霍楷,劉潤孟
(東北大學,遼寧沈陽 110819)
前沿教育理念即領先于時代與社會發(fā)展的新教育理念;育人模式則是在一定社會條件下形成的教育模式。當今時代,社會發(fā)展迅速,科學技術的迭代、產業(yè)的升級變革越來越多地作用于藝術設計的發(fā)展,藝術設計作為一門涉及多種專業(yè)知識的應用型學科,呈現出跨學科綜合性發(fā)展的趨勢,顯現出獨特的藝術特性和社會功能。在育人模式方面,藝術設計學科教育要與社會前沿接軌,努力培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和創(chuàng)造能力以及獨立思考的能力。
設計學作為一級學科,近些年在國內發(fā)展迅速。然而,目前很多高校的藝術設計學科都采用美術學的育人模式和教學路徑,已不適應社會發(fā)展需求。近年來,越來越多的教育界人士在教學研究中逐步探索適應我國產業(yè)升級的、基于前沿理念的育人模式。
第一,藝術設計與新興科技呈現交匯綜合發(fā)展的趨勢。近年來,隨著人機交互技術、多媒體技術、虛擬現實技術以及人工智能技術的發(fā)展,藝術設計的應用領域和范疇擴大。藝術設計作為集成創(chuàng)新的重要手段,結合新興科技,應用于許多領域。第二,藝術設計人才跨學科綜合發(fā)展。藝術設計與商業(yè)生產、物質創(chuàng)造越來越緊密地結合到一起,面對不同群體消費者的審美價值以及文化取向,藝術設計專業(yè)越來越體現出多學科綜合發(fā)展的趨勢。第三,藝術設計為區(qū)域產業(yè)經濟賦能。藝術設計應用的范圍廣泛,涉及制造業(yè)、金融業(yè)、服務業(yè)等各大行業(yè)。藝術設計對打造我國產品品牌、加速我國產業(yè)升級有著極大的助益。目前越來越多的高校與企業(yè)以及當地政府合作,以藝術助力地方產品品牌打造,打造文創(chuàng)產業(yè)園,實現區(qū)域經濟發(fā)展。藝術設計和地方產業(yè)的交匯融合,對提升當地的經濟水平、提高民眾的藝術鑒賞能力起到了不可忽視的作用。
得益于信息技術的發(fā)展,全世界先進的藝術設計理念可以快速地在藝術設計教育界傳播。目前,很多國際頂尖的藝術設計院校或綜合院校中的藝術設計專業(yè)都運用了具有前沿理念的育人模式。美國新澤西州羅格斯大學藝術與人工智能實驗室主要研究人工智能與藝術設計之間的關系以及發(fā)展、應用。Ahmed Elgemmal運用人工智能模式識別技術,利用其開發(fā)的軟件AICAN,繪制出區(qū)別于傳統(tǒng)繪畫的智能數字繪畫,促進了藝術設計和科技的交匯融合[1]。英國皇家藝術學院積極與海內外高校、學術機構合作,鼓勵學院內各二級學院進行合作,跨學科組成研究小組,并且在研究內容上對社會意識、社會發(fā)展以及綠色設計、人性化設計都有深入地探討。皇家藝術學院的研究項目“Biomanufacturing Textiles from Waste(利用廢品生物制造紡織品)”集結了來自皇家藝術學院、利茲大學、約克大學的生物技術、材料科學、工程設計和生命周期分析的人才,組成了研究小組,開展從廢品中利用生物技術制造出紡織品的實驗,以期達到節(jié)約資源、促進社會可持續(xù)發(fā)展的目的。與此同時,皇家藝術學院還和多家企業(yè)建立了合作關系,合作的企業(yè)有飛利浦、微軟等。目前,國外很多高校都開設了項目制的藝術設計課程,著重培養(yǎng)學生實踐能力。但是,在多學科交叉的項目背景下,項目的相關知識課程與藝術設計主干課程學科跨度大,如何平衡小組內不同學術背景成員之間的學習實踐,就成了亟須探討的問題。
我國現代藝術設計脫胎于“工藝美術”,此類根植于美術基礎之上的藝術設計,在學科教育上往往會出現忽視藝術和經濟、技術之間關系的狀況[2]。國內一些高校敏銳地捕捉到了藝術設計的前沿趨勢,開始推進藝術設計教育體系的改革。同濟大學設立了“智能大數據可視化實驗室”“設計與算法實驗室”等以前沿
概念為導向的實驗室,探索設計與前沿科技的融合。中央美術學院在藝術設計教育上,打破了專業(yè)壁壘,構建了多學科融合的教學機制。在2021年6月發(fā)布的項目“媒體藝術21——2000年以來全球媒體實踐與反思,及其教學探索”中,集結了加州大學伯克利分校的人才,聯(lián)合了伯克利藝術+設計專項計劃,開展了全球媒體藝術研究和在線展覽系列項目。2021年3月,中國美術學院與浙江省機場集團有限公司簽訂校企合作框架協(xié)議,就打造彰顯文化特色的人文機場、提升空港規(guī)劃美學品位達成了全面合作,通過將文化、藝術植入機場空間,打造具有浙江特色的乘機體驗。目前國內開設藝術設計專業(yè)的院校眾多,學術資源及院校平臺水平參差不齊,像同濟大學、中央美術學院、中國美術學院等藝術設計優(yōu)勢院校實踐范圍廣、實踐方式多樣,但是很多資源有限的學校在課程教育上比較傳統(tǒng),教學模式亟須改革。
2020年,《中國文化產業(yè)發(fā)展報告》提出,我國文化藝術生產消費與互聯(lián)網、大數據等新興科技相融合催生出新興業(yè)態(tài),文化新業(yè)態(tài)明顯的16個行業(yè)小類比去年同期增長18.2%,增速較第一個季度高出2.7%。其中網絡游戲領域、短視頻領域、云展覽、云音樂等領域蓬勃發(fā)展。在市場上,藝術設計與經濟和科技發(fā)展相交融,在這些新興業(yè)態(tài)中發(fā)揮出巨大的生產能量。如今,我國有1 400多所院校都開設了藝術設計專業(yè),每年培養(yǎng)出幾十萬藝術設計人才,藝術設計教育越來越為國家所重視,藝術設計作為企業(yè)集成創(chuàng)新的重要途徑,為我國經濟轉型、產業(yè)升級貢獻了強大的活力。藝術設計教育作為促進藝術設計相關行業(yè)發(fā)展的主要途徑,必須打破原有的育人模式,保持對前沿理念的敏感度,注重教學與市場的對接,改變依托工藝美術的教育方式,轉向強調提高學生創(chuàng)新創(chuàng)意理念和實踐能力的育人模式。
隨著經濟全球化和我國高校藝術設計專業(yè)教學水平的提升,我國高校對外交流越來越廣泛,引入國際化辦學理念已經是大勢所趨。
第一,安身本土,放眼海外,開發(fā)特色實踐項目。我國是一個擁有著深厚藝術底蘊的國家,在學科教育上,將我國特色與國際標準相融合,能夠提升辦學水平,拓展藝術設計教育的新方向。第二,搭建海內外藝術設計教育合作平臺。隨著經濟全球化的發(fā)展,我國和其他國家的聯(lián)系越來越緊密,目前,我國很多大學都和海外大學建立了合作關系,搭建起全方位的溝通交流平臺。通過學生交換、項目合作、線上教育等方式,藝術設計教育打破地域限制,提升教育水平,拓寬專業(yè)廣度。第三,擬定具備國際理念的教學大綱和評價標準、學生培育方案。在藝術設計教育上,國內外教學方式、教學理念、評價標準有很大的差異。在海內外交流日益頻繁的今天,傳統(tǒng)的方案已經不能滿足時代發(fā)展的需求。目前國內的很多高校在教學上,都是在打好堅實的理論基礎之上進行實踐性學習,國外很多高校則走的是理論和實踐同時開展的道路,在實踐教學的過程中,注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維。以此為契機,在教學大綱安排上,可以主干課程為基礎,增設相關交叉學科知識課程。在評價標準上,可以增強靈活性,在教師評價的基礎上,增設學生評價、相關行業(yè)專業(yè)人士評價等多重評價方式。在培養(yǎng)方案上,可以適當增加實踐課程,培養(yǎng)學生的實踐能力[3](如圖 1所示)。

圖1 引入國際化辦學理念
藝術設計作為一個具有前瞻性的學科,必須時刻保持對前沿動態(tài)的敏感度。在課程內容的組織形式上,要注意新課題、新項目與專業(yè)主干課程和其他課程的銜接。面對具有綜合性的課程內容,需要注意各板塊知識的比例分配,如有必要,可以跨專業(yè)、跨系開設課題及項目,增加與科學技術、行業(yè)變化息息相關的課程內容[4]。與此同時,在教學過程中,注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和綜合素質、對行業(yè)的敏感度,使學生掌握藝術設計的方法,形成解決問題的多元化思考方式。
教師是學生學習的引導者,也是教學質量的踐行者,培養(yǎng)一批具有前沿理念、高超教學水準、擅長設計溝通及交流的藝術設計專業(yè)教師已經是大勢所趨。首先,選派優(yōu)秀教師赴海外進行交流。再者,鼓勵在職教師赴海外進行學習,攻讀碩士、博士學位。最后,完善日常師資培訓機制。在日常的教學培訓中要注重教師對行業(yè)發(fā)展、社會前沿動態(tài)、市場發(fā)展的高度敏感性。與此同時,鼓勵教師吸納國內外優(yōu)秀藝術形式,立足中國本土設計發(fā)展,使教師成為高水平的設計教育工作者。
第一,夯實專業(yè)基礎,培育具備多元化創(chuàng)新思維能力的棟梁之材。藝術設計與創(chuàng)新息息相關,而創(chuàng)新是建立在對藝術設計知識具有深刻了解的基礎之上的,所以在實際課程中,要注意引導學生對藝術設計基礎知識的把握。在課程設置上,建立以學位主干課程為主、其他專業(yè)相關課程為輔的課程體系,把握好必修課程和選修課程之間的關系,鼓勵跨院、跨系開設選修課程。在教學實踐中,引導學生主動探索,發(fā)掘科技發(fā)展態(tài)勢和新興時尚潮流,擴展及延伸知識面,使學生形成多元化思維方式。
第二,聯(lián)系相關企業(yè)打造“產學研”平臺。藝術設計作為社會進步的催化劑,可以連接藝術和技術。目前,我國很多高校已經和企業(yè)建立起合作關系,但是其中部分高校合作范圍有限,合作專業(yè)局限于高校個別專業(yè)方向或院系,并沒有將藝術設計覆蓋其中。而在一個實際項目中,往往需要多種類、多學科的專業(yè)人才進行合作。高校應該助推藝術設計專業(yè)與行業(yè)優(yōu)勢企業(yè)、當地政府以及相關機構聯(lián)系,搭建優(yōu)質平臺,以供藝術設計專業(yè)師生進行教學實踐,促使學生在夯實專業(yè)基礎知識的前提下完成企業(yè)的科研項目,使學生培養(yǎng)和行業(yè)需求達成良性互動[5]。
第三,采取課程項目制,沖破專業(yè)及學科壁壘。目前,國際上很多高校都采用了項目制教學方式,其目的是讓學生接觸到行業(yè)內的實際項目或者社會上前沿的實驗項目。相比于傳統(tǒng)教學方式,項目制教學可以提升學生的綜合實踐能力[6]。學生在研究具體項目時往往更具有主動性,在與項目成員一起合作的過程中,積極進行交流研討,研究內容比較具有針對性。學生在實際項目中學習到行業(yè)中項目運作的相關知識,從而拓寬思路,提升發(fā)現問題、分析問題以及解決問題的能力。
綜上所述,藝術設計教育作為促進我國產業(yè)轉型的重要手段之一,要不斷吸收前沿的發(fā)展理念。首先,藝術設計教育要注重與國際接軌,引入國際化辦學理念,樹立前沿的藝術設計理念。高校應立足中國,放眼世界,增加跨地域跨國界的實踐項目。高校要以多種方式加強與海外高校以及相關機構的合作和交流,搭建線上及線下的交流平臺。與此同時,高校在制定國際性藝術設計教育方案時,要注意課程大綱、培養(yǎng)方式、評價機制的完善性,構建靈活多樣的藝術設計教育方式。其次,藝術設計專業(yè)的教學內容要關注社會、行業(yè)的前沿設計動態(tài),在把握好主干課程的基礎上,增加符合時代趨勢的課程內容。再次,高校要注重對具有前沿理念的教師的培養(yǎng),促進教師團隊與各國同行進行交流合作,吸納發(fā)達國家先進的藝術教育成果,提升我國的藝術設計教育水平。最后,高校要設計前沿性課程體系。高校在日常藝術設計學科的教育方面,要注重夯實學生的基礎知識,使學生掌握藝術設計理念的多種表達方式,能夠做到多學多用、融會貫通。高校要著重打造“產、學、研”平臺,增加學生的實踐機會,培養(yǎng)他們對行業(yè)發(fā)展的敏銳度。在夯實專業(yè)基礎的基準上,培養(yǎng)他們多元化的思考方式,使他們成為全方位發(fā)展的復合型人才。對于藝術設計專業(yè)人才的培養(yǎng),要順應市場和科技發(fā)展的潮流,使藝術設計學科與其他學科相融合。在注重學科交叉的時代背景下,以項目制凝聚多方人員,拓寬學生的實踐范圍,培養(yǎng)學生對專題項目的綜合把控能力。
創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)理論研究與實踐2022年23期