林 珍,康 東
(海南經貿職業技術學院,海南 海口 571127)
現代化二維動畫制作模式大多是利用計算機設備輔助進行的,使用計算機將二維傳統手繪動畫導入,利用計算機技術對其進行角色塑造、場景繪制、上色等相關技術,最后得到一個完整的高質量動畫。數字技術的加入使動畫相關產業的動畫制作成本大幅度降低,同時提升了相關企業的管理便利度,提升了企業在同行業市場中的競爭力,加強了動畫片制作水平,提升了動畫制作效率,為動畫制作行業的發展奠定了良好基礎。數字技術的融入能為我國動畫事業的發展提供技術支持,為各企業培養相關專業技術人才,創造動畫高質量、高效率、高水準理論技術平臺,借助先進技術制作出更加豐富多彩的藝術作品。
早期二維動畫是根據劇本改編再由設計師進行設計,導演繪制分鏡頭臺本,最后由動作設計師繪制關鍵畫面產生的,傳統動畫制作十分復雜,不僅要經過嚴格的各項審查,還需進行多程序的后期制作。數字化時代的到來為二維動畫制作提供了便利條件,使二維動畫的制作得到簡化,也使其質量大幅度提升。二維動畫制作的基本流程包括劇本、美術設計、分鏡、背景、原畫與修形等。首先劇本指的是利用文字描述故事,其中需包括人物對白,動作以及場景;美術設計則是指對劇本中存在的場景、角色、劇情與故事進行制作;分鏡包括文
字風景與畫面分鏡,背景則是按照分鏡需求對其進行繪制,還需在繪制過程中標出時間、場景、人物活動范圍等;原畫也叫關鍵幀,其在動畫制作中意義重大,是指對角色動作過程中的姿勢與運動進行表述的一種方式;修形是在制作基本結束后,對原畫進行線條清理,使最終表現出來的影片各項造型統一。二維動畫的制作還包括許多流程與步驟,與傳統手繪技術大致相似,只是在制作方式上存在一定變化。
(1)原動畫技術。原動畫技術是以視覺暫留原理為核心,以運動規律為基礎創設而來的一種動畫制作的核心技術,其也是現階段動畫產業的主流技術,動畫技術中“動”的元素都是由此技術實現的,一般動畫作品是通過視覺暫留原理,使觀看者看到連續的運動畫面,大多是以1秒24~25幀播放的,原動畫指的是原畫與中間畫的繪制,該崗位承擔的動作設計內容也就是關鍵幀的設計。數字技術使二維動畫的制作效率顯著提升,也使二維數字軟件實現了原動畫制作技術,利用不同的控制方法為觀眾提供不同的視覺效果[1]。
(2)分層處理技術。分層處理技術是一種二維動畫制作中的基礎技術,是指將運動角色與靜態背景疊加拍攝。大部分分層處理技術是將二者繪制在透明膠片上進行的,這種方式能使繪制圖像的張數得到降低,也能將景深、折射等不同的效果更清晰地展現出來。隨著數字技術的融入,二維動畫的制作技術得到了進一步發展,分層處理技術也實現了軟件管理與處理。目前大部分二維動畫制作中分層處理技術是通過相關軟件進行的,無須再進行膠片繪畫,只需要在軟件中創設圖層即可。
(3)其他動畫技術。二維動畫的制作技術還包括許多種,制作軟件也多種多樣,不同的手繪方式可以利用不同的制作軟件。比如,Painter軟件可以用來繪畫素描、版畫、油畫、水彩等風格的作品,Photoshop、Freehand等軟件可以進行二維動畫設計、前期創意等,且利用這些軟件能夠進行動畫角色造型設計,場景設計等數字技術的融入,為二維動畫制作提供了更便利的條件,也使二維動畫作品質量得到顯著提升。由此可見,數字技術在二維動畫制作中的應用意義深遠,借助新技術展開二維動畫制作,也是我國動畫產業未來發展的必然方向。
傳統二維動畫的制作大部分是通過手繪展開的,一般手繪稿設計結束后需要在不同城市展開傳遞,交由導演、角色設計師、場景設計師等審閱,一般通過快遞郵寄的方式進行傳閱,快遞郵寄會對二維動畫的制作有局限性,不僅使動畫制作成本增長,還延緩了動畫生產周期,對二維動畫的制作十分不利[2]。數字化技術的融入使二維動畫能夠通過計算機文件的形式進行傳遞,動畫文件設計稿可以通過壓縮包或文件包的形式儲存,借助互聯網即可向各崗位人員進行傳輸與交換,在擺脫了時間與空間的限制的同時,實現了企業協同制作。
傳統的二維動畫制作需要借助紙張手繪,這種手繪制作的形式對紙張、繪畫筆等器材的需求量巨大,尤其在初期草圖繪稿環節消耗量巨大,除此以外,設計、原畫、動畫過程中也需要大量的紙張,傳統二維動畫手繪制作模式還有退修耗材需求,且制造人員眾多,這不僅給動畫制作企業的成本帶來負擔,還給社會環保帶來壓力。數字化技術的融入使動畫制作可以通過計算機方式進行,無論繪稿還是設計都可以采用計算機軟件進行,這在一定程度上改善了傳統制作模式造成的耗材量大的狀況,也為企業降低了制作成本。
傳統二維動畫制作在面臨修改線條時,需要用橡皮對其進行擦除,若存在較大錯誤則需要退回進行重新繪制。二維動畫制作面臨的審核十分嚴格,檢查部門眾多,若始終采用傳統修改模式,則會耗費大量時間。數字化技術的融入使繪制者可以借助電子工具進行制作,在面臨錯誤線條或不合格原畫時也可以通過添加刪除線條控制點,擦除等方式進行實時修改,在為二維動畫審閱修改提供便利條件的同時,也使動畫制作水平與質量得到顯著提升。
傳統二維動畫制作的模式較為復雜,手繪制作也會延緩動畫制作周期,動畫師在進行繪稿過程中會浪費許多不必要的精力與時間。據調查,一位動畫師通過傳統手繪生產模式進行動畫生產,月產量大概為1 500張,而利用數字技術采用計算機等軟件進行動畫制作時,月產量能夠上升到3 000張左右,由此可見,數字化技術融入二維動畫制作能使動畫制作的效率大幅度提升。另外,計算機設備也能更嚴格地管理成片,在提高動畫生產速度的同時,對過去創作過的資料進行回收修改再利用[3]。
二維動畫設計開展之前首先需對動畫主題思想進行確立,然后圍繞主題思想進行角色設計,且需要注意角色設計應按照劇本內容進行。隨后還需對動畫內容情節與氛圍進行設置,使動畫內容與表現形式協調統一,一般動畫作品的主題思想是十分明確的,因此只需要挑選合適的數字化技術對其進行創作即可。在進行設計時,應處理好人物與集體之間的關系,將作品想要表達的情感充分展現出來,動畫角色是動畫作品的核心內容,也是動畫作品的靈魂所在,二維動畫作品中的人物角色決定著作品的整體風格,也是確定整幅作品發展方向的關鍵所在。在進行作品角色定位時應結合劇本實際情況展開,參考劇本中對人物角色外形、特征、性格、生活環境等因素的描述進行角色定位,使角色設計更符合作品主題(如圖1所示)。

圖1 動畫角色設計
數字化技術在二維動畫中的應用能夠使作品角色形象始終保持一致,傳統手繪二維動畫制作可能存在人物形象出現參差的情況,而數字化技術的使用能有效規避這一點。由于采用數字化技術的二維動畫制作成品角色形象是同樣的電子格式,因此其在后續制作時只需依據原版造型格式進行標準操作即可,對動畫角色形象出現變形的情況起到良好避免作用。在動畫角色設計時,應制作出角色標準、造型典型動態圖、全局比例圖以及角色正面圖等,將角色的線稿清晰地展現出來,為后續角色制作與操作提供便利條件。
二維動畫制作中場景與道具設計也是十分關鍵的,動畫場景能夠進一步凸顯動畫故事情節,渲染動畫劇情,使動畫表現更加豐富多彩。除了角色造型的設計,場景設計是最能夠凸顯劇本內容的一項藝術,場景設計能將動畫特殊地點與環境反映給觀眾,并借助外界因素將主人公形象與特征凸顯出來,進一步展現出動畫主題,使作品的鏡頭藝術得到增強[4]。此外,動畫場景設計也能烘托出動畫內容,道具設計相較場景設計來說更為清晰簡單,且其具體價值意義與場景設計基本相似,現階段大部分二維動畫制作中的場景與道具設計是通過Flash軟件操作的,利用Flash軟件中的特殊工具進行色彩填充、邊線填充等,這些數字化技術的應用使場景與道具的線稿和內容更加豐富多彩,也使繪制顏色和諧統一,色調一致。
動畫分鏡頭的設計是為了控制故事邏輯與節奏,是二維動畫制作的重要組成部分。一般動畫分鏡頭劇本需按照導演指導形式展開,嚴格貼合劇本各項內容進行,對鏡頭進行畫面設計繪制,將角色在鏡頭中的角度、位置等關系全面確定。對于分鏡頭設計可以使用Photoshop軟件操作,Photoshop軟件中的選擇工具、移動工具、圖層工具等都可以用來實現分鏡頭設計,分鏡頭設計可以按以下步驟操作:首先應用Photoshop軟件導入動畫場景與角色線稿,在畫布中確定出角色人物的位置;隨后應在動畫角色中建立一個圖層,在所有圖層之上構建新圖層,使用筆刷工具繪制人物形象,人物形象應在新圖層中,對角色表情進行適當調整;接著按需求建立不同像素的空白文檔,并在空白文檔中設置圖層,利用畫筆工具對角色運動方向進行標識;最后創設Word軟件中的表格,將圖像導入,標注其鏡頭時間與方法,使二維動畫分鏡頭設計實現數字化建設[5]。
綜上所述,積極使用先進技術并將融入各行各業已經成為新時代中國關鍵發展方向,數字化媒體建設在文化產業體現出的價值是不可估量的,依托信息技術能夠降低能源損耗,降低企業成本,提升企業增值。未來,數字化動畫設計技術必將成為動畫產業的主要發展方向,且其也會繼續與網絡技術信息技術等先進技術進行更深層次的融合。數字化技術的融入為我國動畫產業創新速度的提升提供了保障,也進一步推動了動畫產業的發展與建設,伴隨大眾審美的變化,二維動畫中的數字化技術會逐漸在該行業不斷普及,成為推動我國動畫產業的重要助力器。■