雅趣、雄心與曠達：改編昆劇《浣紗記》芻議

周 飛

2021年是昆劇“開山鼻祖”梁辰魚的誕辰500周年，為了紀念梁辰魚，也為了致敬經典之作，昆山當代昆劇院邀請編劇羅周為該院改編昆劇《浣紗記》。經2021年第八屆中國昆劇藝術節組委會嚴格篩選與充分論證，該劇的首演成為昆劇藝術節的閉幕大戲。時隔一年，依舊是盛夏，昆山當代昆劇院的《浣紗記》于2022年7月23日獻演南京。

此番獻演的劇目是作為江蘇省文化和旅游廳主辦的2022年江蘇省基層文藝院團優秀劇目參加展演的。在江蘇大劇院演出當晚，“我蘇”網直播時有65萬人在線欣賞，大劇院加座到三層，約1500個席位的觀眾席幾乎滿座，演出結束時經久不息的掌聲讓演員難以完成謝幕，如此成功的戲曲演出在疫情尚未完全消除的當下尤為稀見。筆者以為，該劇在南京擁有如此演出盛況，除了南京觀眾對昆曲的偏愛之外，該劇在改編的劇情設定、節奏把控與劇目的舞臺呈現等方面，皆令人稱贊且難忘。羅周高超的編劇手法再一次在《浣紗記》的改編中充分呈現，昆山當代昆劇院的表演實力也不容小覷。

劇情設定

梁辰魚所著《浣紗記》突破明代傳奇創作題材的局限，將生旦愛情戲置于吳越爭霸的歷史事件之中，以“家國”和“愛情”雙線結撰全篇，劇情豐滿，立意高遠。但原著四十五折的體量與龐大題材、繁雜線索，使其結構松散，劇情冗長雜亂。羅周改編《浣紗記》，似庖丁解牛，她保留了梁辰魚原著劇情脈絡，只留筋骨，以她常用的四折加三楔子為結構，重建劇情與人物。“以四折著力塑造西施及她與范蠡之離合、以楔子交代吳越爭霸之情勢變化及勾踐、伯嚭、伍子胥等人的各自展示”。（《浣紗記》節目單之“編劇的話”）改編版對劇情的調整，并沒有大起大落，似乎是順應了故事氣口的自然走向，但在情節展開、人物動機設置上卻更合情理。

比如，原作中范蠡獨自謀劃并勸服西施赴吳，從個人情感上實難讓人接受。這一環節一直是改編原著難以逾越的情理障礙點，也是改編《浣紗記》的難點。如何符合情理之中，卻又與人們心中固化的史實相向而行，成為改編是否精妙的制勝點。羅周在改編的一開始就做好“西施之美天下皆聞”的設定，待到勾踐、雅魚、眾文官“三拜紅顏”，對范蠡和西施二人施加眾望所歸、非你莫屬的無聲壓力之時，西施赴吳已成定局。西施赴吳既有家國大義的懇切，也有命運使然的無奈。此時赴吳，從情理上、劇情發展上看，已經鋪墊足夠。但對于范蠡的人物刻畫上，其內心轉變還需要進一步挖掘。受“三拜”之后，西施希望得到范蠡的正面回應。在越王逼問美人計謀的策劃者時，范蠡爆發出一聲“不破吳宮、誓不為人”。在家國復興面前，范蠡由一個擁有雄才大略的士大夫徹底轉變成了一個不擇手段的復仇者。聽此答案，西施明白了，“你也不消答，我也不該問！”觀眾也接受了。“敢請夫人教歌，以事吳王！”劇情發展處于“一切皆被看破，卻也未被說破”的微妙狀態，臺上臺下人，皆心知肚明，了然于心。這樣的處理顯然更加合情，觀眾接受度更高，也為范蠡與西施二人最終的選擇提供了情理支撐。

最初的范蠡，在美人面前遇見“天大的事”也聽不見。入吳后，給越王的稱臣、嘗糞、選美三個計謀，個個令人心驚。超出人性底線的計謀，在復仇大計面前不足為恥。為了復仇，剜心之痛皆可忍，愛情可以暫時擱置，心愛之人可以被蹂躪與踐踏。越王因“臥薪嘗膽，三千越甲可吞吳”留下千古美名，在這部《浣紗記》中毋寧說是因為范蠡的雄心。

昆劇《浣紗記》

再比如改編版對原作重要人物伍子胥的劇情進行了大幅刪改，只留下一折原創的《辨紗》，而這一折中伍子胥的人物行動完全納入主線劇情之中，其對西施“懷紗”的質疑直接與《分紗》的劇情相關照。

通觀全劇，編劇所有的筆墨都是有目的的，強調、反復之處有著特殊且重要的作用，值得細細品味。比如“天下之美人，莫若越國。越國之美人，莫若諸暨。諸暨之美人，莫若苧蘿。苧蘿之美人，莫若西施！”這句贊美西施美貌的排比句在全劇出現了三次，第一次是范蠡西施相識之時，由范蠡與文種對答而出；第二次是“三拜紅顏”之時，由西施與范蠡對答，且由西施自己說出“我西施是也”；第三次是“進姝”之時，由文種與伯對答。西施之美貌在這三次的對答中，從第一次范蠡的驚艷，到第二次西施的驚恐，再到第三次文種的蠱惑，漸次暗示著西施悲劇人生的起點、與范蠡愛情的諷刺、作為個體的人在戰亂年代的卑微。

節奏把控

羅周的改編本，關目清晰，走戲順暢，劇情緊湊，節奏徐疾井然，疏可跑馬，密不透風。在必要的情感抒發時，濃墨重彩，充分抒懷；在情節過渡時，簡短交代，一秒不待。比如范蠡西施二人的相識、越王眾臣的“三拜紅顏”、伍員西施的“辨紗”等情節，“一而再、再而三”地輾轉鋪陳，展現人性，不吝筆墨。而“寄子”“入吳”“吳刎”等不必要鋪陳的情節，只用一句唱詞或一個場景作交代，點到即止，惜字如金。

最值得品味的是第一折《盟紗》開場范蠡西施相識之時。春和日麗，兩人青春年華，互相傾慕。正互吐衷腸，偏逢越國來戰。先是西施不聽范蠡自報身世，只因女兒家待字閨中，需保持必要的矜持。待得知眼前郎就是慕名已久的范蠡，矜持怕是繃不住了。西施正欲作答，文種急告出了“天大的事”，而范蠡答曰“天大的事我也聽不見”。文種在一邊著急催促，范蠡則不聽、不見。文種不得不高呼“越人危矣！”范蠡方才猛然驚醒，匆忙告別。如果西施是個柔弱女子，聽由天命，也就嘆息一聲，任之遠去。但她沒有，“問都問了，怎做無有？”僅此一句，西施已經宣揚了她倔強的個性。范蠡一而再地阻攔，西施仍堅持說出了自己的名字。終于“美人難得，美人多情，便再閑話片刻。”煙波浩渺的舞臺上彌漫著戰情危急的氣氛，空靈之美與緊張之感形成強烈對比，不斷將戲劇張力拉到極限，一觸即發。緊張逼仄，又雅趣橫生，舞臺節奏感妙不可言。此刻，舞臺上的一切都剛剛好。

再比如《分紗》一折的開場，西施惆悵紡紗，東施興沖沖趕來，急告范蠡一行正欲前來。丑角東施聒噪一陣，西施方才悵然回復“多少憂懷”“總是牽念”“不見他來”，一緊一慢的三個來回之后，把西施的思念抻得很長，也把與范蠡成親的希望值升到最高。東施要求西施“門后梳妝、不動聲色”，待他“千呼萬喚、三叩九拜，你再出來！”觀眾看著滿臺官員已經預感即將發生什么，只待好戲演來。“這樣的迎親說話，好怪呀！”東施背躬疑惑地說著；“黑鴉鴉冠袍帶履占人眼”，西施顫顫嗦嗦地唱著；觀眾滿懷悲憫看著。在這樣巨大的對比與反差之下，臺上角色個個生動，臺下觀眾人人共情。

這樣的兩個有情人，憑著超越常人的意志力與膽識，歷經十三年，最終協助越王破吳。傳統戲曲大團圓的美好結局合理地成為觀眾的期待，歷盡磨難終成眷屬，是人之常情、善之所終。但作為結局的《合紗》一折，并未讓“紗”合成一體，而是“逐水流而去”。這樣的結局，出于西施的選擇。盡管范蠡“昔日、今日、來日盡皆如一，情似磐石，永無轉移”，渴望合紗。歷盡了離合與興亡，西施已然不是原來的西施，不是范蠡獻出去還能收得回的西施。無論此刻的解讀是作為女性的覺醒，還是戰亂留下的戕害，對西施而言，傷害已經無法彌合與無視，那便曠達處之，各自飄零吧。他們入吳前的相處充滿了雅趣，入吳后燃起復仇的雄心，滅吳后擁有曠達的心態。他們忠貞忠誠，隱忍堅守，適時退讓。神合而貌離，何嘗不是另一種堅守與忠誠，何嘗不也是另一種圓滿。這樣的結局讓人唏噓、動容，隨西施范蠡之情感升華而得到升華，回味無限。

舞臺呈現

為了凸顯昆山當代昆劇院演員的特點，編劇羅周根據院團具體情況，定制了一些戲份，并且十分合理地服務于劇情，讓演員充分發揮表演才能，完美地講述故事。根據劇團特點進行編劇并不少見，有的是為了劇團的生存、劇種的延續，更多的是為了演員更好地發揮藝術特長。當然，這種“定制”絕不是為了迎合，而是更加凸顯演員的表演水平，從這一點上說，不僅考驗編劇水平，而且對演員提出了更高的要求。“定制”二字看似違背藝術創作規律，實質恰恰是尊重戲曲規律的表現。為名角“定制”戲份、唱段，在戲曲史上有不少佳話流傳，從流傳下來的經典表演段落可見，優秀的“定制”反映的是優秀藝術家之間的高水平合作。

一級演員由騰騰扮演西施，一級演員張爭耀扮演范蠡，兩人青春靚麗，正值當年，在空靈水韻的舞臺演繹雅韻清音，賞心悅目，演員、角色和行當三者高度匹配。二人表演時的舞美設計，很貼合場景與劇情，或清新淡雅充滿虛擬空靈之美，或濃郁華麗實現物盡其用之用。

“紗”這一作為女主身份的一個道具，在改編版中，承載了愛情表達與意志抒發，不僅是范蠡和西施表明愛情的信物，也是兩人為國獻身這一意志抒發的信物。對舞臺道具而言，將有形的“物”做了無形的精神化與升華，紗的分分合合，就是人的分分合合，懷紗就是懷志，《盟紗》《分紗》《辨紗》《合紗》，一縷紗兒串聯起全部的情節，“紗”成為全劇發展的重要“角色”，在這個意義上說，《浣紗記》之“紗”與《桃花扇》之“扇”的運用可相媲美。

從角色行當看，原作中角色眾多，改編版刪削角色的同時，做到角色行當合理搭配。閨門旦、正旦、丑旦、小官生、凈、末、丑、外，各色行當既不重復，也不臃腫，都能在舞臺上展現不一樣的人物色彩。伯嚭和東施兩個丑角的表演部分消解了劇作的嚴肅與悲情氛圍，使劇情冷熱有度，符合昆曲本色。

作為一個非常年輕的昆劇院團，昆山當代昆劇團自2015年成立至今只有7年的建院史。7年中該昆劇院已經有5部原創大戲接續上演。從建院歷史看，其在全國八個昆劇院團中是最年幼的一個，也是演員平均年齡最小的一個。這樣一個充滿活力、勤奮多產的劇院，正生機勃勃地為昆曲發展發光發熱，其未來可期。作為本次上演劇目的編劇羅周，其劇本具有很強的戲劇想象力與文學創作力。她可以在戲曲創作程式下恣意揮灑才華，她對劇中人飽含深情、充滿善意又能理性安排，充滿熱情又保持克制。《浣紗記》的演出成功，再次向我們證明：一部好戲能夠提升一個劇團的整體實力，也能培養出一批優秀的演員。