么與畫家聊繪畫,是不是也可以從美術課說起呢?我關注到您藝術之路中幾次里程碑式的飛躍,都有一位了不起的恩師。
汪:是的,美術課對我來說很重要,因為在美術課堂上經常得到老師的表揚,這讓我找到了自信,也有了當畫家的夢想?;叵胱约鹤哌^的路,很艱辛!當時的農村,鮮少會有孩子學藝術的。我懂事后就確信自己走畫畫這條道路會比同學們“行”,好在父母很支持,我在高中時就毅然決定走美術的道路。學美術單靠天賦和努力是不夠的,還需要好老師的教育和引導,很幸運我遇到了好老師。高中時我遇見了從安徽省調來的美術老師宋建林,工作后我遇見了著名的油畫家、浙江畫院原院長潘鴻海,在中國美院油畫系讀研時又遇見導師何紅舟、孫景剛、王羽天等,在他們的培養下我打下了扎實的專業基礎。我能成長為一名畫家,實現兒時的夢想,離不開這些老師的教育和幫助,我非常感恩他們。
何:很多作家的創作中,都會有一個念茲在茲的“地方”,比如魯迅常寫的魯鎮、未莊,沈從文筆下的湘西,莫言筆下的高密東北鄉等等。畫家的創作是不是也一樣?這個地方對您來說,就是良渚?
汪:良渚恰如其名,美麗的水中陸地,是一個神秀的地方,對我而言是我的精神家園,也是我繪畫起航的地方。我認為繪畫一定要畫自己熟悉的東西。良渚文化是余杭最具標識性的存在,我從小耳濡目染,非常熟悉。溫潤、內斂、精致、神秘的良渚玉器總是深深地吸引著我,于是2004年我創作了首幅作品《玉葬》,表現的是良渚“王”一級的墓葬考古挖掘發現大量“雞骨白”的瞬間定格,它如同發光的寶物,在泥土中若隱若現,吸引著世人的眼球,揭開了人類的五千年文明。作品在第四屆中日“人與自然”繪畫作品展中獲主題獎(唯一最高獎),被日方收藏。后續我又畫了《良渚古玉》《標尺文明系列——良渚玉器》《良渚玉壁》等一系列表現良渚玉的作品。幸運的是2008年我遇到了恩師潘鴻海,開始從玉器的創作進入表現良渚文化的主題性創作,和他合作創作了“浙江省重大題材美術創作工程”的主題性創作《玉磬良渚》,被浙江美術館收藏。后又和潘鴻海、陸琦老師合作完成“中華文明歷史題材美術創作工程”的主題創作《良渚文化》(國家博物館收藏)。2022年我又創作完成省文化藝術發展基金資助項目良渚文化的主題創作《良渚文明——治水興邦》(良渚博物院收藏)。三幅大型主題性繪畫的創作,使我更加了解良渚文化。2020年我還組織過百名中外畫家畫良渚活動,希望更多的中外藝術家來畫良渚、宣傳良渚。因為一直在了解、創作、宣傳良渚文化,加上出生在余杭的良渚文化區域,也使我變得“很良渚”,朋友經常開玩笑說我“有一張良渚人的面孔,是文明的面相”。
何:您自覺地從中華優秀傳統文化、從新時代美好的人和物中汲取營養,在油畫創作中表達中國特色,您的作品在扎實的寫實呈現中又有深層的寫意品性,這就是屬于您自己的個性語言?
汪:油畫進入中國經歷了百年發展,已完全融入了我們的生活,成為了中國文化的一部分。油畫是一種繪畫語言,我喜歡這種語言的質感、色彩和厚重的表現力,所以我用它來表現我看見的美麗和感動,它也是我情感的載體。油畫作品最具感染力的是畫中的情感因素,即你對熟悉生活的情感。生活在江南的我,如果把油畫畫成西方面貌的作品,我認為那是假的,因為滋養我的是中國文化,我所見的是中國的山水和百姓。如何畫出具有中國特色,時代烙印、個人面貌的優秀油畫作品呢?第一我覺得畫家要深入了解我們的時代,要有閱讀當下生活的能力,要保持對生活的敏感性;第二是要去學習、研究中國的傳統文化,去吸收那些優秀的,可傳承、發展和為我所用的文化;第三是需要研究油畫的本體語言,發揮油畫的魅力,讓它本土化,并形成自己獨特的面貌。我的人物靜態作品是寫實的,但不是畫得很細的那種,還是強調用筆來表現,只是筆觸小點,風景相對更寫意,更強調個人的主觀感受。
何:您也是從良渚題材開始,邁入主題性美術專業創作領域,并且一路走得很成功。主題性繪畫有許多束縛和門檻,是最能考驗創作者對時代主題的把握水平,同時也非??简瀯撟髡叩膭撔履芰Φ摹U勔徽勀谥黝}性美術創作方面的實踐與體會吧!
汪:從2008年和潘鴻海老師合作創作《玉磬良渚》開始,我先后畫了《良渚文化》《湖山涵育——浙江近代國學大師》等主題性創作,這讓我學到很多主題性繪畫創作的知識并積累了經驗,為我后來獨立創作打下了基礎。《眾事眾商——大樟樹下謀共富》是我為迎接黨的二十大召開而獨立創作的一件反映美麗鄉村建設者的時代畫像,作品入選中宣部、中國文聯主辦的“筑夢——我們的新時代美術、攝影作品展”,在中國共產黨歷史展覽館展出,全國共入選150幅作品,難度不小,這也是對我主題性繪畫創作能力的認可。主題性繪畫創作除了需要作者很強的造型能力和對作品整體的把控能力外,還需要對歷史的真實進行大量的考證,并處理好歷史的真實和藝術的真實之間的關系,使畫家的心靈和歷史的真實結合,創作出藝術真實的繪畫作品。
何:您是一位非常接地氣的藝術家,良渚就是您創作的地氣,也是底氣所在。杭州正在打造良渚文化大走廊,您將如何因勢而動,為擦亮家鄉的文化金名片擔起責任?
汪:良渚文化大走廊建設是要將余杭五千年的良渚文化、兩千年的運河文化、一千年的徑山文化與區域內雙千年的古鎮文化、苕溪文化、現代數字文化等展示點串珠成鏈,以文化賦能城市全面發展。作為一名余杭籍的文藝工作者,我肯定要盡全力來為大走廊建設做出努力。一是開展沿著大走廊的采風寫生活動,尋找創作靈感,創作精品力作?!八囆g來源于生活”,藝術家只有走近生活才能創作出有深度和接地氣的優秀美術作品。二是舉辦相關的展覽活動,宣傳“良渚文化大走廊”。初步設想是申請舉辦以“良渚”冠名的國家級美術展覽,通過幾年的努力形成余杭的美術品牌,另外還將舉辦余杭區美術作品大展、徑山美術雙年展等展覽活動。三是引進優秀的人才、機構入駐余杭,通過藝術鄉建來加持良渚文化大走廊建設。余杭需要優秀的人才畫出新時代的余杭來厚植“良渚”。我將繼續深挖良渚文化大走廊的美術題材,創作精品力作,宣傳好“良渚”。