《狂飆》何以狂飆

韓浩月

掃黑題材電視劇《狂飆》成為2023開年第一部爆紅劇作，播出期間天天有話題，幾乎人人都在追。它還火出了圈，“狂飆”商標(biāo)被多方注冊，劇中提到的《孫子兵法》也賣斷貨，連劇里的涉黑組織“強盛集團”同名公司都上了熱搜。屏幕前看劇，社交媒體上討論劇，為劇中一些細(xì)節(jié)寫論證長文，眾多網(wǎng)友稱得了“狂飆綜合征”。

《狂飆》的走紅，“好看”是基礎(chǔ)。大家討論最多的是整部劇“演技在狂飆”，這是毋庸置疑的。但演員功力再高，最根本還是劇作。前兩集就牢牢抓住了觀眾的注意力，令人體察到編劇在情節(jié)安排上的用心與人物塑造上的細(xì)膩。根據(jù)案件卷宗的真實細(xì)節(jié)改編也好，摘取自生活的沉淀積累也好，《狂飆》的好看，源自一條顛覆不破的創(chuàng)作真理——真實感。

這種真實感，也成為劇中人物從頭到尾都洋溢著的一種氣質(zhì)：張譯飾演的警察安欣，身上兼具善良、勇敢、機智等正面人物的閃光點，也有拘謹(jǐn)、退縮、執(zhí)拗等普通人的性格弱點。他的“被收養(yǎng)者”身份，他面對喜歡的女孩時的那份不自信，在構(gòu)成一個人的復(fù)雜性的同時，也讓其變得完整。而恰恰是從這種性格里，可以挖掘到他堅持正義、不懼危險的深層動機。

《狂飆》對反派人物高啟強的刻畫尤為令人稱道。一個膽小怕事的魚販子，是如何一步步成為“黑道大哥”的？如果對其只進行臉譜化的描述，是沒法讓觀眾信服的。反派人物不可信，正面人物就會因為失去對比性而顯得不立體。《狂飆》的編劇對角色一視同仁，不簡單追求絕對的正確與錯誤，反而讓處于混沌狀態(tài)的善惡分界線，有了一條清晰可辨的分水嶺。

《狂飆》的出圈，除了劇的質(zhì)量外，更在于它釋放出一種社會情緒。在歷時數(shù)年的掃黑除惡專項行動中，人們看到了黑惡勢力的惡劣，也看到了國家除惡務(wù)盡的決心，但體現(xiàn)到影視作品中，卻總有一種拍得“差那么一點意思”的感覺。《狂飆》恰恰是對“差那么一點意思”進行了補缺，毫不避諱地深入細(xì)致描繪黑社會老大的發(fā)家史，更讓觀眾看到了掃黑除惡大案背后公檢法的艱辛努力，也看見了時代變遷下人的生存百態(tài)。因此，諸多漂浮于案件報道表層的猜測甚至疑慮，在《狂飆》這樣的電視劇作品中找到了答案，觀眾的這種釋放感會讓他們更有信心面對未來。

自2017年《人民的名義》使反腐劇備受關(guān)注之后，近5年來，同題材或相關(guān)類型的反腐掃黑劇，都在真實性上下了不少功夫。2021年播出的《掃黑風(fēng)暴》，因案件原型來自操場埋尸案、孫小果案等引發(fā)社會廣泛關(guān)注的大案要案，而對觀眾形成強烈吸引力；2019年的《破冰行動》，則根據(jù)2013年廣東省殲滅“亞洲制毒第一村”真實事件改編，令人倍感震撼……

《狂飆》的爆紅，再次驗證了同類劇引起廣泛共鳴的一個規(guī)律：真實性加藝術(shù)性，兩者互為作用，在相輔相成的同時，也強化了電視劇價值觀的傳遞與表達。正如《狂飆》導(dǎo)演徐紀(jì)周所說的那樣，《狂飆》的終極目的是為了打擊邪惡、弘揚正義。而劇作的熱播與出圈，恰好實現(xiàn)了主創(chuàng)的這一愿望。