談管弦樂隊中雙簧管的演奏技巧

◎杜威

一、引言

雙簧管屬于一種代表性的木管類樂器，最初誕生于17世紀中葉。雙簧管中包括簧片、管身以及按鍵系統幾個部分構成，呈現圓錐形，包括三節和24個氣孔，配備材質不同的控制鍵覆蓋于氣孔上，用于調節音量大小和音色。在演奏中，雙簧管不同杠桿組合會產生不同的音階，而在管弦樂隊演奏中，雙簧管憑借其特色多承擔著主旋律演奏工作，在合奏或是伴奏中也可以起到輔助演奏作用，具有甜美、鮮明的音色，在抒發情感方面有著重要作用。因此，在管弦樂隊中為了提升雙簧管演奏效果，需要演奏者熟練掌握演奏技巧，并注重雙簧管氣息運用，這樣才能取得更加理想的演奏效果。

二、雙簧管樂器結構和演奏特色

（一）雙簧管的樂器結構

雙簧管屬于雙簧氣鳴樂器，是管弦樂隊演奏中比較常見的樂器。由于雙簧管類型多樣，整體聲調較高，因此主要劃分為低音大管、英國管以及大管等。雙簧管整體為圓錐形，長度大概在60cm～70cm左右，吹嘴區域配備一對蘆竹片。雙簧管是兩個簧片構成的吹奏樂器，演奏時要注重氣息和唇部控制，通過簧片振動來展現出不同的音色效果，更加巧妙地傳遞情感。[1]最初雙簧管是應用在法國軍樂隊演奏領域，其藝術價值得到了諸多音樂家認可。亨德爾使用雙簧管創作出了諸多優秀樂曲作品，如《第四交響曲》《挪威舞曲》等。但由于雙簧管演奏技巧難度較大，對于演奏者而言帶來了極大的挑戰，如留指孔要連續開放，即可演奏出D大調自然音階；音域是g3，可以升高音調到c4，相應地也增加了雙簧管的演奏難度。另外，雙簧管演奏中，基礎音是前17個音階，整體呈現出一種田園音樂風格。[2]

（二）雙簧管演奏藝術特色

在雙簧管演奏中，由于此種樂器整體音色甜美、清新、響亮，主要承擔主旋律演奏作用，也可以輔助演奏，呈現出更好的視聽享受。相較于其他樂器而言，雙簧管音色美感更加鮮明，在維瓦爾第、貝里尼以及莫扎特的諸多作品中均得到了有效應用，不難看出其音色特點得到了諸多音樂家的認可和重視。演奏者要熟練掌握演奏技巧，擁有豐富的演奏經驗，這樣才能在管弦樂隊演奏中起到更加突出的作用，提升演奏效果。

雙簧管作為一種有代表性的木管樂器，具有濃厚的田園風格，情緒渲染和感染力較強，可以借助雙簧管演奏出不同樂曲風格，尤其是一些技巧要求較高的樂曲。如在《諧謔曲》演奏中，借助雙簧管不僅可以呈現出獨特的田園風格，還可以帶給聽眾獨特的感官體驗。[3]雙簧管在交響樂團中應用，促使樂器結構得到了進一步完善，極大地提升了雙簧管的演奏音準水平。貝姆式雙簧管是在傳統的雙簧管基礎上改進而來，由UPER、LOWER以及BELL JOINT構成，在管弦樂隊演奏中應用有著重要地位，除了小提琴以外，其他樂器均應該按照雙簧管演奏標準音動態調整呈現。

三、雙簧管在管弦樂隊演奏中的應用

（一）樂隊獨奏中的應用

雙簧管包括高、中、低以及超吹音區，不同音區可以呈現出不同的音色，因此在管弦樂隊演奏中雙簧管享有非常獨特的地位，經常是用于獨奏。如柴可夫斯基的《天鵝湖》雙簧管獨奏片段，通過雙簧管弱奏出高音升高到F開始的主旋律，由bd#f小三和弦為主旋律，整體呈現出一種純潔且憂傷的特色，更符合天鵝形象。從曲譜中了解到，選段音符和節奏構成難度較小，但氣息運用和情感表現方面則需要演奏者具備更加高超的演奏能力。整體旋律需要雙簧管演奏者想象自己是一只純潔的天鵝，在旋律走向中依據樂譜走向去演奏，樂譜中沒有標記的地方可以根據音高變化來適當漸強、漸弱處理。在演奏過程中，演奏者要具備較強的想象力，并且注重氣息的控制。但是如何換氣卻是演奏者面臨的一個重大問題。[4]例如，柴可夫斯基《天鵝湖》一個片段的樂譜是18個小節構成的，但卻沒有一個休止符，因此要求演奏者具備較強的氣息控制能力。可以將其劃分成兩個樂句，第一個樂句是第2小節到第8小節，主要是在弱的基礎上適當調整呈現，在第8小節第三拍和第四拍中間位置換氣，這樣不僅不會影響樂曲演奏整體連貫性和完整性，還可以讓雙簧管演奏者有一個換氣的機會。第二個樂句則是第9小節到第18小節之間，樂句整體情感起伏變化較大，換氣后氣息起伏大大，因此要求演奏者具備更強的氣息控制力。第二樂句演奏中，還有一個難點，是尾部升C連接升F組合，這兩個音較高，而且是在樂段末尾區域，所以在長時間演奏后，演奏者由于肌肉緊張可能導致音準升高，越往后需要演奏者的氣息支撐越強。所以，演奏者要適當地放松口腔和嘴唇，以此來保證演奏音準。

再如羅西尼歌劇《軟梯》的序曲，其整體音樂風格為古典風格，屬于雙簧管獨奏，其中包括大段落連續快速斷音構成，因此整體演奏難度較大。即便是一些經驗豐富的職業演奏家，同樣需要反復練習方可呈現理想的效果。[5]該曲在獨奏中不應該過多講究，而是要依據樂譜標記演奏即可，其演奏的關鍵點在于吐音氣息控制。由于樂曲整體遞進速度快，單吐無法滿足演奏速度要求，因此需要演奏中運用雙吐技巧呈現。演奏片段中音高跨度大，雙吐難度大，需要演奏中隨著音高變化來調整口腔形狀，確保雙吐穩定，尤其是最后一句從上加兩線音高C到下加一線的低音C，口腔不斷變化，保證氣息支撐足夠，這樣才能確保低音可以清晰呈現。所以，為了取得理想的演奏效果，要求演奏者在日常勤加練習。雙簧管在管弦樂隊合奏中，在其他樂器伴奏下主要承擔著主旋律演奏重任，也可以其他樂器合作中形成鮮明的音色對比，或是呈現出混合音色。

（二）樂隊和聲中的應用

雙簧管在樂隊和聲演奏中同樣有著重要作用，可以起到增強音色、體現鮮明的民族風格等作用。和聲是反映民族風格的重要內容，管弦樂隊演奏中要注重和聲與旋律控制。[6]樂曲民族風格的形成，同人們的審美情趣有著密切聯系，關于調式的運用則影響著民族風格形成。如我國的作曲家通常擅長使用五聲民族調式，對于西方作曲家而言，更加喜歡無調式十二音序列以及大小調式。如在《瑤族舞曲》演奏中，雙簧管在和聲運用方面主要表現在第1小節到第3小節，第7小節和第8小節主和弦CbEG，而在第4小節則將下屬和弦三音省略，第5小節和第6小節采用D和弦。要重點關注的是由于第4小節三音為變徵，有別于民族調式骨干音，可以省略。而在西洋大小調的三音則十分重要，因此該樂曲選段具有鮮明的民族風格特色。樂譜運用中，雙簧管的音色重點表現在和聲序進以及序進中的片段，該樂曲選段通過t-s-d-t來完美收場。此種和聲效果特色鮮明，收獲了眾多音樂家的認可和支持。

再比如在《庫普蘭之墓》前奏曲中，雙簧管聲部每個音都巧妙設置了兩個裝飾音，同單簧管和長笛形成了明顯的音色對比，而且雙簧管和長笛呈現的效果更像是一個聲部，而單簧管則是一個聲部，兩者之間的有機結合可以形成復調對比感，整體演奏效果更加新鮮、獨特。另外，在管弦樂隊演奏中，通過雙簧管的巧妙使用，還可以充當伴奏，增強音響厚度，因此標準管弦樂隊通常配備兩名雙簧管演奏者，可以演奏單旋律，也可以負責演奏和聲旋律，協調配合下呈現豐富、飽滿的和聲效果。在管弦樂隊演奏中，雙簧管演奏和聲旋律，同單簧管以及長笛等樂器配合，可以有效提升音響效果。

（三）管弦樂隊聲樂作品中的運用

社會飛快發展，不斷有新的樂器涌現和應用，尤其是管弦樂隊數量不斷增加，而且歌手同管弦樂隊之間的合作也變得越來越頻繁。無論是高校學生，還是著名歌唱家，紛紛同管弦樂隊合作，不難看出管弦樂隊對當前歌曲演唱效果的影響。在樂隊聲樂作品伴奏中應用雙簧管，可以起到引導歌唱、渲染氣氛等積極作用。每首音樂作品都可以借助優美的背景音樂充當引子，巧妙展開音樂畫面。這些引子是優美音型，可以給聽眾提供別樣的審美體驗，令聽眾對演唱作品報以更高的期待。在旋律高潮時，為音樂作品內容提供引導和預示的作用，激發聽眾聯想和想象，在這個過程中切身感受到音樂魅力所在。所以，在樂曲伴奏的引子、間奏或是尾聲幾個部分，都可以運用雙簧管，以此來起到引導作用。

例如，在貝多芬的《莊嚴彌散》中，采用雙簧管演奏可以起到引導歌唱的作用。在第1到5小節中，雙簧管聲部演奏兩條旋律線為引子，用于引出下一節合唱聲部。雙簧管高聲部是音階上下行所構成，節奏卻十分靈活，此種設計方式令原本枯燥的樂曲旋律更具生機和活力。雙簧管低聲部是音階下行，部分階段則是下行大條或是上行級進，呈現出的效果仿佛是一個少年朝著美好陽光走去。在女高聲部、中聲部，男高聲部、低聲部進入，給人一種仿佛是迎接少年緩緩走來的美感。該選段中，雙簧管聲部突強，令樂曲伴奏效果更加明顯，同時也帶給聽眾一定的心理暗示，聽眾會產生一種后續將要有大事情發生的感覺。隨后的高中低聲部，則是通過一種神圣姿態呈現，以此來滿足聽眾對美好的期待。所以，該曲充分展現出雙簧管的引導作用，在帶給聽眾心理暗示的同時，又滿足了聽眾的心理期待，獲得豐富、深刻的聽覺享受。

四、管弦樂隊中雙簧管的演奏技巧

（一）做好雙簧管的調音

雙簧管在管弦樂隊演奏中應用，為了提升演奏效果，做好雙簧管調音工作至關重要。有效的調音，可以保證雙簧管演奏音準，樂曲整體演奏效果更為和諧。雙簧管音準直接影響著管弦樂隊整體音準，需要依據樂曲整體演奏風格來調整主旋律。通常情況下，雙簧管演奏中要注重節奏調整，增強節奏精準度，進而取得理想的演奏效果。雙簧管包括高中低幾個音階，高音部演奏較為復雜，如果缺乏長時間的演奏，將會在不同程度上影響到管弦樂隊整體音色效果。在練習階段，應該充分激發演奏者的潛能，發揮自身專業能力來適當調整雙簧管演奏節奏、音色和音準，進而同其他樂器保持和諧，提升演奏效果。需要注意的是，演奏期間影響音準的因素多樣，包括場地溫度變化以及演奏者心態變化等。關于溫度和音準之間的關系，溫度越高，音調也隨之升高。弦樂器如果長時間演奏，琴弦會膨脹，導致樂器音調偏低，影響到音準掌控。所以，需要演奏者憑借敏銳的耳朵去判斷音準偏差，并結合自身經驗去解決演奏中的問題。[7]如音調變高，可以適當地將哨片拔出來一些，增加哨片長度。或是通過改變口型和氣息，同樣可以調整音高。

（二）認真聆聽指揮

管弦樂隊的演奏效果是否符合預期，一個重要元素則是樂隊指揮，因此樂隊指揮人員專業能力高低，直接影響到演奏效果。所以，樂隊每個成員都應該嚴格服從樂隊指揮，調整好雙簧管哨片硬度、振動位置以及風口大小。雙簧管演奏者要增強氣息控制能力，結合具體指揮提示來演奏樂器，以此來增強雙簧管演奏連貫性和完整性。

（三）保證雙簧管聲部均衡

雙簧管應用于管弦樂隊演奏中，要保證雙簧管的聲部均衡。主要是由于在具體演奏中，雙簧管演奏者并非一個人，通常是多人構成，不同演奏者有著不同的任務。因此，第一雙簧管演奏中，對整體演奏效果影響較大，其他演奏者更多的是負責配合、輔助。第一雙簧管演奏者是核心所在，承擔職責更重，通常要單獨演奏若干個片段，演奏中關于音準的控制難度較大，需要其他成員提供支持。另外，雙簧管演奏中，要保證第一雙簧管演奏曲目清晰，聲音力度足夠；第二雙簧管演奏者主要職責是保證曲目整體平衡，輔助和配合第一演奏者，提升演奏完整性。在低音演奏時要注重氣息控制，低音色同一聲部相近，這樣可以創設更加理想的演奏效果。

五、結語

綜上所述，在管弦樂隊演奏中，雙簧管占據著十分重要的地位。為了提升雙簧管演奏效果，需要演奏者熟練掌握演奏技巧，并經過反復訓練來豐富演奏經驗，具備高超的獨奏能力，以及通過其他樂器配合演奏的能力，這樣才能取得更加理想的演奏效果。