黃小芬
中國陶瓷藝術享譽全世界,陶的樸素與自然展示著中華民族的悠久歷史和藝術發展的軌跡;瓷的精美與華麗則是中國審美精神與美的創造能力的寫照。在眾多的陶瓷藝術形式中,紫砂壺是非常獨特的一種,從材質上看,紫砂壺屬于陶器,但從工藝與藝術表現上來看,連瓷器甚至也稍顯遜色,更為重要的是,紫砂壺與中國茶文化之間有著緊密的聯系,所以紫砂壺一經出場便具有鮮明的文化面貌,成為中華茶文化精神的重要象征。
創新是推動紫砂壺藝術發展的重要動力,尤其在當代,創新更是紫砂壺藝人考慮的重要問題。此件《飛翔提梁壺》便是一件極具創新特色的紫砂壺作品,創作者在提梁與壺體造型方面均進行了創新設計,但作品整體的韻味又是古典的。更為別致的是,創作者還在壺中運用了制作難度極高的絞泥工藝,更凸顯出紫砂壺的工藝特征,增強了作品的工藝價值,在古典與創新的融合中詮釋了中華民族文化精神。
《飛翔提梁壺》中最具古典特色的部分便是泥料。紫砂泥基本上分為紅泥、紫泥、綠泥、段泥幾種類型,這些泥料進行搭配又能呈現出多種色彩。[1]此壺色彩紅潤,運用的應是紅泥一類的泥料,豐富的鐵元素在高溫的作用下便能形成紅潤的色澤。紫砂泥的這種紅色并不是那種十分俗氣和張揚的,而是相當溫厚,色彩的飽和度也非常高,沒有過于耀眼的光澤,也是相當出眾。創作者對泥料的調和相當仔細,剔除了泥料中的自然雜質,使之呈現出極為純粹的美感,展現了紫砂泥的天生麗質與紫砂壺工藝的精湛。
壺的造型為一半圓,這一造型可見于經典的“半月壺”中。創作者將壺身打造得十分“龐大”,所以更有沉穩莊重之氣。從壺的一面看,可見明顯的半圓輪廓,由于壺身較大,弧度不會太過突兀,平緩和順,大氣耐看,寬圓的底部則提供了極佳的支撐功能,保證了作品的實用效果。壺蓋與壺身完美融合成一個整體,只留邊緣銜接形成的縫隙,由于壺身頂部是帶有弧度的,所以壺蓋與壺身之間嵌合的難度也隨之增大,因此壺蓋這一處的設計也是非常能體現出創作者功力的。

壺蓋頂部是橋型壺鈕,壺鈕與壺蓋之間形成了由面到線的順暢過渡,壺鈕中間有一圓孔,更加精致和實用。壺身上方是高聳的提梁,兩側是四方線條的筆直豎梁,挺拔穩固,頂部的橫梁帶有緩和的“波浪”,這一設計相當獨特,將原本硬朗的直線變得十分柔和,恰好與圓潤的壺身相呼應,在氣韻上達成一致。壺身一側鑲嵌著四方壺嘴,同樣是四方形,并略帶弧度,與提梁的設計相呼應。
壺的泥料與基本造型結構能夠看出紫砂壺的古典特色,尤其是嚴格的工藝標準更能看出紫砂壺精神的延續。作品的創新之處在于,創作者沒有僅關注圓的美感,而是將方器特征充分融入進去,使作品更加立體,在個性表達上既有圓的溫和、大氣,也有方的堅毅、正直。
創作者并沒有止步于古典與創新的表現,而是進一步去表現紫砂壺工藝的多樣性,力求提升作品的工藝價值。在壺身正面上部,可見一圈金光閃閃的裝飾,其紋路自然、動感,極為好看,這一紋樣的存在使作品更加精致,也更具生動的美感。創作者運用的裝飾工藝便是紫砂壺創作中最具難度的絞泥。
絞泥原本應用于瓷器裝飾中,也稱“絞胎”,是將兩種或兩種以上的泥料在一起相互擠壓、揉搓形成自然紋理的一種工藝手法。[2]絞泥形成的紋樣有云紋、水木紋、煙紋等多種樣式,具有生動、自然的藝術效果。紫砂壺創作者將絞泥工藝移植過來,由于紫砂泥種類豐富,所以形成的紋樣更加精美,可以說紫砂壺藝術對絞泥工藝也是一種發展。
此壺中的紋樣有淺黃色、棕色兩種色彩,形成了生動的水紋,如同在壺中流動的一條金色長河,在平靜的壺面上蕩滌出一絲漣漪。絞泥工藝大大提升了作品的價值,并展現了紫砂壺工藝的多樣性。
結合作品的主題來看,創作者所要表達的“飛翔”主要是指一種積極向上、樂觀進取的精神,創作者采用創新設計的意義也正在于此。創作者立足于傳統,充分運用各種紫砂壺工藝,并將之做到極致,在創新的同時嚴守工藝標準,力求完美無暇,這是紫砂壺創作的根本標準。那圓潤平穩的壺身象征著中華民族優秀傳統文化、藝術與紫砂壺藝術的扎實根基,那高聳的提梁則象征著中國與紫砂壺藝術未來的發展,將會永遠前進,不斷取得新的成績。此件作品體現了紫砂壺創新的基本要點,那就是始終以優秀傳統為綱領,不斷探索紫砂壺藝術的新形式。
本文對此件《飛翔提梁壺》進行了分析,說明了其古典特色與創新設計,并指出了作品中包含的文化精神。此壺體現出紫砂壺優秀傳統的重要價值,作為獨具特色的中國傳統藝術形式,紫砂壺創作要重視優秀傳統資源的價值,才能書寫出當代紫砂壺藝術的輝煌篇章。