文創產業中的非遺元素： 傳承與創新的結合

隨著經濟的發展和社會的進步，文化傳承和創新已成為當今社會的重要議題。而文創產業正是將傳統文化與現代設計相結合，推動文化傳承和創新的一種產業。將非遺元素融入文創產品中，不僅可以為文創產業的發展注入新動力，同時也可以促進非遺的傳承和發展。

國內文創產業的發展現狀及發展趨勢

文創產業是以文化和創意產品為核心，以知識、技術和創意為支撐，以市場為導向，以產業化為目標的一種新型產業。近年來，中國文創市場非常活躍，涵蓋了各種類型的產品，例如文具、食品、玩具等。隨著消費市場的不斷擴大和人們文化消費需求的增長，文創產業的前景廣闊。同時，政府也在積極推動文化產業的發展，為文創產品的開發和推廣提供了支持。文創產業的繁榮創造了無數就業機會與巨大的經濟價值，然而，隨著產業規模的擴大，許多問題也涌現出來。目前，國內文創產業面臨的挑戰主要有以下幾個方面。

1.創意問題：文創產業的核心在于創意和設計，對產品的原創性和創新性要求較高。隨著文創市場的擴張與發展，許多設計師面臨靈感枯竭的問題，文創產品的質量參差不齊。

2.資金和人才問題：文創產業包括研發、生產、營銷等環節，各環節都需要大量資金和人才投入。文創產業需要高素質人才，這些人才要有專業的知識和技能，同時還要具備藝術、設計等方面的天賦和創造力。

3.市場需求不確定：文創產品的市場需求較難預測。由于消費者大多為年輕人，其喜好瞬息萬變，有時候即使產品質量很高、創意很好，也可能無法獲得成功。同時，文創產品的營銷手段比較單一，缺乏多樣化和個性化的宣傳方式。

非遺元素對文創產業發展的作用

針對上述文創產業面臨的問題與挑戰，從中華傳統文化中獲取新機遇是一個很好的突破口，尤其是傳統文化中歷史悠久、具有獨特文化價值和藝術價值的非物質文化遺產。

非遺是中華民族寶貴的文化瑰寶，反映了不同地區的文化特色和生活方式。非遺元素可以為文創市場帶來新的靈感，從而提高文創產品的藝術價值和文化內涵，增強文創產品的吸引力。同時，多種多樣的非物質文化遺產也可以為文創產品帶來更廣闊的市場和更多受眾，擴大產品的影響力和市場份額。

非遺元素對文創產業發展的積極作用有以下幾點。

1.豐富文創產品的文化內涵：非遺是中國傳統文化的重要組成部分，融入非遺元素可以為文創產品注入更多文化內涵，使其更具有歷史感和文化底蘊。

2.提高文創產品的藝術價值：非遺具有獨特的藝術魅力和審美價值，融入非遺元素可以提高文創產品的藝術價值。

3.擴大文創市場：非遺與各地區人民群眾的生活息息相關，具有廣泛的受眾和廣闊的市場，融入非遺元素可以拓寬文創產品的市場和受眾范圍，增加產品的銷售量[1]。

文創產業如何促進非遺傳承

在非遺元素為文創產品提供靈感和文化底蘊的同時，文創產業也可以幫助非遺更好地在現代社會進行傳承與推廣。傳承非遺的意義在于保護和傳承中華民族寶貴的文化遺產，維護國家文化的多樣性，增強民眾的文化自信，同時促進經濟發展和文化交流。

然而，隨著時代的發展，許多非遺面臨失傳的危機。隨著時代的變遷和生活方式的改變，許多非遺的傳承人逐漸減少，傳承環境遭到破壞，傳承鏈斷裂。在現代化和全球化風潮中，許多非遺正面臨著衰退和消失的危險。非遺是中華民族的重要精神財富，保護和傳承非遺是每個中國人的責任和義務。提高大眾對非遺的認知度，增加非遺的市場需求和經濟效益，推動非遺傳承方式的創新勢在必行。

文創產業對非遺傳承的促進作用主要體現在以下幾個方面。

1.認知提升作用。文創產品在年輕人中接受度高、傳播面廣，可以通過設計等手段將非遺元素融入文創產品中，從而提高大眾對非遺的認知度。

2.經濟推廣作用。文創產業可以將非遺元素轉化為具有商業價值的產品，從而打造非遺品牌，推動非遺的產業化和商業化。同時，非遺技藝可以借助文創產品的生產來實現規模化與現代化，因此可以保護即將失傳的非遺技藝，帶動相關產業的發展[2]。

3.人才培養作用。融入非遺元素的文創產業需要有一批了解非遺技藝與文化的專業設計師。企業可以聘請非遺傳承人開班開課，培養專業的設計人才，提高行業從業者的整體素質和水平。

運用非遺元素的文創產品案例分析——以廣州彩瓷為例

廣州彩瓷，又稱廣彩，是廣東省廣州市的一種傳統陶瓷工藝，被列入國家級非物質文化遺產名錄，是中國傳統文化的重要組成部分，具有非常重要的歷史價值和文化價值。廣彩的歷史可以追溯到明朝，當時廣州已經成為中國的對外貿易重鎮，廣州的陶瓷工藝也得到了很大的發展[3]。

廣彩作為中國傳統的陶瓷工藝之一，具有很高的藝術價值。其主要特點是釉色鮮艷、圖案精美、線條流暢、色彩對比強烈，這些特點使得廣彩成為中國傳統陶瓷藝術中的一顆璀璨明珠，被譽為“陶瓷藝術的一朵奇葩”。廣彩的制作過程非常復雜，需要經過多道工序，如制胎、上釉、繪畫、燒制等。其中，繪畫是廣彩的核心技術之一，廣彩工藝師需要發揮自己的想象力和創造力在瓷器表面繪制出各種圖案和花紋。因此，廣彩也代表了中國傳統手工藝的高超水平，具有非常重要的技術價值和工藝價值。在現代，廣彩已經成為廣州市的一張文化名片，吸引了眾多游客前來觀賞和購買。

廣彩作為傳統文化的代表之一，在現代化和流行化方面也有很大的優勢。首先，廣彩的圖案和花紋非常多樣，可以根據現代人的需求和喜好進行創新，使得廣彩的藝術形式更加豐富多樣。其次，廣彩需要手工制作，廣彩工藝師需要運用自己的想象力和創造力在瓷器表面繪制出各種圖案和花紋，這種手工制作的過程能夠滿足現代人對個性化和獨特性的追求。廣彩作為中國傳統文化的重要組成部分，也可以通過與現代流行文化相融合來吸引更多年輕人的關注和喜愛。比如可以將廣彩的圖案應用到現代家居裝飾、服裝設計、手工藝品設計等領域，使得廣彩能夠滿足現代人的生活和審美需求。

同時，廣彩背后有很多有趣的文化故事，例如廣彩的圖案和花紋都來源于中國傳統文化和廣州地區的風俗，廣彩的制作過程也需要廣彩工藝師運用想象力和創造力將自己的思想和情感融入瓷器制作中。這些文化故事可以通過多種方式進行IP化。比如，設計廣彩主題的動畫片或漫畫，制作廣彩主題的游戲，開發廣彩主題的App等，這些方式可以幫助年輕人了解廣彩的歷史和文化。

近年來，已有許多企業和設計師嘗試對廣彩進行現代化與商業化，他們不僅推動了廣彩的傳承和發展，還讓更多人了解和喜愛這一傳統手工藝品。“90后”廣彩傳承人陳韻詩將廣彩與現代時尚相結合，推出了一系列具有時尚感的廣彩產品；還通過各種方式推廣廣彩文化，如在社交媒體上分享廣彩的歷史價值和文化價值，舉辦廣彩主題展覽和文化活動等。在陳韻詩的引領下，廣彩這項傳統國技煥發出了新的光彩。陳韻詩還以父親的名義進駐了各視頻網絡平臺，將廣彩的活動剪影發布在新媒體平臺上，讓廣彩走進更多人的生活，使非遺以年輕人喜愛的流行方式出現在大眾面前。她還嘗試通過創意互動和熱點借勢的方式推廣廣彩文化，設計出了限量版中秋廣彩禮盒、廣彩珠串、廣彩耳環等產品，讓廣彩這一傳統手工藝品更貼近年輕人的審美。

陳韻詩希望能夠組建自己的團隊，像故宮文創一樣對廣彩進行跨界營銷。陳韻詩作為廣彩二代傳承人，正在著力于把傳統的變成現代的，把經典的變成流行的，把民族的變成世界的。她希望更多對廣州本土優秀傳統文化感興趣并有想法的小伙伴加入她的隊伍，共同促進廣彩的傳承，講好中國故事。陳韻詩通過新穎的方式為廣彩的傳承和發展注入了新的活力，同時也為更多年輕人認識和了解廣彩提供了機會。

陳韻詩的成功為非遺傳承和文創產業發展帶來了許多啟發，其中最重要的有以下幾點。

1.傳統手工藝品需要與時俱進，而創新正是非遺傳承的關鍵。可以通過創新的方式將非遺與現代元素相結合，讓非遺與現代生活融合得更緊密。

2.新媒體平臺是非遺傳承和推廣的重要途徑。通過在各種網絡視頻平臺發布廣彩活動剪影等內容，可以使傳統手工藝品走進更多年輕人的生活，讓他們更好地認識和了解非遺。

3.團隊合作是非遺傳承和發展的關鍵。在傳承和發展非遺的過程中，需要形成團隊合作、協同發展的良好氛圍。

如何在現代文創設計中融入非遺元素

從上述案例中可以看到，現代文創設計與傳統非遺元素的融合不僅可以保護和傳承傳統文化，還可以為現代設計注入新的元素。設計師在進行此類設計時需要有針對性地學習知識，提升自我，發揮創意。首先，需要對傳統非遺有深入的了解和研究，了解其歷史、文化背景和特點等。其次，需要將傳統非遺元素與現代設計相結合，創造出新的設計風格和元素。例如，在服裝設計中，可以將傳統的刺繡等元素融入現代服裝中，形成獨特的設計風格；在家居設計中，可以利用傳統的陶瓷、木雕等元素打造出現代感十足的家居產品。比如，在廣彩“點點系列手持杯”的設計中，設計師將傳統圖案中過于復雜的裝飾紋樣進行簡化，加以恰到好處的留白，使之更符合現代人崇尚簡約的審美特點[4]。

設計師可以從下幾個方面進行思考，將非物質文化遺產轉化為具有商業價值的文創產品。

1.深入了解非遺：非遺是中華民族寶貴的文化遺產，需要我們尊重、保護和傳承。設計師需要了解非遺的歷史背景、文化內涵和特點，挖掘其中的文化價值，為文創產品開發提供靈感和方向。在將非遺元素融入現代設計中時，需要尊重其原有的文化內涵和特點。

2.設計創新：設計師在挖掘非遺文化內涵的同時，要注意不能完全照搬，可以在材料選擇、色彩搭配等方面進行創新，使設計更具現代感和時尚感，使文創產品既具有傳統文化元素，又符合現代人的審美和需求。除外觀外，設計師還可以在產品功能上進行創新，關注產品的實用性，使產品不僅具有觀賞性，還具有使用價值和趣味性。

3.市場營銷：在市場營銷、推廣方面，要善于利用新媒體平臺，注重宣傳非遺的價值和意義，同時強調文創產品的文化內涵，激發消費者的購買欲望。同時可以利用大數據、人工智能等技術進行市場調研，綜合分析目標受眾的需求和喜好以及市場潮流與趨勢。

4.堅持價值導向。在文創產業發展過程中，除了要實現商業價值外，也應該重視其文化價值。在適應現代市場之余，設計師應該注重文化的傳承和弘揚，確保非遺的文化內涵不會被過度商業化。

同時，隨著元宇宙概念的興起與AR、VR等技術的成熟，數字文創作為一種全新的商業模式在最近幾年收獲了許多關注。數字媒體可以將非遺推廣給更廣泛的受眾，數字化的生產方式和銷售方式也可以提高產品的市場競爭力[5]。因此，開發融入非遺元素的數字文創可以保護和傳承非遺，實現經濟效益和社會效益的共贏，為非遺的傳承和發展帶來新機遇。以下是幾種具有潛力的數字文創開發模式和營銷渠道。

1.數字化展覽：可以利用AR技術、VR技術舉辦數字化展覽，展示非遺的歷史價值、文化價值和藝術價值，讓更多人足不出戶就可以近距離認識和了解非遺。

2.社交平臺宣傳：通過在社交媒體、短視頻網站等平臺創建賬號，發布有關非遺的內容，吸引年輕人的關注，讓他們更了解和喜愛非遺。

3.電子商務：利用數字化方式在各類電商平臺銷售非遺文創產品，提高產品的曝光率和銷售量，實現經濟效益和社會效益的共贏。

4.互動游戲：可以開發非遺主題的手機應用程序、游戲等，提高非遺的體驗性和互動性，讓用戶通過互動體驗更深入地了解和體驗非遺。

綜上所述，將非遺元素融入文創產品中，不僅可以為文創產業的發展注入新的動力，同時也可以促進非遺的傳承和發展。在非遺傳承和發展的過程中，需要注重創新，利用數字技術、數字媒體等手段，將非遺與現代生活相結合，讓更多人了解和喜愛非遺，推動非遺的傳承和發展。

（作者單位：廣東輕工職業技術學院）

[1]王婧瑤.國家級非物質文化遺產“五常十八般武藝”與文創產業融合發展的思考[J].當代體育科技，2023，13（14）：110-113.

[2]王凌月.設計視角下新消費市場的非遺活態傳承方式[J].上海工藝美術，2023（02）：101-103.

[3]周俏妝.永慶坊廣彩非遺技藝的數字虛擬體驗及傳播[J].絲網印刷，2023（05）：91-93.

[4]陳韜，黃芳芳.非遺視域下廣彩瓷的品牌構建探究[J].大眾文藝，2022（20）：29-31.

[5]高瑞敏.非遺視角下平陽木版年畫數字化創新設計[J].綠色包裝，2023（04）：175-178.

[6]陳昊煒，謝錦，李思妍，等.湖南省非遺傳統美術類文創產品包裝設計[J].湖南包裝，2023，38（02）：224.