論《稷星壺》的藝術風格美學

張耀東

在紫砂藝術中，造型與裝飾一直是人們所津津樂道的，好的造型設計總是能夠在一瞬間得到人們的肯定與認可，因此，古往今來眾多的無論是工匠藝人們還是文人墨客，他們都殫精竭力地在紫砂壺的造型設計領域進行不斷的創新，而紫砂圓器的出現，憑借著其線條的多變性與整體的典雅大氣俘獲眾人的心，一時間風靡民間，以筆者筆下的這把紫砂圓器《稷星》為例，筆者淺析其泥料的審美特征與造型的藝術風格。

自古以來，裝飾和造型對于設計制作紫砂壺的工匠大師們來說都是格外重視的，其實，紫砂泥的選用也是獨有學問在其中的，好的泥料可以彰顯出作者設計的這把紫砂壺的神韻，泥料與壺型可以恰到好處地融為一體，《稷星》這把紫砂壺，作者通體都是用了一種泥料去塑造，暗紅色的泥料又微微地泛著淡紫色，有著獨特的視覺審美趣味，為何這樣說呢？因為紅色這一顏色，代表的是激情，是充滿熱情的顏色，這樣的顏色可以讓我們感受到作者在制壺之時昂揚的激情，如熾熱的火焰一般飽滿均勻地散步在壺身表面，散發出較為溫暖的氣息，遠遠望去這樣的泥料仿佛賦予了這把紫砂壺沉穩大氣的韻味之美，整把紫砂壺所呈現出來的視覺美韻是成熟端莊、穩重而有內涵的，當人們欣賞到這把紫砂壺之時，仿佛可以在一瞬間從喧囂的現代化生活中脫離出來，逐漸回歸至較為寧靜的思想境界，并且僅僅透過泥料來賞析這把紫砂壺仿佛就可以感受到紫砂藝術濃厚的歷史沉淀與人文積淀。壺身表面是相當的光滑锃亮，肉眼可見清晰細密的紋理，這樣的紋理并非是人工所能制作出來的，是泥料與火焰天然的化學結果所誕生的天然肌理，因此如此樸實無華、純粹素雅的紫砂泥是永遠不會過時的，人們心中所渴望的對“純美”的追求與這樣的紫砂泥完美地吻合，在煮茗喝茶之時，使得泥料能夠在人們的心底“長青”。

造型的設計是一把紫砂壺構思最為巧妙的部分，憑借著紫砂泥較強的可塑性，使得紫砂藝人們可以近乎發揮想象力地去創新設計一把紫砂壺的造型，因此從古至今，紫砂壺的造型可謂是讓人眼花繚亂，數不勝數，發展至當代，每天依舊能夠看到眾多新奇古怪造型樣式的紫砂壺被設計制作出來，因此也能夠看出紫砂藝人們對紫砂壺造型設計的重視。然而，在眾多紫砂壺的造型之中，始終有一些傳統典雅的造型是讓人看了過目不忘的，就以筆者筆下的這把《稷星》壺為例，其是一把典型的紫砂圓器，不像傳統的圓器僅用幾根線條便塑造而成，這把《稷星》壺作者用不同的曲線去向人們傳遞圓器的器型之美，整把紫砂壺的結構簡約大方，絲毫不復雜，恰恰是這樣簡約的造型往往能夠深入人心，讓人賞析之后便久久不能忘記，作者試圖用一種最為簡單的制壺方式去讓人們感受到紫砂圓器的藝術之美。《稷星》的壺身好似是一個寬闊飽滿的圓柱形，壺體的周圍是由圓潤飽滿而富有運動感的曲線塑造勾勒而成，壺體的下部分略微往里收縮，更是使得整把紫砂壺在視覺上具有層次感，寬大飽滿的壺體底部在視覺上極具沖擊力，寬大的底部造型設計也是穩穩地托起整個壺體，在人們的視覺感受上是極為穩定的，雖然線條是如此的簡約，但是在視覺上給人的審美感受卻是大方得體，能夠直截了當地感受到紫砂圓器線條藝術之美，這也是為何圓器這樣經典器型永不過時的原因所在。

在賞析整把紫砂壺的同時也不應忘記去細細品味這把壺的局部細節之處，這些細節的地方作者也是極其用心地去設計制作的，壺嘴遠遠望去就好似是整把紫砂壺嘟著嘴，看上去非常的俏皮惹人喜愛，同時造型作者采用了經典的“一灣流”設計，雖然造型較為短小但是卻非常具有實用性，泡茶之余出水極其的利落，絲毫不拖泥帶水，同時壺嘴延伸出去的角度的設計也是頗有學問在其中，如果設計得太高，泡茶之時則會傾倒得較為費力，設計得太低又容易溢出茶水，而作者設計得可謂是恰到好處，足以見得作者的精心設計，壺鈕坐落在壺蓋上，顯得嬌小玲瓏，在寬大壺體的映襯之下更為小巧，不禁惹人喜愛，壺把的設計依舊采用了傳承經典的耳狀造型樣式，這樣的設計除了將曲線的線條美韻呈現在人們眼前之外，這種造型樣式也更符合人手抓握的人體工學，最后壺身周圍的陶刻裝飾也是為整把紫砂壺錦上添花，畫龍點睛，一幅幅蒼勁有力的書法字體陶刻與構圖得體，繪制精美的山水畫一覽無余地呈現在人們的眼前，搭配圓器較為涵養的造型之美，這把壺不可為不是一把精美圓器啊！

總而言之，《稷星》壺無論是從泥料挑選的角度抑或是從造型美學的角度賞析，都能夠看到作者為之殫精竭力，通過素雅的泥料與圓器簡約流暢線條的結合，將紫砂圓器最為直觀的器型藝術魅力呈現在人們的眼前。