漳州非遺素描

林艷

多年前，一個偶然的機會我從語文轉崗教了美術。一個神奇優美的世界在我追尋教學的路上被打開了。我與孩子們一起玩泥塑，一起拓印，一起剪紙；我與同事們一起做課題帶領孩子尋找家鄉的非遺文化，一起課堂實踐，一起課外活動。在美術的熏陶中我深深領略到了漳州非遺的魅力，漳州非遺，一顆璀璨的明珠。

習近平總書記曾對非物質文化遺產保護工作作出重要指示，強調要扎實做好非物質文化遺產的系統性保護，更好滿足人民日益增長的精神文化需求，推進文化自信自強。

在我們漳州，非物質文化遺產代表性項目，國家級有16項（17家）、省級88項（92家）、市級197項（224家）。

“一枝獨放不是春，百花齊放春滿園”。漳州市有著許多寶貴的傳統藝術（如薌劇、布袋木偶戲、錦歌、東山歌冊、木版年畫等）、傳統手工技藝（如土樓建造技術、漳浦剪紙、木偶頭雕刻、八寶印泥制作工藝等）、獨特的民俗（如白礁慈濟宮吳真人誕辰祭典儀式、云霄紀念開漳圣王巡安民俗活動、東山關帝文化、三平祖師信俗等）、民間文學（如水仙花傳說）、神話和諺語等，這些都是我們所應當研究和保護的非物質文化遺產。

在漳州古城內展示的非遺項目特別多，僅國家級非遺項目就有漳州木偶頭雕刻、布袋木偶戲、木版年畫、薌劇、錦歌、蔡福美制鼓、八寶印泥等7項。行走在漳州古城的石板路上，紅磚房、騎樓、燕尾脊，目之所及，古樸、靜謐，在這里欣賞非遺，愜意舒適。

說到薌劇，記憶之門被打開，小時住在龍海一個鄉村，每逢節日，村里菜市、廟前必演薌劇。動聽的戲曲吸“粉”無數。《貍貓換太子》《煎石記》《五女拜壽》……這些經典的劇目鄉親們耳熟能詳。有時在街頭巷尾的石條凳上，閑坐的大爺們就拉著弦搖頭晃腦哼起來。就連在路邊開海蠣的大媽大嫂們也時不時哼起薌劇小曲來。這入人心的民間曲呀，有極強的感染力，極富閩南鄉土特色。

薌劇曲調優美，長于抒情，音樂極具特色，民歌色彩濃郁，說唱特點明顯。它還是全國 360 多個地方戲劇中唯一橫跨海峽兩岸，為兩岸人民所喜聞樂見的戲曲劇種，對于增強臺灣同胞的文化認同感，維護祖國統一大業具有極為重要的意義。

講薌劇，不得不提邵江海，人稱“江海仙”。盧溝橋事變以后，國民黨當局誣稱歌仔戲為“亡國調”“漢奸調”而加以取締，致使歌仔戲和歌仔戲藝人面臨著絕境。為了拯救劇種藝術，為了藝人的生存，邵江海同藝友進行了唱腔改良，他重新創作了一套新的曲牌唱腔，時稱“改良戲”。新中國成立后，他當薌劇老師，盡其職責，不畏勞苦，嚴格要求，他教出來的學生，大部份為各業劇團的藝術骨干。他為弘揚薌劇這一傳統文化做出了貢獻。正是有像邵江海這樣的藝術家，漳州非遺才得以傳承，生生不息。

如果說薌劇與歌仔戲親民，那錦歌是歌仔戲的“老祖宗”，更是漳州市民間文化之瑰寶。說起錦歌，不得不提到漳州市薌城實驗小學的錦歌社團。薌城區文化館的錦歌老師專門傳授錦歌這門技藝給小朋友，這不能不說是一大善舉，這是在鼓勵青少年學習、傳承非物質文化遺產，延續非物質文化遺產的“香火”，把民族優秀的傳統文化進一步發揚光大。小朋友們學習非常認真，她們抱著月琴愛不釋手，哼起錦歌來更是朗朗上口，令人欣慰。

漳州錦歌植根于民間大眾之中，曲調優美流暢，唱詞通俗易懂，具有濃郁的鄉土氣息。它是閩南最古老的傳統民間曲藝之一，它與臺灣歌仔戲的密切關系，使錦歌藝術成為連接海峽兩岸人民心靈的彩色紐帶。

漳州的非遺文化璀璨奪目，卻又非常接地氣。我們來看看非遺傳承人是怎么想的呢？黃孝敏老師是非遺傳承人（漳浦剪紙），品牌“金工開世”創始人，省金牌工人，他如是說：“非遺剪紙手藝人傳承的不僅僅是手上功夫，更有一種寶貴的工匠精神。用最少最簡單的工具和材料完成作品，傳播愛和美，傳播正能量。完成剪紙的過程是給一張完整的紙做減法，千刻不落，萬剪不斷，剪掉多余，最后只留下最需要的一部分，是一種取舍的智慧。剪下的碎片就像偉大的幕后，犧牲自己，成就了一件件美妙的作品，這些碎片和作品本身一樣重要。每一張紙都有生命，都值得被珍惜，被感恩。”

藝術家珍惜感恩的心應該得到尊重，漳州的非遺日益得到政府的重視，人民的關愛，但是有些非遺項目比如漳州的木偶雕刻這一民族瑰寶因后繼無人正面臨“絕跡”的危險；東山歌以口傳心授方式傳承，隨著老歌手的相繼去世，唱歌冊正瀕臨失傳的危險。我們要有意識地在青少年中廣泛宣傳傳承非物質文化遺產的重要意義，鼓勵青少年來學習非物質文化遺產，讓這顆燦爛的明珠得以代代相傳，延續下去，發揚光大！