《玩古圖》盛世收藏，玩物養(yǎng)志

玩古之中有美學

《玩古圖》為明代杜堇工筆人物畫的代表作，絹本設色，縱126.1厘米，橫187厘米，現(xiàn)藏于臺北故宮博物院。資料顯示，《玩古圖》為雙拼巨幅，原畫很可能被裝裱過屏風。這幅畫中所展現(xiàn)的內容十分豐富：一處幽深的庭院，正中兩名文士，主客有別，其后豎立一座巨大的屏風。主人坐在圈椅上，神態(tài)放松，一腿盤坐，一腿下垂，上身側傾，看向桌上的古董珍玩。另一邊的客人則微皺眉頭，凝神研究手中的古鬲銅器，神情十分認真專注。長桌上的古玩器物可謂琳瑯滿目，大多數(shù)是顏色較深的青銅器，另外可見瓷器、玉器和金器。

除了鑒賞古器，此畫還展現(xiàn)了文人的四項經典活動——琴、棋、書、畫。在二人的側前方，可以看到一個仆人肩扛畫軸、手拎棋盤，徐徐走來。二人的后方，有兩名侍女正在整理書案上的器物，一人正在解開琴套，欲取出古琴，另一人正在整理香具。畫面前方還有一名女童，手執(zhí)團扇，正在假山與芙蓉之間撲蝴蝶戲耍。

庭院中林木茂盛，可以看到梧桐、芭蕉、修竹、芙蓉等常見的園林植物，配上洞石、欄桿，構成文人畫中典型的庭院景色。明末文震亨的《長物志》中，記載了大量明代的生活美學，其中對明代居室及庭院的環(huán)境布置均有描述，松、竹、芭蕉、太湖石都是明代文人推崇的對象，從側面襯托出文人雅士所追求的君子氣質。

好事之風與好古敏求

古人講玩古，今人說收藏，本質上都是一個積累財富、積累知識的過程。不同的人對待收藏這件事的心態(tài)顯然不同，有的是“好事之風”，收藏是為了彰顯身份地位；有的是“好古敏求”，在鑒賞中尋找精神追求。

明代中晚期，許多世家大族生活富裕，收藏古玩是為了彰顯他們的家世地位，“好事之風”盛行。觀察此畫，所繪的家具器物大都華麗貴重，彰顯主人的經濟實力。畫家刻意將主人畫得略大于客人，主人閑散放松，客人略顯拘謹；主人倚坐椅上，客人躬身站立，身后也僅放了一只凳子。種種跡象表明，這兩人地位不同。表面上兩人正一同賞玩古董，但實際上，這位客人極有可能僅是被請來為主人做鑒定工作。

畫面左上角有題款：“玩古乃常，博之志大。尚象制名，禮樂所在。日無禮樂，人反塊然。作之正之，吾有待焉。檉居杜堇。”杜堇的題款顯然帶著一種“好古敏求”的思想，他認為賞古玩古是一件普遍的事，是為了通過古物使人博古通今，了解古人的禮教規(guī)范。玩古是為了開闊心胸，維持禮樂，如果沒有禮樂，人就無所寄托。題款之后還有兩行補款：“柬冕征玩古圖并題，予則似求形外，意托言表，觀者鑒之。”原來畫上的主人叫“柬冕”，他請畫家杜堇為他鑒賞古董珍玩的場景畫了這幅《玩古圖》。

“職業(yè)畫家”杜堇

杜堇，有一說他原本姓陸，字懼男，號檉居、古狂、青霞亭長，江蘇丹徒人，擅長人物、界畫、山水、花卉，但現(xiàn)存畫跡以人物故事畫居多，既有白描風格，也有設色精致的工筆人物畫。他的人物畫題材大都表現(xiàn)為古代傳說或奇聞趣事，常以山水及園林景致作為襯景，許多畫上還有題詩作賦，具有文人畫的格調。

據(jù)史料記載，杜堇科考不順，干脆放棄仕途。明代中期，南京地區(qū)的畫壇活躍著一批風格別致的文人畫家，他們既非文人中的繪畫愛好者，亦非以賣畫為生的“畫匠”。這些人大多以“狂、怪”自居，作品風格既帶有南宋院體的“士氣”，又具備明代主流審美的“逸氣”，是文化底蘊深厚的職業(yè)畫家，杜堇就是其中之一。

明代，江南地區(qū)收藏古玩的風氣十分盛行。一方面，宋代呂大臨編撰的《考古圖》，為明人的玩古思想奠定了一定的基礎。有研究表明，明代文人世家最喜歡收藏的古玩就是青銅器和古代書畫；另一方面，明代中葉以后，江南地區(qū)經濟繁盛，為物質文化和藝術發(fā)展提供了全新的空間，引發(fā)富裕階層追求高雅審美的生活方式，這種追求又直接牽動整個藝術形態(tài)的發(fā)展。即使一些富商并不懂如何欣賞古物，也會重金購買收藏，甚至如《玩古圖》中的柬冕一般，請杜堇為自己作畫，記錄收藏鑒賞的瞬間。