穿越虛實，迎向未來

流星

《 虛境 | SOFUNVERSE 》

楊明潔+ 苗晶

楊明潔和苗晶合作創作的數字雕塑作品《虛境 | Sofunverse》，融合了楊明潔的“虛山水”系列與苗晶的“真趣園”系列，對于人與物，與自然之間關系的重新審視，建構了一個“虛空”之境。站立的金色造像、人參精、葫蘆、在軌道上循環奔跑的鹿……東方色彩的神話場域之中，數字虛構的“真趣園”系列造像與器物在“虛山水”之間移步易景。解釋了“虛”的另一層含義：真實物理世界不可逆的被數字化為虛擬世界，身處其中的我們存在的意義是什么？此外，這個組合還特意創作了一件實體雕塑——Y支架枯山水并嵌入“真趣園”里的物件，猶如一扇屏風，與虛擬世界并置，展示園林造景。

《 拓荒者 》

唐煜+ 王亭

建筑師唐煜和藝術家王亭攜手創作《拓荒者》，結合建筑和數字影像領域，屏幕中顯示“正在錄像”的畫面。在未來，拓荒者攜帶有限的建造裝備前往外星為建立第一個家拓荒：他們從紅土星球吸取土壤打印、在礦石星球以巨石做材料、在液態星球用冷凍水體搭建。唐煜說，建筑師的設計工作終極目的一定是想“落地”，于是總離不開“搭建”主題，他喜歡電影《星際迷航》，熱愛在不確定性里創作，他選擇了建筑設計事務所前段時間做的磚亭項目的片段去做自我改造。這組作品的實物模型部分立面也取自唐煜之前的實際創作。

《 ANOTHER GIRL 》

周宸宸+ 王子僑

創作者放棄三維表現，使用油畫質感的數字繪制手法塑造出一張女性抽象面孔，再以“0”和“1”組成的白色符碼變幻出六組數碼時代的簡化表情，將多重感知層面的內容進行融合。

在創作者看來，元宇宙的畫面早在上世紀就被哲學家們勾勒出來，90年代的黑客帝國電影也已經大量描繪了碳基生命的悲哀景象。所以，在元宇宙當中，肉體已經不是肉體，靈魂也不再是靈魂，于是兩人創作了一個主角，她映射著我們這個時代的很多面孔，但也許在未來并不會真實存在，只是高級文明時代下一些代碼編程的產物。

《 I WILL BE THERE 》

張周捷+ 林科

這是一把處于從二維世界趕往三維世界中途的數字椅。通過從三維角度擠壓椅子的模型，讓這把設計師的代表作無限接近二維。作品靈感最早來自于張周捷的英國留學經歷，當時他想找尋設計的核心思想，就從中國道家智慧中汲取靈感。于是，這組熱衷于在實驗中即興創作的組合，讓軟件中的椅子逃逸出本來的屬性，屏幕的界面因此變得生動有趣，同時也表達一種對未來數字家居的想象。

《 ERRO 徘徊 》

共代謝工作室+ 沈之

沈之和共代謝工作室共同創作了《errō徘徊》，他們在生活中是彼此熟知的好友，都對數字生產中的“副產品”非常感興趣，時常探討數字時代的“冗余”和虛擬現成品之間的關系，英文的“error”源自拉丁語“errō”（徘徊），沈之使用了以前收集的建筑構件的錯誤模型，從偏離軌道的“錯誤”出發，畫面從巖洞般的空間轉化成公交車座椅的形態，共代謝工作室借此討論虛擬空間的維度變化。

今年初春，《ELLE DECORATION 家居廊》聯手國際業界頂尖的設計師和優秀的數字藝術家，在上海張園開啟“D3SIGN CAPSULE”數字藝術展上海站，以奇思妙想的數字藝術作品探索元宇宙，在虛擬與真實之間建立多元聯結。

“D3SIGN CAPSULE”項目緣起法國，為慶?！禘LLE DECORATION》法國版35周年的特別策劃，以藝術家和設計師組隊搭檔的方式，共同完成虛擬數字藝術作品。上海站是法國“D3SIGN CAPSULE”展覽的首次國外巡展，《ELLE DECORATION 家居廊》延續策展理念，由《ELLE DECORATION 家居廊》全媒體編輯總監&出版人顏宓女士作為中方策展人邀請了五位/組中國設計界極具號召力的設計師：中國最具影響力的工業設計師楊明潔、數字創作領域的先鋒實踐者張周捷、內地首位與路易威登合作Objets Nomades系列的產品設計師周宸宸、探索建筑與虛擬世界混合應用的建筑師唐煜和橫跨在藝術與設計邊界的新生代創作組合共代謝Cometabolism Studio。以及五位優秀的數字藝術創作者：國內最早使用AI編程的加密藝術家王子僑、探究數據權利和數字人性的裝置藝術家沈之、深耕“數字考古”的3D多媒體藝術家苗晶、探索用數字技術講述故事的藝術工作者王亭以及計算機時代的行為表演藝術家林科。他們兩兩搭檔，共創了五件數字藝術作品，其中楊明潔 — 苗晶組合、唐煜 —王亭組合還規劃了實體物件的制作，使之成為彼此共同合作的自然延伸。

穿過一樓的石庫門長廊，來到位于二樓的展廳，特邀PHAIdesign弗愛設計的展陳空間貫徹可持續的環保理念，充分利用廢棄木材加工的刨花板，同時利用橙色貨運綁帶作為裝飾以及各組作品之間的串聯。這些展架模塊在展覽結束后直接轉化為書架/置物架并被認領，最終達成一場“零浪費”的展覽。

而未來，《ELLE DECORATION》也將 在全球范圍內邀請更多的創作者加入這場實驗性的集體創作，基于各自的創作領域，用數字手段加持藝術巧思，步履不停地推演著設計的未來。