傳統文化與初中美術剪紙教學結合策略

梁月玉

中華民族是一個有著數千年歷史的民族，中華民族的傳統文化源遠流長、博大精深，古人的智慧與文明都隨著傳統文化的傳承而跨越古今，為生活在現代社會的中華兒女提供指引。文化向來都是一個國家和民族立身的根本，其中包含的各種經典文學作品和經典藝術作品更是為當代教育提供了無數有價值的素材，讓當代學生的學習和生活變得更加豐富多彩。自新課標的落實和新課改的推進以來，傳統文化與課堂教學的結合成為一個熱點話題，尤其是對于人文氣息更為濃厚的一些學科來說，美術就是其中一個。為了讓學生對傳統文化和美術知識同步建立完整認知，初中美術教師需要推進傳統文化與美術教學的結合，站在文化的視角下建立新的課程教學體系。本文主要圍繞傳統文化與初中美術剪紙教學的結合展開。

一、剪紙背后的歷史和文化價值

剪紙是我國民間的一種手工藝術，主要歸結為兩種類型，一種是剪刀剪，另一種是刻刀刻，早在紙的發明以前，人們就已經開始通過在薄片材料上進行鏤空雕刻的技法來制作工藝品，金箔、皮革、絹帛、樹葉等都是在紙出現以前“剪紙”可用的材料。剪紙在我國民間有著十分悠久的歷史，見證了不知道多少個朝代的興衰。作為一種民間的美術工藝品，剪紙廣泛的群眾基礎來源于各種各樣的民俗活動，剪紙不同的視覺造型和造型格式更是蘊含了豐富的歷史信息和文化信息，包含認知、教化、表意、抒情、娛樂、交往等在內的多重社會價值，為民眾社會認知、道德觀念、實踐經驗、生活理想和審美情趣的表達提供了載體。

從歷史的視角來看，剪紙的具體起源雖然無從考究，但剪紙的大發展時期可以被定位在唐朝，杜甫《彭衙行》中的一句“暖湯濯我足，翦紙招我魂”足以體現當時剪紙風俗在民間的流傳。到了造紙業發展成熟的宋代，以剪紙為職業的手工藝人開始出現，民間剪紙的運用范圍也開始逐步擴大。再到了明清時期，剪紙這門手工藝術逐步走向成熟，運用范圍也變得更廣泛，儼然已經成為一種全民性的藝術。直至現代，剪紙也充實于各種民俗活動中，尤以春節的窗花最為知名。

剪紙在歷史上從未中斷過，剪紙藝術形態蘊含的歷史文化內涵極為豐富。2006年5月20日，剪紙藝術被列入了我國第一批國家級非物質文化遺產名錄。隨著新時代基礎教育改革的推進，剪紙背后的歷史和文化價值開始受到了越來越多的關注和重視，也以美術課程為載體進入了中小學課堂。

二、結合傳統文化來開展美術教育的意義

傳統文化指的是文明演化過程中匯集成的一種反映民族特質和風貌的文化，是一個民族在歷史上各種思想文化和觀念形態的總體表現。中華民族的歷史可以追溯到數千年前，在這數千年間，中華民族形成了以儒家、佛家、道家為支柱的傳統文化體系，包含思想、文字、語言、書法、音樂、武術、美術、曲藝、節日、民俗等極為豐富的內容，這種世代相傳、民族交融、歷史悠久、博大精深的傳統文化實際上就是當代教育內涵的來源。結合傳統文化來開展美術教育是一種大勢所趨，是對傳統文化教育價值的最大體現，讓美術課程教學在最大程度上取得理想的效果，進而為學生在未來的藝術理解和文化傳承奠定堅實的基礎。

（一）開闊學生的文化視野

初中美術教材涉及的美術元素和美術作品有很多，其中不乏一些群眾基礎極廣和藝術價值極高的，體現或包含傳統文化的美術元素和美術作品也數不勝數，但受到版面的影響，教材中更多介紹的是這些美術作品的藝術價值，很少從文化視角出發展開對各類型美術作品的深入解讀。將傳統文化融入美術課堂并開展的教學活動，是以傳統文化為關鍵詞，深度挖掘教材中美術作品內含的傳統文化元素，將學生學習美術時的關注重點轉移到了傳統文化上，引導學生在品味美術作品的藝術內涵的同時，也著重品味了美術作品的文化內涵，這更有助于深化學生對傳統文化魅力的感知，實現對學生文化視野的拓展。

（二）增強學生的文化認同

文化認同是文化教育的核心和關鍵，是傳承和弘揚優秀傳統文化的前提與基礎。中華人民共和國在百廢待興中建立，又在圍追堵截中持續發展，在人民的溫飽問題和物質需求基本得到滿足的今天，發展文化成了下個發展階段最核心的任務和追求。中華民族本身有著數千年的文化歷史，古人遺留下了遠超其他國家和民族的文化財富，為新時代的文化教育奠定了良好的基礎。在這樣的大背景下，將傳統文化與基礎教育結合起來成了一種必然和必要。以美術課程為載體進行的傳統文化教育，充分地將藝術和文化聯系了起來，用美術體現中華優秀傳統文化的意蘊，也用中華優秀傳統文化賦予美術更深層次的內涵，有助于增強學生的文化自信和文化認同感，讓學生自覺為優秀傳統文化的傳承貢獻自己的力量。

（三）提升學生的藝術鑒賞水平

社會經濟和科學技術的飛速發展加強了世界各民族與國家的聯系，讓文化交融的步伐走得越來越快。中華兒女骨子里的謙遜造就了社會上“外來文化鼎盛、傳統文化式微”的虛勢，很多青少年對藝術和文化的認知陷入了信息繭房，認定擁抱外來文化才是我國未來文化發展的大趨勢，對傳統文化的淺薄認知也讓他們錯判了傳統文化在藝術領域的地位和發展高度，進而使得部分青少年在鑒賞藝術作品時以西方審美為主導。傳統文化與初中美術教學的結合有助于糾正學生的這種審美偏差，讓學生能夠真正了解到優秀傳統文化的魅力，能夠站在更加多元的審美視角下鑒賞藝術作品，提升學生的藝術鑒賞水平。

三、傳統文化與初中美術剪紙教學結合的策略

剪紙既是一門源自社會生活的藝術，又是一門見證了社會變遷的藝術，民間的剪紙善于把多種物象組合到一起進行造型，組合生成多種吉祥物，形象地表達了對生命的渴望和頌揚，人們對豐衣足食、人丁興旺、健康長壽、萬事如意等樸素愿望的祈求也借助剪紙傳達出來。站在這一視角下看，剪紙可以看作傳統文化的一種表現形式。因此，傳統文化與初中剪紙教學的結合有了兩個主要的切入點，一是對美術教材中剪紙文化元素的挖掘，二是對剪紙文化中美術教學元素的挖掘。具體來講，教師在課堂上一是引入優秀剪紙作品，開展鑒賞教學，二是從文化視角出發開展實踐教學，三是融合傳統文化，創設剪紙情境，關鍵是要站在不同視角下，借剪紙來引導學生展開對傳統文化的深層次思考。

（一）傳統文化與初中美術剪紙教學結合的切入點

1.挖掘美術教材中的剪紙文化元素。

初中階段是學生自我意識和綜合素養快速發展的時期，學生開始更加積極地從外部環境中汲取知識。教材就是學生了解課程專業知識的主要渠道之一，教材表層展現出來的內容和深層蘊藏與提及的內容對學生來說都有著極高的價值。在對傳統文化與初中美術教學的結合中，美術教材中的剪紙文化元素和傳統文化元素是教師需要把握住的一個關鍵切入點，需要從不同角度出發，不斷挖掘教材中蘊含的文化元素，借教材為學生提供感受優秀傳統文化底蘊的空間與機會。

嶺南版初中美術七年級下冊第三單元第五課《花卉與紋樣》就蘊含著剪紙文化元素，花卉是生活中常見的剪紙元素，不同的花卉紋樣在剪紙中有著不同的寓意。牡丹作為花中之王，在剪紙中代表著富貴、吉祥和美好，是一種有著王者風范，象征富貴顯赫的剪紙元素；蘭花作為花中君子，在剪紙中代表著典雅、高潔、愛國和堅貞不渝，有著俊雅且內秀、含蓄且柔美的象征意義；荷花出淤泥而不染的特質為其賦予了純潔、善良、潔身自好的寓意，剪紙中的荷花則有著和合、吉祥、清白的象征意義。此外，剪紙中還有象征清高、素潔、深沉、自信的梅花，象征百事合心、百年好合的百合等多種花卉紋樣，教師可以依據實際的教學需要對教材展開更加深入的挖掘。

2.挖掘剪紙文化中的美術教學元素。

美術是一門以視覺為主要感官，利用視覺來觀察和感受藝術的學科，覆蓋面廣，主題和內涵也極為豐富，在某種意義上也可以說，一切通過視覺來觀察和感受的元素都可以成為美術的教學元素。在優秀傳統文化與初中美術剪紙教學的結合中，教師可以將對剪紙文化中美術教學元素的挖掘當成切入點，從內涵出發對傳統文化展開深入的探究與分析，將傳統文化滲透到美術剪紙教學中，引導學生在感知藝術的同時感受文化。

回到剪紙本身，教師需要先從剪紙作品的分類出發，探究與分析剪紙文化中的美術要素。剪紙的分類大致有三種，分別是單色剪紙、彩色剪紙和立體剪紙。其中，立體剪紙是一種融合了繪畫、剪刻、折疊、黏合等多種美術技法的新型剪紙，與雕塑、浮雕近似，充分體現了現代美術寫實和浪漫的特點。單色剪紙是剪紙中最基本的形式，主要有陰刻、陽刻和陰陽結合三種表現手法，折疊、剪影和撕紙等多種表現形式，有著一種渾然天成的韻味。彩色剪紙則是點染、套色、分色、填色、木印、噴繪、勾繪和彩編等多種強調色彩的剪紙形式和剪紙技法的統稱。不同類型的剪紙中蘊含著不同的美術元素，但都展現了傳統文化內斂、表意的基本特征，教師可以依據實際的教學需求來確立不同的教學重點。

（二）傳統文化與初中美術剪紙教學結合的關鍵點

1.引入優秀剪紙作品供學生鑒賞，培養學生的審美感知。

鑒賞教學是初中美術課程體系的重要組成部分，將對美術作品的鑒賞作為主要的教學內容，在對學生藝術素養和文化素養的培養中起到關鍵的作用。在結合了傳統文化開展的初中美術剪紙教學中，教師可以將鑒賞的對象定位在“剪紙”上，開展以“剪紙”為主題的美術鑒賞活動，引入一些優秀的剪紙作品供學生鑒賞，并引導學生從文化和藝術的雙視角出發，解讀剪紙作品要表現的內容，實現對學生文化感知和審美感知的培養。

例如，在嶺南版初中美術八年級下冊第三單元第五課“明暗的造型”教學時，教師可以在講解完美術中明暗關系的藝術特性以后，借助多媒體向學生展示“剪影”這種表現形式獨特的單色剪紙作品。然后，先從藝術視角出發，引導學生以透光為關鍵詞，分析這種剪紙形式的藝術表現力，再從文化視角出發，引導學生以意境為關鍵詞，分析這種剪紙形式的文化表現力。最后，教師選擇傳統文化中處處可見的“謙虛”和“含蓄”作為切入點，將傳統文化融入剪紙作品的鑒賞教學中，以此深化學生對剪紙藝術和剪紙文化的認識。

2.從文化視角出發開展剪紙實踐，培養學生的動手能力。

在鑒賞之外，動手創作美術作品是美術教學中的一種常見形式，尤其是在剪紙這種偏向工藝品的美術表現形式中。結合美術課程的特征和剪紙藝術的特性，在將傳統文化融入進初中美術剪紙教學時，教師可以基于“傳統文化”為學生布置剪紙任務，要求學生設計一個體現特定傳統文化的剪紙紋樣，并運用合適的剪紙技法來將這個以傳統文化為主題的剪紙作品制作出來，一方面借設計深化學生對傳統文化的理解，另一方面借實操培養學生指向剪紙的動手實踐能力。

具體來講，教師可以將課堂教學劃分為四個階段，第一個階段以剪紙的基本形態和技藝為主要教學內容，引導學生練習花、鳥、魚、蟲、草等特定剪紙紋樣的剪法或刻法，幫助學生對剪紙建立基本的認知。第二個階段嘗試以古詩詞為題，引導學生展開大膽想象，嘗試在剪紙設計中將詩詞描繪的內容表現出來，如韋應物《滁州西澗》中的“獨憐幽草澗邊生，上有黃鸝深樹鳴”。第三個階段是基于創新的剪紙實踐，教師需要引導學生結合對詩詞內容的分析，對剪紙中基本和特定的紋樣進行適當創新，融合傳承型、原創型和繪畫型這三種類型的剪紙技藝，自己動手進行文化視角下的剪紙創作，以此實現傳統文化、剪紙藝術與初中美術的有機融合，為學生文化素養和藝術素養的提升奠定基礎。

3.融合傳統文化來創設剪紙情境，以深化學生文化感知。

情境是優化學生學習體驗的教學輔助要素，隨著新課標的落實和新課改的推進得到了推廣，適用于各個學段各個學科的課堂教學。在結合傳統文化開展的初中美術剪紙教學中，教師可以通過創設情境的方式加強傳統文化、剪紙藝術和初中美術的聯系，在情境中帶領學生了解剪紙藝術的起源與發展，并在實際教學過程中借助多媒體給予學生視覺和聽覺上的多重刺激，讓學生對民間剪紙與優秀傳統文化的相互滲透形成系統認知。

嶺南版初中美術九年級上冊第四單元第八課“剪紙與應用”主要介紹了民俗活動中剪紙的具體用途，如賀年卡、窗花、花燈等，缺少對民間剪紙藝術的起源與發展的介紹。那么，教師可以先利用互聯網搜集一些圖片資料或視頻資料，在教材的基礎上補充剪紙藝術的發展過程、形成派別等相關內容，完成以“剪紙”為主題的情境創設。然后，帶領學生在情境中思考傳統文化的發展對剪紙藝術的發展帶來了哪些影響，如剪紙紋樣的創造常采用比興的手法，而比興是中國詩歌的傳統表現手法，這體現了文學與藝術的互通性?；谶@種互通性，學生在了解剪紙發展史的過程中也能實現文化感知的深化。

四、結語

總而言之，將優秀傳統文化融入初中美術教學是現階段教育改革的一種必然趨勢，是教師需要深入思考的一項教學任務，旨在同步推進學生文化素養和藝術素養的發展。剪紙是初中美術課程中傳統文化的一種載體，是聯系傳統文化與美術課程的一條紐帶，教師需要站在傳承和弘揚傳統文化的視角下，從不同視角出發開展不同形式的剪紙教學，在鑒賞課上帶領學生感悟傳統文化賦予剪紙的文化與藝術內涵，在實操課上帶領學生制作體現傳統文化的剪紙作品，在拓展課上帶領學生了解剪紙藝術的發展過程和形成派別，幫助學生對剪紙和剪紙背后的文化建立完整的理解和認知。