情感與技巧在鋼琴演奏中的結合

作者簡介：何萬琴（1980-），女，江蘇靖江人，本科，中學二級教師，從事音樂教育研究。

摘 要：一場優秀的鋼琴演奏，需要演奏者實現情感與技巧的高效融合。鋼琴技巧是鋼琴演奏的基本條件，而情感表達則是鋼琴演奏的重要評價指標。本文簡要闡釋鋼琴演奏中實現情感與技巧融合的重要價值，分析現階段鋼琴演奏時，演奏者存在的問題，提出七條發展策略，即深入挖掘鋼琴曲目中的情感、注重情境創設、強化技巧練習、開展情感訓練、營造良好的演奏氛圍、注重綜合素質培養、構建多元評價體系，為鋼琴演奏的高質量發展提供一定的參考。

關鍵詞：情感；技巧；鋼琴演奏

中圖分類號：J624文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）35-00-03

鋼琴演奏中，每一個音符都是作者情感的體現。因此，在鋼琴演奏過程中，演奏者對于情感的處理，對鋼琴演奏效果起到絕對的影響作用。如果演奏者只是單一地注重技巧的練習，忽視情感的融入，那么在演奏過程中只能做到“形似”，只有融入情感，才能使得鋼琴演奏“形神具備”，將觀眾帶入鋼琴演奏中，幫助演奏者和觀眾搭建情感溝通的橋梁。因此，在鋼琴演奏前，演奏人員應分析并糾正自身存在的技巧與情感問題，使演奏達到最佳效果。

一、鋼琴演奏中實現情感與技巧結合的重要性

（一）有利于增強鋼琴演奏的音樂情感表現力

在鋼琴演奏中，鋼琴技巧與情感的融合能夠幫助演奏人員更好地控制鋼琴演奏的過程。通過不同演奏曲目的表現內容，靈活調整音樂演奏技巧，展現出不同的情感特點，增強音樂情感的表現力[1]。例如，在音樂演奏過程中可以通過調整音樂節奏及音量，進行情感控制。如果想要表達慷慨激昂的情感，可以在演奏過程中加速音節節奏，提高音量。反之，如果想要表達低沉的情感，可以在演奏過程中對音節節奏進行減速處理，并調低音量。

同時，鋼琴與技巧的融合能夠強化鋼琴演奏過程中的情感張力，利用演奏過程中不同的音節融入，可以使鋼琴演奏的節奏明顯改變，形成相應的情感起伏，增強鋼琴演奏的藝術表現力及情感張力。

（二）有利于在鋼琴演奏過程中把握節奏

鋼琴演奏過程中，受多樣化因素的影響，導致目前部分鋼琴演奏者對于鋼琴演奏的節奏把握存在問題。這部分鋼琴演奏人員對于鋼琴演奏曲目的認知過于單一，其認為舒緩柔和的曲目演奏節奏就應該緩慢，熱情激烈的曲目演奏節奏就應該加快，導致在鋼琴演奏過程中節奏和情感之間缺乏銜接性和統一性。

鋼琴與技巧的融合后，演奏者會對演奏曲目創作背景及情感進行充分了解，結合作者的情感表達，進行鋼琴音樂演奏，增強演奏者在鋼琴演奏過程中的節奏把控能力，讓鋼琴演奏表演更加生動出彩[2]。

（三）有利于促進演奏者人格的完善

鋼琴演奏過程中進行情感與技巧的融合，能夠促進演奏者人格的完善。鋼琴演奏教育與人格培養之間存在一定的關聯性。演奏者在進行鋼琴演奏過程中，為了充分表現出作者的情感，需要進行情緒醞釀，這將在無形之中培養演奏者形成良好的情緒[3]。

并且，在鋼琴演奏過程中，演奏者將站在音樂藝術角度，進行鋼琴曲目的詮釋，從而幫助鋼琴演奏人員更好地理解音樂的生命力，陶冶演奏者的情操，助力演奏者心境的提升，促進演奏者人格的完善。

二、鋼琴演奏中實現情感與技巧結合的發展現狀

（一）情感問題

鋼琴演奏者在鋼琴演奏中，對于鋼琴曲目的情感挖掘能力不足。鋼琴演奏者自滿于技巧的熟練掌握，忽視了演奏曲目背后的情感故事，這將會嚴重抑制演奏人員的藝術發展[4]。

技巧是鋼琴演奏的基礎，情感是鋼琴演奏的靈魂，這二者缺一不可，如果想要提高音樂演奏的藝術效果，那么情感挖掘是鋼琴演奏的必備條件。演奏者鋼琴技巧在一遍遍的鋼琴演奏過程中，將會被逐步夯實。隨著鋼琴演奏人員技巧能力的提升，需要主動去挖掘鋼琴樂曲的音樂表達情感，并找尋情感中的關鍵，明晰鋼琴演奏過程中何處是音樂的高潮部分，何處是音樂的轉折部分。透過音樂去探尋該音樂創作過程中的故事，了解作者在音樂創作過程中的想法及內心。

每一首音樂都有著它獨特的生命力，如果相應的演奏人員不能充分地詮釋音樂的生命力，那么可能終其一生的音樂能力都止步于此。

（二）技巧問題

首先，節奏的掌控問題。在進行鋼琴演奏過程中，部分演奏人員對于節奏的把控能力不足，會出現越彈越快的問題，打亂原本的演奏節奏，使得鋼琴演奏過程中節奏雜亂。這時就需要演奏人員在日常的技巧練習過程中，充分利用節拍器，不斷鍛煉自身的演奏節奏，找尋鋼琴演奏的節奏規律。

其次，音階琶音。在進行鋼琴演奏過程中，部分演奏人員對于音階琶音的掌控能力不足，進而在進行和弦分解過程中，難以按照從低到高的順序或者從高到低的順序，將同時發音的和弦進行依次演奏，影響了鋼琴演奏的藝術表達效果[5]。

最后，八度模型。在鋼琴演奏過程中如果出現連續八度時，要將手拱起，形成八度模型，即手掌保持中空，大拇指和小指觸鍵，中間三指微彎，利用大小拇指的有力觸鍵，保證鋼琴演奏中的連續八度節奏。目前，部分鋼琴演奏者對于八度模型的掌控程度不足，對于鋼琴調式的熟悉度較差，嚴重影響了演奏效果。

三、鋼琴演奏中實現情感與技巧結合的發展策略

（一）研究鋼琴作品，挖掘內容中的情感

鋼琴作品在進行演奏時，要實現情感與技巧的融合發展，需要在鋼琴教學過程中，引導演奏者主動去探尋鋼琴作品中內含的情感。演奏者要在一遍一遍的技巧練習中，關注相應的鋼琴演奏曲目的作者身世以及作品創作的時代背景。在鋼琴作品內容情感探尋過程中，幫助演奏者和鋼琴曲目作者之間實現情感共鳴。

在情感挖掘的過程中，要鼓勵演奏者將自身代入鋼琴曲目作者的情感世界，借助演奏者的藝術想象力、欣賞力、感知力，強化鋼琴演奏者對于鋼琴作品的情感理解。一方面，利用數字化技術，結合鋼琴演奏曲目，進行相關資料的搜集。并鼓勵演奏人員積極參與線上鋼琴作品網課或講座，提高鋼琴演奏者對于鋼琴作品演奏技巧的熟練程度以及作品情感的了解程度。另一方面，利用人文啟迪實現情感與技巧的融合，在進行鋼琴作品演奏教學時，結合鋼琴作品的創作背景，構建豐富的鋼琴作品背景故事，以供鋼琴演奏者進行品讀。在練習技巧的同時，逐漸豐富鋼琴演奏的情感內涵。

（二）注重情境創設，實現情感和技巧的深度融合

在進行鋼琴演奏過程中技巧練習效果是顯性的，而情感練習效果則是隱性的。鋼琴演奏作為一種藝術思維活動，其演奏核心就是情感的表達，將人的情感與樂曲相結合，利用鋼琴演奏技巧的變化，最大程度上詮釋音樂中的情感。在鋼琴演奏過程中技巧與情感缺一不可。

因此，在鋼琴演奏訓練過程中，可以充分利用數字化技術進行情境創設，利用感官將演奏者的情感充分帶入鋼琴演奏中。例如，在鋼琴演奏練習之前，播放相關演奏曲目的名家演奏視頻，并對名家演奏視頻進行技巧和情感的解讀，引導演奏者主動進行情感和技巧的深度融合；抑或帶領鋼琴演奏者去觀看現場演奏會，利用演奏會現場氛圍，培養演奏者的藝術情感表達能力，促進情感與技巧的深度融合。

同時，在鋼琴演奏者的日常生活中，進行情感教育的強化，引導鋼琴演奏者熱愛生活、熱愛集體、熱愛祖國。提高鋼琴演奏者的綜合藝術修養，科學把握鋼琴作品的演奏技巧及情感，并將其進行有效表達，提高鋼琴演奏者的藝術表現力。

（三）重視技巧練習，增強學習效果

第一，在進行鋼琴演奏技巧練習時，需要充分借助相應的工具，幫助演奏人員提升演奏技巧，把握演奏節奏。當進行新的鋼琴作品演奏練習時，需要秉持著“由慢到快”的原則，利用節拍器，找尋鋼琴作品的節奏規律，從而在一次次基本練習時，逐漸熟悉鋼琴作品的節奏規律，找尋鋼琴作品最佳的演奏速度，提高鋼琴演奏的準確性。

第二，技巧練習過程中要腳踏實地，戒驕戒躁。在練習過程中，演奏者需要放平自己的心態，慢慢進行技巧摸索，讓自己能夠精準地彈奏出每一個音符。在一遍遍技巧練習過程中逐漸提高自身的技藝水平，提高演奏者對于鋼琴曲目的熟悉度，以便其有更多的時間去思考怎樣彈奏、怎樣強化情感表達，注重細節把控，提高演奏質量。

第三，重視鋼琴大調的練習，提高演奏者對于八度模型的了解程度及掌控能力。通過大調練習能夠幫助演奏者擺脫鋼琴樂譜的束縛，熟悉鋼琴演奏過程中的各種調式。同時，強化復節奏、和弦等的練習，幫助演奏者在鋼琴演奏過程中實現技巧與情感的完美融合，并結合自身的演奏能力，獲得相應的演奏心得。

（四）開展情感訓練，提高情感調動能力

首先，學會聆聽。在進行新鋼琴樂曲練習之前，應該去聽一些鋼琴大師的演奏。在熟練掌握新鋼琴作品演奏技巧的前提下，學會去聆聽大師級鋼琴演奏家的鋼琴演奏，利用對新鋼琴作品樂譜的認知能力，在聆聽中感受整首鋼琴曲目的細節。根據鋼琴大師的演奏，演奏者會在腦海中自動浮現出相應的情感畫面，增強對于該鋼琴作品的作者創作情感及情境的理解能力，找尋自己在鋼琴演奏過程中情感表達存在的問題。

其次，主動查找資料。在進行新鋼琴曲目練習時，演奏者要主動去查閱相關資料，了解該鋼琴曲目作者的樂派、作品創作背景。在資料查閱的過程中，幫助鋼琴演奏者產生情感的共鳴，結合自身的情感感受，進行情感表達的創作與練習。

再次，哼唱旋律。哼唱新鋼琴曲目的旋律，有助于幫助演奏人員獲得相應的樂感，根據哼唱旋律的變化，明晰鋼琴樂曲中的主題部分，把握鋼琴樂曲的節奏特點，幫助鋼琴演奏者依據節奏規律變化，進行情感渲染。

最后，善于思考。在進行鋼琴情感訓練時，演奏者要善于思考，將相關鋼琴作品的創作思想及精神進行精準概括。在鋼琴練習過程中，根據演奏者內心的情感提示，一次次地進行情感的調整，直到演奏情感滿足自身對于作品創作思想與精神的理解，將鋼琴作品的情感最大限度地展現出來。

（五）營造良好的演奏氛圍，助力演奏者情感的釋放

鋼琴演奏的情感和技巧的有效融合離不開良好的演奏氛圍。鋼琴作品有著自己獨特的演奏技巧以及情感，需要相應的演奏者在這一基礎上進行反復練習。但是，在進行鋼琴演奏情感和技巧的融合過程中，演奏者不能亦步亦趨、邯鄲學步，要善于進行情感和技巧的創新性融合，形成獨屬于自己的鋼琴演奏藝術特色。

因此，在進行鋼琴演奏情感和技巧融合過程中，要為相應的演奏人員創造一個良好的演奏氛圍，助力演奏者情感的釋放，獲得獨屬于自己的鋼琴作品情感感悟，結合自身的真實情感體驗，進行情感與技巧的個性化融合，增強鋼琴演奏技巧的張力。

例如，在進行《天空之城》演奏時，優美的曲調和動人的音律，讓演奏者在演奏過程中容易沉浸在寧靜的世界中，回憶起美好的過往。結合演奏者美好的回憶，利用技巧的變化將會形成具有復雜性的藝術情感，增強鋼琴演奏的藝術表現力。

（六）構建多元評價體系，幫助演奏者找尋適合自己的融合方式

在進行鋼琴演奏評價時，不應該以單一的優劣進行劃分，要結合每一位鋼琴演奏者在演奏過程中的情感及技巧的個性化表達，進行綜合評價。構建多元評價體系，讓鋼琴演奏者進行互評、自評，保證鋼琴演奏評價方式的公正性、公平性、公開性。通過多元評價體系，讓鋼琴演奏者明晰自身的優點和缺點，并對自身的缺點進行自我糾正，幫助演奏者找尋適合自己的情感與技巧的融合方式。

成立鋼琴演奏練習小組，每組成員進行鋼琴曲目的演奏，組員之間進行經驗交流，定期開展鋼琴演奏小組賽，從情感和技巧兩方面對鋼琴演奏小組進行綜合評價。設置相應的獎勵機制，對于表現優異的個人和小組進行獎勵。同時，充分利用社會各界力量，讓家長、社區人員、鋼琴演奏人員等參與到小組賽評價中。從多維角度對鋼琴演奏進行評價，促進鋼琴演奏過程中情感與技巧的有效融合。

（七）注重綜合素質培養，提高鋼琴演奏者的音樂素養

重視對鋼琴演奏者進行綜合素質培養。相應的鋼琴教育人員，要不斷提高自身對于鋼琴演奏過程中的技巧與情感的融合能力，提高鋼琴演奏者對于教育人員的信任度。同時，重視對于鋼琴演奏者的綜合素質培養，提高鋼琴演奏者的音樂修養，增強其對于鋼琴演奏過程中的情感調動能力，引導鋼琴演奏者充分利用自身的個性優勢，實現情感與技巧的個性化結合，促進鋼琴演奏充分發揮人性化理念，將鋼琴演奏者的演奏能力充分激發出來，促進演奏者情感與技巧的同步進步。

此外，鋼琴教育人員要定期對鋼琴演奏者開展思想教育活動，提升他們的思想道德素質，拓展他們的視野與見解。幫助演奏者在鋼琴演奏過程中情感表達能力與技巧水平的優化升級，提高鋼琴演奏者的音樂素養。

四、結束語

鋼琴演奏者要想將鋼琴作品的魅力充分展現出來，需要重視鋼琴演奏技巧與情感的有效結合，促進鋼琴演奏技巧與情感的共同發展，引導觀眾產生情感共鳴，使得鋼琴演奏達到物我合一的境界。

參考文獻：

[1]程欣.鋼琴演奏中情感與技巧的結合[J].藝術評鑒，2022（14）：65-68.

[2]段誡.情感與技巧在鋼琴演奏中的結合[J].戲劇之家，2022（06）：79-80.

[3]武文雯.關于情感與技巧在鋼琴演奏中的結合思考[J].藝術評鑒，2021（09）：62-64.

[4]趙燕.情感與技巧在鋼琴演奏中的結合[J].戲劇之家，2020（15）：67.

[5]曾麗娜.鋼琴演奏技巧在音樂情感表現中的作用分析[J].戲劇之家，2023（24）：69-71.