枕石漱流，靜聽松語
——論《枕石聽松》的藝術特征

楊 柳

紫砂壺是中國傳統陶制茶壺中的類型之一，采用獨特且珍貴的紫砂泥制成，具有極強的實用性與藝術性，體現了中國古典審美氣質。無論是作為一件普通的茶壺，還是作為藝術品，文化對于紫砂壺來說都是非常重要的一個部分，因此制壺藝人在確定藝術主題，選定藝術元素之時始終將文化作為考慮的重要因素。此件《枕石聽松》以在中國傳統文化中具有獨特象征意義的松樹為表現對象，創作者運用精湛的工藝塑造出形象生動的松樹造型，表現出自然美，借此抒發了對閑適、雅致生活的追求，彰顯了中國傳統人文精神。

一、生于自然的紫砂壺

紫砂壺是自然與人類創造力合作而成的完美作品，其中自然起到了決定性的作用，因為制作紫砂壺所要用到的紫砂泥是自然的產物，如果沒有這種泥料的存在，那么紫砂壺也就不復存在了。另一方面，自然為人類提供了豐富的藝術資源，紫砂壺創作常常從自然中獲取靈感，在塑造自然美的同時表現出對自然的尊重和人類對自然美的本能依戀。

紫砂壺藝術中的花器是最擅于表現自然美的款式，也稱自然款式。“紫砂花器可分為樹木形壺、花果形壺、動物形壺等幾種款式。”[1]其中比較具有代表性的有竹段壺、梅花壺、松樁壺、風卷葵、荷花壺等。這些自然款式的紫砂壺不僅在形態上栩栩如生，做工精湛，且皆包含著獨特的文化精神或是哲理內涵。創作者在選擇制壺主題時往往是從藝術性與文化性兩個方面入手，使人們能夠在感受自然美與藝術美之時潛在地受到文化的熏陶，領悟作品的精髓，也只有這樣，紫砂壺藝術才能展現出自身的高雅品格。

二、《枕石聽松》的藝術特征

此件紫砂壺選擇的藝術主題為松樹。松樹是中國傳統藝術創作關注的重要對象，創作者以松為主題展開創作，延續了中國傳統的審美思路，另一方面，紫砂壺藝術中的松樹壺、松樁壺是經典款式，創作者亦有對紫砂壺創作傳統的繼承。

此壺所表現的同樣是一段松樁。創作者首先從泥料方面進行考量，選擇與松樹表皮顏色比較接近的泥料進行制壺。泥料的色彩層次豐富，棕紅相融之間略帶紫光，在不同的光線襯托下時而明亮富有朝氣，時而沉穩稍顯內斂，時而古典綻放自信，總是能帶給人不同的審美享受，所以紫砂壺作品雋永耐看，經得住時間的考驗。此壺表面進行了裝飾設計，但從很多部分依然能夠看出泥料細膩的質感，創作者也沒有對壺體進行打磨，追求那種光亮的精致感，更多的是一種順其自然，展示泥料的天然之美，要想打造這種細膩、樸素的效果，比一味地追求精致要更有難度，因為這是一種對氣韻的把握。

壺體的造型模仿松樁的姿態，為圓柱形，但又不同于以往規矩的圓柱形壺身，創作者同樣追求自然美的呈現。壺身的頂面與底面是平整的，壺蓋已經與壺身融為一體，形成了簡潔的平面，二者的完美融合也是創作者精湛工藝的體現。筒身部分的弧面結構清晰，勾勒出松樁的基本形態。壺體微微向一側傾斜，是創作者對真實感的追求，更貼合松樁的自然形態。壺嘴、把手與壺鈕三個部分線條簡潔，與壺身鑲嵌構成了松枝，有實用功能，也具有形象感。

壺體表面有著縱向分布紋理，創作者也特意打造出一些粗糙感，壺體表面也隨著紋理變化而變得凹凸不平，與松樹表皮的紋理相一致。創作者還特意點綴上一些立體的圓形樹疤，使松樹的特征更為明顯。在壺嘴、把手以及壺鈕上，創作者也打造出松枝的硬朗感。在靠近把手上端的壺身上，創作者打造出纖細的松枝裝飾，在松枝前端是翠綠的松針。有了松針裝飾，作品的主題更加鮮明，在色彩的融入中彰顯出松樹作為自然生命的活力。

三、人文精神價值

松樹在中國文化中具有重要的象征意義，不同種類的松樹代表著不同的品格。[2]松作為“歲寒三友”之一，代表的是剛健、勇敢、堅貞等美好品格，可以說松樹精神鼓舞、激勵了代代中國人永不屈服，奮勇向前。此壺所呈現出的松樹形態依然有剛勁的一面，那粗糲的紋理、硬朗的枝條、踏實的造型無一不展現著松樹非凡的品格，令人發自內心地尊重。

“枕石聽松”這一主題有兩方面內涵，一方面提醒人們從壺中要領悟松之精神，同時也表現了對松之精神的敬佩；另一方面則表達了對隱逸生活的追求，這是一種理想的生活狀態，也體現了人類對美好自然的向往。兩方面內涵使作品更加立體和豐富，在展現宏大的中華民族精神之時不忘對人們小理想、小志趣的表達，在快節奏的現代生活中，創作者運用此件作品描繪了一個理想世界，讓人們的心靈得以小憩，同時也體現出深刻的人文精神價值。

四、結語

此件《枕石聽松》不是僅有松的形態，還具有松的氣息，氣質清爽，做工精湛。本文從紫砂壺創作的自然選擇入手進行探討，說明了此壺自然美表現的藝術特征，將主題與松樹本身的內涵融合起來，解讀了作品的人文精神價值。