王敏慧
此件《菊蕾》是一件典型的筋紋器作品,這一作品的造型在紫砂筋紋器當中具有經典價值。紫砂筋紋器是從生活中所見的瓜棱、花瓣、云水紋等中吸取靈感創作而成的[1],因此自然美首先是筋紋器的一個重要關鍵詞。除自然美之外,筋紋器表面的筋紋均勻分布,故體現出一種現代幾何美,增強了自身的審美時代感。通過筋紋器人們能夠感受到紫砂壺之美、自然之美,也能感受到中國傳統藝術創作的理性智慧。本文將圍繞此件“菊蕾”進行分析,目的在于說明這一款式的工藝特征與文化精神,并將工藝與文化兩個方面融合起來,揭示出紫砂筋紋器的藝術魅力。
《菊蕾》是紫砂壺筋紋器中的經典款式之一,此款壺型將菊花形態與紫砂壺自身的藝術氣質相結合,改菊花繁復的花瓣紋理為簡單清爽的筋囊,反倒能夠傳達出菊花的清爽、高潔之感,做到了形神兼備,以神襯形。
《菊蕾》這一款式之所以能夠被稱之為經典,關鍵在于工藝。此款壺型雖然看上去線面構造簡單,但工藝相當復雜,是筋紋器中制作難度極高的一款壺。在制作時,首先要保證的是筋紋分布的均勻,使花瓣清晰可見,還要保證壺身上下筋紋的協調,這就要求創作對于各部分結構的大小有著精準的把握,否則便有可能失之毫厘,差之千里,無法達到預期的效果。從《菊蕾》這一款式也可以看出,紫砂壺創作不以追求工藝、裝飾的堆砌為美,而是強調整體感與和諧之美的表面,以全局性的眼光塑造作品,才能達到形神兼備的境界。
此件《菊蕾》完美展現了這一款式的藝術效果與工藝水準,并發揮了傳承中華民族高尚品格與文化精神的作用,實現了藝術性與文化性的統一,也再度證明了此款壺型之所以能夠成為經典,不單單是工藝智慧發揮作用,優秀的文化也是重要的支撐。

為了烘托作品的經典氛圍,創作首先從泥料方面入手,選擇了極有古典氣質的一種泥料來制作此壺。從色彩方面看,每一種紫砂泥都能體現出溫和、低調的中國審美氣質,在這其中最具代表性的當屬紅色泥料,因為紅色具有重要的文化象征意義,結合時代背景來看,紅色還能體現出文化自信與民族自信。壺色澤紅潤,融合了源于泥土本質的棕色調,所以大氣而不張揚,體現出陶器的樸素之美。泥料細膩光滑,一方面能夠反應創作工藝的嚴謹;另一方面也能襯托出菊花的高潔品格。
壺體精致小巧,身形圓潤,模仿出菊花花朵的玲瓏之姿。筒身的弧面體現出紫砂圓器的標志性特征,線面結合緊密,運行流暢,自成一體,弧度控制的恰到好處,有菊花盛開時的豐滿燦爛之感,又無半分臃腫,可見創作在制作造型時是充分考慮到菊花的氣質。
圓形壺蓋簡約厚實,其大小與壺身之間是成比例的,極為和諧。壺蓋中央的圓珠壺鈕小巧精致,十分實用。壺嘴短小精悍,與壺身之間完美鑲嵌,絲毫不見接縫,線面過渡自然。壺把采用了倒把形式,這是創作充分考慮到壺的使用需求而作出的選擇。壺嘴與把手下端連接處于同一條水平線上,作品結構嚴謹。
在壺身上有幾條清晰的筋紋,將壺身分為均勻的幾瓣,模仿的便是菊瓣。菊花的花瓣是比較繁雜的,創作并沒有完全還原這一點,重點在于抓住菊花清新的氣質,運用筋紋還原出菊花的高潔之美。“紫砂筋紋器的整體設計,要求線條寬窄得體,線面曲折明晰,形象生動,制作時對‘角’、‘線’的處理也要清晰,凹凸要相稱,這樣才會起到一種實體與空間互補的作用。”[2]此壺中的筋紋凹凸一致,走向清晰,就連小巧壺鈕上的筋紋也清晰可見,更顯示出筋紋制作工藝的精湛,紫砂壺工藝技法的智慧與精準在筋紋中得到了全面展示,構成了一朵燦爛又充滿智慧的菊花之蕾。
“菊,花之隱逸者也。”東晉文學家陶淵明就獨愛菊花,以菊花的高潔品質來自比。菊花于清秋綻放,不與群芳爭艷,凌霜不凋,氣韻高潔,這種精神是中華民族精神的重要組成部分。創作塑造《菊蕾》一壺,一是繼承了紫砂壺經典款式,彰顯了筋紋的工藝價值;二是弘揚了中華民族精神,凸顯出作品的深厚文化底蘊,從工藝與文化兩個層面展現了紫砂筋紋器的獨特魅力。
作為紫砂壺中的經典款式,《菊蕾》一壺凝結著工藝智慧與文化精神,在時代發展中以深厚的內涵增強其審美價值,體現了紫砂筋紋器創作從自然中來,深入到文化中去的創作思路。今天的筋紋器在發展中依然要重視工藝傳統與文化底蘊的雙重作用,才能真正展現出紫砂筋紋器的時代魅力。