數字媒體藝術語境下電影視聽語言的變革與發展

◎韓明睿

一、引言

自1895年世界出現首部電影開始，電影視聽語言表達從無聲到有聲，從簡單的黑白到豐富的色彩，從基礎的膠片到數字媒體，電影視聽語言的發展歷程看似漫長，卻又在轉瞬之間。電影最開始出現只是為了記錄社會生活中的特殊場景，在上百年漫長的歷史發展過程中，電影視聽語言表達成為傳遞創造者理想信念，創造真實或虛擬情境的重要載體。在電影的拍攝過程中，創作者要根據已完成劇本內容，將故事內涵通過畫面和膠片來呈現。但是將傳統膠片作為核心的電影視聽語言表達、制作難度較高、成本投入太大，尤其是會受到制作規模和放映成效的影響，導致其視聽語言表達始終無法獲得理想效果，也會對電影傳播帶來一定影響。但是隨著近些年我國數字媒體技術的發展，電影軟件制作功能不斷升級，可以讓創作者不再依賴于傳統的攝像機，即可創造出更多優質的電影奇觀效果。

二、數字媒體藝術語境下視聽語言呈現的技術手段概述

電影中的視聽語言主要是指對時間、空間影像信息展開科學合理編排，通過畫面和聲音來表達創作者的思想和精神，通過藝術技巧加工，搭載數字視聽媒介進行全面傳播。因此，在對視聽語言進行分析和理解的過程中，不可簡單地局限于視覺語言和聽覺語言。一方面，需要綜合考量畫面色彩、造型功能、表意功能，結合構圖比例，感悟其中情感變化；另外一方面，又需要通過分析聽覺語言，結合環境音效、人物對話以及背景BGM，分析時間和空間之間的關系，深入分析人物內心情感，感悟創作者表達出來的情感語言。近年來在我國數字媒體技術不斷發展的社會背景下，視聽語言表達用到的技術手段也越來越豐富多樣。

一是數字動感。數字動感可以在對電影視聽語言交錯時空畫面進行處理的過程中，對畫面進行合理調度，讓觀眾產生時空交錯幻覺。二是數字色彩。通過數字色彩，可以對電影畫面色彩結合創作者精神表達需求進行數字化調整。三是數字聲音。可以通過運用數字技術，對電影中的聲學表現進行有效處理。舉例來說，可以通過創建虛擬音效以及真實音效，為觀眾帶來不一樣的聽覺體驗。四是數字紋理。通過數字紋理技術的合理運用，可以利用數字手段，對自然界已有或沒有的材質紋理進行模擬創建，以符合作品創作者的電影畫面制作質感需求。五是數字特技。可以使得畫面處理變得更為豐富，并進行數字合成和數字造像，為人們帶來震撼感十足的視聽盛宴，這就是人們常說的“電影大片”。

三、數字媒體藝術語境下電影視聽語言的變革與發展

（一）角色塑造擬真化

在電影視聽語言的表達過程中，站在角色主觀視角去拍攝，有著非常重要的拍攝價值，可以全方位提高觀眾的體驗感，調動受眾情緒。在電影拍攝時，導演經常通過第一視角來展開人物的情緒表達，創造出符合電影主題及其內涵的環境氛圍，讓觀眾可以更為深刻地了解到影片傳遞出來的中心思想和含義。數字媒體藝術支持下的視聽語言最早被用在我國的游戲設計領域，旨在改善玩家的游戲過程參與感，提高游戲和玩家的交互性，使得游戲代入感得到全方位地增強，這與我國在電影拍攝過程中想要傳遞出來的理念高度契合。在對電影視聽語言進行制作的過程中，使用數字媒體技術，可以帶來更為深刻的感官震撼，讓受眾沉浸式參與到觀影活動中。

除此之外，通過運用三維建模技術、場景確認技術，可以提高畫面沖擊力以凸顯角色情感。尤其是對于電影來說，不比電視劇，其時長較短，劇情發展節奏較快，因此在電影創作過程中，需要通過科學合理的視聽語言表達，在120分鐘時間內，為觀眾帶來不同的感官體驗。舉例來說，通過主觀拍攝視角，運用數字媒體技術，可以表達出角色在對峙過程中的情感波動，如焦慮、緊張、害怕、傷心，讓觀眾更為深刻地了解到主人公的角色情感。

（二）升格鏡頭增強視覺感染力

在電影拍攝過程中，通過科學合理地運用升格鏡頭，同時融合數字媒體技術，配合特效制作，形成慢鏡頭，可以創造出更具藝術美感以及畫面感染力的視聽語言表達符號。舉例來說，在3D電影的制作過程中，經常運用大角度、多方位的鏡頭語言，同時在其中配合慢動作、慢鏡頭和定格畫面，利用數字媒體技術形成極具視覺感染力的鏡頭語言。例如《黑客帝國》中的“子彈時間”，為觀眾帶來了非常深刻的子彈時空擬真效果。在這類電影的制作過程中，通過塑造升格鏡頭，形成慢鏡頭和定格畫面，可以彰顯鏡頭語言中某一時刻的速度感和造型美感，通過數字技術讓這一時刻以更為全面的視角展現出來，并運用三維立體建模進行特效處理，不再受到制作技術限制，可以將更多極具美感和藝術效果的設計形式融入視聽語言表達中去。例如短片“HELP”內容為外星人襲擊洛杉磯之后的劇情，在其中便運用到了升格鏡頭。在飛船慢慢逼近洛杉磯時，周邊元素時空靜止，為觀眾帶來感官上的刺激，集中展現了畫面的鏡頭語言主體。

（三）革新轉場烘托電影氛圍

在當代電影畫面的制作過程中大量運用長鏡頭，但是在對鏡頭轉換進行設計時，往往未能綜合考量視聽語言的合理運用，導致畫面轉換十分僵硬，只是為了簡單地推進劇情，卻未考慮畫面的藝術表達效果，只是簡單地著眼于敘事層面來設計畫面轉場活動。在電影的拍攝過程中，不管畫面如何唯美、聲音表達如何具備層次、技術手段如何高科技、傳播媒介如何多元化，若是無法解決電影中的轉場設計問題，電影則始終無法上升到藝術高度。若是可以通過對視聽語言的合理運用，保障轉場設計科學合理，則可以提高觀眾的體驗感，讓電影視聽語言錦上添花。因此，通過數字媒體技術，可以通過圓形劃像、隱形轉場、聲音滯后等不同轉場模式來對畫面進行轉換制作，還可以通過和剪輯藝術的融合運用，通過匹配剪輯+聲音先入、離切+跳切、交叉剪輯+匹配剪輯等不同制作技巧，為電影帶來極具藝術性的畫面轉場效果的同時，還可以確保畫面轉場高度流暢，烘托電影畫面氛圍，更為深刻直觀地傳遞影片內涵。舉例來說，電影《繡春刀》在對沈煉離開京城的戲份進行處理的過程中，用到了大量的雪花來處理戰場畫面，雪花漫天飛舞，鏡頭跟隨著雪花從地面開始轉移到天空，通過天空的寬廣、一望無際，烘托了電影氛圍。再如，美劇《致命女人》在拍攝過程中，也運用到了非常多的轉場設計畫面。將電影中三個不同家庭的故事通過平行剪輯模式，展現出了三個家庭的分歧和矛盾，推動劇情不斷發展。在Simone與Karl共舞的畫面剪輯中，將三個主人公家庭的不同爭執場景放在一個畫面中進行表現，同時畫面鏡頭語言選擇十分講究，只通過幾分鐘的時間，雖然沒有臺詞，但通過舞蹈音樂，便可感觸三個家庭不同角色的情感起伏，主角的動作和視角轉換都進行了一定的留白處理，也為觀眾預留了充足的自主思考判斷空間，觀看代入感更為強烈。

四、數字媒體藝術語境下電影視聽語言運用——以經典電影《阿凡達》為例

卡梅隆導演的《阿凡達》可以稱之為將數字媒體藝術運用電影視聽語言表達中的一次重大技術變革，具有數字電影制作的劃時代意義。電影從現實中取材，既虛幻又現實，場景風格新奇，對其電影視聽語言展開研究，具有一定的代表性意義。

（一）數字特效引發的創新空間設置

在傳統的電影拍攝過程中，畫面構建需要搭建現實空間，并進行藝術加工后期處理，以完成電影畫面空間的處理。整個過程中，空間創新較為被動。但是在數字媒體技術不斷發展的背景下，以《阿凡達》為代表的新一代數字電影崛起，導演在人物創作和環境設置上運用重復、放射、條理、對比等不同的平面構圖法則，利用計算機成像系統讓電影畫面視聽語言的點、線、面有著更強的秩序感和形式感。在點、線、面的轉化過程中，運用重復構圖，使得潘多拉星球上植物的形式美感得到了全方位地增強。并通過將某個點作為核心，從里到外，以分散化放射增強了畫面空間感，力量感更為突出，展現出了那美人軍隊的恢宏氣勢。與此同時，導演在拍攝時，十分關注畫面主體光效角度的合理配置，通過對光效元素的提煉、處理，形成了更為抽象化的影像，帶來了令人難以忘懷、極具視聽體驗感的視覺表達藝術。

（二）數字特效帶來的光線語言變革

數字電影視聽語言在光線設置上也非常講究，比較常用到的光線語言為由主光、副光、修飾光形成的三點式布光法，更加關注突破傳統自然光韻律，展現出畫面環境光效，并結合故事情節的發展內容，以實現對光線效果的合理設置。通過對光線語言的表達，可突出電影環境美感，塑造出人物性格鮮明、內心情感豐富的角色。在電影《阿凡達》的視聽語言表達過程中，導演通過對燈光效果的有效運用，展現出了整個電影的奇觀性特征，吸引大量觀眾的目光。舉例來說，在對潘多拉夜晚環境進行描述時，通過三維建模軟件展現靈魂之樹、叢林的植物、那美人閃閃發光的皮膚，電影中瀑布奔流而下，還有色彩艷麗的飛龍等動物，其視覺效果非常棒。這些不同光線的設置，為觀眾帶來了不同的審美體驗，展現出了潘多拉星球在夜晚時的奇妙幻境。

（三）數字特效帶來的敘事語言的變化

傳統電影和數字電影在語言設定上，最大的差異就在于敘事重心突破了傳統電影視聽語言中性格驅動情節的故事推進模式，將環境作為影片表達的具體對象，將人物設置為表達環境的線索。并利用數字技術，讓傳統敘事電影逐步轉化為現代化的景觀電影。在對數字電影進行制作時，團隊主創人要通過合理的景別變化，以有效布置場景，為觀眾帶來不一樣的視覺盛宴。舉例來說，在電影《阿凡達》中，導演就曾通過運用景別、角度、視點，利用單鏡頭對這些元素進行靈活配置，并使用空鏡頭和遠景，為人們帶來了與傳統電影完全不同的觀影體驗，視覺快感十足。尤其是在地球人攻占那美人星球，那美人帶領國民防守時，通過運用大量的全景和遠鏡頭，塑造了飛行獸伊卡蘭以及飄浮的群山等不同的空鏡頭，形成了一個完全不一樣的潘多拉星球世界。例如，那美人騎著飛行獸途經垂直陡峭的巖壁，在其邊緣呼嘯而過，在空中和人類進行戰斗這一場景，通過全景視聽語言表達方式，讓畫面瞬間變為大遠景景別，視聽語言極速轉變。

五、結語

綜上所述，在我國數字媒體技術不斷發展、電影藝術不斷進步的社會背景下，二者之間的融合程度不斷加深，我國電影領域的相關創作者、研究者也在持續不斷地挖掘數字媒體技術潛能，找到通過數字技術來創新電影藝術效果的表達途徑，以期突破現實環境，找出基于數字媒體藝術視角下視聽語言的表達形式，為電影創作提供更大的發揮空間，實現傳統電影敘事語言表達通過互聯網信息技術使用更上一層樓，為提升我國電影藝術在國際上的地位提供更多的可能性。未來，相信通過對數字化媒介的運用、研究和發展，我國電影創作也將迸發出越來越多的可能性。