論漢族民間舞蹈的傳承與創新
——以商河鼓子秧歌為例

李 瑩

（聊城大學 山東 聊城 252000）

一、商河縣鼓子秧歌概況

鼓子秧歌的發源地為濟南商河地區，其舞蹈文化形態的不斷演變與商河地區的地理生態環境、歷史背景、傳統習俗觀念等有著密切關聯。其既是商河地區民間舞蹈文化的象征，也是中華民族舞蹈文化的重要組成部分，充分展現出了中華民族舞蹈文化的現代化、多元化的特征，也展示了自身的獨特魅力。

（一）地理生態環境

濟南商河地區地勢平緩，由六種不同地貌組合而成，黃河從商河縣穿過，無形中也影響著當地民眾的精神面貌。商河鼓子秧歌便在一次次抗洪救災的背景下由商河人民創造了出來，并彰顯出鮮明的民族精神。

（二）傳統表演及文化形態

商河鼓子秧歌的傳統表演形式將歌、舞、丑這三者有序結合起來，一般情況下先跳舞，后唱歌，丑就在二者之間進行表演。表演者經常唱的歌曲包括《哈爾虎》《鴛鴦嫁老雕》《饞老婆吃狗》等。歌舞所傳達的基本主題以豐富的地方風味和生活情節為主。

鼓子秧歌是由傘頭引導的大型表演，各角色沿著固定位置和固定線路形成了許多模式，并且場面變化多端，舞姿豪放，毫無約束，氣氛熱烈。隨著社會制度的變遷和人們思想觀念、審美觀念的變化，秧歌的類型也就有了較大的改變。集歌、舞、丑為一體的傳統表演形式開始逐步瓦解，其中的小腳女性角色也慢慢消失。經過專業舞者的整合發展后，鼓子秧歌減少了原來的“散漫”性質，從而變得更加精簡，不斷顯露出新時代中國特色，最終發展成為一種獨立、純粹的舞蹈形式。

祭祀一般在新年前后時期最為頻繁。在秧歌隊表演的前一天晚上，人們必須去寺廟或祠堂祭拜先祖、敬拜神仙。不同地方的祭祀形式、祭祀范圍以及祭祀時間也不同。祭祀的民眾散路燈、灑小米、燒紙幣，完成這些項目后就會留下星星點點的煙火，像一條全身冒著火的龍在舞動。到了寺廟和祠堂后，人們就開始擺桌獻供、燒香紙，并崇拜祖先和神靈，希望來年能夠大豐收，也祈禱秧歌隊的表演更加順利。

二、“原生態”與當今的演變

伴隨著時代的進步與社會的發展，商河鼓子秧歌的舞蹈屬性與功能也出現了變化，從原始的祭祀性到后來的娛樂性，從“民間小眾”走向“舞臺大眾”再到國家“非遺”，這些都充分顯示出了鼓子秧歌的發展潛力。

（一）從祭祀到娛樂性

“祭祀”和“禮俗”是統治階級用以輔助管理人們的方式。而農村的“禮俗”則是由族長率“漁讀耕樵諸戲”，在正月初七晚上到寺廟祠堂祭神拜祖，整個過程莊嚴肅穆。在元末明初，大批外來人口遷入，同時也帶來了新的文化，使得商河鼓子秧歌變得更加多元化，也使其帶上了不同的藝術色彩。原本的勞動性減輕，并從激發戰斗熱情的實用功利藝術逐漸帶有自我娛樂的性質。新型的鼓子秧歌，借助一些簡單的道具和原有的特色技巧，舞者通過巧妙合理的方式將所扮演角色的情緒生動傳達出來，將無法說出的話以及心中的想法等通過身體律動宣泄出來，實現了內心的解放。

（二）從“民間小眾”走向“舞臺大眾”

鼓子秧歌歷史悠久，自娛性較為突出，由商河人民在特殊歷史條件下艱難創造出來，并經過了連續幾代人的努力完善。商河位置較為偏僻，整體環境較為閉塞，這也使得民間舞蹈具有強烈的小農顏色。商河鼓子秧歌的組織形式是封建家長制的沿襲，不僅形成了獨特的區域特征，而且由于裙帶關系的局限性，也逐漸衍生出三種傘鼓流派。雖然各種類型之間相互滲透，但它們仍然擁有不同的風格。

新中國成立后，商河縣委、縣政府以民間舞蹈為切入點，強調弘揚民族文化，創新秧歌文化，摒棄陋習，樹新風，展新貌。1992 年，全國鼓子秧歌研討會在商河舉辦，也正是因為這次會議，鼓子秧歌引起了舞蹈界的特別關注，并在全國范圍內擁有了不可忽視的重要地位。后來，商河鼓子秧歌還被選入民間舞蹈教材，省內外十幾個專業文藝團體以鼓子秧歌為基礎創作的藝術作品也受到了熱烈的追捧。

（三）“非遺”的正確引導

鼓子秧歌是具有特殊的地域性，散發著深厚的歷史韻味，于2006 年5 月20 日被列為國家級非物質文化遺產，也正是由于非物質文化遺產的正確引導，鼓子秧歌實現了進一步發展，得到充分的保護與傳承。現階段，傳統的鼓子秧歌與一些現代舞蹈元素相互碰撞，這也是我們不得不關注的問題。當傳統藝術文化在繼承發展過程中逐漸遠離本身的藝術特色，并且也沒有融入當代藝術文化潮流時，我們應該怎么做？是順其自然，還是選擇摒棄。這就要求我們站在不同方面進行理解，應當在“非遺”的正確引導進行體會，從客觀角度來研究民間舞蹈文化的意義。

此外，相關部門應建立有效的文化保護機制，制定相關的法律法規，從歷史文化保護角度出發，集中精力，加大投入，深入探索鼓子秧歌的內涵與精華，保護最核心的藝術元素不被破壞。

三、“傳承與創新”之我見

我們應該意識到保護和傳承民間舞蹈文化的重要性，要想使民間舞蹈文化得到可持續性發展，就需要對其進行正確引導，使其在傳承中創新、在創新中發展，進而走向更大的舞臺。

（一）商河鼓子秧歌發展現狀

新中國成立后，鼓子秧歌成為人民嶄新精神面貌的藝術寫照，且先后出現了兩次高潮，這與黨的政策和農民增收的激動情緒有關，也是文藝工作者堅持“二為”方向和“雙百”方針的結果。

為了進一步探索鼓子秧歌的起源與時代發展策略，當地政府舉辦了“全國首屆商河鼓秧歌研討會”，參與者包括各級領導、音樂和舞蹈專家以及多家新聞媒體，共有260 余人。根據研討會的主張，為了使鼓子秧歌的研究探索更加深入，會議通過了“中國商河鼓子秧歌研究會”的成立決議，并提出商河鼓子秧歌是北方民間舞蹈的典范。如今，由鼓子秧歌驅動的商河旅游業已成為縣級旅游業的最前沿。商河鼓子秧歌以其華麗的動作、悠久的傳承歷史受到了全世界的關注，也出現了許多以鼓子秧歌、商河縣為題材的攝影作品，廣受好評并且獲得了多項攝影大獎。

（二）“傳承與創新”的必要性

舞蹈主要是通過人的肢體動作來傳情達意的藝術表現形式，與其他藝術形式緊密相連，因而其他藝術形式也是舞蹈藝術中較為重要的組成部分。舞蹈藝術不分國界，不分民族，不分語種，是全世界人民溝通交流的橋梁，從而實現靈魂層面的互通。所以在當下，那些具有獨特地方風韻的民間藝術舞蹈能夠成為一個國家的特殊文化符號，同時也是弘揚民族文化必不可少的手段。因而對于民族民間舞蹈，我們需要大力傳承，需要在不改變其特色的情況下不斷創新，使之展現出新的時代特色。在競爭激烈的市場經濟環境下，我們可以利用民族民間歌舞的優勢，巧妙融合現代元素并不斷創新，從而制造一系列商機，各種各樣的演出形式也將應運而生，最終充分利用濃郁的民族特色緊緊抓住發展機遇。因此，將現代元素融入傳統舞蹈文化，使之擁有新的發展，既能夠保留原本的特色，又能夠迎合新時代人民的喜好，這正是我們需要努力奮斗的目標。

（三）“傳承與創新”的實施

1.鼓子秧歌的傳承與創新應該與時代相結合

隨著時代的不斷發展，人們可能會逐漸對某一藝術形式失去興趣，原因是其不能滿足日益增長的審美需求，因此文化藝術形式應不斷與時代發展相結合，不斷融合新時代的優秀元素，只有堅持創新才能擁有長久立足之地。

2.鼓子秧歌的傳承與創新應該與當地特色相結合

根植于此，就有必要傳承于此。只要不脫離根本，鼓子秧歌在融入現代元素時就不會變味。鼓子秧歌是原創民間藝術形式，具有濃厚的傳統風味。因此在發展過程中，我們要保護好鼓子秧歌原本的藝術特色和表演內涵，并與當地的地域文化特征緊密聯系起來，使其在本色不變的情況下順利發展。只有堅持自身特色，才能使鼓子秧歌在發展過程中不會變得陌生，進而在繼承中完善，在完善中升華。

3.鼓子秧歌的傳承與創新應該與多元文化元素相結合

舞蹈的形成依靠多種元素的有機結合，比如舞蹈藝術與詩歌、音樂等其他藝術形式存在緊密的聯系。所以在傳承傳統舞蹈文化的過程中，我們要適當考慮運用其他藝術技巧，從而使商河鼓子秧歌的表達更加精巧，同時也更具特色。

四、結語

鼓子秧歌是商河地區的珍貴特色文化，對于這樣的精神財富，我們應該好好保護，深刻體會其豐富內涵，使之保持獨特的風格。當然，原封不動的繼承顯然也是不太合理的，所以我們要在其中巧妙地運用現代舞蹈元素。筆者期待著鼓子秧歌能夠不斷傳承與創新，進而走向更大的舞臺。