分析音樂調節情緒效果的影響因素

〔摘 要〕在社會競爭日漸激烈的生活環境下，人們擁有高質量生活的同時，也不斷承受著來自多方壓力的影響，從而產生消極負面的情緒，而消極情緒若不及時調節則會造成心理失衡，嚴重影響日常生活。筆者結合自身專業，希望能為大眾尋找日常調節情緒的方式。筆者在研究過程中發現，音樂與情緒有著密不可分的聯系。本文試圖探索日常生活中音樂可能影響調節大眾消極情緒的因素；日常生活中音樂運用到調節焦慮情緒中，它能帶給大眾什么；以及日常生活中音樂藝術在改善和調節大眾情緒中的運用形式。希望在大眾尋找調節消極情緒辦法時，能給予他們一定的幫助。

〔關鍵詞〕音樂；消極情緒；調節

一、音樂調節情緒的社會背景

在社會競爭日漸激烈的生活環境下，人們擁有高質量生活的同時，也不斷承受著來自多方壓力的影響，從而產生消極負面的情緒，而消極情緒若不及時調節則會造成心理失衡，嚴重影響日常生活。

情緒是人們在日常生活中親身體驗的，每時每刻伴隨著我們的生活，是不穩定且時常變化的復雜過程。情緒受內、外因素的影響，引發心理波動。情緒對人們的生理、心理發展有著較大的影響。從心理健康方面可將情緒分為積極情緒和消極情緒兩種，它既可以帶給人們快樂，同時也會讓人類遭遇不可避免的煩惱。

在日常生活中人們通常通過看電影、讀書、聽音樂、逛街等來調節情緒，釋放壓力。據筆者觀察，許多休閑娛樂場所都會播放背景音樂；在學校課間休息時，校園內也會環繞著各類主題音樂；越來越多的人也會在睡前、學習、工作時聆聽舒緩的音樂。

音樂是作曲家心靈的寄托，是表達內心情感的一種藝術語言。作曲家為每首音樂作品賦予了生命和靈魂，因此音樂能夠直接帶給聆聽者、演唱者、演奏者相應的情緒，是一種特殊的情感交流方式。近年來，對音樂與情緒聯系的研究越來越多。

二、音樂調節情緒的意義

“人非草木，孰能無情”。既為人，情緒體驗就會一直伴隨人們的生活。情緒是內在的，具有極大的不穩定性，很難自我控制、自我調節，若長期受情緒困擾，最終將導致心理疾病的產生。因此，個體保持良好的情緒狀態至關重要。調節個體情緒的方式有很多，但最終目的都是想達到緩解甚至消除消極情緒。由于個體差異，每個人所適合的調節方式不同，也并不是所有人都可以坦然接受除個體以外有第三方人力介入的調節方式，因此選擇自我消化的人亦不在少數，此時，選擇聽音樂不失為一個很好的情緒調節方式。

三、音樂調節情緒的影響因素

Juslin認為，音樂中共同來影響聽眾的情緒體驗的因素有：第一，音樂本體特點，包括了調式調性、音高、旋律和節奏等；第二，欣賞者的個體差異，如年齡、性別、有無接受過音樂訓練、文化程度等；第三，所處環境因素，例如時間、地點等。其中音樂本體和欣賞者個體差異可直接影響情緒體驗。

（一）個體差異

音樂藝術與大眾情緒調節需求，不僅與音樂本身的聲學屬性關聯，還會受諸多主、客觀因素的影響，如個體的年齡、性別和社會認知等。由此可見，審美主客體必須具有遇合性，即同時進入某種投緣的境遇。這一特點可以聯系孔子所提出的“因材施教”教育原則，即根據個性，有針對性地進行教育。因此，大眾在調節情緒時所選擇的音樂也需根據主觀精神的差異性，進行選擇提煉，提高二者匹配度，同時也能充分發揮音樂藝術的審美價值。

1. 年齡差異

隨著年齡的不斷增長，個體對情緒的感知也在不斷發展，情緒表達在成長中需要不斷適應和變化。例如，在音樂作品中，3～4歲幼兒能夠更容易識別愉悅、悲傷情緒，但不易識別憤怒、恐懼情緒。然而，5～7歲的幼兒能識別快樂、悲傷、恐懼和中性的上述所有情緒類型。綜上，幼兒對于節奏感強的音樂較敏感，對于節奏平穩的音樂較難產生共情。隨著年齡和經驗的增長，青少年感知音樂情緒的能力會增強。但之后，對于感知消極音樂情緒的能力會呈下坡路線，對感知積極音樂情緒的能力并無明顯變化。但這些結論都是在西方音樂中存在的，無法驗證在其他文化中是否同樣存在。由此可見，對音樂情緒的感知跟年齡有著一定的關系，同樣也跟成長環境和文化背景有著某種程度的關聯。

2. 性別差異

國外學者Kamenetsky等人發現，女性在音樂欣賞中更容易產生情緒喚醒。國內學者鐵瑞、甘元元和朱晨緣在比較男性和女性對不同速度音樂的情緒體驗時發現，男性在較慢和較快的節奏中都比女性體驗到更高的積極情緒，而女性在很慢的歌曲中體會到的消極情緒則高于男性。

3. 是否受過專業訓練

從聽眾角度講，受過專業音樂訓練的人能夠更好地隨著音樂產生與之對應的情緒，因為這類人群有著理性分析的介入，更容易體驗到音樂中的風格特征。

音樂的聽覺分為外在聽覺和內在聽覺，前者停留在聲音的表面，是人與生俱來的；后者是想象音樂中的場景，需要接受一定的訓練才能具備。因此，受過一定音樂熏陶的聽眾對于音樂情緒的識別及體驗能力更強。

4. 性格差異

著名心理學家Jason Rentfrow和Sam Gosling曾做相關研究證實了音樂的喜好與人的性格有著一定的聯系，不同性格的人群偏愛的音樂類型也不同，而情緒反應程度又離不開個體對音樂作品及類型的熟悉性。

（二）音樂中的元素

音樂對情緒調節的程度主要依賴于音樂本身的元素（節奏、速度、旋律、和聲、音高、音色等）。音樂本身元素的不同形成了不同的音樂風格，在面對不同情緒問題時，應采用不同風格的音樂安撫心靈。

1. 速度

音樂的速度基本分為慢速、中速、快速三類。根據（Brodsky2002）對音樂速度的劃分，即慢速（≤70bpm），中速（85～110bpm），快速（>120bpm）。很多人認為慢歌比較抒情，很容易讓聽眾感受悲傷的情緒，只有快樂的音樂才能使人興奮，但研究表明事實并非如此，我們在情緒低落時，很希望有個朋友能理解自己的經歷、愿意陪自己悲傷、對癥下藥地開導自己，而并非一位在此時傳達歡樂的好友。而悲傷的慢歌就像這位知心朋友一樣了解你、理解你、陪伴你，與你產生共情從而重新振作起來。

2. 旋律

《旋律》一書中表明旋律本身包括音高關系、時間關系、強弱、音色和表演方法，在適當的情況下，也包含被旋律所暗示的和聲關系。愛因斯坦說“想象力比知識更重要”，而音樂藝術具有空間性，需要聽眾富有想象力，想象其中的旋律、和聲、創作手法等結合所描述的意境，在音響的直接刺激下體驗音樂情緒。不同旋律構成了不同的音樂類型，給予聽眾不同的情緒體驗。

3. 歌詞

我們普遍聆聽的音樂多以歌曲形式為大眾接受。歌詞在某種程度上都更加直接或間接體現出音樂所抒發的情感，旋律緊扣歌詞本身呈現最終的整體效果，讓人們更加直觀地了解音樂情緒從而產生共鳴，使得音樂和大眾情緒調節需求的匹配度提高。

四、音樂中的情緒感知

（一）聆聽音樂的情緒反應

識別和體驗出的音樂情緒不一定是一致的，在聽悲傷的音樂時，能識別到悲傷情緒。但不同個體在識別音樂情緒和體驗情緒時存在差異，有時在聽悲傷的音樂時卻能體驗到快樂情緒，相反在聽快樂的音樂時又能體驗到悲傷的情緒。情緒反應跟主體的文化背景和對音樂的鑒賞能力有關，并不是所有音樂聽眾的情緒反應都是相同的。

（二）悲傷音樂的情緒感知

當人們情緒低落時，通常會轉移注意力，在其他事物中尋求陪伴和調節，此時音樂就不失為一個好的選擇。在近期流行的網絡語言中，有兩個詞語引發了筆者的興趣：“emo”“網抑云”。

“emo”在網絡用語中，是指各類負面情緒。“網抑云”是指在聽到歌曲中抑郁情緒的旋律和歌詞、看到音樂評論中的抑郁情緒發言，產生共鳴并與其共同陷入抑郁。對于情緒低落的聽眾有可能被悲傷的音樂所吸引，這時，選擇悲傷的音樂更具有可能性。由此可見，音樂已與生活相結合，它已成為凈化人心的一味良藥，直擊心靈。

五、如何運用音樂調節情緒

（一）音樂的介入

不論學生還是已步入社會的人，每個人面臨的處境不同，都有來自各方面的壓力。而心理健康對于我們非常重要，我們要時刻關注自己內心的狀態。因此，利用音樂來調節情緒是一種行之有效的方法。

作為學生負面情緒多來源于學業壓力，音樂課程相較于其他課程靈活性強，我們應當重視音樂課程。作為老師應當“以學生為本”，積極引導激發學生的創造力和想象力，讓學生有參與感和積極性。采取多元化教學，適度穿插學生們喜愛的音樂。課余可以通過學校廣播播放積極活潑的音樂，使學生能從音樂中體驗到快樂，從而緩解來自心理上的學業壓力，讓學生有一個健康的心理狀態完成學業。

而已經步入社會的人負面情緒主要來源于工作、人際交往、生活等方面。面對種種壓力，他們要及時找到宣泄方法，避免負面情緒堆積導致心理亞健康。他們既可以選擇休閑時間聆聽能讓自己舒緩的音樂，也可以選擇“唱”的方式將情緒宣泄出來。音樂雖不能改變事情的發生，但卻可以作為一種良性調味品，讓負面情緒得到一定程度的調節。

（二）運用音樂活動的場合

音樂調節是利用音樂活動中的各種形式（聽、唱、演奏、律動等），從而達到減輕壓力、緩解精神緊張使人放松的目的。其中，聲音是由物體振動產生的，而振動可以引起人的生理和心理反應。音樂同樣是由聲帶、樂器的振動所產生的音波，因此音樂節奏、速度的不同，會導致聲波振動的頻率不同，大腦所接收的頻率就會不同，對心理的刺激程度和作用就有著不一樣的效果。如音樂聲波的振動和人體的共振是同步的話，就會使人產生舒適感，反之則會產生不悅。人在不同場景下的心理狀態是有很大差別的，因此不同的場景需選用應景的音樂類型，例如咖啡廳、書城、校廣播、商場等播放的音樂多為速度緩慢的抒情音樂，人們接收到的頻率慢，這對情緒狂躁身心疲憊的人具有緩解和消除疲勞，凈化心靈的作用。而在酒吧、KTV、快銷店等播放的音樂多為節奏歡快活潑的流行音樂、搖滾樂，人們接收的頻率快，這使人的情緒處于興奮狀態。

（三）音樂的運用方式

運用音樂調節法時，應該結合上述所有因素，最終選擇適宜的音樂。適宜的音樂常可取得很好的效果。

音樂體驗的方式是多樣的。其中聆聽式音樂體驗最為普遍，人們隨時隨地都可以通過音響聆聽，使得個體心理、生理的緊張狀態得以放松；體驗式音樂體驗可以利用音樂律動與肢體結合來做一些游戲，例如“杯子歌”，通過杯子與音樂適當的組合和設計，就可以得到非常有趣的音樂作品；歌唱式音樂體驗，可以隨著音樂唱出自己的心聲，打開自己的心扉。在緊張學習或工作一天之后，高歌一曲往往會消除疲勞。

結語

在互聯網的推動下，音樂傳播的途徑廣闊、速度迅速，在生活中常常觸手可及。歌曲中的歌詞對大眾的思想有不同程度的引導作用，帶有積極引導詞的冥想音樂能夠對聽眾情緒進行正確的引導，大眾也應選擇正向情緒的音樂去聆聽和傳播。但同時，筆者認為，影響音樂藝術與大眾情緒調節匹配度的因素頗多，每個人情緒調節的方式方法應該是多元的、靈活的，需隨著時代的進步不斷更新，不應該是統一的、機械的。同樣，個體的情緒狀態也不應用絕對的標準去衡量。

參考文獻

①孫亞楠、劉源、南云：《音樂對情緒的影響及其腦機制的相關研究》，《自然科學進展》，2009年，第19期。

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③ 劉穎：《音樂節奏影響情緒加工的神經機制》，西南大學碩士學位論文，2019.年。

④ 李正根、林文飛：《音樂與情緒心理機制探析》，《藝術品鑒》，2020年。

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⑥〔加〕丹尼爾·列維廷著，林凱雄譯：《為什么傷心的時候聽慢歌》，成都：四川文藝出版社，2020年。

⑦ 李正根、林文飛：《音樂與情緒心理機制探析》，《藝術品鑒》，2020年，第36期。

作者簡介

李一炘，西北師范大學音樂學院碩士研究生，研究方向為音樂教育。

責任編輯 任麗姝