定格的畫面

在21世紀的今天，科學技術的發展為藝術家的創作提供了前所未有的新方式，涌現出多樣化的媒介材料和科技化的創作手段。在這一發展過程中，架上繪畫的內容和形式也發生了變化，我的繪畫創作也得益于這些新手段。

我近期的油畫作品大部分取自生活中的一些片段，努力去發現那些平常又感人的自然或人文景觀之美。我經常被公園中立體的山石、平靜的水面、普通的人造景觀，甚至路邊的尋常之物所吸引。在這些風景中，我經常加入現實中活動的人，如在山石間晨練的人、在河里暢游的泳者、在操場上上體育課的學生等。我追求一種瞬間將要完成或正要發生的事，給觀者以想象的空間，并與觀者保持既互動又有距離感的矛盾關系。

我近幾年的繪畫創作主要分為“故園無聲”“試水”“水花”“石灘”四個系列作品。“故園無聲”系列作品追求一種靜謐的疏離氣息，體現了自我理想精神化的表達。園林山石之間行走游離的“小人兒”等元素來源于我觀察世界的方式以及精神內省，也是自我情緒的傳達。這一創作過程同時也是從自然現實轉化為自我內心世界的過程，促使物象與心象達到了一種契合。

在“水花”系列作品中，我試圖將畫面中呈現出的形式感建立在繪畫性的語言之上，對物象內在本質的挖掘大于表面瑣碎的細節處理。畫面中的人物或者物象常常都是簡化概括的，人物面部沒有表情，衣紋服飾只做概括處理，黑白灰大關系和瞬間的動態才是我感興趣的。畫面整體上趨于平面化處理，但保留了筆觸感和繪畫性。色彩以固有色為主，進一步純化畫面，營造一種安靜、樸素、有趣，甚至帶有幽默感的效果。

在作品《試水之三》中，我把整幅畫處理成綠色調，用直線將背景和水面分開，增加了畫面的形式感，試水的“小人兒”構成畫面主體。我捕捉到人物在游動瞬間掀起的層層波紋，不同方向的波紋線將畫面分割又聯系到一起，將觀者的目光引向“小人兒”。波紋的深淺變化分割了水面，雖運用平面化的處理，但又不失厚重感，同時追求在這種平面化處理中找尋豐富的變化。

在“石灘”系列作品中，我的整體創作思路發生了一些變化，無論在構圖、色調、表現手法還是形式語言上，都有了新的思考。例如作品《石灘之一》，畫面里沒有“人”的參與，散落在海灘的山石成為主角。在我眼里，這些經過上億年海水侵蝕變得光滑圓潤且形態飽滿的石頭不再是普通的石頭，它們蘊藏著某種精神的力量和特殊的美。我把每塊石頭重新組合并置在畫面中，賦予它們新的生命，整體色調以暖灰色為主，石頭大小、疏密的安排構成畫面節奏感。用松動繁密的小筆觸畫出石頭堅實的質感，畫面整體氣氛依然是沉寂的、孤獨的。

這個時代，網上不乏各種有趣的圖像和視頻，這些素材也成為我創作的一部分。基于自己的興趣點，我會截取圖像、視頻中某一片段進行加工合成再創造，并將這些手段巧妙整合升華，找到自己最想要表達的部分。我認為畫家更多的時候要通過發現美的眼睛去體驗感知周圍的生活，做一個親歷者，真誠面對這個世界，直面自己的內心，時刻保持一種新鮮感和敏感度。畫畫就像呼吸一樣，慢慢呼慢慢吸，是一輩子的事兒。

編輯/魏偉

楊金玉，1985年出生于山東臨沂，2018年畢業于首都師范大學美術學院，獲碩士學位。現為山東省美術家協會會員，山東畫院青年畫院特聘畫家，山東水彩畫院特聘畫家。

Yang Jinyu， born in Linyi， Shandong in 1985， graduated and obtained a master’s degree from the School of Fine Arts， Capital Normal University in 2018. Now， he is a member of the Shandong Artists Association， distinguished painter at the Youth Painting Academy of the Shandong Art Academy， and distinguished painter at the Shandong Watercolor Academy.