淺析工藝美術技法在陶瓷裝飾藝術中的應用

梁彩玲

耀州窯文物復制工廠 陜西銅川 727000

一、傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展歷史與具體特征

傳統(tǒng)工藝美術是我國優(yōu)秀文化的重要的一部分。其有著久遠的發(fā)展歷史和豐厚的文化底蘊。它不僅是中國社會文化的標志，更是中華民族文化精神的組成部分。它的形成離不開人們的智慧和創(chuàng)造力。傳統(tǒng)工藝美術同時也體現了手工藝人的思想、知識、能力、研究與創(chuàng)新，對促進當代新工藝的發(fā)展進步有著重要的現實意義。傳統(tǒng)工藝美術體現了廣大民眾的真實想法，并且在不同歷史時期都具有獨特的價值，此外，傳統(tǒng)工藝美術還具有很強的實用性、功能性和藝術性[1]。傳統(tǒng)工藝美術經過長時間的探索和幾代人的努力才得以實現延續(xù)。傳統(tǒng)手工藝術傳承的關鍵所在便是妥善解決面臨的問題，讓設計方案的整體造型能夠給人以良好藝術觀感，從而營造出誘人的造型藝術風格。“統(tǒng)一”是規(guī)律，是一種協(xié)調。在設計方案中，要重視造型整體、結構、設計間的關聯(lián)，在合理的聯(lián)系中協(xié)調各個不同組成部分的聯(lián)系。其中，設計方案的基本圖案設計原則是循序漸進的，和諧整體。不過，如果片面地強調統(tǒng)一，將會過于生硬簡單，缺乏生命活性和靈動感，唯有把變化和整體有機地融合在一起，方可切實反映自然界的變化規(guī)律。馮延明大師曾經指出，工藝美學與人類的實踐活動息息相關，它是人類文明發(fā)展的見證，每一個時代的產物都蘊含著當時的精神氣質，反應了不同時期人類的審美追求，是人類精神的體現。[2]

二、陶瓷裝飾藝術的現狀與發(fā)展趨勢

藝術的生命在于創(chuàng)新和發(fā)展，如果陶瓷裝飾領域缺乏創(chuàng)新和發(fā)展，就會變得僵化，失去光彩。因此，我們既要承繼優(yōu)良傳統(tǒng)，吸取前輩的精髓，又要有所革新，使瓷器藝術作品能夠更上一層樓。陶瓷裝飾藝術和整體效果都追求美，因為美是隨著人類的藝術修養(yǎng)和審美情趣而變化的，所以不同的人對美的要求也不同。盡管如此，這些條件本身也在變化，而不是千篇一律。景德鎮(zhèn)的青花玲瓏餐具多次獲得國際大獎[3]，這是一個令人印象深刻的例證。采用中國傳統(tǒng)陶瓷裝飾手法制作的餐具，不僅能夠提升質量，還能給人以新鮮感，將中國傳統(tǒng)民族裝飾與現代審美完美結合。因此，有人曾說：“越是具有民族特色的餐具，就越能體現“世界性”的精髓。總而言之，我們的陶瓷裝飾藝術必須不斷改進和提高，注重創(chuàng)新，并朝著更高標準發(fā)展。我們應該勇于超越前人的成就，勇于創(chuàng)新，既要繼承傳統(tǒng)優(yōu)秀的藝術精華，又要在吸收中發(fā)掘新的可能性。我們應該珍視所有優(yōu)秀的文學藝術遺產，并以批判性的態(tài)度吸收其中的有益元素，作為我們創(chuàng)作時的基礎。中國古代裝潢美術的精湛技藝，是中華文化的瑰寶，敦煌紋飾美術更是一個集古代裝潢美術大成的精品，古代青銅上的形象紋飾更是我們認真學習的榜樣。我們在研究傳統(tǒng)裝飾藝術時，不但要重視它們的外在形態(tài)，更要深入挖掘其內部的結構，以此來提高自己的文化精神素質，以便達到更高的標準，更好地發(fā)揮中華文化的吸引力，這就是借用和缺少了這種借用的區(qū)別，其中有文野之分、細微之分、好壞之分、快慢之分的不同之處。要想深入探索和拓展，就必須在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎上，突破既定的界限，開拓新的可能性。勇于創(chuàng)新，勇于走出傳統(tǒng)陶瓷裝飾藝術的路徑，就一定能夠取得成功。

三、傳統(tǒng)工藝美術技法在陶瓷裝飾藝術中的作用

當今時代，陶瓷裝飾藝術設計不再局限于傳統(tǒng)，而是去尋求新的突破，將傳統(tǒng)與現代元素結合在一塊，以此來推動陶瓷裝飾設計的發(fā)展。傳統(tǒng)工藝美術技法在陶瓷裝飾藝術設計中的應用具有重要意義，它不僅改變了傳統(tǒng)藝術的本質，而且促進了現代藝術與傳統(tǒng)藝術的融合，使得現代陶瓷裝飾藝術更加具有傳統(tǒng)的特色，從而實現了兩者的共贏。我國傳統(tǒng)工藝文化的美學內涵以及現代裝飾設計方面的新成果，都堪稱東方藝術的精華。為中國當今陶瓷藝術設計的自主發(fā)展提出重要借鑒。傳統(tǒng)工藝美術技法的運用大大提升了陶瓷裝飾設計的藝術價值，它不僅徹底改變了單純的表現形式，而且將工藝美學的技巧融于其中，促使陶瓷裝飾產品設計更具有審美價值，更加符合中國人的審美觀念。此外，傳統(tǒng)工藝美術的多樣性也為裝飾藝術產品設計提供了更多的可能性，使其變得更加豐富多彩，更具有個性化。

四、傳統(tǒng)工藝美術技法在陶瓷裝飾藝術中的應用

（一）傳統(tǒng)工藝美術圖案的運用

我國包含著五千多年的古老歷史和文化。通過數千年歷史文化時光的積淀，也留下來了很多可以珍藏和利用的中國傳統(tǒng)工藝。傳統(tǒng)工藝美術圖案在裝飾藝術設計中占據著重要地位，它們不僅可以用于墻面裝飾，裝飾畫、木雕、陶瓷，還可以用于其他各種裝飾領域，如家具、家具配飾、裝飾品等。傳統(tǒng)工藝美術圖案在裝飾產品設計中的應用不僅僅局限于家具、工藝品和裝飾織物，它們還可以在其他陳設品上得到體現，比如陶瓷、植物、花草等，它們的圖案豐富多彩，給人以視覺上的美的享受。我國的傳統(tǒng)工藝美術圖案和紋樣設計凝結了數千年中華文化的睿智，形成極具象征性文化底蘊的各類紋飾和圖案產品設計。他們都匯聚了獨有的中國文化特色，都包含著深厚的中華文化內涵，是我國民族文化沉積的結晶。在運用現代藝術上，應充分考慮現代人的各種審美、思想、設計方案等，以滿足現代的社會大眾。“紋”是瓷器的一個紋飾樣式。因形似漢字“回”，故稱“回紋”，早期用來修飾器物的嘴部、頭上和頸部[4]。其意義與好兆頭相關，多屬吉祥的形容。在明清二代的織繡、木雕、陶藝、技術和其他建筑文化圖樣中，處處看到“回紋”的應用。中國傳統(tǒng)的花紋設計技術經過長時間的錘煉，內涵深遠，藝術格調高貴。在今天，中國的傳統(tǒng)花紋設計和裝飾設計技術如果能夠恰當地和西洋的花紋設計、裝飾設計技術相結合，并充分發(fā)揮它們的優(yōu)點，就會呈現出另一種藝術形式，同時又能夠看到不一般的美感。

（二）傳統(tǒng)工藝美術文化內涵的運用

裝飾藝術設計旨在滿足現代人對美的追求，它是現代美學文化內涵設置的一個重要體現，既要體現出藝術性、美觀性，又要融合人文性，以此來提升設計的完整性和多樣性。為此，在陶瓷裝飾設計中，應該融合傳統(tǒng)工藝美術技法，使文化與藝術得以完美結合。讓傳統(tǒng)與現代結合，以陶瓷裝飾藝術設計為主體，以傳統(tǒng)工藝美術為補充，以此來實現審美的完美結合，從而達到更高的藝術水準和更好的設計效果。中國傳統(tǒng)工藝美術可以充分發(fā)揮其獨特的藝術價值，而文化內涵則是它最重要的精神支柱，無論是借鑒還是應用，都應該將它們保留下來，以便在未來的發(fā)展中得到更好的傳承。

五、結語

通過將傳統(tǒng)工藝美術技法與陶瓷裝飾藝術相結合，我們不僅能夠保護和傳承中華傳統(tǒng)文化，還能促進這些藝術的發(fā)展和傳承。通過將傳統(tǒng)工藝美術的精髓融入陶瓷裝飾藝術中，能夠大大提升藝術作品的美感。為了更好地展現出中華傳統(tǒng)文化的精髓，陶瓷創(chuàng)作者應該深入研究傳統(tǒng)工藝美術技法，并不斷探索新的表現形式，以此來激發(fā)陶瓷裝飾藝術的活力和創(chuàng)造力。為了讓陶瓷裝飾藝術設計跟上時代的步伐，我們需要不斷創(chuàng)新和思考，并在這個過程中保留傳統(tǒng)。因此，將傳統(tǒng)工藝美術與陶瓷裝飾藝術設計結合起來有著重要的意義，它能夠幫助陶瓷裝飾藝術作品帶來嶄新的藝術效果，煥發(fā)出新的光彩。