謝彤
(揚州大學音樂學院,江蘇揚州 225000)
MIDI的全稱為Musical Instrument Digital Interface,翻譯成中文意思是樂器數字接口。這個研究是在20 世紀80 年代初的時候電聲樂器之間有通信問題沒有得到解決為了解決這個問題而提出的,而MIDI的發明者是加利福尼亞音樂家戴夫·史密斯先生。MIDI的產生制造了條件可以允許人們自己在家里便捷的制作音樂,人們也終于可以將各式合成器與鼓、镲等節奏感樂器連接到電腦上。MIDI立即成為合成器、鼓、數據采集器和多尺寸計算機的工業基準。
近幾年,隨著電腦技術的不斷提升,新升級的電腦技術產業下產生出來了新型電腦音樂的制作技術。對于現在的音樂工作者來說,MIDI電腦音樂已經不是什么很新鮮的東西了,在剛開始還是大型計算機,運行的比較慢的時候MIDI技術也因為硬性條件的限制不是那么成熟,后來慢慢的電腦發展起來了音樂制作也跟隨著電腦一起快速發展到現在產出各種各樣功能齊全的音樂軟件。
在沒由有出現MIDI電腦音樂的近代時期,從坊間流傳的兒歌、小調,再到人們集體勞動時用來打氣的勞動號子幾乎都是旋律先流行到大街小巷,這樣的音樂可能會出現較大的歌詞誤差和旋律上的不嚴謹。這些不方便到后來出現減字譜、工尺譜等記譜方式使得我國早期的音樂制作相對來說正規了一些。五線譜的出現使我們的音樂創作這一塊兒開始有大量生產的可能性,而MIDI的出現則是給現代音樂制作添上了濃重的一筆,各種不同風格不同曲調的音樂涌現在大眾眼前,電腦音樂使音樂的制作效率大幅度提升。
即使音樂發展到了現今這個看似快速更替的狀態,我們也保持著說要找好的“音源”的一個習慣,而就音源發展到現在,軟件音源已經完全取代了以前的硬件音源,硬件音源的內存有限,但往往優質的音源需要占的內存又相當的大,所以軟件音源非常完美的修飾了這一缺點,不僅內存足夠大,還有硬件音源無法比擬的功能。我們可以通過一個軟件編輯音色、加混響制作合成,對于音質是零損害的,這樣也免去了以前硬件音源多多少少帶點損耗的不完美。
而我們現代的音樂教育,已經不僅僅局限于將書本上的知識學習下來,更重要的是要掌握一項能夠養活自己的技能。隨著科技的發展,很多行業招聘傾向于會電腦技術的人才,音樂教育這一方面也不例外,多媒體的廣泛應用使得電子音樂這個專業的學習前景越發重要。各個音樂院校也在近年大力培養這方面的高素質人才,以求跟上現代音樂的發展水平,教學體系中納入了電腦音樂這也證明了現代音樂發展離不開電腦音樂是必然的。
當今時代,科學技術得到了長足發展,電腦音樂制作技術也從稚嫩逐漸走向成熟,音樂制作無論形式還是效果都有多元化的發展趨向,這對現代音樂發展具有積極意義[1]。隨著時代的推進人們也逐漸不滿足于眼前的常態音樂,有更多的人將目光放到了更小眾的曲風當中,也有更多的人愿意去嘗試心里所想但還未曾出現的音樂風格,這些敢于嘗試敢于創新其實很大一部分的勇氣來源于科技的發展,因為出現了MIDI電腦音樂這種能實現大部分人心里所想的音樂樣品,才會有其中可能很少成功的獨特的小眾歌曲來到我們面前,慢慢這些通過電腦制作出來的音樂有了他們的一小群受眾,而生產者們見到這種情況自然是喜悅的,他們就研究出來更多與眾不同的效果器,如此循環造就了目前為止現代音樂發展的輝煌成績。
音樂學院這種專業類院校的計算機音樂作曲是一個大的分類,大方向下學生們自行報考這個專業肯定對計算機音樂有一定的了解甚至自己有些基礎才會有信心填報,而在入學考試時更是會考察學生們的作曲實力所以音樂學院的學生們大多數對計算機音樂都會有一定的了解。綜合類高校的藝術學院中假若設有音樂專業,那么基礎的幾項專業課程會是聲樂器樂以及鋼琴,跟專業音樂院校相比具有更多的局限性,無法將計算機音樂這門課程真正的當作一門非常重要的必修課。
接觸音樂軟件的時間有限是高校中最常見的問題,據筆者調查詢問周圍的音樂專業好友,大家都有音樂制作相關課程,大多數也都是會上一兩個學期,但是學完了整個本科課程現在臨近畢業能靠自己單獨做出一份完整的音樂作品可以說是寥寥無幾。拿課堂上學習的軟件來說,如果學生們想在自己的電腦上安裝也是一件不容易的事情,有的在自己的電腦上安裝的跟學習的不一樣,有的正版在自己品牌的電腦上安裝不了可以說是想花錢買軟件卻沒有地方買。學生們只得在電腦上安裝最接近的軟件練習,卻也因為本來對軟件就不熟悉而卡殼在某一小步驟上,從而阻礙了學生們練習音樂軟件的步伐,使學生們不論何時對制作音樂的軟件都一知半解。
大學課堂現在多數都使用電子屏幕或投影儀來授課,黑板的作用如今似乎都是作為輔助老師解答學生問題的輔助工具。音樂相關課堂更是如此,音樂專業有許多專業課,比如和聲課、配器課、復調課、曲式作品分析課、視唱練耳課、樂理課、聲樂器樂課等等。但是電腦音樂并不是出現在每個課堂上,這其中也許是還沒有達到可以運用得條件,也許是有條件卻不會使用,這都會導致音樂教學先進程度的脫節。
首先,在配器課上電腦音樂發揮出了它最大的作用,學生學習配器單單靠書本理論知識是無法理解這門學科的精髓。教師可以考慮使用Cakewalk 進行輔助教學,使得配器課的教學活動可以獲得更加充足的支撐。在使用Cakewalk的時候,教師可以通過MIDI寫譜工具、Quantize修拍工具等模塊進行音樂元素的輸入與修正[2]。
其次,在視唱練耳這種擁有高度互動的示范性課程上,熟練的運用電腦音樂軟件也是老師們提高課堂效率的一種有效方法。由一個個精準的代碼組成的音符比大多數教室的鋼琴產生的單一音效要標準的多,并且老師們只需重復播放即可,省去了自己不斷重復彈琴的勞累也減少了可能會彈錯音的風險,由此看來可真是一個一舉兩得的好工具。
最后,在現在的聲樂器樂課上其實更多還是老師親力親為的去傳授給學生們自己的知識與經驗,但其實這些課程的背后也少不了電腦音樂的幫助。像聲樂課上自己很難認識到自己有哪些不足,老師指出問題當場改正過后也會在私下難以保持,這個時候可以用到Cubase這種音頻制作軟件將伴奏錄入再合著伴奏將自己的演唱音頻錄入,可以有效且直觀的感受自己的演唱有哪些不足。器樂在近幾年有非常流行的一種軟件其實就是根據電腦音樂制作軟件延伸出來的,比如everyone piano這種趣味鋼琴工具直接在電腦鍵盤上類似鋼琴的演奏[3]。由此看來當今音樂課堂對于MIDI的應用還可以加深挖掘畢竟是非常有用的。
在第一部分的談論學生對于MIDI音樂軟件的不熟悉中提到了課程時間的問題,這個問題直接的影響了學生對于軟件的熟練度,而問題的根源還是要從大學課程計劃中MIDI音樂教學板塊部分找起。
多數高校可能認為此類教學并不需要過多的去增加板塊,因為計算機音樂專業性強、上手慢且學習的過程難,對于一屆一屆的音樂專業學生來說,以后的就業方向很少與計算機音樂相關更甚者日后從事的工作與音樂毫不相干,所以沒有必要增加板塊面積,但筆者認為如今的社會與電子設備已經息息相關,各個新媒體行業都離不開電子音樂,作為學習音樂的學生們,更應該對于計算機音樂這個方面有自己的長處,我們不論畢業后是否從事音樂行業都應該在大學這個階段學習好MIDI電腦音樂的制作。
電腦音樂屬于比較前沿的音樂類電子技術了,所以理論來說應該還是發達國家的電腦音樂相關技術比較成熟,不論是發展技術還是教學體系,發達國家應該都是早于我們國家的,所以我們應當學習國外發達國家對于電腦音樂這方面的先進經驗和對于這方面專業人才的培養計劃,在學習中積累經驗增加知識儲備以形成我國自己在電腦音樂方向的特色道路。
對于這種與科技相關的教育類投資,我國肯定在看到潛力與前景之后非常愿意助力,中央到地方就該是各個高校內的建設了。有條件了的后話就是高校可以展開建立學科重點研究站,提供完備的器材和一流的技術指導,重點研習包括音樂科技項目的實驗、音樂創作與創新項目、藝術理論研究、設備支持開發、教學任務公開展示等重點研究有關領域的理論基礎,并且與國外相關比較先進的專業專利項目保持友好學術交流,增加成果國際影響力。
與國外發達國家相比我國電腦音樂可能還有很大的提升空間,除了專業音樂院校外很少有高校專門設立電腦音樂專業,甚至有的省沒有音樂院校就沒有這個專業,這使得電腦音樂專業的人才匱乏,這就更需要我們學習完整的人才培養體系,通過專業且完整的培養體系系統的培養一些這方面的優秀人才。
要提高MIDI電腦音樂在高校音樂教育中的占比,宣傳此課程的重要性是在首位的。
首先,我們可以增加專業相關的課程來普及電腦音樂的應用知識,除了教授學生如何操作軟件以外,學校可以多增加趣味性的實操課程比如教學生怎樣將自己喜歡的歌曲譜子錄入,再增加自己喜歡的樂器音效或者改變旋律中的某些器樂音色增加樂曲的可能性展現旋律的多樣性。不僅本專業的學生可以操作,也可以將這種課程錄入為全校的選修課程,讓其他學院的學生們如果感興趣也可以選擇這個課程,提高了知名度對這個課程也是良性的推動與宣傳[4]。
其次,在相關課題對于電腦音樂的應用中提到過各類課程對于電腦音樂的需求性,但現今很多高校的課堂上并沒有推廣這類教學方法,多數課堂還在使用老式教學方法與模式,不僅要寫還要擦。我們應大力號召音樂系老師們使用MIDI來授課改變授課模式提高授課效率,而學校們應積極響應教育部的號召組織開會讓老師們試著適應另一種教學模式。
最后,這樣有了學校的大力倡導后,老師就可以多加一些個人課堂色彩進去而不是每節課忙著示范譜例講解書上大段大段的文字,甚至每次備課之前都有更多的時間將自己的理解加入學生每節課所學的知識當中,將以前文字性的課堂變得更多樣。大家都說學習音樂作曲最基礎的就是要把和聲和曲式分析學好,這兩節課相互牽引相互成就,差了哪一門都不可以,而這兩門課又與電腦音樂密不可分,可見在這些課堂上增加MIDI的使用頻率對學生們本科期間的教育質量的提升大有好處。
隨著電腦多媒體技術的不斷進步,人類不斷的研發一個又一個功能更齊全更具有當今時代特色的電腦軟件,當中與音樂相關的軟件、設備被廣泛的使用,也給此類市場一個并不隱晦的信號:要不斷地開發音樂類的實用軟件以滿足大潮流的需求。
最直觀的來說音樂錄制的相關項目,之前在沒有MIDI這項技術的時候,需要樂隊錄制一首歌曲,就必須將這個樂曲的所有演奏工作者全部集齊在一個錄音棚里去共同完成。先不說這么多工作者聚集在一起容不容易,大家之間的共同配合也很關鍵,節拍之間要完美的合上中途還不能出現錯音是極其不容易的一件事情。而MIDI技術運用到錄音棚中就以上所有問題都迎刃而解,我們不需要這么多工作者同時聚齊,大家可以根據自己的工作時間安排進錄音棚的時間,然后演奏每個人的樂器之后使用電腦將每個人演奏的音頻拼湊在一起,因為有頻率的波紋顯示圖所以根本不擔心開頭會不整齊。再退一步來講,現如今的音樂軟件可以直接選擇音色,可能根本可以不用請專業人員來錄制音樂,只需要將每個樂器的譜子交給一個專業的MIDI電腦音樂制作者就可以給你打造一支完整的樂隊,這樣減少了人力物力的資源開銷還能隨時調整自己想要的效果[5]。
在校園里MIDI電腦音樂的作用就顯得更加重要,有導演專業的同學們當他們需要拍攝一部微電影時,就可以與MIDI專業的同學聯系溝通想法以制作電影的片頭曲、插曲、片尾曲。還有動畫,舞蹈等等需要完成與新時代多媒體相關的項目時都可以與MIDI電腦音樂這項技術產生聯動來更好地完成作品,而在不知不覺中MIDI電腦音樂就已經擴大了它的應用范圍,將這項技術傳揚出去,我們普及的目的也就達到了。
電腦音樂對于現代音樂教育來說有著非常關鍵的作用,它強大的功能使許多音樂和其他專業都能與它相融合,多數多媒體項目也離不開電腦音樂的參與。現在科技產品的更新換代是肉眼可見的迅速,其價值也是因為擁有的技術含量非常的高,所以就算不停的有新的產品出現價格也只高不廉價,電腦音樂行業依靠科技技術發展也承襲了這一項優點,這個行業只要技術精、成品做的完美、制作人審美在線那么前景是非常可觀的,這也是一項可以提前預見的此專業的工作展望。