刻刀縱橫古意生
——論紫砂陶刻藝術作品《橄欖對瓶》的工藝之美和人文內涵

鄭存琳

當我們在紫砂藝術的世界里面遨游的時候，可以清晰地感受到紫砂器的人文內涵非常的獨特，特別是在以紫砂為載體，全國各地的優秀藝術家們把書法、繪畫等等藝術形式完美地和紫砂結合起來，形成了非常具有中國傳統藝術風格的門類，也把我們渴求已久的那種在歷史的長河之中穿梭和古人交往神游的感覺，也讓今天的我們在繁忙的生活節奏、工作壓力之下可以在賞玩紫砂雅器之中得到一定的放松。

這件紫砂陶刻藝術作品《橄欖對瓶》采用了比較傳統的、常見的橄欖瓶身，紫砂這種材質又賦予了它非同尋常的質感和品味，再加上陶刻內容的裝飾，讓我們能夠感受到其中濃郁的金石味道和人文內涵。此對瓶瓶身接近方器，但是中間部位如同橄欖的形狀一般突出，類似于橢圓，與此同時的獸耳祥瑞，下面還有圈環鈴鈴作響，令人觀之賞心悅目，瓶底平整端莊大氣，口部的處理也非常的敞亮和實用，可以用來盛放書卷、畫卷或者插花之用，亦可以陳列觀賞瓶身一刻“元章拜石圖”，一刻“秋山行旅圖”，都是具有文化里程碑式的傳統藝術精品。從刻繪的畫面內容來講，“元章拜石”從人物的形象入手，到太湖石的特征，都在作者的刻刀之下一一呈現，再現了傳說之中書法巨匠米芾膜拜石頭的畫面，也反映出中國古代傳統文人對文化和藝術的重視程度。同時，另一幅畫面則是描繪的“秋山行旅”，主要通過老人、驢和童子在秋天的山野趕路的內容，寥寥幾筆，刻刀層次盡顯，把秋天的山野和樹木的姿態展示得惟妙惟肖，讓我們沉浸其中，樂此不疲。從整體上來看這組《橄欖對瓶》，對紫砂陶刻的運用非常嫻熟，善于從中國傳統的人文畫之中汲取靈感，通過自己對繪畫藝術的審美和陶刻技巧的專研，更好地匹配紫砂的質感和肌理，讓我們能夠感受到精美絕倫的山水畫卷和人文情懷，也讓紫砂雅器的價值發揮到了最大程度，成為我們生活之中的裝飾點綴之用，具有強烈的藝術生活品質。

米芾，字元章，北宋大書法家，他的書法作品獨步天下，而且他自己的審美也是獨具特點，也難怪能夠做出“拜石”的行為，傳說他在看到喜愛的石頭的時候，就會停下自己的腳步，來拜謁石塊，仿佛和石頭進行交流一般，除了感覺行為有些怪異之后，更多的是一種對古代文人這種完全沉浸在自己世界里面的贊賞和向往。秋山行旅，則是一副非常具有意境之美的人文畫卷，在秋日的山野，樹木凋零，道路蜿蜒曲折，一位老者伏在驢背上面前行，童子在下面一邊指路，一邊牽著往前走，一副和諧自然，卻充滿了力量的畫卷。在我們今天的認識范疇之中，古人往往有一種苦行僧般的行為，對藝術的執著令人敬佩，從這些古意盎然的畫面之中，我們能夠看到今天的藝人們依然準確地把握了繪畫的精髓，在和古人神交的同時，也把刻繪的那種層次感、立體感呈現出來。這組紫砂陶刻《橄欖對瓶》正是在畫面的布局、人物的設計等等元素方面，包括周圍小的細節鋪成，都靈動活潑，不拘一格，既把主要內容突出，也沒有忽視配角的重要性，完全整體地呈現出我們比較熟悉的題材故事，具有啟迪意義的人文內涵，帶給我們更多視覺的沖擊和藝術的享受。

結 語

當我們接觸到紫砂藝術的時候，從最開始的紫砂壺飲茶之用，慢慢地延伸到一些茶寵、文房用品，還有賞玩之用的瓶等等，都要通過陶刻裝飾來展示我們中國傳統文化的博大精深，以及古人的那種精神和胸襟，對今天的我們產生了深刻的影響，紫砂那種質樸的色澤和肌理搭配人文氣息濃郁的畫面，這樣的作品陳列起來欣賞，讓我們的品味升華到一個新的高度，也在不斷的品味之中開闊自己的眼界，提高自己的內在修養。