丁雅晨
(安徽師范大學 安徽 蕪湖 241000)
徽劇是“徽州文化”的一部分,與廬劇、黃梅戲、泗州戲并稱為安徽四大名劇。中華人民共和國成立后,傳統戲劇藝術開始復蘇,徽劇的教育傳承也跟隨時代的發展而產生變化。
1956 年,時任中國戲劇家協會主席的田漢先生向安徽省委提出成立安徽省徽劇團的建議,并正式將徽戲劇種命名為“徽劇”。同年冬天,安徽省徽劇團在徽州掛牌成立。1958 年,安徽省徽劇團遷至合肥。
“中國徽班與徽劇藝術”叢書之一《徽劇音樂》中指出,文化部確立省徽劇團的建團方針為:“在恢復徽戲原來面貌的基礎上,繼承和發展徽劇藝術。”安徽省徽劇團成立之初先后聘請了來自安徽、浙江、江蘇三省的二十多位高腔和徽戲老藝人,調集了一部分新文藝工作者,對徽劇音樂遺產進行挖掘和搶救,同時招收57 名學員。
被招收的這些學員既是省徽劇團的首批學員,也是徽劇職業化教育傳承的開端,培養出了當代徽劇名家章其祥、谷化民、李泰山、曹尚禮等人。調查發現,這批學員進團時大都十歲出頭,為徽州本地人,出生于梨園世家或受到地域文化中徽班的影響,從小就對徽劇耳濡目染。
劇團教學模式為科班教學,由徽戲老藝人教授聲腔劇目,京劇老師教授基本功。具體課程為上午練功,下午安排一小時的古詩詞文化課,再排一小時的戲,隔幾天晚上會去看徽戲老藝人的演出或參與個別劇目的龍套工作。
這一時期,省徽劇團的教育主要集中在基本功的練習和聲腔劇目的傳承上,以實踐教學為主,學員通過跟隨老藝人進行演出,形成自身經驗,日積月累培養出過硬的戲曲功底和出色的表現能力。
安徽省徽劇團培養的首批學員后來在各地進行巡演,使得徽劇藝術又攀上一個發展的小高峰。1959 年5 月,省徽劇團與黃梅戲、泗州戲的部分演員組成安徽省戲曲演出團,奔赴北京參加演出,被首都的戲曲專家評為“歷史上又一次徽班進京”;1961 年,省徽劇團又赴上海、杭州表演,當時的戲曲名流周信芳、馬連良等人觀看演出并對省徽劇團徽劇藝術的傳承寄予厚望。1966 年,因禁止演出古裝戲,省徽劇團被迫撤銷建制,大部分演職人員都被遣返或下放。直至1979 年4 月,省徽劇團恢復建制,在此之后,省徽劇團才得以招收新學員。
1982 年,安徽省徽劇團與安徽省藝術學校(現名為安徽藝術職業學院)戲劇科合作,開設了徽劇班。
這一屆共有45 名學員,包含15 名女生和30名男生,由父母輩的徽劇老藝人與學院戲劇科老師共同授課,其中不乏京劇老師。第一學年主要練習毯子功、身段功、把子功和化妝等多項基本功及進行文化課的學習,第二學年開展劇目課,由省徽劇團安排教授聲腔念白等專業知識,同時組織學員進行徽劇劇目的排演。學員共學習五年,培養出王丹紅、汪育殊等一批現今的國家一級演員。
這一時期,徽劇的職業教育傳承更為系統化,分段式教學使得學員能夠循序漸進地掌握徽劇藝術的基本表現手段,同時也沿襲了跟隨老藝人演出的傳統。王丹紅在采訪中提到自己受惠于“以老帶新”教學方式的經歷:1985 年,還未畢業的她從學校借調到省徽劇團,出演當時劇團移植川劇的大戲《潘金蓮》,飾演女主角。當時的劇目參演人員皆為首批省徽劇團的表演藝術家,如飾演西門慶的李泰山,飾演武松的曹尚禮,飾演張大戶的谷化民,說書人為現在的徽劇代表性傳承人章其祥。在徽劇前輩表演藝術家的幫助帶領下,年輕演員也能在徽劇舞臺上發光發熱。
2005 年,原安徽省徽劇團與安徽省京劇團合二為一,安徽省徽京劇院在原省徽劇團的舊址上正式成立。近年來,為完善徽劇音樂的活態傳承,安徽省徽京劇院、黃山市徽劇藝術傳習所、江西省徽劇傳習所均與安徽藝術職業學院合作,開辦徽劇班,系統地培養專業人才。
安徽省徽京劇院與安徽藝術職業學院戲劇科聯合開辦了兩個關于徽劇定向傳承的班級——2006級徽京班與2016 級徽京班。基本保持十年招收一批新學員的培養機制,現在新加入省徽京劇院的徽劇工作者都是2016 級徽京班的學員。
自1982 年以來,安徽藝術職業學院秉承“以老帶新”的培養模式,如2016 級徽京班的徽劇老師皆為1982 級徽劇班的學員,教學流程安排基本不變,主要分為“做、唱、表演”,“做”即基本功的訓練,對學員的身、腰、四肢進行最基本的訓練;“唱”即唱腔課,唱腔課的主要內容有練聲、教唱、念白、學習打擊樂等,能夠提高學員音樂素養,鍛煉嗓音,提升歌唱念白的表現能力,使其熟練地學唱徽劇各類唱腔,為登臺表演打下堅實基礎;“表演”即徽劇表演課,學習生、旦、凈、末、丑各類角色及文、武行當基本的形體動作,并將基本功、毯子功,唱腔、念白等融入其中,為塑造戲劇人物服務。其中,2006 級徽京班未進行徽劇樂隊人才的培養,2016級徽京班開始定向培養徽劇音樂作曲方面的樂隊配器人才。
省徽劇團的教育傳承以徽劇團內“言傳身教”的科班教學為主,而現今徽劇職業傳承改為徽劇團與藝術學校共同培養學生。在傳統科班“師徒”教學的基礎上融入學校管理制度,將靜態的知識與經驗通過定向專業班級進行活態傳承。藝校傳承時期的演出頻率不高,在劇目正式演出空白期較久的情況下,藝校教育著重于多項基本功的訓練、唱腔的練習以及待恢復劇目的排演,將理論與實踐相結合,以更加系統化、程序化的管理模式開展教學活動。
總的來說,兩者的區別主要在于培養學生的場地變更為安徽省藝術學校;培養學生的老師在徽戲老藝人、京劇老師的基礎上加入了省藝校的戲曲老師;原來的教學將訓練基本功、學習文化課、唱腔課及劇目表演并行,而藝校教育將基本功、文化課的學習與唱腔課、劇目表演課在兩年內進行分段教學;藝校教育融入現代學校教育制度,在“教戲”的同時也注重“育人”。
劇團和藝校在傳承當中雖保有專業性和系統性,但是省徽劇團的苗子選拔以及在校園群體中的普及推廣都需要在更廣闊的學生群體當中進行。
國務院2015 年發布的《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》中提出:“加大戲曲普及和宣傳,加強學校戲曲通識教育,結合學校教育實際,強化中華優秀傳統文化特別是戲曲內容的教育教學。”
安徽省徽京劇院早在2012 年就開始推行“戲曲進校園”,先后在合肥市南門小學、合肥市葛大店小學、合肥市徽州小學、合肥市六安路小學、合肥市師范附小第三小學等13 所小學開展“傳統戲曲進校園”傳習活動;在安徽大學、合肥工業大學、安徽財經大學、安徽工業大學、淮南師范學院、合肥師范學院、黃山學院、宿州學院、滁州學院、皖西學院等省內數十所高等院校開展“徽風皖韻”高雅藝術進校園活動。
安徽省徽京劇院組織演出團體進入校園表演徽劇折子戲,同時在合肥市師范附小第三小學開設徽劇音樂課、組建徽劇音樂團,將社團命名為“徽風皖韻”社團,創編《小小自豪濱湖人》《辛勤好園丁》《徽風古韻》《傳承》等多個徽劇劇目。時任省徽京劇院院長許北雄、副院長許有升在校指導,組織院內幾位徽劇表演藝術家成立專家導師團,負責徽劇教學工作,對該校的音樂老師進行徽劇相關專業培訓,使其學習徽劇的表演、音樂、唱腔、鑼鼓、化妝、臉譜等。專家導師團定期在校園內開展“戲曲藝術大講堂”“名師傳承輔導講授”等活動,使得學生親身感受徽劇藝術、體會徽劇音樂的魅力。
2012 年10 月,省徽京劇院與合肥市師范附小第三小學聯合開辦小學生徽劇特長班。在近百名報名學生中根據嗓音條件、身體柔軟度與韌性等要求篩選出51 名一年級新生,由23 名男生和28名女生組成徽劇特長班,使得青少年兒童在接觸傳統徽劇藝術時能夠真正地融入其中。首批徽劇特長班成立后,學校在各年級分別開設一個徽劇班,一、二年級由本校音樂老師進行徽劇基本功教學,三、四年級由省徽京劇院老師教授徽劇專業技能。
同時,合肥市師范附小第三小學教師組與安徽省徽京劇院共同編寫針對6 歲至10 歲年齡段小學生的徽劇教材《中國非物質文化遺產推廣普及教材——小學徽劇課程》,教材內容分為身段、腿功、毯子功、把子功、戲曲唱念基本常識及要領、徽劇聲腔及社團演出創作劇目、相關劇照及徽劇臉譜七個章節,以圖文同步的方式講解戲曲“四功五法”,適當降低難度,使得小學生群體在實踐中掌握戲曲知識,同時提升對于徽劇的學習興趣。
合肥市師范附小第三小學還研發了一套《徽劇知識普及教學資料包》,設置《微微徽徽說戲曲》的校本融合課程,將徽劇教學與學科教學相融合。2017 年,安徽省徽京劇院與合肥市師范附小第三小學聯合編排的徽劇《傳承》,參加了由安徽演藝集團主辦,安徽省黃梅戲劇院、安徽省黃梅戲藝術發展基金會、安徽廣播電視臺戲曲廣播、安徽廣播電視臺《相約花戲樓》欄目、恒品文化戲緣APP 共同承辦的“2017 首屆全國青少年戲曲嘉年華”活動,獲得“戲曲進校園——最佳創作獎”。
安徽省徽京劇院在校園內開辦徽劇班、開設徽劇音樂課等措施提高了徽劇音樂在兒童及青少年群體的傳唱度,使得更多學生有機會了解徽劇藝術、學習徽劇基本功,但戲曲作為一門綜合性藝術,需要考慮的現實條件也更多。因學校場地以及舞臺裝置等客觀條件的限制,校內只能表演規模較小的徽劇折子戲,并不能達到正規劇院的演出效果。總的來說,“戲曲進校園”活動以一種簡易的演出模式在年輕群體內推廣徽劇,在激發青少年對于傳統藝術尊重與熱愛的同時提高其學習徽劇藝術的興趣。
從合肥市徽劇傳承調查現狀可以看出,徽劇傳承教學一直與當下社會發展結合。
徽劇職業傳承教學歷經三次發展,由首批安徽省徽劇團的科班教學,到安徽省徽劇團與安徽省藝術學校聯合舉辦的“徽劇班”藝校代培,再到安徽省徽京劇院與安徽藝術職業學院聯合舉辦的“徽京班”藝校代培。首批科班教學以“言傳身教”的“師徒”實踐教學為主,而后面的藝校代培在“以老帶新”的基礎上進行“師生”的分段教學,融入藝校制度,教授專業知識的同時也追求學生德智體美勞全面發展,徽劇職業教育越發系統化。
“戲曲進校園”系列活動作為校園素質教育的補充,從兩個年齡層的人群入手,完善當下學生的音樂教育。在選拔培養徽劇傳承人時由藝校的專業人才向更為低齡且廣泛的小學生進行擴展,同時對于高等院校學生采用欣賞式推廣,通過對學生興趣的培養拓寬潛在徽劇人才的教育范圍,使其樹立高度的民族自信、提升藝術審美能力,同時擴大徽劇的社會影響力,使得徽劇傳承朝著長遠的方向發展。