陶瓷創意燒成在當代陶藝創作中的應用

賴慶騰 王 琴

景德鎮陶瓷大學 江西景德鎮 333403

在現代陶藝發展至今，許多藝術家的陶藝作品都離不開他們選擇的某種創意燒成方式，這些創意的燒成方式不論是在泥胎、肌理痕跡、器型還是裝飾方面都產生了千變萬化的藝術效果，也能夠帶來很強的視覺盛宴。

1 陶瓷創意燒成的概念

陶瓷創意燒成的關鍵在于“創造”“突破”，與其形成鮮明對比的就是傳統的高溫燒成方式，傳統的陶瓷燒成方式包含氣窯燒制、電窯燒制、傳統柴窯等等，這些傳統的燒成方式最大的共同特點就是燒成后陶藝作品效果單一，但最大的優點就是穩定性好。陶瓷創意燒成方式包括坑燒、熏燒、桶燒、鹽燒、樂燒等等，它們最大的共同特點就是在低溫快速燒制的同時利用一些可燃物或者氧化物為主要的燒成材料，使作品的視覺色彩具有柔和、自然、絢爛、瑰麗等有機色彩特質[1]。這些燒制方法在于人為地把控加上某種不確定因素在里面，當火痕從泥坯的表面穿過與化學原料相互產生變化，這些物質會在燒成的過程中碳化、燃燒并在坯體的外表形成非常絢麗的色彩。

2 陶瓷創意燒成方式的類別特點

2.1 坑燒及在陶藝創作中的應用

坑燒這種燒成方法一般是在室外進行，需要在地面上挖出一個凹坑狀作為窯爐即可，因為凹坑可以保存熱量而且操作也比較方便。將要燒制的泥坯進行低溫800℃左右的溫度素燒以達到增強坯體的堅硬度和防止易碎性發生，在坑內層層鋪設可燃性物質，利用大量的木屑、樹枝、引火物在坑底鋪設出一層厚厚的窯床。其次把坯體隨機性地放置在鋪好的窯床上面，利用化學原料氧化鐵、氧化錳、氧化鋯等著色原料進行裝飾，這些氧化物在燒制過程中會形成紅色、灰色、黃色等不同的色彩。利用稻草、鋸末以及報紙在坯體周圍松散地放置，緊密鋪設，防止在燒制過程中易燃較快造成坯體之間垮落。把木柴依次有序地擺放在鋪設好的坯體上面，盡可能選擇一些體量較小的木柴防止壓壞坯體，在木柴上撒上一些燃油并等上幾分鐘時間，以便讓油滲入到可燃物內部。等待木柴把燃油吸取后從木柴堆的邊緣處和中心處同時點火引燃，如果可燃物燃燒的速度較快，可以不斷地往坑內添加新的燃料使其充分燃燒。明火燒制可以持續60分鐘至90分鐘，當明火逐漸熄滅的時候，只留下炭灰逐層向下延伸，直到燒盡坑內的燃料為止。待明火燒盡后可以再往坑內補充一點鋸末，這些鋸末將有效地阻隔外界氧氣的補給，從而形成還原氣焰。待一天時間過去即可開窯，將燒制好的坯體進行拋光清洗，把坯體上的灰燼清洗干凈后，噴上一層層光油使其黑白灰效果對比增強，也可以使用拋光蠟進行涂抹，增強其色彩對比關系。

坑燒的這種燒成方式在陶藝創作中的應用也越來越廣泛，陶藝家們為了打破傳統一成不變的燒成效果而選擇一種燒成色彩多變的方式。這種低溫燒成方式不僅突破了以往的高溫燒成方式所帶來的坯體變形、炸坯等各種問題，有效地在低溫燒成階段能夠讓創作者得到意想不到的絢麗色彩效果。藝術家“蘇米·凡·達索（Sumi Von Dassow）的陶藝作品《坑燒罐子》，利用食鹽、香蕉皮、硫酸鹽、硬質木屑、白楊樹干等作為燃料在管子坑內燒制，得到的色彩效果非常豐富，巧妙地利用了各種可燃物包含植物、水果皮、食用材料等為其進行燒制著色。從他的陶藝作品中可以看到坯體上的色彩位置關系都是隨著火痕的流動而產生相對應的顏色，豐富了整體的畫面效果，突破了以往作品中的“素氣”。（蘇米·凡·達索（Sumi Von Dassow）的陶藝作品如圖1所示）

圖1 蘇米·凡·達索（Sumi Von Dassow）《坑燒罐子》2003年

2.2 樂燒及在陶藝創作中的應用

樂燒是一種低溫快速燒成方法，這種燒成方式也被稱之為“快樂的燒制”?，F代西方的樂燒方法跟古代東方樂燒方法有所不同，在燒成時間、燒成手段和效果方面更是千差萬別。日式樂燒法和西方樂燒法所需要的時間雖短，但是效果卻很豐富。

樂燒窯的搭建相對于坑燒窯來說更為繁瑣，細節更多，一般是在戶外搭建的窯爐。需用到高溫莫來石或者高溫耐火棉進行構造，搭建出一個正方形的窯爐并留出2－3個孔洞以便達到持續升溫狀態，其中一個孔為觀火孔，另外一個為進火孔，搭建好窯爐后需要安裝燃氣管連接到天然氣罐，窯爐構造完成后需準備一個鐵桶容器便于后期氣氛還原用。

樂燒的坯體在燒制之前都會進行700－800℃的溫度素燒一遍以達到增強坯體的堅硬程度，將素燒過后的坯體施上一層低溫樂燒釉進行裝窯。通過打開天然氣閥門燒制4－6個小時保持緩慢持續升溫，當窯表溫度達到1000－1050℃之間時，把事先準備好的還原容器和高溫耐火手套放至一旁，緩緩打開窯門將里面熾熱的坯體鉗到還原鐵桶容器中，并撒上大量的木屑或稻谷殼等可燃物材料，讓其充分還原燃燒并蓋上鐵蓋悶至一段時間。當還原窯冷卻后將坯體取出，借助尼龍抹布抹去坯體表面殘留的灰燼，清理干凈后的樂燒作品效果五彩斑斕，對比關系強烈。

樂燒的燒制形式遠不止這些，這些需要制陶人不斷嘗試創新演變。陶藝家蘭迪·布隆納克斯（Randy Brodnax）創作的陶藝作品《樂燒罐子》，從他的作品中可以看出，他利用馬尾、羽毛等一些可燃物在陶瓷坯體上進行裝飾，在溫度達到1000℃時馬尾和羽毛跟坯體產生反應形成了黑絲網狀的色彩效果，在器皿的表面噴涂氯化鐵溶液，噴涂的遍數越多效果越深，這種燒成方法在當代陶藝創作中運用逐漸變得廣泛和豐富。（蘭迪·布隆納克斯（Randy Brodnax）陶藝作品如圖2所示）

圖2 蘭迪·布隆納克斯（Landy Brodnax）《樂燒罐子》

2.3 熏燒及在陶藝創作中的應用

熏燒的核心在于熏，它是一種產生黑色元素的陶瓷燒制技術，也是一種土與火相結合的藝術形式。熏燒這種燒成工藝可以追溯到最原始的平地堆燒方法，平地堆燒就是在地面上搭建一堆柴火，把坯體放在里面燒制，通過柴火產生大量煙氣從而使坯體都會留下煙熏過的痕跡，它在燒制中迅速轉化成制作者不可想象的撲朔迷離的效果，令人癡迷、癲狂、亢奮[2]。熏燒這種燒成方式與其說是一種陶瓷燒成技術，還不如說是一場與原始文化形成的時間、空間對話的一場藝術盛宴。

隨著人類制陶的經驗不斷豐富，這種熏燒燒制方法被運用到我們的陶藝創作當中，陶藝家們重新發現這種古老的燒成方式充滿著偶然性和多元性，所呈現出的每件作品都是獨一無二的個體。

現在陶藝家們通常是選擇一個鐵桶的容器作為熏燒的窯爐，在窯底鋪上一層厚厚的木屑、松樹葉、稻谷殼等主要的可燃物，將素器裝進窯中再重復把可燃物材料鋪設淹沒坯體周圍進行封窯點火。讓其持續一段時間的緩慢悶燒，通過煙熏飄在坯體上產生隨機性的黑色碳元素火痕，得到的器物黑白對比關系強烈。陶藝家白明的熏燒陶藝作品《墟·斷裂與延展》很好地詮釋了熏燒跟陶藝作品相融合的一種關系。（白明作品《墟·斷裂與延展》如圖3、圖4所示）

圖3 白明 《墟·斷裂與延展》

圖4 白明熏燒作品

3 總結

陶瓷創意燒成方式在當代陶藝創作中的應用是得到了越來越多藝術家的實踐的一種新探索，它從根本上打破了傳統高溫燒成的單一方式，從藝術形式上能夠創作出更多的可能性、多變性。陶瓷創意燒成是一種“土”與“火”相互發生反應所產生的藝術視覺盛宴，它也是煙火與時間、空間的一場溫度對話。

陶瓷創意燒成方式不僅僅是一種技術，更是一門藝術，只要我們有足夠的想象力空間，它就會有無限的發展空間。