經典與超越
——近年上海博物館特展的對比與思考

孫路遙

我們評價一個展覽是否優秀，須綜合考量策展視角、主題立意、展品遴選、布展動線、展陳設計、輔助手段、互動活動等多個維度，也體現主創團隊對某一學術領域的研究底蘊。多年來，上博僅致力于傳播和展示中國古代藝術和中華優秀文化，亦勤業于引進和推介來自世界等藝術精粹，在題材和呈現方式上不斷超越經典，時刻尋求自我革新。

上博特展過眼錄

近十年來，盤點每一個展覽從誕生到謝幕，從陌生到被傳頌的過程，有驚艷，也有遺憾，更多的是難忘。從“鴻古余音—早期中國文明展”到“大英博物館百物展”，上博開啟了打破文物時代和門類的文明展范式，用文物對比生動闡釋了文明的交流互鑒。“千文萬華：中國歷代漆器藝術展”和“灼爍重現：十五世紀中期景德鎮瓷器大展”，全面展示了上博在專門研究領域的權威地位；經歷了疫情阻隔的“滄海之虹：唐招提寺鑒真文物與東山魁夷隔扇畫展”，部分展品搭載著“新鑒真號”往返于中日港口，讓人再次為“山川異域，風月同天”而感懷；乘風破浪的“寶歷風物：黑石號沉船出水珍品展”，首開跨國借展文物無人押運、線上點交之先河；“熠熠千年：中國貨幣史中的白銀”，“絲理丹青：明清緙繡書畫特展”，小眾門類的文物展亦可做得深入淺出，趣味盎然。“丹青寶筏：董其昌書畫藝術大展”以其超強展品陣容而技驚四座，“春風千里—江南文化藝術展”則把一個觀眾熟知的地理概念加以重新演繹，可謂清麗脫俗。舉辦感念愛國人士捐贈義舉的主題特展，更是上博長期秉持的傳統，除了系列展“鼎盛千秋”“高山景行”“盛世芳華”，更有“萊溪華寶”“荷浦珠還”“儀象萬千”等多個小而精的捐贈特展，長久留存于觀眾的記憶中。經過多年探索，上博展覽的策展思路已不再局限于聚焦某一特定的文物門類或歷史時段，而是試圖呈現出多元融合的歷史圖景，或對不同文化進行綜合考察，或將過去與當下進行聯系探討，引領當下文博界一股新風。

文明對比展的經典范式

2017年年初，“鴻古余音—早期中國文明展”悄然登場，這場展覽沒有過于高調的宣傳，但這個展覽的真正的特別之處在于上博首次引入了文明對比的策展理念，在國寶展、精品展盛行的當時，打破文物時代和門類，以文化主題串聯展品的展覽在國內并不多見。

展覽聚焦于“中華文明是人類歷史上唯一不曾中斷的古老文明”這一核心主題，圍繞文字、統治、生活、信仰和葬儀五大主題，探求中華文明歷久彌新的內在動因。這個展覽最初的設想基于上海博物館與德國柏林國家博物館建立的館際交流合作，嘗試將古代中國文物與古埃及文物進行對照展出，借助“文物組合”所構成的“故事鏈”，揭示出展品之間的內在聯系，實現對文物歷史與藝術價值的深度挖掘。

2017年7月到12月，“中國和埃及：世界的搖籃”在德國柏林的博物館島成功舉辦，展覽為國外觀眾提供了一扇了解中國古代文明的窗口。如將古埃及木乃伊與西漢金縷玉衣并列展出，可讓觀眾從中直觀感受到中埃兩大文明的古老哲學觀，既有人性共通之處，也有顯著文化差異—這種具有創新性和啟迪性的展覽觀看方式，不僅帶來了中埃兩大古文明穿越時空的交響，更引發了不盡的回味，開創了文明對比展的經典范式。

初代“網紅展”的流量密碼

2017年的互聯網記憶中，有幾個和博物館有關的名詞，一是“故宮跑”，飛奔入宮，只為一睹《千里江山圖》；而在上海，“大英展”成為了熱門搜索詞。上海博物館是大英博物館“100件文物中的世界史”全球巡展在中國的第二站（上一站是中國國家博物館），上博對其進行了“二次創作”，改名為“大英博物館百物展：濃縮的世界史”，并將100件展品合成的二維碼作為第101件展品。這個展覽創下了多項紀錄，每天在博物館外蜿蜒幾百米的排隊長龍被媒體稱為“一道最美的文化風景線”。

通過全方位的媒體宣傳報道，打卡“現象級展覽”的做法，也是從“大英百物展”開始逐步走向正規，既然有“網紅店”，文博藝術圈里也產生了“網紅展”的概念—這個詞起初被用在那種注重互動置景、滿足拍照打卡和社交分享心理的商業展上，后來被用來形容觀看人數多，引起轟動效應和受到廣泛傳播的展覽，而在拍照、互動、分享、延遲滿足等方面，博物館舉辦的專業類展覽也開始主動引入商業展中那些吸引觀眾的元素和手段。

“大英百物展”之所以成為初代“網紅展”，具備了幾個要素：首先是主題鮮明，用異域文物講述全球故事，也著重展示在世界發展歷程中的中國文化，這種既陌生又熟悉的敘事方式，在滿足觀眾好奇心的同時，也完成了歷史的普及。其次是世界知名博物館的光環效應，對普通觀眾而言，也許短期內很難親臨大英博物館，在家門口的上博看到大英藏品，便是當下的最優選擇。其三，展期短、人數多、媒體話題發酵等引起的聚集效應，更促使一些原本不太關注博物館的潛在觀眾迅速成為主力看展人群，讓展覽做到了面向最廣大的受眾群體。

襄陽位于湖北省西北部，漢江中游平原腹地是湖北省地級市，省域副中心城市，國家歷史文化名城，楚文化、漢文化、三國文化的主要發源地，已有2800多年建制歷史，總面積1.97×104km2。規劃2020年襄陽中心城區人口170萬人，建設規模153km2。中心城區的布局結構可以概括為“一心四城、多中心發展”的沿江組團式結構,遠景隨著東津的發展將形成四城環洲的空間布局結構。

國際大館強強聯手，眾多大師真跡、名作匯聚一堂，進一步提高了觀眾的審美意識和品位，對后續展覽提出了更高期待和要求，但打造這類“網紅”大展面臨借展難度大、成本高昂、疫情反復等不確定因素，是否可持續成為了橫亙在博物館人面前的一道難題，關于特展可否收費的討論逐漸被提上日程。

看展值得“打飛的”，策展亦可“全球總動員”

2019年開年第一大展，日本東京國立博物館的“顏真卿：超越王羲之的名筆”展當之無愧。這一年的“跨國看展熱”從年初持續到年尾，館外長龍一般的隊伍里，有將近一半的觀眾是“打飛的”前來的中國人。在提前半年公布的展品清單里，顏真卿傳世唯一的不朽手跡《祭侄文稿》被局部放大，印在了展覽海報最醒目的位置，而令資深書法愛好者們心馳神往的還有另幾件“壓箱底的寶貝”，包括銷聲匿跡了近80年的北宋李公麟《五馬圖》。

中國觀眾對于書畫大展的持久熱愛，在國內舉辦的一個規模不亞于東博的特展上再次得到認證，那就是上海博物館的“丹青寶筏—董其昌書畫藝術大展”。

作為明代書畫史上承前啟后的一代宗師，董其昌完成了中國文人書畫的傳承與超越。在董其昌家鄉上海舉辦的這個展覽中，為了對董其昌生平作品系統梳理和深度解讀，上博不但將自有館藏傾囊而出，還從故宮博物院、美國大都會藝術博物館、日本東京國立博物館等海內外15家收藏機構借展，遴選出相關代表作品154件（組）。董其昌大展創下了幾個展覽史上的“第一”，包括首次填補大陸董其昌展覽空白，首次進行古代書畫類“全球總動員”式策展，首次將書畫真偽經典案例的鑒定步驟搬入展廳，首次建立董其昌數字人文配合展覽，因而得到了海內外觀眾的熱切關注，被稱為這一年度“不容錯過的藝術盛事”。

為了便于觀眾規劃行程，上博在展覽開幕之際便公布了全部展品清單，一些特別珍貴的展品只展一兩周。想要刷完這個展覽全部內容，至少要來四次才能看得完整，而這樣樂于奔波往返的“追展人”為數不少。

從董其昌大展到顏真卿大展，“職業追展人”這樣一個專業觀眾群體開始進入視野，相較于走馬觀花的普通觀眾，專業觀眾的目標指向性更明確，行動力更強，對特定展品的挑剔程度也更勝一籌—這其實讓策展人有了一種覓得知音的內心滿足感，但不意味著博物館就此放棄公眾美育的職能。一個優秀的展覽不會追求曲高和寡，而是力求做到雅俗共賞，兼顧專業性和普及性，主動將學術成果轉化成普羅大眾能理解的藝術形式。

打造一個微型展覽

一個大型展覽的展品規模通常需要幾十件，乃至數百件文物才能形成完整的展線。也許有人會說，做好展覽的前提是家底豐厚，有足夠的藏品才能從中遴選出合適的展品，上博的館藏超過百萬件，這對上博來說不難做到。盡管大型綜合型博物館的館藏數量龐大、門類豐富，但有時也會面臨一種特殊情況—策劃只有一件或幾件展品的微型展覽。

2021年7月，位于陸家嘴中心區域的浦東美術館正式開館，開幕展中就有一個特殊的展廳—偌大的展廳僅有一面墻，一幅作品—來自英國泰特美術館的鎮館之寶，約翰·埃弗里特·米萊斯的代表作《奧菲莉婭》。如果說寂寂無聞的拉斐爾前派畫家只在藝術史上激起過一朵小小浪花，那么通過這幅畫，觀眾得以看到那個時代的廣闊海海洋。

無獨有偶，早在2018年上海博物館也嘗試在博物館一樓大堂制作一個微型展覽，我們從希臘雅典衛城博物館精選了兩件文物：科拉雕像和舞樂圖瓶畫器蓋。這個展覽體量雖小，但在兩件展品的挑選上卻不是隨意為之，兩件展品都是古希臘文化中極具代表性的精神符號，也呼應了展覽的主題—典雅與狂歡。

2021年12月，為了感謝美國友人蘇珊娜·芙拉圖斯女士向上博捐贈兩件流失海外多年的明代陶俑，上博將這兩件陶俑與館藏的一套明代彩色釉儀仗俑隊陶器共同展出，在大堂舉辦了“儀象萬千—明代彩色釉陶俑特展”，這個展覽從籌備立項到公開亮相僅有一個多月的準備時間。雖然只是兩組展品，訴說了一段持續百年、跨越東西與古今的佳話。

僅有一兩件（組）文物的微型展覽對展陳空間的要求不高，一面墻或一個獨立空間便可操作，適用于一些籌備時間短、內容精簡的主題展示。展品數量雖然少之又少，但展覽講述的故事必須出彩，因此輔助展品和對比展品的選擇不可或缺，并要求策劃者對文物本身有著深刻了解，在有限的時間、空間和預算內，將展覽內容擴充完備。相對于展品多、體系全的大型展覽，策劃一個小而精致、令人印象深刻的展覽，絕非易事，但對一些中小型博物館來說不失為一種策略和巧思，只要功夫下得深，小館也能辦出大展、好展。

大博物館：何以中國，對話世界

2022年夏天，一場久違的展覽“宅茲中國：河南夏商周三代文明展”在上海博物館舉行，展覽聚焦距今數千年前的文明探源故事，由此掀起的熱度絲毫不亞于夏日的熱浪。每天限額4000人的線上預約名額要熬夜秒殺才能搶到，周末和節假日場場爆滿，每個展柜前人潮涌動，盡管場外烈日炎炎，但排隊入場觀眾對于看展的熱情和期待依然不減。為了厘清展品和展線，有位“鐵粉”“甚至創下了二十五刷”的看展紀錄，“到博物館去”成為了社會新風尚，上博展覽的魅力可見一斑。

為了更好地回應時代之變、人民之需，上海博物館應時推出“大博物館計劃”，作為“大博物館計劃”展陳的重要組成部分，計劃用5年到10年打造“何以中國”文物考古系列大展和“對話世界”文物藝術系列大展。“何以中國”文物考古系列大展旨在“讓文物活起來”，傳播展示中華文明的悠久歷史、人文底蘊和時代風采，弘揚中華文明蘊含的全人類共同價值，講好中國故事，“宅茲中國：河南夏商周三代文明展”正是“何以中國”系列的首展。“對話世界”文物藝術系列大展將聯手世界知名博物館，推動文明對話，促進交流互鑒，讓上海成為“世界看中國、中國看世界”的重要窗口。2021年1月，上博克服了疫情下重重阻礙，成功舉辦“對話世界”文物藝術系列大展首展“東西匯融：中歐陶瓷與文化交流特展”，體現了上博的全球資源配置能力和全球敘事能力。2023年1月，上博即將首度聯手英國國家美術館推出“從波提切利到梵·高：英國國家美術館珍藏展”，為觀眾講述經典美妙的400年歐洲美術史。

結語

“讓文物說話，讓歷史說話，讓文化說話”，終究需要文博從業者用行動來完成話語的“轉述”。展覽是許多人集體創造力的結晶，當記憶中的一個個展覽浮現出來，如同瞬間照亮夜空中的煙火，燦爛而短暫，辛苦卻值得，因為博物館人對文博事業的探求、嘗試和追索，永不會停止。

上海博物館東館將于2023年在浦東建成，未來我們將擁有更多的空間，豐富的展覽、公眾教育和觀眾參觀體驗。為了以全新面貌迎接新觀眾，上博東館的開館“首秀”必將備受矚目，而正在砥礪前行中的上博人，身挑兩副重擔，既要保證本館的展覽精彩持續不斷，同時也在精心籌備全新的東館新展陳，相信在不久的將來，嶄新登場的上博東館，定不負觀眾們的期許和支持。