廈門版《弄臣》：主打一個“洋戲中唱”

8月19 日、20 日及9 月10 日，威爾第歌劇《弄臣》接連在福建大劇院、廈門嘉庚劇院公演。本版《弄臣》是廈門市2023 年度文藝發展專項資金資助的項目之一，由廈門市鄭小瑛歌劇藝術中心申報，并聯合福建大劇院共同打造。區別于國際、國內的意大利語原文版，鄭小瑛歌劇藝術中心主打的是“洋戲中唱”。三場演出均取得了圓滿成功，劇院席次爆滿，觀眾反響十分熱烈。鄭小瑛歌劇藝術中心也同時將歌劇首演面向全網進行線上直播，在線觀看人數超過700 萬。

全明星演繹制作精良

本版《弄臣》可謂眾“星”云集。94 歲高齡的國寶級指揮鄭小瑛教授親自執棒，作為藝術總監的她，不僅修配了原來由周楓譯配的中譯劇本，還親自為演員指導——從音樂作業到樂隊排練，直至登臺演出。制作方邀請了國家一級導演、男中音歌唱家王湖泉執導全劇，本屆梅花獎得主、福建大劇院院長孫礫擔綱本次弄臣A 角，還邀請到中央歌劇院歌唱家陳淼、福建師范大學青年教師林子豪分別擔綱弄臣的B、C 組。三位利格萊托的音色不同，表演風格不同，但他們投入的演繹為觀眾帶來了同樣的震撼體驗。

此次的曼圖瓦大公由旅澳青年男高音歌唱家王亢擔綱，他的音色明亮通透、穿透力強、氣息控制游刃有余，不失為出色的華人男高音。王亢對角色的拿捏張弛有度，在第一幕與吉爾達的搭戲，第三幕與瑪達萊娜的調情，戲劇性的反差給觀眾留下了極其深刻的印象。尤其是經典詠嘆調“女人輕飄飄”，經他演繹顯得格外戲謔。吉爾達由女高音歌唱家顧文夢與姜曉雅娣飾演：顧文夢擔任A 角，她的音域極其寬廣，音色甜美、靈動、純潔；姜曉雅娣擔任B 角，她的音色銳麗，并富有童真。

此外，享譽世界的歌劇表演藝術家章亞倫教授飾演蒙泰羅內伯爵，他的戲份不多，但氣場強大，每次出場的痛斥之聲，振聾發聵；男低音歌唱家彭康亮、女中音歌唱家王紅則搭檔飾演殺手兄妹組合；劇中的二重唱、三重唱、四重唱等一些著名場面，在眾藝術家們配合下，協調、默契、精彩。值得一提的是，由愛樂男聲合唱團飾演的劇中宮廷眾臣，音色渾然一體，表現個個搶眼。

整臺歌劇演出，無論音樂、表演、舞美，都給福州和廈門兩地的觀眾留下了極其深刻的印象。王湖泉的導演風格古典而嚴肅，舞美簡約且考究細節，并綜合運用了多媒體技術。尤其在第三幕，狂風呼嘯中殺手與弄臣密謀殺人的場景，配合著交響及以燈光控制的閃電背景，使觀眾緊繃神經如置身其中。為業內津津樂道的“鄭小瑛模式”，采用了直播形式的視頻導賞貫穿于幕間，有效地填補了因換景造成的舞臺時間空白。中文譯唱則基本掃去了觀眾的觀劇障礙（即語言的隔閡），現場字幕也起到了關鍵作用（劇院兩側的大屏幕上顯示的是易于辨認的彩色字體，一種顏色對應一個角色人物），這在多角色的重唱、合唱唱段，極其有效地幫助觀眾吃透劇情。這三場演出，在多維度的配合下，觀眾都非常喜歡，現場喝彩不斷。

多位專家點贊“洋戲中唱”

作為藝術資金結項的例行“科目”，中文版《弄臣》在廈門嘉庚劇院的演出后還召開了項目論證會。該會議邀請到指揮家卞祖善、吳靈芬教授以及廈門大學、集美大學、華僑大學藝術學院的專家學者參加了研討。

鄭小瑛教授首先為與會專家介紹道，中文版《弄臣》是鄭小瑛歌劇藝術中心2023 年度的重頭戲，也是繼《茶花女》《快樂寡婦》《帕老爺的婚事》之后第四部“洋戲中唱”的作品。該版制作的中文配譯，是鄭小瑛教授在周楓先生原譯配的基礎上，結合意大利籍漢學家薩布琳娜（Sabrina）的意見后，做了更加細致的修配，且在排練過程繼續聽取導演和演員的建議，隨時進行調整。因此，目前的中文版《弄臣》相較以前的版本更加成熟，包括配歌的節奏重音、高音的開口與閉口音處理、與時俱進的遣詞造句等，每一個細節都經過反復推敲，基本達到了“演員唱得順，觀眾聽得懂”的初衷，這一點獲得了“挑剔”的指揮家卞祖善的極大肯定。

卞祖善非常認同鄭小瑛教授的歌劇理念，他表示：“我認為中文版《弄臣》為‘洋戲中唱’樹立了一個新的模板并產生了廣泛的影響，并且為中國的歌劇表演藝術，特別是‘洋戲中唱’方面，注入了強大的動力。當然，我國的歌劇人才在走上國際歌劇舞臺的時候，還是需要在原文上狠下功夫。”

吳靈芬教授也高度贊揚了中文版《弄臣》：“演出現場十分震撼。它集結了那么多優秀的演員和歌劇人才參與其中，堪稱一流的導演、一流的演員、一流的制作、一流的舞美。我看到的是‘唯有熱愛不可阻擋’的力量。”吳靈芬教授也是改革開放前“洋戲中唱”親歷者與踐行者，她熱情地分享了早年與蔣英先生共同譯配《費加羅的婚禮》的故事，及與鄭小瑛教授在穿梭在北京各大高校進行歌劇講座的寶貴經歷。

王湖泉導演作為出色的男中音歌唱家，早在1993 版《弄臣》中，就以中文譯唱成功地飾演了弄臣一角。他力挺歌劇藝術中心“洋戲中唱”的理念：“意大利文確實比中文好發聲，因此我們并不是降低了水準，而是增加了難度。30 年前我演利格萊托的時候，意大利文都背下來了，著名歌劇導演安西莫夫來執導，聽了之后說：‘改母語！’——這不就跟鄭老師不謀而合了嗎？”

與會專家同時盛贊了廈門市政府大力扶植本土歌劇文化事業的高瞻遠矚和大力作為。國家大劇院歌劇總監、首席指揮呂嘉受邀觀看了福州《弄臣》的首演后也深情感嘆：“鄭小瑛老師創造了歷史！”

深耕人民路線收獲熱烈反饋

鄭小瑛教授非常看重觀眾的反饋意見。為此，歌劇藝術中心在多個線上平臺推出觀眾互動活動，如微信公眾號、微信粉絲群，甚至開通了“鄭小瑛線上會客室”等。通過互動，歌劇藝術中心也收到了許多問題，譬如“普通人如何更好地欣賞歌劇？”“中文譯配如何彌合東西方語言的鴻溝？”等。

從觀眾回訪來看，中文版《弄臣》實現了鄭小瑛歌劇藝術中心的預期目標——觀眾能夠直觀地看懂、聽懂西洋經典歌劇。一位20 多歲的在校學生坦言：“我連續觀看了兩場演出。8 月19 日的演出中，孫礫老師給我留下了深刻的印象。尤其是第二幕，當弄臣去向眾臣索討女兒時，他唱出詠嘆調‘你們這些狗強盜’時的情緒變化，從怒吼到最后的哀求，將弄臣這一為虎作倀又飽受悲劇命運欺凌的角色表現得淋漓盡致。”

有的觀眾則關注現場演出的重唱與合唱，如第一幕終的宮廷眾臣合唱“輕點輕點”、第二幕父女二重唱“我要復仇”、第三幕四重唱“贊美你，美麗的愛神”：“第一次能夠這么輕松地、清晰地聽懂重唱，這是欣賞原文歌劇時無法做到的。”眾所周知，多聲部重唱往往有著歌劇最復雜的織體構造，大段落地交織在一起，又各自獨立，尤其在快速的音樂進行中，伴隨著劇情的急速發展，還包含著角色人物豐富的心理變化、肢體對抗。如果沒有中文的加持，觀眾只能從音樂的角度欣賞。一位沈陽音樂學院學生通過網絡直播觀看了演出，他留言道：“‘洋戲中唱’降低了欣賞歌劇的門檻，消除了語言屏障。”

鄭小瑛教授所倡導“洋戲中唱”，歸根結底的思路就是深耕人民路線。只有讓歌劇“貼近大眾”，才能讓尋常百姓“走進歌劇，聽懂歌劇，看懂歌劇”，近而才能喜歡上歌劇。而對廈門而言，此次演出的成功，讓這個城市距離打造“歌劇之城”，又著實向前邁進了一大步。

（作者系廈門工學院博雅與藝術傳媒學院講師，廈門市鄭小瑛歌劇藝術中心劇目與編配）