論民國小學語文教材中兒童美育思想的審美向度
——以《開明國語課本》《商務國語教科書》《世界書局國語讀本》為例

劉 雍

（廣西師范大學 文學院，廣西 桂林 541006）

《開明國語課本》（1932年初版）、《商務國語教科書》（1917年初版）、《世界書局國語讀本》（20世紀30年代初版）這三本民國小學國語老課本于2005年被上海科學技術文獻出版社再版之后，在社會上迅速掀起了一陣“民國教材熱”，引發了“復古語文”的狂潮。三套老課本于近百年之后再次走進學生的書桌，受到了當代小學語文教育的追捧和小朋友們的喜愛。當我們在培養中國特色社會主義時代新人的教育方針下再回望這股“民國語文教材熱”時，會發現這股熱浪直到今天仍有余溫。2020 年 10 月，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發了《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》。《意見》指出：“以立德樹人為根本，以社會主義核心價值觀為引領，以提高學生審美和人文素養為目標，弘揚中華美育精神，以美育人、以美化人、以美培元，把美育納入各級各類學校人才培養全過程，貫穿學校教育各學段，培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人。”[1]就語文學科的現實立場而言，如何在語文教育中滲透美育思想一直以來都是學校美育工作的難解課題，而民國時期小學語文教材的編寫經驗恰恰為我們提供了重要的邏輯起點。民國小學語文教材中教材語言的審美意味，教材插圖的審美功能以及教材選材的審美標準所表現出來的三重審美向度有機關聯且彼此共生，教材書寫中蘊藏著深刻雋永的兒童美育思想，可以從以下方面進行認知透視和集中反映。

一、童言真情：教材語言的審美意味

語文教科書的語言應該是什么樣的語言？這是國語運動時期語文教學工作者們最為關心的問題，也是擺在語文教材編撰者面前的現實難題。1932年10月南京國民政府頒布的《小學課程標準國語》中明確規定了編寫小學語文教材的諸多條例，其中在教材編選方面提到了“要依據增長兒童閱讀能力的原則”“要依據增長兒童閱讀趣味的原則”以及“依據兒童心理，盡量使教材貼切于兒童生活”等要點[2]27，可見彼時已經出現了較為先進的教材編寫理念。因此，在小學國語課程標準的影響下，民國時期的三套國語教科書都秉承著以兒童為中心的原則，站定兒童化的視角，模仿兒童化的口吻，表現兒童化的心理，書寫兒童化的語言，使教材語言充滿了稚語真情。

（一）簡潔可親，滲情于文

《開明國語課本》的編者葉圣陶先生認為“給孩子們編寫語文課本，當然要著眼于培養他們的閱讀能力和寫作能力，因而教材必須符合語文訓練的規律和程序，但是這還不夠。小學生既是兒童，他們的語文課本必是兒童文學，才能引起他們的興趣，使他們樂于閱讀，從而發展他們多方面的智慧。”[3]為了讓教材語言既契合兒童的接受心理，又滿足小學語文教材所肩負的語言學習任務，葉圣陶先生在編寫《開明國語課本》的過程中運用了大量的人物對話描寫，在簡單的一問一答之間滲透語言之美。如《開明國語課本》上冊第3課《先生早》的內容是：“先生，早。”“小朋友，早。”[3]3；第13課《明天會》的內容是：“先生，明天會。”“小朋友，明天會。”[3]13這兩課的對話描寫看似平常，卻不平淡。這種簡潔可親的對話式教材語言一方面營造出了上學放學中的具體情境，將課文內容代入生活現實，提高小朋友運用語言文字進行表達交流的能力，另一方面它利用日常對話來傳遞愛師敬長的禮儀觀，教小朋友養成知禮懂禮的好習慣，幫助孩子們確立完整的人格。無獨有偶，當我們翻閱莊俞先生與張元濟先生編寫的《商務國語教科書》時，其教材語言同樣言簡意豐，縱觀課本目錄，甚至都難以找出超過四個字的課文題目。這套老國語課本的教材語言綜合了文言文與白話文的優點，既突出了文言文的簡潔，也表現了白話文的簡易，課文語句增一字嫌累贅，刪一字則失韻味。如《商務國語教科書》上冊第34課《起居》的內容是：“夜間早眠，日間早起”[4]46，第35課《衛生》的內容是：“兄弟二人，勤習體操，身體日強”[4]48，第36課《清潔》的內容是：“王兒好清潔，頭常沐，身常浴，衣服常洗”[4]49，第37課《節飲食》的內容是“渴則飲，餓則食；多飲多食，皆能傷身。”[4]50可以看到，這四課的內容主要是圍繞日常起居、身體健康、個人衛生以及飲食習慣來寫的，作者通過“半文半白”的簡短語句傳遞著孩子們要養成良好的個人生活習慣的思想，既有傳統文風的雅致，也有現代白話的輕快，精確凝練地概括出了兒童應具備的正確的生活審美觀念。

在高度信息化的今天，語言的冗雜化、濫用化、漫游化是語文課堂中的常見現象。受困于信息繭房，大多數學生的作文往往不能語言簡潔、意思明了地傳遞出語段主旨和關鍵信息，語言無根，表意不明，這樣的“揮毫潑墨”只是一種空中樓閣式的堆砌，不日即坍塌。民國時期小學語文教材簡單直觀、通俗曉暢的語言文字去弊澄明，簡潔可親，兼具美感、溫度與力度，擁有著塑造人格的力量。不僅能給我們以語言表達與運用方面的有力指引，同時還伴隨著現實生活的審美啟示。我們需要利用好語言文字這一文化工具，去創造情感與文本的連接，這才是兒童人格養成的關鍵。

（二）活潑有味，啟發想象

《開明國語課本》的課文全部是由葉圣陶先生創作或者再創作而成，在這些課文中，葉老不僅還原了兒童生活最真實的面貌，而且走進了兒童的內心，揭開了他們童真世界的幕布，讓我們見識到了孩子們那些充滿好奇的想象。如《開明國語課本》上冊第44課《小貓姓什么》、第85課《種痘》以及第113課《小人國》的內容就很好地體現出了教材語言活潑有味、啟發想象的特色。《小貓姓什么》中寫道：“小貓姓什么，你知道嗎？”“小貓姓小。”“怎么知道它姓小？”“大家叫它小白小白，它不是姓小嗎？”“不對，不對。小白兩個字是它的名字。”“那么它姓什么？”“我也不知道。”[3]44該篇課文圍繞“小貓姓什么”的內容進行描寫，從小朋友的回答中我們可以看到他們認知這個世界的方式是如此的樸素而又直白，原來兒童的世界如此“好玩”，“小貓姓小”這樣的話語讓人忍俊不禁卻又心中為之感動，這是兒童認知的“藝術”，也是該教材語言的藝術。另外，《種痘》中寫道：“爸爸種豆，種在地上。醫生種痘，種在臂上。醫生給弟弟種痘，叫弟弟伸出臂來。弟弟說：‘這是我的臂，不是園地。你種錯了沒有？’醫生笑著說：‘我給你種牛痘，并不是種吃的豆。大家都要種牛痘。種了可以防天花。’”[3]85這篇課文同樣站在小朋友天真無邪的心理角度，利用語音相同的兩個字營造出了教材內容活潑有味，生動有趣的氛圍，這讓語言文字的學習變成了一件充滿歡聲笑語的事兒，打破了一個個語言文字孤立難懂，枯燥無味的刻板印象。《小人國》一課的內容更是極盡想象，引人入勝。它寫道：“小人國里樣樣小，說給你聽不要笑。只要買到一匹布，可以做衣服四五套。房子不過鳥籠大。火柴匣子好睡覺。馬牛好比小青蛙。樹林好比墻小草。小人打獵金樹林，捉個小蟲吃一飽。”[3]113《小人國》這篇課文的內容所構造出來的想象空間展現出了時代的超前性，我們甚至可以看到如今好多動畫片也在沿用這一創意。而且它的課文語言對仗工整，朗朗上口，如此韻律和諧，啟智增慧的教材語言，小朋友必定都愛讀。

盡管義務教育階段的“減負”呼聲仍舊很高，但在升學的壓力下，大多數學生還是處于閱讀權利被家長裹挾，閱讀視野被學習用書所窄化的狀態，枯燥寡淡，毫無生機的教輔資料日復一日地澆滅著孩子們想象的火花，哪怕在小學階段，這種現象也屢見不鮮。閱讀僵局固化難變，唯有教材的編寫以“美”注之方可緩解。民國時期小學語文教材的語言活潑有味，志趣盎然，我們如今的小學語文教材同樣需要保持審美張力，追求童真想象，呼喚童言真情，給予兒童以心靈的自由。

（三）生活詩性，意蘊優美

民國時期的三套國語教材除了在語言文字形式上凸顯美學因素，在語文文字的內容上同樣蘊含著生活的詩性和生命的詩意。如《開明國語課本》上冊第10課《三只牛吃草》中寫道：“三只牛吃草。一只羊也吃草。一只羊不吃草，它看著花。”[3]10這篇課文描繪牛羊在一起吃草的生活場景圖，乍一看，可能我們會覺得這篇課文只是單純地描寫了牛羊在野外草地上的生活常態，但當我們細心感受課文語句時，我們能體會到作者在文本語言中滲透出的詩性理想。吃草與看花，代表了兩種不同的生活狀態。吃草是生活的基本狀態，是生活的底色。而看花則是生活的詩意狀態，是生活的彩色。面對物役的生活，羊兒尚能暫且擱置吃草這一日常生活行徑，轉向去看花，去欣賞美，感受美，追求美，將生命的底色涂上鮮花的亮色，實現對生命的超越，讓人不禁捫心自問，這樣的審美理想我們自己是否具備。《開明國語課文》上冊第22課《怎么不種花》一課與《三只牛吃草》有著異曲同工之妙。它的內容是：“田里有爸爸種的菜。我說：‘怎么不種花？’爸爸說：‘菜也會開花。黃菜花，很好看’”[3]22。豐子愷之女豐一吟在《開明國語課本》的序言中寫道，這篇課文其實隱藏著生活的大道理：“既要注重吃，又要懂得愛美，二者不可偏廢”[5]3。在這段父子對話中我們看到了小朋友天生對美的追求，在他們沒有經歷物質生活的重壓之前，小朋友的世界其實就是一個詩意的世界。在這個世界里他們向往生活的浪漫，樂于將自己的生活打造成一個美麗的樂園，他們純潔美好的內心是難能可貴的，正因為如此才需要語文教材的引導，編寫出符合兒童閱讀口味的妙語佳辭，保護他們詩意世界里美好的自留地。

內卷時代下，晝起夜伏的高強度學習生活讓我們孩子的心太苦了，他們甚至無暇看看窗外的藍天，細嗅手邊的花朵。因此，老課本的教材內容不僅是在教孩子們習得那些淺顯易懂的文字，更是在教孩子們學會感受文本的意蘊，涵養孩子們對生活的“愛美之心”，發現生活的美，把日子過成詩。

二、俯就童心：教材插圖的審美功能

教材插圖與教材文字是相輔相成的，好的教材插圖往往能加強教材文字的生動性與活潑性，為課文內容起到添色增輝的作用。民國時期是西方藝術漸入中國的熱潮期，許多文化大家既深諳中國舊學之道，亦吸納了西方自由的文藝思想。例如《開明國語課本》的插圖繪者豐子愷先生就在融匯西畫與中畫的基礎上形成了自己獨具一格的漫畫風格。作為“老兒童”，豐子愷先生從兒童的視角去俯就童心，他為《開明國語課本》繪制的插圖，內容大部分來源于日常生活中他對兒童的觀察，豐子愷熱愛兒童，崇拜童心，他認為對童心的尊崇與藝術教育、審美教育是相貫通的，“童心”等同于“美感”或者“審美能力”，或者“美感”與“審美能力”的內涵能夠置換成“童心”[6]303。因此他筆下的一幅幅插圖極具“兒童相”，蘊含著獨特的兒童美育功能。

（一）親近日常生活，培養兒童感受美的能力

民國時期小學國語教材中的插圖有很大一部分是以貼近兒童生活為主題的，描繪日常生活場景圖，記錄的是“平常事，身邊人，兒童心”，這些插圖并不一定遵從大人世界的定規與常態，主要目的是教兒童去理解美、感受美。教材插圖用符號語言再現日常生活中朋友之間的游戲、家人之間的互動、師生之間的交流，兒童世界的想象，讓兒童在翻閱插圖時找到精神世界的影子與內心情感的共鳴，獲得美的啟發。例如《開明國語課本》上冊第63課至第66課的插圖就為我們很好地呈現了兒童生活的純真之美。第63課至第66課是一個系列的課文，講述孩子們進行角色扮演賣東西的故事，相較于本冊書前面的課文內容，這幾課的課文篇幅都有所提升。兒童天性是反抗一切強行灌輸的，面對日漸增加的識字要求，插圖則以一種更親近的方式走近了兒童的內心，消解了兒童內心識字畏難的情緒。這幾課課文內容主要介紹孩子們小時候常玩的“過家家”游戲，課文的插圖細節化地體現了這個游戲的精髓。第63課的插圖將眾多孩子一起商量各自扮演什么角色的情景活靈活現地描繪了出來，有一個大齡孩子在講述游戲角色的分配，年齡較小的孩子們有的叉著手在仔細聆聽，有的提著腰帶躍躍欲試，有的相互商量細細低語，將游戲開始前孩子們的各色姿態表現得淋漓盡致。第64課的插圖如連環畫一般繼續承接上一篇課文，畫出了孩子們制作游戲道具的場景，兩個孩子手寫紙質招牌，兩個孩子搬椅子作為店鋪柜臺，忙得不亦樂乎。第65課、第66課則將孩子們游戲實操的場景全方位地展現了出來，在插圖中畫出了孩子們各自經營布店、打鐵店、米店、玩具店、書店、縫衣店等店鋪時的情景，有人在同顧客交流，有人在擺弄自己的商品，有人在等候客人上門，簡單的四幅畫就將孩子們“過家家”的歡樂場景挪進了課文，也搬進了兒童的心靈。

趙憲章認為：“插圖不過是將不可見的敘事語象凝定為可見的，進而蒸騰為‘象暈’而被楔入記憶深處”[7]13。民國時期國語課本的插圖如同小說插圖一樣的確表現了這一功能，教材中的插圖從兒童日常生活的角度去親近兒童的內心，忠實于兒童生活的本真，真實的生活場景如同放電影一樣一幕幕地在課本中放映在兒童眼前，而這些連續的動作圖景所構建的“童心世界”正好促進了兒童審美情感的培養與躍變，實現了“語圖”的有機結合，很好地完成了教材插圖的審美需要。

（二）融合教材文字，鍛煉兒童欣賞美的能力

在我們現今的小學語文教材中，教材文字與教材插圖一般都是分開的，有一種疏離之感。而民國時期小學語文教材有一個顯著的特點，那就是“文畫統一”，即教材中的文字與教材中的插圖是融合在一起的，二者同處于一個畫面，如同題了字的國畫一般，文畫位置的排列，文畫色彩的調和，文畫意境的創設有著高超的藝術表現力。如《世界書局國語讀本》上冊第8課《你拍球》就從兒童情感體驗的角度巧妙地歸置了文畫的位置。這篇課文要在狹小的課文版面插入兩幅插圖和17個課文文字絕非易事，但民國語文教材的編者們如同兒童一樣有著突破常規的想象力，他們打破了語文教材中常見的上文下圖式排列方式，在課文上方和下方各置一幅插圖，課文內容在兩幅插圖之間穿插安放，十七個大字在兩幅插圖中間錯落有致地排列在一起，與兩幅插圖達成了融洽的布局協調。這樣的安排既實現了文畫位置的統一，又方便了孩子們的閱讀，從畫到字，再回歸到畫，在無形之中加深了孩子們對課文內容的印象。還有《開明國語課本》上冊第4課《紅花開》一課的插圖同樣奪人眼球。該課的內容是：“紅花開，白花開，紅花白花朵朵開”[3]4，主要描繪紅花白花競相綻放的情景。民國時期的教材插圖只有黑白兩色，要在白紙黑字的課本上實現紅白兩色的色差變化實屬難為。但豐子愷先生并沒有死板地去追求顏色本身，而是借用毛筆筆鋒的深淺變化，巧妙地讓讀者感受到了紅花與白花的綻放之姿。插圖中畫了一瓶紅花和一瓶白花，紅花花瓶細長，紅花的枝干也更挺直，白花花瓶橢圓，白花的枝椏向一旁伸展開來，花瓶周圍散落著星星點點的碎花。兩瓶花在豐子愷先生的“淡妝濃抹”之下，竟生出了詩意般的畫境，與課文內容形意相通，相映成趣，這樣的教材插圖充分尊重了兒童的成長向度，為鍛煉他們欣賞美，品鑒美的能力打下了堅實的基礎。

魯迅先生在《“連環畫”辯護》中曾說過：“書籍的插圖，原意是在裝飾書籍，增加讀者的興趣。但那力量，能補助文學之所不及，所以也是一種宣傳畫。”[8]83事實上，文字與插圖以各自的優勢肩負著俯就童心、培養品位的審美功能，文字能表情達意，建構意涵；插圖能勾連興味，拓展想象，二者相融則交相輝映，二者分割則皆有削損。文本教學需要插圖調味，插圖鑒賞也需要語言文字說明，只有二者合成一處才能喚醒最大的審美教育價值，幫助兒童逐漸形成健康向上的審美意識和審美情趣。

（三）增加課文趣味，解放兒童創造美的能力

在西風東漸的民國時期，西方所崇尚的“自由”“平等”“博愛”思想逐漸在語文教材中有所體現，兒童個性化的靈性與興味愈發受到尊重，增加課文趣味也成為了教材插圖的編者所想要靠攏的一個點。為了增加課文趣味，《開明國語課本》另辟蹊徑，它有不少課文除了能滿足聽說讀寫這一基本課文要求之外，還增加了可供學生繪畫的功能。例如《開明國語課本》上冊的第11課《大家畫牛》，它的內容是“大家畫牛，先畫牛頭，再畫牛身體，再畫牛腳。”[3]11如果單從課文內容來看，大家會發現它的側重點在于教孩子們識字，因為這每句話都很短，且17個字中有3個字是反復出現的，筆畫不多，間架清楚，方便孩子們識記書寫。但結合教材插圖來看，我們則會發現這篇課文實際上是一個簡筆畫教學指南。該篇課文的插圖分三個部分，一個牛頭，一個半身牛，還有一個由牛頭牛身牛腳共同組成的整牛，這三部分共同展現了畫牛的依次步驟。孩子們在上課之余，能自己動手畫出屬于自己的“牛”，切身體會到課文內容的趣味。這樣的課文不是孤例，還有《開明國語課本》上冊的第26課《我畫桃花》也同樣是以課文內容為依托，教孩子們怎樣畫桃花，激活了語文教材隱藏的美育功能。如果教師善于啟發，他們能很好地利用這充滿靈性的教材插圖調動孩子們對學習的熱情，讓他們自己嘗試著去創造美，畫出自己對美的想象。

從傳統意義上看，插畫只是為彌補“言不盡意”的局限，其主題表達是依附于文字闡釋的，是文字的附屬品。但從民國時期的小學語文教材中我們不僅看到了插圖的補足性，更看到了它的興趣性和可玩性，插圖逐漸有了自身的獨立價值。“作畫式”插圖在語文教學上既彌補了文字表達的不足，也為童蒙期兒童提供了一種感知生活的方式。這是民國時期小學語文教材的創新之處，也是今后教材編者在建設教材空間秩序時可以借鑒的經驗。

三、童趣先導：教材選材的審美標準

《開明國語課本》的封面簡介上寫著這樣一行字：“課文由葉圣陶親自編寫，全部是創作或再創作。內容緊系兒童生活，從兒童周圍開始，逐漸拓展到社會。”[3]在《商務國語教科書》的封面簡介上也有著這樣一句話：“本課文從居家、處世方面取材，以兒童周圍事物和見聞立義。”[4]封面《世界書局國語讀本》同樣有著類似的簡介語：“本書特點是課文采用寓言、笑話、自然故事、生活故事、傳說歷史和兒童民歌，以增加學生的閱讀趣味。”[9]封面盡管各色教科書的教材內容紛繁復雜，各不相同，但從這三本國語教材的簡介語我們可以體察到隱藏在教材選材背后的審美標準始終是“兒童本位”，這既是教材編者對兒童美育的進步理解，也是審美方針的時代要求。

（一）形式：體裁多樣

題材豐富是體裁多樣的前提，教材編者們通過攫取生活中眾多適合兒童學習心理、符合兒童閱讀口味的題材將其進行創作或再創作，衍生出了各式各樣的體裁，有詩歌、童話、傳記、小說還有劇本等等，正是多種文學體裁的“大雜燴”，讓民國時期語文教材的角色不再只是用來在課堂上教書的課本，而且可以是一部適合兒童課外閱讀的兒童文學作品集，能幫助學生理解和體悟各種體裁形式，提高自身的審美品位。如《開明國語課本》在體裁方面最突出的特點就是同一主題的內容，葉圣陶先生通常會用不同的文體來續寫內容，極大地豐富了學生閱讀的多樣性。《開明國語課本》上冊第124課《好朋友》與第125課《朝放羊》都是以放羊為題材來進行編寫的，《好朋友》一課以記敘文的體裁講述了小朋友真民與小羊的真摯感情，而《朝放羊》一課則是以詩歌體裁描寫在小山上放羊的場景，這一篇甚至可以說是前一篇的續寫。葉圣陶先生通過這樣一種同“材”異構的方式為學生展示了不同文章體裁的美感，以多種體裁的來回切換調動兒童的閱讀新鮮感，也在同“材”異構中促使學生自身達到對不同文體美的認知。

（二）內容：以“趣”載道

“文以載道”一直以來都是語文教材擔負的使命與任務，傳統的蒙學教材以圣賢經傳為主，主要是記載古雅文言、經典古訓，其內容陳腐、語言枯燥，嚴重脫離了當下兒童的現實生活，很難引起兒童“文學的興趣”，更別說在兒童的排斥心境下進行思想道德教育了。在“讀文”與“傳道”相互割裂的情況下，兒童文學化教材成為了連接“文”與“道”的橋梁。兒童文學化教材的一個顯著特征就是將日常生活中孩子們常見的自然萬物請進了課本，通過擬人化的手法，讓自然萬物開口講話，在對話之中透露生活哲理，傳遞傳統美德，實現“立人”的目的。這樣的選材以“童趣”為基點，既能讓兒童習得運用語言文字的能力，也能讓兒童在閱讀故事的過程中輕松地完成道德的洗禮。在兒童文學化潮流的鼓動下，民國小學語文教材中涌現了大量的以對話或獨白方式來介紹知識的課文，而這些課文中的角色大多采用“擬人化”的方式，以此來引起兒童的興趣。

例如《世界書局國語讀本》上冊第35課《老豬叫小豬磨麥》和第36課《老豬吃餅》這兩課通過“小動物擬人化”的方式共同講述了一個小豬家庭的生活教育故事。課文原文是這樣：“老豬叫小豬磨麥，小豬不肯，老豬自己去磨。老豬叫小豬做餅，小豬不肯，老豬自己去做。”[9]35“老豬做好了餅，小豬哼哼哼，站在旁邊看。老豬吃餅，小豬也想吃。老豬說，不做工，沒得吃。”[9]36這兩篇課文將小豬和老豬擬人化，通過老豬和小豬之間的對話傳達出“自己動手豐衣足食”的文章大意。在中國，“豬”是好吃懶做的代名詞，課文特地選取“豬”意象，這樣的角色選擇更容易使兒童理解文章內涵，同化自身情感。《開明國語課本》上冊第18課《太陽》一課也借助“自然景物擬人化”的方式來勾起兒童閱讀的欲望，充分體現了兒童世界的趣味主義。課文這樣寫道：“太陽，太陽，你起來得早。昨天晚上，你在什么地方睡覺”[3]18，這樣與自然萬物對話的方式與兒童與生俱來的游戲精神相契合，也與兒童審美創造的移情性特征相呼應，“移情是在想象中把人的感情注入到對象上去，使無情的自然物帶上人的思想感情色彩，寓情于物，物生人情，情之相通，美寓其中。”[10]61小朋友把太陽當作自己的朋友，認為它同自己一樣會睡覺，也會起床，這樣充滿童趣的課文不僅能保持兒童的好奇心，培養兒童的創造力，而且符合低年級兒童的審美偏向，能很好地維持兒童內心的審美情趣。

總而言之，語文教材作為語文知識的主要載體，其本身雖然不具備完備的美育知識結構，但不可否認地是它包含著無形的美育思想。民國小學語文教材的語言是一種有感情的語言，雖然一字一句未加工筆，一文一圖未加粉飾，但它流露出的美育思想卻格外有力度，往往能夠直抵人心。這種美育思想源自于教材中所呈現出來的“童言”“童心”“童趣”，每當閱讀一篇課文，就是一種物我的相交，情理的相通，仿佛我們真的在跟小動物講話，仿佛世間萬物都是我們的朋友。這種有感情的語言將孩子們的生活點綴得明艷靚麗，靈動鮮活，讓孩子們活在美之中，這是兒童美育的意義，也是語文美育的追求。