營煥亞
(景德鎮陶瓷大學 江西 景德鎮 333403)
通過資料查閱和市場調查,了解宋代玫瑰椅的發展歷史以及現代新中式座椅的發展現狀,將玫瑰椅的精華及文化內涵融匯至現如今的家具中。筆者通過分析宋代玫瑰椅的特征,現代新中式家具的發展現狀,以及如何更好地設計出現代家具的問題進行探討和分析。
追本溯源,玫瑰椅應該起源于宋代,在明代和清代也各有發展。在宋代文人畫中常會出現類似于這種造型的椅子,而明代玫瑰椅只不過稍有變化,在造型結構和設計上稍作升華。在宋代《十八學士圖》中的第四卷軸中共有四位學士,舉止神情各異,其中左手持扇的學士坐的椅子,就是明代玫瑰椅的前身。畫中的椅子靠背與椅子幾乎齊平,上短下長,有腳踏,整體高度與案也幾乎齊平,在宋代還是比較流行的。在南宋張訓禮《圍爐博古圖》中也出現了扶手與靠背齊平并有腳踏的椅子。玫瑰椅只是北方匠師對這種椅子的稱呼,而江南一帶多稱之為“文椅”。
玫瑰椅的背后是當時宋代文人政治地位有所提高,并且經濟文化相對發達的背景下,在當時社會慢慢出現了一種社會哲學思潮,也就是后世所稱的“宋明理學”。
在“理學”的影響下,社會審美觀發生了變化,人們崇尚簡約理性、穩定有序,強調三綱五常、氣節道德、自我節制、以理統情等。文人雅士在集會時需得正襟危坐,不僅是表示對對方的尊重,也是對文人集會討論學問這件事表現出嚴肅的態度。
現代中式家具代表性的,并在國際上廣泛認可的即是明式家具,從造型、裝飾、結構各個方面為現代設計中式家具提供寶貴的經驗。建國后我國的家具呈現傾西化,直到改革開放以后,中式家具開始展露頭角,很多廠家對傳統中式家具結構和工藝了解的并沒有很詳細,以至于生產加工出來的產品并沒有被廣泛接受。因此很多相關企業由于市場需求的重要因素,也想要去充分了解中式家具,使得自己的產品可以形神兼備。但是時代是不斷地發展的,有些企業為了可以更具個性化,在市場中跳躍出來,繼而增強市場競爭力,所以推出新的中式家具,以及后來很多專業研究學者對這個時代的中式家具的研究稱為新中式家具,所以新中式開始登上歷史的舞臺。
我國是森林資源最少的國家之一。隨著我國經濟的快速發展,我國的木材供需愈演愈烈。很多家具設計師嘗試跳出木材的圈子,運用其他材料以減少對木材的依賴。所以材料在設計中是避開不了的話題,材料也是任何產品包括家具設計的基本要素。隨著時代的不斷發展,新的工藝也在不斷的更新,在此基礎上,給了設計師們很多發揮的空間,不僅滿足了設計師們在造型上的創新性追求,同時設計出來的新產品,滿足了消費者對產品的個性化追求,大大促進了消費市場的經濟。
市場上大多木質家具容易受環境影響出現開裂和變形,有些材料可以彌補這一問題,甚至這些材料可以有更多的造型,讓設計師有更大的發揮空間。如今人們生活水平的不斷提高更加喜歡追逐個性化,木材是雖然傳統的家具制作材料,但是木材的造型表現力是有限的,新材料的出現,或多或少的給家具帶來些影響。設計師朱小杰就將木材家具與其它材質進行了融合。例如玫瑰椅的扶手形式,朱小杰采用混凝土原理方式,讓鋼筋串在極細的原木圓柱中,以建筑金屬結構的方式讓其穩定扎實,不僅還原了玫瑰椅的原創意境與外型,還在座面及靠背則嵌入皮質,保證使用時的舒適性。
材料是家具設計的物質基礎,不同的材料有著不同的視覺、觸覺,所以帶給人的心理感受也是不一樣的,木材是中式家具設計中常見的材料,給人的感覺很雅致。金屬、玻璃、亞克力是充滿現代感的材料,時尚前衛。材料之間的混搭不僅能夠讓人眼前一亮,也能夠滿足人對家具的不同訴求。所以綜合材料和新工藝的不斷發展可以提升新中式家具的創新空間,設計出更符合現代人所需要的產品。
現如今社會在發展,人們生活水平在不斷提高,70、80后在慢慢老去,市場主力軍開始向90、00后偏移,很多年輕人也要面臨買房裝修布置,在年輕人的印象里中式很好,但是比較老氣,現在市場上新中式還是加入了一些現代化的元素,但是在整體看來,還是顯得很古典,而且整體元素比較少。所以在中式古典的基礎上可以更加大膽的融入現代的特色,將兩者有機地統一起來,形成了符合現代審美的新中式風格。宋式玫瑰椅整體造型是符合現代人的審美的,例如他的上短下長,結構簡約,美觀大方,所以可以和現代元素進行適當的融合,不僅可以讓文化得以傳承,也可以成為新時代的產物,畢竟現代社會的節奏在不斷的加速,每個人多多少少都會有些壓力,所以如果有一個世外桃源的環境,那么大多數人都會比較向往。那么融入更多現代化元素的新中式家具,不僅看著更年輕,它所獨有的中式文化內涵,更能給人寧靜致遠的感受,優雅又大氣。
玫瑰椅在古典座椅中絕對算得上低調,不像交椅,圈椅,官帽椅每個都很有名氣,都備受貴族們喜愛,但是她卻在文人雅士中備受青睞,所以又可以叫文椅,“玫瑰”在以前一般指的是很美的石頭,單就“瑰”來說,指的是美石,還有指的是珍奇之物。因為是給富家千金使用,所以她的體態玲瓏,也是文人經常聚會所使用,早在宋代名畫中,就可以看到她的身影,明代則更多。她的椅背低于別的椅子,所以不會占太多縱向空間,給人的空間感很強,因為玫瑰椅常設于窗臺下,靠背低于窗臺,所以也不會擋光,玫瑰椅的構架偏幾何形,而且上短下長,符合現代的審美,所以和現代家具比較好搭配。玫瑰椅很漂亮,名副其實,但是她的觀賞性要多于實用性,也是因為她的椅背較低,而且支撐點很少,人長時間靠坐上去,腰部沒有力的支撐點,會很不舒服。所以如果能解決這一問題,那么不僅有很強的觀賞性和藝術審美,同時也滿足了我們普通人對座椅的基本功能需求。
在日本,設計師通常會結合日本的民族文化來進行設計和創作。日本的傳統文化如何滲透到設計中以及更好的探索研究發展日本的傳統文化,這些都值得我們思考。日本著名設計師田中一光,在他設計的作品中,能體現出優雅和純凈,為了讓全世界了解日本傳統文化,他設計出很多帶有日本傳統文化底蘊的作品,他的作品形式感很強,很有意境,簡潔和純粹,把傳統美學觀念與文化融合在一起,在表現形式上,作品的個性特征非常鮮明有活力。這些表現手法和設計思想,是值得我們去借鑒的。
現如今很多人對簡約風格情有獨鐘,這也成為一些設計師們鐘愛的風格,當下有很多品牌也是執著于極簡主義,提到“極簡主義”,或許很多人第一個想到的就是無印良品。它的商品正如名字描述的一樣,簡潔到忘記商標的存在,因為它省去了不必要的設計,也去除了一切不必要加工的顏色,只保留了素材和功能本身。極簡,好像就是它最大的特點。但是早在一千多年前的宋代就已經開始了“簡約美”宋代的美,不同于漢唐的奔放華麗,也不同于元清的極飾雕琢,講求的是簡約至樸的狀態。宋代的美學要求的是單純,就是簡單的幾何,例如方、園、原色、質感的單純,用畫畫用原墨色、瓷器燒單色釉、用家具盡量極簡化。我們都知道,宋代重文輕武,宋代是一個文人時代,文人的喜好和修養,推動了清新雅潔、寧靜恬適的審美思想,平淡與自然成為宋代藝術審美追求的最高境界,并由此造就了中國文化的頂峰之態。至今,宋式家具演進而來的明式家具,仍是被國際公認的優秀風格和品格。這種風格不是純粹的元素堆砌,是通過對傳統文化的出傳承,將現代元素和傳統元素相融合,用現代人的審美需求來設計出富有傳統文化底蘊的事物,讓傳統藝術能夠在現今時代得到合適的表現。宋式簡約風格貴在刪繁就簡,其格調典雅質樸,色彩穩重成熟,布局協調,韻味悠長,充分體現了中國傳統美學的精神,文化自信得以在產品中得以表現。例如玫瑰椅是中國幾百年前很經典的一把椅子,當代設計師朱小杰在保持玫瑰椅的原創意境與外型以及濃郁的古典傳統中,讓金屬的腳圈與鋼絲攀線透出極和諧的現代感。增加了很多現代的材質,例如皮革,會比之前木制架構更加舒適,靠背也運用了人機工程學,做起來更加舒適,有些結構添加了一些鋼制材料,不僅看起來更加現代,更加舒適,同時也很好的傳承了傳統文化內涵。
家具在我們日程生活中必不可少,家具的不同造型、不同顏色、不同材質,帶給我們的感受也是不一樣的。通過對傳統中式家具元素的理解,將玫瑰椅和現代設計風格相融合,設計出更加符合現代的作品,這也是我們對傳統文化的尊重和傳承。宋式玫瑰椅對新中式的影響絕不僅限于造型體態上,她還將我們的傳統文化底蘊賦予到了產品當中,使設計出來的產品有了靈魂,而現代的新型材料和工藝可以解決傳統工藝上的短板,以及功能上的缺失,兩者相互影響,設計出更符合我們現代人所需要的基本功能,使家具既有了舒適性,欣賞性,也可以繼承我們的傳統文化,設計師也是一樣,在給人們帶來便捷美感的同時,也要有使命責任感,彰顯我們的文化自信。