紫砂壺與茶文化的淵源與搭配設計*

閆春彤

(河南大學歐亞國際學院 河南 開封 475001)

1 茶文化與紫砂壺的歷史淵源

1.1 二者互為涵養,相互促進

紫砂器的出現和興起并非偶然,而是中國茶文化發展到一定時間的必然產物。隨著文人志士對茶文化的推動以及茶文化系統地不斷發展,品茶的方式和用具也在不斷發展和進步,紫砂壺的出現,是茶具發展的高潮,為今后數百年乃至現在社會飲茶文化奠定了基礎。換句話說,紫砂茶器是隨著飲茶文化和禮儀而獲得發展的。

唐朝經濟發展強盛,是茶文化繁榮發展的最初階段。陸羽撰寫的《茶經》對唐代茶文化進行了完整概括,并且根據當時社會飲茶風尚和規律提出了較完整的飲茶程式。飲茶風尚興盛于唐宋時期,在當時盛行烹茶和點茶,因此當時很多茶都是茶餅、茶串,制作程序復雜。宋朝時期的點茶藝術,與唐人相比,在飲茶藝術上追求更精致,因此,出現大量瓷器茶具等。茶文化發展到明代時期,出現了泡茶的方式,有利于促進茶與壺之間的融合和發展。隨著飲茶方式不斷演變,自然也引起了大眾對于品茗茶具的重視,紫砂茶具具有多元化的功能,在眾多茶具器中脫穎而出。同時,也正是由于茶文化的影響,才使得紫砂茶具擁有獨特的文化特色[1]。

紫砂茶具作為兼具實用性和藝術性的茶飲載體,不僅在造型設計上大方雅致,而且還能夠提升茶飲的品位,與茶文化更能和諧融合,產生共鳴。同時,紫砂壺的美也體現在使用過程中的美,首先將沸水倒入壺中,茶香撲面而來。紫砂壺因茶的香氣富有一種朦朧感,使品茶的過程升華為一個修心養性的過程。傳統的茶道追求超凡脫俗、古樸雅致的境界,紫砂壺含蓄質樸的外觀以及品格正好充分體現出茶道的精髓和內涵,在茶文化的演變和發展中充當了一個重要角色,同時,使得傳統茶文化精神獲得新的發展和飛躍。

1.2 茶文化影響了紫砂文化的風格發展

首先,紫砂文化與紫砂茶具設計都多是在茶文化視野下進行創作的。傳統茶文化受到道家思想影響,強調自然與思想意識和諧融洽地融合為一個有機整體,這是品茶文化的最高境界—— “天人合一”。

由此而言,紫砂茶具在設計創作時也要符合主題,體現出品茶者熱愛自然、與自然和諧相處的愿望。這種思想境界對紫砂壺的設計產生重大影響,使得紫砂茶具在題材選擇方面更貼近自然。如我國著名的樹癭壺,造型像枯樹上的癭瘤,且壺身紋理逼真,是紫砂壺的經典作品,具有非常高的欣賞價值和藝術價值。紫砂壺的設計最常選用的圖案就是松、梅、竹,因為這三種植物具有頑強的生命力,不畏嚴寒,能夠適應寒冷的自然環境,具有超凡脫俗的高尚品格,這種堅韌、正直的精神品質正好體現出品茶人的思想情操。因此,該類題材的紫砂茶具有很多,都表現出不同的人文精神和內涵。

其次,紫砂壺在外觀設計上也表現出簡潔自然的審美風格,符合中國茶文化的精神內核。通過質樸自然的外在造型和蘊含的精神價值來體現其藝術價值,是紫砂壺設計最基本的特征。質樸自然是設計紫砂壺的根本原則,同時也是鑒賞紫砂壺藝術和人文價值的標準。

因此,在選擇制作材料時,必須依據自然界事物的固有顏色,從而達到樸實雅致的色彩效果。除此之外,隨著社會發展,紫砂壺的造型設計也要與時俱進,重視人們的精神需求,滿足大眾審美情趣,洗滌品茶者的心靈,拂去心靈上的浮躁,為其營造一種平靜自然、遠離喧囂的氛圍。

1.3 紫砂文化深化了茶文化的思想境界

紫砂茶具的興盛簡化了復雜的飲茶程式,讓原本質樸的飲茶回歸自然。只要一壺在手,就能夠實現自泡自飲,更有利于文人騷客通過樸實自然的品飲體會紫砂壺散發出的生命氣息。紫砂壺發展至明清時期,已成為傳統茶文化的表現和象征,流露出道家、佛家等文化精髓。品茗品的就是傳統文化的深厚內涵。同時,紫砂壺設計也不斷呈現出新的造型和特點,例如馮可賓《茶箋》中描述的紫砂小壺,小巧精致,不僅給人精致美觀的享受,同時也寄托著萬物和諧統一的茶文化精神。

2 紫砂壺造型設計所蘊含茶文化精神

2.1 體現出“天人合一”的茶文化精神

我國道家思想和文化最重要的一個思想內容就是“天人合一”,其精華部分就是將自然與人看作一個和諧統一的整體,在這種思想境界的基礎上萌生出傳統茶文化中“天人合一”的思想,這種思想不僅能夠通過具體的茶事活動體現出來,同時也體現在與品茶文化相關的其他活動或事物中,例如茶畫、茶詩等。唐代著名“茶仙”陸羽主張將茶事活動、人、自然融為一個有機整體,如他寫道“其沫者,若綠錢浮于水湄;又如菊英墮于樽俎之中。”[2]他將沫餑形態的茶湯想象為自然界的美好場景,主張在茶事活動的全過程中要用心體會大自然給予的饋贈和恩惠,讓品茶者感受到一番獨特的情趣。

我國宋代著名詩人蘇軾也提倡將茶事活動與自然融合,如他取江水烹茶,感受大自然的深情和美韻。除此之外,“天人合一”的思想在茶畫中也有充分體現,如唐寅的《品茶圖》,充分展現出人們在自然界烹茶、飲茶、品茶等場景,體現出古代文人渴望與自然融為一體,達到和諧統一的向往和愿望。

正是古代文人獨特的思想追求和對自然的鐘情,為紫砂壺的設計提供了眾多有價值的素材。最常見的就是在紫砂壺整體的外形設計中融入自然界花鳥魚蟲、山川樹木等自然形態。最典型的例子就是樹癭壺,它將樹癭當作設計原型,整體上呈現出橢圓形的形狀,壺身紋理清晰。除此之外,“食物”也是紫砂壺外形設計的一個重要元素,如陳鳴遠設計的“南瓜壺”,外形整體上看是南瓜形狀,貼近人們日常生活,表達了人們對生活的熱愛;高麗君設計的“嗚蟬瓜壺”同樣是以南瓜為原型,與陳鳴遠不同的是,其是以南瓜側身形態為設計造型。此外,還有諸多以食物為設計元素的紫砂壺,如“壽桃壺”、“絲瓜壺”、“荸薺壺”等,這些紫砂壺不僅外形精巧,而且很多都寄托了作者的祝福和問候。

紫砂工匠在制作紫砂壺時,不僅會依據自然界事物進行設計,而且還會將花朵、果實等圖案化,這些構思不僅體現了對自然規律的遵循,同樣也展現了他們獨具匠心的設計思維和能力。例如菊花壺,以菊花花瓣為設計元素,整個壺身都分布著大小均勻的花瓣?？傊?各種各樣造型的紫砂壺都是匠人們順應自然的體現。

2.2 流露出“和諧”的茶文化精神

“和諧”是我國儒家所倡導的,具體而言包括事物之間的親和性、包容性、融洽性等,這種思想在茶文化中也隨處可見,尤其是在茶詩、茶畫中都極為注重表達。茶詩字里行間都流露出茶友間和諧融洽、美好祥和的相處氛圍。茶畫也體現出品茶時其樂融融的氛圍。如很多茶飲習俗中蘊含的禮儀,婚俗茶中的下茶禮、合茶禮;茶畫中人們其樂融融的品茶等場景都沒有爭執和吵鬧,相反充滿了融洽和樂,展現出一派祥和。這正是茶文化中的精神主題,流露出一種和諧之美。

“和諧”的思想不僅體現在各種茶事活動和事物中,而且在其物質載體——紫砂壺的設計中也得到了很好的體現和延續?！昂椭C”在紫砂壺的設計中具體來說就是指各部分之間存在一種有機聯系,使得不論整體還是局部都十分適宜舒適。就那些造型自然質樸的紫砂壺而言,其造型設計元素不僅取自日常生活中的常見事物,更值得欣賞的是各部分構成一個和諧的整體,彼此相互呼應,疏密得當。無論是規則形狀還是幾何造型,無不在規整中透露著活潑,無不表現出“和諧”的氣韻。舉個例子,中國自古就將“圓”作為審美的最高標準,意味著圓滿和諧,是大多數人都喜愛和追求的。因而在紫砂壺的設計中就有不同類型的圓,如橢圓形、圓形等。這些形狀不僅符合中國古代人們的審美標準,而且也體現出傳統文化對圓滿、和諧的追求和向往。除此之外,還有“方形”“圓方結合”的紫砂壺,包括四方壺、八方壺等,它們的共同之處就在于比例協調,體現出一股方剛之氣。在多種多樣造型的紫砂壺中,都體現出傳統文化中和諧統一、天圓地方、追求美滿的思想追求?？傊?這些造型的紫砂壺作品都是茶文化精神內涵的體現。

3 茶文化對紫砂壺造型設計的影響

3.1 造型設計方面注重自然美觀

紫砂壺造型設計基本的追求就是美觀。一般來說,紫砂壺的美不是依靠表面施釉來表現的,更重要的是紫砂壺本身的裝飾和造型就是一種美。雖然大多數自然類型的紫砂壺在造型設計時都是以自然界的事物作為主要思路,但最終的設計成果又體現出“青出于藍而勝于藍”的效果。在自然類紫砂壺作品中,它的美不僅體現在自然雅致的自然形態中,更呈現于它的神態氣韻以及極高的審美價值和藝術欣賞價值。例如以筋紋為基本元素的紫砂壺,從整體上看,覺得圖形太過緊密和規則,但是經過仔細觀察會發現其每條筋紋都是隨著瓶身的變化而變化的,通過單純、洗練的簡單圖案,給人一種飽滿的美。總而言之,美觀是紫砂壺造型設計的基本原則和基本特征,幾乎影響著紫砂壺設計的每個細節,成為欣賞評價紫砂壺價值的一個標準。

3.2 色彩運用方面講究質樸雅致

紫砂壺在色彩運用上,與其他茶壺相比具有自身獨特風格。由于紫砂壺制作原本泥料顏色與最終成品顏色存在一定的色差,因此,為了實現理想效果,制作者在選擇泥料時就有意識地選用合適的泥料進行色彩配比,有的選擇加入自然界一些無毒的氧化物進行顏色調和,以此調整最終的色彩呈現效果。需要注意的是,制作者在顏色配比時仍然要追尋質樸雅致的藝術效果,在遵循物體固有顏色的基礎上選擇合適的泥料。同時,制作者也可根據具體要求分區域選擇不同顏色的泥料進行制作。如彩蝶壺,用朱紅色泥料制作整體瓶身,壺嘴、壺紐、壺把選擇與之相應的綠色泥料,這樣使得紅綠相互點綴,整體看上去仿佛蝴蝶在壺面上起舞,給人一種靈動、雅致的審美享受[3]。由此可以看出,制作者在設計時十分注重顏色的運用和搭配,而且很少有鮮艷的顏色大面積運用,大多是作為一些點綴色彩,色彩控制恰到好處,給人視覺上美的享受。

3.3 裝飾元素方面體現人文思想

紫砂壺設計元素流露出濃厚的人文思想和氣息,這主要是因為文人志士的參與,在茶事活動中孕育出其他事物和作品,如將詩、畫、書法等元素運用于紫砂壺的制作中,提升了文化品位和欣賞價值。書法、詩文、繪畫本身就是精美的藝術作品,將其與自然雅致的紫砂壺有機結合,可以提高二者的審美和藝術價值。值得注意的是,二者的融合并非停留于表面,而要深入內在,因此成為大眾欣賞的對象。如陳曼生的諸多作品都與壺藝家進行了深入合作,展現了二者有機融合,其中,最為出名的就是“半月瓦當壺”[4]。該壺造型設計源于瓦當,壺身一面刻有“延年”,另一面刻有體現陳曼生思想境界的銘文——“不求其全,乃能延年,飲之甘泉,曼生銘”,充分展現出其人生思想智慧,也表達了作者通過茶文化找尋人生蘊藉的思想追求。此后,有諸多書畫家都突破前人創作,將更多門類的文學藝術運用于紫砂壺設計中,不僅實現了紫砂壺設計工藝的傳承,而且使其更具文化氣息。

4 紫砂壺與茶文化發展對當代的啟示

茶文化的發展歷史悠久,具有豐富的內涵和價值,在飲茶文化發展興盛的基礎上,逐漸衍生出各種類型的茶具。紫砂壺之所以能夠在眾多茶具中脫穎而出,是因為其具有良好的泡茶價值、獨特的人文內涵以及精巧的造型,成為明清后最受大眾歡迎的茶具?，F如今,紫砂壺已實現了世界內的普及和發展。人們對紫砂壺的喜愛,不僅是對茶習俗的發揚,更是對茶文化的延續。

紫砂壺最值得大眾喜愛和追捧的價值不僅在于其功能性和審美性,更在于其背后蘊含的文化底蘊。通過對紫砂壺演變過程的深入研究,可以幫助人們了解當時社會經濟、文化發展狀況,而且讓人們了解和學習古人深厚的造物理念和獨特的美學思想,為當代茶具的設計和發展提供思路。

在當今社會,紫砂壺已經成為茶文化“符號”代表,不僅是茶文化傳播的物質載體,更是中華文化獨特的標識之一,具有高辨識度的優勢[5]。通過紫砂壺,讓消費者更好地了解茶文化,享受飲茶的樂趣,同時還能夠提升自身品味和審美情趣。尤其是在強調文化自信的今天,將茶文化的物質載體——紫砂壺賦予符號價值,更有利于實現文化傳播,提升經濟價值和商業價值,進而實現文化傳承的長遠性。

5 結語

綜上所述,紫砂壺的設計與發展與茶文化息息相關,無論是在造型、裝飾元素,還是制作工藝等方面都巧妙融合了茶文化的精髓,同時也受到中國文人環境的影響,既具有自然雅致、平實質樸的風格特點,又是對中國傳統文化的繼承和發揚。