試論道家美學觀對書法創(chuàng)作的影響

文_劉秀珍

武漢體育學院新聞傳播學院

內容提要：道家思想對我國幾千年來的文化發(fā)展產生了深遠影響，與書法創(chuàng)作也可謂緊密相連。本文試圖從“道”的角度出發(fā)，剖析道家美學觀對書法藝術創(chuàng)作的影響。這種影響主要表現為：“自然”是書法創(chuàng)作的審美追求；“自由”是書法創(chuàng)作的精神追求；道家藝術心理升華書者創(chuàng)作心境；“法天貴真”引領書法創(chuàng)作技巧歸自然。

雖然道家很少直接對藝術提出看法或主張，但其自然無為、大道至簡等觀念卻與書法的本質精神相吻合。書法創(chuàng)作歷來深受道家美學思想影響，在千百年的演變和發(fā)展中更具特色與魅力。本文追根溯源，追尋“書”與“道”之緣，探究“道”之書法。

一、“自然”是書法創(chuàng)作的審美追求

中國書法藝術是一門自然而古樸的藝術。漢字在發(fā)展初期便與“自然”二字密切相關。甲骨文的造字規(guī)律便與自然密不可分，這在各地出土的各類甲骨文化石中可觀察到。甲骨文中有許許多多的象形字，是我國古人根據自然界各種事物的形象創(chuàng)造出來的。比如甲骨文中的“龜”字完全像一只烏龜，不僅有龜殼，更有頭和身體，非常形象。誕生于春秋時期的道家文化更是將自然視為其思想發(fā)展的核心。“人法地，地法天，天法道，道法自然”（老子《道德經》），老子認為宇宙萬事萬物的發(fā)展應當遵照事物自身的發(fā)展規(guī)律，讓它們回到原來的樣子，即回歸自然。不僅如此，道家美學觀也認為，藝術之美，美在去偽存真、樸實無華。書法隨著文字的發(fā)展而產生，延續(xù)的是書法家與作品的“自然”況味。在書法發(fā)展史中，有不少書家從自然界中汲取靈感來豐富自己的書法創(chuàng)作。北宋時期，米芾喜愛石頭到了癲狂的程度。有一次，他得到了南唐后主李煜的一塊研山石，三天三夜不離手，睡覺都要抱著，興奮之余創(chuàng)作出了流傳千年的《研山銘》。米氏書法的自然之法也在這千年流傳的《研山銘》中得以體現。在道家思想誕生時，它的思想核心就與書法的本質精神相吻合。在歷來的書法創(chuàng)作中，書家不斷地“取法自然”，也不斷地“道法自然”，自然之美也成了書家進行書法創(chuàng)作的審美追求。

二、“自由”是書法創(chuàng)作的精神追求

“逍遙游”是莊子的哲學觀點，是莊子理想中最高的人生境界。其內涵是指人在自然中自由自在、悠然自得的精神漫游，使自我“詩意地棲居”，并“自由地存在”。這種狀態(tài)恰恰就是創(chuàng)作主體在進行藝術創(chuàng)作時所要追求的最佳狀態(tài)[1]?！板羞b游”是莊子關于生命與藝術的觀點，“游”的核心是自由，是無所束縛。莊子主張創(chuàng)作者的思想不拘泥于一定的事物，在創(chuàng)作時應當突破自我的局限，精神像“鯤”一樣遨游在天地間，在美和藝術的世界中暢游，感知藝術創(chuàng)作和產生的方式。莊子的“逍遙游”對書法創(chuàng)作也有一定的啟發(fā)意義。書家在創(chuàng)作時追求靈魂的超脫，在自己的創(chuàng)作領域自然地遨游，在個人生活體驗和筆墨技法的基礎之上，擺脫一切壓迫與功利，使精神與意韻隨筆而動、隨心而動。書家只有具備了這樣的創(chuàng)作境界，獲得對自然的感知，其創(chuàng)造力才能得以充分發(fā)揮，創(chuàng)作出理想的藝術作品。

宋 米芾 晉紙?zhí)?3.7cm×39.1cm臺北故宮博物院藏

宋 米芾 研山銘35.8cm×136.3cm北京故宮博物院藏

宋 米芾 清和帖28.3cm×38.5cm臺北故宮博物院藏

另外，任性任情是道家的自由觀在藝術創(chuàng)作領域演化而來的美學思想。漢末到魏晉六朝是中國社會最混亂、人民最痛苦的時代，卻是精神極自由、極解放，最富于智慧、最具熱情的時代，也是最富有藝術精神的時代[2]。魏晉時期，上層社會高度推崇道家思想，文人間談玄論道之風盛行，道家美學觀不可避免地滲透到社會的方方面面，書、道結合成為這個時代的標志性特征。這一時期的書法創(chuàng)作呈現出道家意韻與書法藝術相融合的態(tài)勢，書家個人感情與精神在其中得到了自由發(fā)揮。東晉書圣王羲之信奉當時道教的一個分支“天師教”，他的《蘭亭集序》道家文化色彩濃厚，風格自然雋秀、瀟灑飄逸，從字與字之間、筆畫與筆畫的連接處可以領略到王羲之創(chuàng)作時淡泊平靜的心境。他將自然的神韻注于筆墨，在書寫中獲得感情與精神的迸發(fā)，表現出一種超然世俗、歸于自然的境界。

三、道家藝術心理升華書者創(chuàng)作心境

所謂道家藝術心理，即虛靜、物化、心齋、坐忘等重要的美學概念?！独献印芬粫惺状翁岬健爸绿摌O，守靜篤”，在書法創(chuàng)作當中，主體需要極力屏蔽外界紛擾，將自身歸于自然，并以心中意象融入筆墨，這也即前人所謂的“練字即練心”。自古以來，眾書家一致認為心中之竹見于手中之竹，手中所書與心中所思互為表里。這種創(chuàng)作狀態(tài)也需要一定的外部環(huán)境加以輔助，例如靜謐的空間。當主體進入虛靜狀態(tài)后，將自身與手中之筆兩相結合，其精神游于天地，達到物我兩忘的狀態(tài)。在這種創(chuàng)作過程中，主體內心純粹，不再為俗世所擾。這實際是將藝術與現實生活相剝離，使藝術創(chuàng)作進入完全自由的境地。我們與其說主體是在潛心創(chuàng)作一件書法作品，倒不如說他寫的是“我”：一方面是“物我兩忘，離形去智”；另一方面是“神思遐想，妙悟自然”。書法作品中蘊含了創(chuàng)作者對自身、人生和整個世界的思考與感悟。除此之外，創(chuàng)作者同時也在其創(chuàng)作過程以及最后的作品中塑造了一個理想的自我。創(chuàng)作者能在作品中看到另一個自已，鑒賞者也能夠在領略書法風采的同時體驗到書者之精神和心境，即天人合一的狀態(tài)。

創(chuàng)作者將道家藝術心理注入書法創(chuàng)作過程，以“虛靜”“物化”等構筑書法創(chuàng)作者本身乃至書法作品的精神內核，最終達到超然物外，天人合一。

四、“法天貴真”引領書法創(chuàng)作技巧歸于自然

儒家之美是盡善盡美，道家之美則是真與自然?！胺ㄌ熨F真”是莊子在道家自然觀的基礎上提出的重要美學觀點，告訴人們只有真誠才能打動別人，“精誠所至，金石為開”。要獲得“大美”“至美”，必須以“貴真”為前提條件[3]?！百F真”二字便足以表達“真”在道家之美中的地位。在道家關于美的論述中，道家之美表現在不爭、存真、去偽善、簡樸、平實與自然，反對一切虛假和矯飾。從某種意義上說，自然即真實，真實即自然。藝術作為人類靈魂的產物，更應真實且純粹，將真實視為藝術美的前提條件。書法創(chuàng)作是書家情感的自然流露，書法之美在于其以樸拙的筆畫寫出真性情，以自然的筆勢與自然相融。書家在進行創(chuàng)作時，須將自身與自然合二為一，屏氣凝神，將心中所感真誠表達，使線條質樸、沉穩(wěn)，作品渾然天成?！胺ㄌ熨F真”引領書法創(chuàng)作技巧歸向質樸自然，也歸于書法本味。

結語

書法藝術與道家思想有著共同的文化本源，書法也因受到道家美學觀的影響而擁有了更強的文化內核。在千百年的書法藝術發(fā)展過程中，盡管書法形體有變、風格有變，但一直受到道家意蘊的影響。由于道家哲學與美學思想的引領，書法藝術不斷向前發(fā)展。