色彩在陶瓷裝飾中的作用及運用*

封 韻

(駐馬店幼兒師范高等專科學校 河南 駐馬店 463000)

陶瓷藝術是中華民族傳統文化體系中的重要組成部分,其有著較好的實用性與藝術性,備受人們所推崇和追捧。在陶瓷裝飾設計中,色彩是不可或缺的一部分,陶瓷設計人員要想打造出令人滿意的陶瓷作品,就必須充分發揮出色彩作用。通過科學結合陶瓷設計主題,合理運用好色彩元素營造出不一樣的藝術氛圍,能夠有效激發鑒賞者的情感共鳴,滿足他們對于視覺藝術美感的體驗需求。

1 色彩在陶瓷裝飾中的重要作用

1.1 賦予陶瓷生命活力

色彩在陶瓷藝術裝飾中的實踐應用,能夠有效賦予陶瓷生命活力。陶瓷設計人員通過在實踐設計中,根據創作主題與畫面氛圍合理運用色彩,促使它們之間能夠達到良好的和諧統一關系,全面提升陶瓷裝飾藝術的表現力。比如,針對于用來裝載食物的陶瓷產品裝飾設計,設計人員通過合理采用黃色與紅色等暖色調,能夠更好襯托出食物的美感,顯得其更加令人垂涎,從而刺激人們的胃口[1]。色彩在陶瓷裝飾中的應用,能夠極大程度提升陶瓷作品的欣賞價值,滿足人們的視覺感官體驗要求。以舉世聞名的青花瓷為例,其作為一種遍行世界的白地藍花的高溫釉下彩瓷器,是中國傳統瓷器的主流品種之一,其有著發色鮮艷、色力強以及呈色穩定的顯著特征。在青花瓷的色彩運用上,設計人員會根據畫面需要,以濃淡各色進行分染處理,最終實現藝術創作上的“墨分五色”,讓色彩變得更加豐富而又明朗,給人一種生機與活力的感覺。

1.2 提升陶瓷審美情趣

色彩在陶瓷裝飾中的設計運用,能夠為人們精神文化生活帶來無限的審美情趣,滿足不同層次受眾用戶對于以上藝術文化生活審美的品位需求。陶瓷裝飾色彩從最初的單一色調發展演變為多元化,早已經形成了一種時尚性,并蘊含了豐富的思想感情與文化寓意。陶瓷裝飾設計人員通過科學結合當代民眾的審美特點與需求,合理融入應用各種色彩,能夠創設出良好的藝術意境,提升陶瓷裝飾的藝術表現力,并賦予其現時代的時尚特性與個性化特征,讓人對其產生濃厚的興趣。設計人員要注意現代陶瓷裝飾本身的特性發展要求,確保色彩的運用能夠與其達成某種意義上的和諧統一,讓色彩為民眾生活增添更多新鮮活力,讓人們的日常生活不再顯得那么單調乏味。

2 色彩在陶瓷裝飾中的運用體現

在陶瓷藝術裝飾設計中,色彩實踐應用是一項極為重要的工作內容,色彩能夠科學有效地給予陶瓷裝飾與整體造型的生命活力,讓裝飾造型設計變得更加生動有趣,能夠打動市場的受眾用戶群體。在陶瓷裝飾設計過程中的色彩搭配使用需要牢牢抓住色彩3要素這根主線,并結合陶瓷裝飾設計主題與風格展開色彩調度作業,促使最終的陶瓷作品能夠呈現出完美的藝術視覺效果,滿足人們對于高品質陶瓷作品的審美體驗需求。

2.1 色彩在陶瓷裝飾造型中的體現

在日常生活中,當人們看到兩個完全相同的陶瓷作品,而將相同的色彩融入應用至這兩個陶瓷裝飾中的不同位置,就會產生不同的視覺效果。由此可見,在陶瓷上不同位置進行色彩的點綴使用,會引起不同的色調欣賞結果,并形成不同的審美情緒。從我國陶瓷藝術裝飾設計的發展規律來分析,色彩在陶瓷裝飾設計中的實踐應用勢必會涉及到“形”的結構。陶瓷作品設計最為基本的兩項構成元素就是裝飾色彩與整體造型,任何陶瓷藝術作品的打造都是一種造型與色彩搭配使用的結合物[2]。倘若在陶瓷藝術裝飾設計中色彩的應用單單富有外在的視覺強烈效果,雖然這樣能夠提升陶瓷裝飾的視覺吸引力,但是其整體審美欣賞力延續的時間會偏短。此時,就必須通過搭配陶瓷造型設計進行色彩靈活運用,提升色彩藝術使用水平,這樣才能夠賦予陶瓷藝術作品持久的審美趣味與藝術美感,給人留下深刻的記憶印象。

2.2 色彩與陶瓷質地的關系

在陶瓷制造業中,絕大多數的陶瓷作品造型是大同小異的,而如果再加上明快多變的色彩處理運用,就能夠提升陶瓷藝術作品設計的獨特新穎性,賦予其不一樣的生命活力,迎合不同受眾用戶的陶瓷藝術審美需求。隨著時代的進步發展,近些年市場上出現了大量以表現色彩為主的陶瓷裝飾設計作品,與傳統陶瓷裝飾圖案設計最大的不同之處在于,設計人員擺脫了傳統單一使用塊、面、線和點作為主要的創作手法,而是創新采用靈活多變、構圖方法,合理運用色彩元素賦予陶瓷作品更為深層次的文化內涵與意義,并有效形成了多樣形式、收放自如的陶瓷藝術裝飾設計風格。與此同時,從陶瓷裝飾設計的造型來分析,色彩的搭配使用還會涉及到陶瓷的“形”,陶瓷的不同造型能夠為各種塊面色彩創作應用提供足夠的變化空間,而塊面色彩的合理運用則能夠極大程度豐富陶瓷造型藝術的形體之美。比如,在高白釉質地的高檔陶瓷裝飾設計中,通常適合采用粉彩、窯彩進行搭配設計,這樣能夠體現出其清新淡雅、柔和純凈的瓷器質地特點,并得到釉面和瓷器質地相互襯托的良好藝術效果。

2.3 色彩與陶瓷裝飾圖案面積、位置和配色的關系

在陶瓷裝飾設計中,色彩的實踐應用表現形式是多種多樣的,陶瓷裝飾設計人員需要綜合考慮到陶瓷造型、圖案大小與位置等因素,結合陶瓷主題創作實際情況,合理運用好色彩,將其填入到陶瓷對應的造型區域位置中,以此來產生預期的審美情調趣味。總的來說,色彩在陶瓷裝飾設計中的實踐運用,對于陶瓷裝飾面試、位置配色的關系是極為重要的。比如,當設計人員在對青花盤陶瓷進行裝飾設計時,為了避免產生喧賓奪主的視覺效果,會將色釉部分合理布置在小面積的一圈,而不是將其放置在青花盤的中間位置,其實這個就是充分考慮到了色彩與裝飾圖案面積、位置和配色之間的整體關系,防止色彩裝飾運用與整體造型設計產生嚴重沖突,從而產生弄巧成拙的設計效果[3]。又比如,當陶瓷裝飾設計人員要在陶瓷裝飾品中設計出一個古代美人的藝術形象,那么對于該人物形象造型設計的配色就必須合理使用清新淡雅的色彩進行裝飾點綴,不能盲目采用華麗濃艷的色彩提高其明亮度,以此來奪得人們的眼球。色彩在陶瓷裝飾設計中的搭配使用,設計人員需要根據整個作品創作的主題內容、藝術情調以及氣質等因素,明確搭配運用何種顏色,始終注意色彩與陶瓷質地、面積位置配色的關系優化處理。

3 色彩在陶瓷裝飾中的實踐運用

在陶瓷裝飾設計中,顏料的運用是極其豐富的,像人們比較熟悉的釉下青花、釉上粉彩、新彩等,通過將這些不同顏料合理搭配運用在陶瓷裝飾設計中,能夠向市場受眾用戶呈現出多姿多彩的藝術美感世界。色彩運用一方面是客觀現實的反映,另一方面則是藝術創作者自身內心真實情感的反映。因為在藝術實踐創作過程中,對于同一種顏色,不同的人處于不同的心境下回對其產生不同的視覺體驗感受。有的創作者在陶瓷裝飾設計中會傾向于利用清新淡雅的顏色,有的則會傾向于華麗濃艷的顏色。而無論那種顏色的運用,陶瓷裝飾設計人員都必須科學地結合其創作主題與造型特點,這樣才能夠發揮出色彩在陶瓷裝飾藝術設計中的價值作用,促使能夠形成鮮明獨特的陶瓷藝術風格,贏得市場受眾用戶的認可和青睞。

3.1 陶瓷裝飾中色彩運用的色調優化處理

在陶瓷裝飾設計中實踐運用色彩,無論是對于其山水樹林、花鳥描繪,還是人物形象的塑造,設計人員都必須充分考慮到色彩與它們形成科學統一的色調。與西方傳統繪畫的色調要求不同,我國傳統繪畫創作更加注重固有色,通常會采用某種顏色作為主色調。就如我國清代畫家鄒一桂曾經說道的一樣:“五采彰施,必有主色。以一色為主,他色附之”而西方傳統繪畫創作則會更加注重光源色、環境色,會運用大量色彩進行搭配形成一個整體,最終構成統一色調[4]。陶瓷裝飾設計本身就與傳統繪畫藝術創作有著密切的聯系,傳統繪畫在陶瓷裝飾設計中的運用能夠提升陶瓷作品的藝術文化內涵,賦予其豐富的藝術鑒賞價值。因而,陶瓷裝飾設計中色彩運用需同中國傳統繪畫一樣,主張主色調的明確樹立,其是整個陶瓷裝飾畫面色彩效果的完美呈現。陶瓷裝飾設計人員如果在運用色彩進行設計時,并沒有過多考慮到色調的優化處理,就會容易導致陶瓷裝飾設計畫面出現雜亂無章的感覺,最終影響到整個陶瓷藝術作品主題的傳遞表達效果。設計人員要掌握了解到不同色彩給人傳遞出來的各種感覺,比如,紅、黃、橙在陶瓷裝飾中的大量運用能夠給人傳遞出熱戀溫暖的感覺,其屬于暖色調。而綠、白、青在陶瓷裝飾設計中的運用則會給人傳遞出一種輕松涼爽的感覺,其屬于冷色調。因此,當設計人員在陶瓷裝飾中是以暖色作為核心色調,那么在搭配使用其他輔助色時就需要合理傾向于其他暖色,而如果是以冷色作為核心色調,就要搭配運用其他冷色。與此同時,各種色彩的搭配使用并不是完全獨立的,它們是可以相互襯托、相互影響的。如果在陶瓷裝飾設計中只是單一采用某種顏色,雖然這樣能夠讓畫面效果變得很一致,但是卻會造成陶瓷藝術畫面整體單調乏味,難以滿足當代受眾用戶的視覺審美體驗需求。因此,設計人員需要在陶瓷裝飾統一色調設計處理中,合理融入其他輔助對比色,以此來提升藝術畫面視覺效果,給受眾用戶帶來良好的醒目效果。

3.2 陶瓷裝飾中色彩運用的文化寓意

在陶瓷裝飾設計中,色彩運用能夠展現出傳統四時、節令、情調氣氛,因而設計人員要結合陶瓷裝飾設計文化主題,靈活運用好各種顏色。比如,設計人員可以通過不同季節畫面進行科學設計顏色運用,依據畫面中季節展現出來的景色進行設色,凸顯出畫面主題,同時有效創設出顯內美的造化境界[5]。當陶瓷裝飾設計人員在陶瓷作品上描繪的是冬天景象,為了能夠凸顯出冬天景色的黯淡蕭條,就需要著重采用玻璃白、黑料等顏色,追求色彩設計的精煉性。設計人員通過合理運用黑料勾勒出冬天季節背景下的山石、亭臺樓閣,并利用玻璃白描繪出白雪霧氣景色,給受眾用戶傳遞出冬天景物黯淡冷落的藝術氛圍,充分發揮出色彩在陶瓷裝飾設計中的賦予藝術文化寓意作用。

3.3 陶瓷裝飾中色彩運用的辯證設色

在人類社會發展過程中,人們所能見到的自然界色彩是多變復雜的,而在繪畫藝術創作上的色彩則是有限的。陶瓷裝飾設計人員不能夠盲目堆砌使用有限的色彩,而是需要結合陶瓷作品創作主題與個人情感表達需求,合理融入應用顏色,確保能夠發揮出自己對于各種色彩的抽象概括能力。現代陶瓷裝飾設計人員可以通過科學借鑒利用我國傳統繪畫作品的實踐創作經驗,比如深入體會感悟古代永樂宮的壁畫創作理念,了解到繪畫藝術畫面的描繪并不需要極其復雜的用色,可以簡單通過利用單純色彩、平涂方式,并依靠面積位置大小的對比處理,搭配使用不同色彩,就能夠創造出一種變幻無窮、極富裝飾藝術情趣的畫面效果,充分展現出中國傳統繪畫中色彩運用的辯證關系。

4 結語

綜上所述,在現代陶瓷裝飾設計實踐中,設計人員要想最大程度發揮出色彩的設計運用價值作用,賦予陶瓷藝術作品嶄新的生命活力,提升其藝術文化內涵,就必須充分考慮到各項因素進行靈活運用色彩。陶瓷裝飾設計人員要根據陶瓷的整體造型、表達主題、圖案結構、藝術情趣等內容,合理調整使用色彩,確保色彩的搭配使用能夠與整個陶瓷藝術作品達到一個和諧統一的高度,全面提高其藝術表現力。陶瓷裝飾設計人員要注重提升個人創新實踐能力與綜合素養,在挖掘利用傳統藝術文化元素的同時,還需讓色彩運用賦予時代氣息,滿足當代民眾的審美體驗需求。