淺論歐陽修詞中的離愁別緒

觀之歐陽修詞，圍繞離愁而展開者數十首，其中更有不少名篇佳作流傳于世。雖其創作均以離別為內核，但題材并不單一，或乃送別舊友而慷慨高歌，或寫將行之際依依惜別的無奈，或云分別日久別情苦楚難卻，基調不同而各成風格，體現了詞人獨特的文學品格與高超的藝術技巧。宋初文人以寫詞為消遣者居多，歐公卻在因循傳統之外亦有創新開拓之處，形成了鮮明的詞風。觀之歐詞中寫離別者，或可以小見大管窺歐詞整體深婉與疏雋兼備的獨特風格，并進一步探索歐詞在詞史中的文學影響與地位。

一、送別：手把金樽難為別

宋詞之中不乏離愁別緒的書寫，以詞來歌詠送別者不在少數，歐詞中亦存送別詞數篇。其中或乃送別友人之作，或乃宴飲唱和時假托傷懷之意，風格不一，細膩與疏曠兼有之，如《朝中措·送劉仲原甫出守維揚》：

平山闌檻倚晴空，山色有無中。手種堂前垂柳，別來幾度春風？

文章太守，揮毫萬字，一飲千鐘。行樂直須年少，尊前看取衰翁。

這首詞作于嘉祐元年（1056），乃詞人為送別故友劉原甫外任而作的一首送別詞。歐公于慶歷八年（1048）知揚州，任中主持修建平山堂，平山堂竣工后，氣象磅礴，蔚為大觀，詞人常與友人小聚于此。而此際，物換星移，詞人早已輾轉多地，闊別揚州日久，友人劉原甫卻將不日離京啟程，至維揚赴任。今昔交錯，引起詞人萬千感慨，故作此篇。

上闋起筆先寫平山堂高聳巍峨，直立晴空之勢，氣場陡然開闊。“山色有無中”一句出自王維名篇，此處化用自然恰切，寫出平山堂依山而建，煙雨朦朧的美景。后二句則引入更加細膩的切入點，將千頭萬緒融入“堂前垂柳”，所謂“一枝一葉總關情”（鄭燮《濰縣署中畫竹呈年伯包大中丞括》），垂柳雖乃凡物，卻為詞人當年親手所植，而如今流年暗換，詞人業已身隔千里，將種種思念寄托于一樹之中，含蓄深情之至。

下闋前三句乃詞人對友人劉原甫的贊頌之語。三個短句接連鋪開，一氣呵成，簡單幾筆勾勒出一位文思敏捷、為人豪邁的太守形象，著筆精簡而正氣凜然。詞末二句乃詞人心聲的流露，詞人以衰翁自居而規勸友人惜取年少光陰，及時行樂，雖未曾深言卻頗具蕭條意味。此時的詞人已歷經數度宦海沉浮，多番輾轉頗受挫折，不乏流露出消極態度，看似規勸友人，實乃自嘲喟嘆，充滿蒼涼低沉的身世之感。

這首詞疏于寫景，而重在寫情，從送別好友聯想到個人身世，雖寫哀情卻不乏清曠之豪氣，乃開后世蘇東坡一脈豪放之詞風，東坡甚愛之。以寫詞而送友赴任也是歐公開創詞之題材的一個大膽邁進，“古人送友赴任，通常是寫詩，歐陽修以詞送人赴任，無異是將歷來被視為‘艷科’的小詞提高到與詩同等的地位，在詞史上是一個創舉”（《宋詞鑒賞辭典》）。

當然，歐陽修上承五代，也有不少詞作以傳統意象來書寫送別之情，詞風清麗，情意深婉，如《夜行船》：

滿眼東風飛絮。催行色、短亭春暮。落花流水草連云，看看是、斷腸南浦。

檀板未終人去去。扁舟在、綠楊深處。手把金樽難為別，更那聽、亂鶯疏雨。

詞的開篇先描繪出一幅暮春之景，東風裊裊，飛絮纏綿，正乃傷春天氣。短亭相送，行色匆匆，離別之際已然確定，“催”字則更點染出二人即將分別的不舍與羈絆。因離別故而傷懷，因以看落花、流水、芳草、層云，都浸染凄涼意味。春色如此般凄迷，而送行人此刻遙望南浦，傷高懷遠正斷人腸。上闋以景寫情，將送別的傷懷交融至暮春晚景。

下闋寫二人分別之場景。宴飲未罷，檀板聲聲，離人卻不肯待得曲終便匆忙辭行。綠楊深處，扁舟蕩漾，詞人把盞相送，自是離情難卻，只聽黃鶯啼鳴，驟雨疏落，擾人心緒。全詞哀婉細膩，將暮春之景與送別之情渾然一體，更增添了離別之哀。

詞作為一種文娛形式，也是絕佳的抒情載體。歐詞在寫作中往往深情真摯，自然流暢，寫景、寫情不事雕琢，渾然天成。這首小詞抒寫了詞人送別友人時的惆悵心緒，融情于景，清新婉麗，是傳統文人詞的代表。若言上首詞代表了歐詞中開曠疏雋的一脈，這首詞則極盡深婉，乃歐詞的另一主體風格代表。

胡可先在《歐陽修詞校注》序言中提到歐詞的風格“首先是渾成，其次是熱烈”。渾成，即渾然天成，不見雕鑿；熱烈，則乃真摯情感的爆發，盡管在傷感之中，仍不沉淪于悲哀，而旁逸豪邁之情。這兩首送別詞正恰切體現出歐詞的這兩種風格。

二、惜別：始共春風容易別

離別乃貫穿古今中外文學的共同話題。江淹作《別賦》，“黯然銷魂者，唯別而已矣”一言以蔽離愁之哀婉深切；而讀歐詞，卻在惜別之苦中開辟新解，以豪宕入詞，消遣寬慰離別的哀思。例如，《玉樓春·尊前擬把歸期說》：

尊前擬把歸期說，欲語春容先慘咽。人生自是有情癡，此恨不關風與月。

離歌且莫翻新闋，一曲能教腸寸結。直須看盡洛城花，始共春風容易別。

這首詞作于宋仁宗景祐元年（1034）春，正乃歐陽修任期已滿，將要告別洛陽之際。此篇即書詞人臨別之不舍情意，當作于離筵上。上闋開篇便點明寫作的地點與情境，“尊前”當乃宴飲酬唱之所，“春容”當書身畔佳人曼妙之姿，如此情景卻因離別而蒙上悲涼的情緒。詞人方欲將歸期允諾，身邊人卻已難掩哀容，千愁萬緒盡數化為無語凝噎。筵席中看似歡娛的場景，卻被濃厚的哀愁所裹挾。而后二句筆鋒一轉，豁然開闊，將有限的離情引入無限的人生體悟當中。“人生自是有情癡”，這個癡情無關自然風月，當乃由心而生，發自肺腑，不為外物所牽連，是主體意識由內而外地真情闡發。近代學者況周頤在《蕙風詞話》中認為：“吾聽風雨，吾覽江山，常覺風雨江山外有萬不得已者在。此萬不得已者，即詞心也。而能以吾言寫吾心，即吾詞也。此萬不得已者，由吾心醞釀而出，即吾詞之真也……”這番感悟道自“詞心”，與歐詞中所謂“情癡”同源，其不存于世間萬物，而僅僅生于詞人心中，是詞人作為審美主體的真情流露，也是詞所以表情真摯的原因所在。

下闋過片二句將廣闊的人生感悟收回至現實的離別場景中，詞人將要闊別遠行，離筵之上演奏送別之聲，為此情此景更添幾分難以消解的苦楚凄切，整首詞的惜別愁緒至此達到極點。詞人作為將行之人，眷戀的不僅是故人，也有在洛陽城度過的美好光陰。而如今，離歌唱響，離別已定，詞人的依依惜別，不舍眷戀縱有千言萬語也難自陳，唯祈求離歌莫要再番新章，一曲直教人肝腸寸斷。詞句情感懇切真摯，不事雕琢而實在真情感人。

離別的凄楚到此已然郁結難解，詞人心境卻轉而豁達，于感傷中迸發豪情，以此自我排遣，寬慰友人。陽春三月，正乃洛陽牡丹名動天下之時，雖已是臨別之際，但詞人在悲觀之中振奮，故言“直須看盡洛城花”，若得滿城牡丹相送，縱是離別之苦也因以沖淡二三，詞人疏曠的萬千豪情由此迸發。歷來文人學者對此二句多有評賞，如王國維的《人間詞話》謂：“永叔‘人生自是有情癡，此恨不關風與月’‘直須看盡洛城花，始共春風容易別’，于豪放之中有沉著之致，所以尤高。”豪放與沉著相融正恰合了歐詞疏雋與深婉的兩種風格傾向，詞中對于惜別之愁的書寫既不淪陷于哀傷之中，亦無脫離現實情境空有一番豪情，寫情真摯而胸襟開闊，此正為歐詞獨到超脫之處。

歐公于洛城作《玉樓春》數首，這首小詞寫作于詞人即將啟程，依依惜別之際，短短數句，字字真切，語語動人。縱觀整首詞，情感深沉，抑揚頓挫，起承轉合中筆下思緒時遠時近，于平常的離別之中引申出詞人對人生情感的普遍思考，意境超然；雖寫離別之苦，卻亦有旁逸斜出的豪宕之氣，豪邁而沉著，此乃歐詞為旁人所不及者。

三、傷別：“萬葉千聲皆是恨”

“多情自古傷離別”（柳永《雨霖鈴·寒蟬凄切》），人間的聚散從來難全，文學中歌詠傷別懷恨的作品古來無數。送別，是寫送行之人的眷戀與寄托；惜別，當書臨別之際的無限繾綣哀思；傷別，乃對遠行之人的相思懷念，這三者均寫離別而意境各不相同，在歐詞中都有所呈現。歐詞風格以深情婉麗、真摯渾融見長，其中寫傷別者哀婉更甚，使人讀之莫不動容，如《玉樓春·別后不知君遠近》乃詞人于皇祐元年（1049）所作，詞曰：

別后不知君遠近，觸目凄涼多少悶。漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問。

夜深風竹敲秋韻，萬葉千聲皆是恨。故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼。

上闋寫自別后思婦獨自想念行人的孤苦愁悶。開篇先點明了詞中主人公因以為愁，將分別之后的苦悶情緒暈染傾瀉，奠定了全篇悲涼的基調。別后思婦便與行人天各一方，不知行人蹤跡，只留下孤身一人，所見所感都無外乎孤獨與哀愁之色，熟悉的周遭事物因為故人的離別而今只剩觸目凄涼。“漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問”意境更深，故人漸行漸遠，音書也慢慢斷絕，曾經尚有依稀音訊，如今行人的去向卻更加無跡可尋了。天高地遠，江湖遼闊，一旦別離，遠行之人就宛若魚兒入海一般不知所蹤，傷別的思緒一下被帶向無盡的遠方。

下闋以哀景入哀情，將蕭瑟的自然意象融入思婦孤獨的心緒之中，哀思層層遞進，以至郁結于中，輾轉難眠。夜色涼薄，瑟瑟風聲敲動秋竹，如此凄涼景色自然撥動思婦心中愁思。思念的離恨令閨中人長夜難眠，而此刻蕭瑟的風竹之聲更如聲聲悲鳴在屋外縈繞，萬葉千聲牽動著思婦傷別之恨。“故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼”則承接上文，將思婦凄絕的心聲進一步敘寫。因為現實之中的相逢已然難求，主人公只得轉而期許思念之人入夢和自己團圓；事與愿違，夢偏不成，而燈花又于此刻燃盡，似乎一切哀愁都是徒勞，相思綿長而沒有轉機，整首詞在這里黯然結尾，將離恨之痛書寫至極。

觀之全篇，本詞寫傷別之深一波三折。開篇先將個人思緒鋪陳，直抒心頭離恨的哀婉難鳴，又以蕭瑟秋聲點染悲涼情緒，哀思更上一層；而后則從現實轉入夢境，希望魂夢得與君同，以寄托無處安放的相思心緒，無奈好夢難成，燈花偏又落盡，傷別之苦于現實于夢境似乎都無解，離恨之哀到此寫盡。

放眼本詞的構思，較之五代詞而言似乎更顯寫情的深沉細膩，格調尤高。不同以往花間派詞人專注于女性的外在描寫，歐詞則更進一步著力描寫思婦內在的心思愁緒，此亦乃歐詞的開拓之處。劉熙載在《藝概》中認為：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”歐詞上承五代，寫情至深處深婉真摯，而對人物內心的深入刻畫也獨有其高妙之處，當寓于此“深”字當中。

宋代乃詞作為一種文學體裁發展的高峰時期。放眼宋初詞壇，歐陽修不失為一位具有繼往開來意味的大詞人，觀其創作兼具有深婉而疏雋的多元風格，在因循五代婉約詞傳統之外亦有獨到的開創之處。讀歐詞中對于離愁別緒的書寫，能夠從一個側面更加深入地把握歐詞獨特的創作風格與藝術成就。讀歐公之離別詞，我們不但可以了解到其中深情婉麗、自然渾成的悠長意蘊，也可以讀出詞人疏雋開朗、揮灑萬千的寬闊胸襟。歷代文學評論者常以“深”來形容歐陽修的詞風，這一“深”字既乃意蘊之深，又乃寫情之深。觀之歐詞，寫情莫不深婉動人，對于人物心境加以細膩深入的摹寫，意蘊深沉而余味悠長，進一步提升了詞的抒情特性。此外，其中也有一些篇章飽含著詞人個人的思考與人生感悟，因而深之又深。雖寫離愁別緒，歐詞卻別開生面，在千種哀思之外蕩滌著疏雋的情緒，一展詞人于坎坷的身世中尤報以樂觀疏曠之心的風采與神韻。

在題材上，歐詞多繼承自五代，寫風月離愁者居多，但也不能忽視其發展開拓之處，如《朝中措·送劉仲原甫出守維揚》一詞乃詞人為舊友外任送行所作，于詞中可謂少數。宋初時，詞多被文人視為小道，僅供宴飲聚會遣興而作，而歐公作詞以送別友人可謂將詞提高到了與作為嚴肅文學的詩同等的地位，實乃一創舉。觀其創作，詞人亦將自身的人生感受與生平經歷融入詞中，客觀上開拓了詞的創作范圍與抒情境界。

綜上所述，歐詞中雖然以傳統婉約詞居多，但也不乏疏曠豪邁之作。讀者通過閱讀歐詞中的離別詞，可以深入感知其深婉與疏雋兼備的文學品格，并更好地理解歐詞獨到的意蘊神思和開拓傳統的文學精神。