從支教實習看高師音樂課程現狀及問題解決對策

王肖菲

根據自身實踐和查閱相關文獻，從支教實習角度出發討論高師音樂課程改革的文章約有十余篇。討論高師音樂課程設置主要集中在以下兩點：一是圍繞關于本專業學科課程的改革，如劉可英的《從音樂教育專業學生實習支教反思高師聲樂教學改革》[1]、余雄的《從音樂教育專業學生實習支教實踐看高師鋼琴教學改革》[2]。二是從整體課程出發，圍繞強化實踐教學來進行改革。如徐琨提到：“教學本身就是一項實踐性很強的工作，需要高師學生在學習中不斷進行教學實踐，提升自身的教學能力，作為高師院校在進行音樂教育改革時，也應將強化實踐教學作為一個重點來抓。”[3]

筆者與上述老師的觀點有異曲同工之處，但同時作為支教的學生也有一些不一樣的看法。首先，支教實習的時間一般安排在大三的上學期或下學期，高師應該根據支教實習的時間來進行具體的課程規劃。支教前應該具備哪方面的知識和能力，以及支教后應該在哪些方面進行反思和改進，都應考慮進高師音樂課程的設置中來。其次，對于支教遇見的具體問題分析過于含糊。多數都只是提到了關于高師學校重理論輕實踐的概念，但很少有人從實踐經驗的角度出發，分析學生在支教時遇到的具體問題有哪些，高師音樂課程應該如何改變才能解決現存問題，完善學生知識儲備，提高教學能力。

鑒于此，本文通過參與支教實習的學生視角，對支教時所遇到的問題進行闡述和分析，并根據問題分析提出高師音樂課程設置的研究建議。

一、從支教看高師音樂課程現狀

筆者通過支教實習的親身體會，結合目前的高師音樂課程設置，主要從教學內容、教學方法、考核方式三方面研究和分析高師音樂課程設置有哪些不足之處。

(一)教學內容缺乏實用性和綜合性

高師音樂課程設置應以培養音樂教師為主要目標，但反觀當下，高師音樂課程設置與實際中小學音樂課堂需求并不相匹配，高師在音樂課程內容的實用性方面有所欠缺。拿支教時遇到的音樂教材問題舉例：大部分同學對于中小學教學所使用的音樂教材非常陌生，不熟悉歌曲曲風、曲調和歌曲作者，對音樂教材內容了解甚少。在視奏教材上的簡譜時，同學們不僅難以迅速反應出轉調移調的旋律，并且在伴奏的編配上也很難達到審美性的演奏要求。其次，在即興伴奏的問題上，很多同學在學習了基礎樂理、和聲學等知識后，依然不能靈活地應用于即興伴奏之中，無法搭配出旋律優美動聽的即興伴奏，在操作性和應用性方面也達不到實際音樂教學的要求。

另一方面，音樂教師應該要具備彈唱跳俱佳，三位一體的綜合能力。作為一名音樂教師邊彈邊唱或者邊跳邊唱都是我們應該具備的專業技能。但現如今高師課堂往往側重于單一的歌唱技巧或演奏技術的訓練，所以在支教時很多同學在自彈自唱、舞蹈編排和合唱指揮等綜合實踐活動下難以平衡。除此之外，一名優秀的音樂教師不僅要具備專業能力還要具備一定教育學和心理學的知識儲備。了解這方面的知識，有利于我們加深對于學生的了解，提高教師的綜合素養。但高師在音樂課程內容設置中忽略了師范生對教育知識的需求，沒有安排相關內容的系統性學習，導致學生在支教實習時缺乏對學生心理的了解，不能根據學生具體情況有針對性地去教導和幫助學生。

(二)教學方法缺乏創新性與多樣性

音樂教師在授課過程中要挑選合適的教學方法進行教學，但目前高師音樂課程設置不僅缺乏對音樂教學法的系統性學習，也缺少對教學方法的演練機會。導致很多同學在認識上都存在一個誤區，他們認為只要專業能力強就能足以應付音樂課。但在實踐中他們卻發現，僅僅擁有一口好嗓子或者是彈得一手好琴是遠遠不夠的。舉個例子，在支教時同學們在講課時多會采用講授法。前期小學生們剛接觸音樂課感覺很新鮮，所以注意力比較集中，精力旺盛。但到了后期因為授課方式單一，所以大多學生對上音樂課產生了疲乏的現象，導致注意力不集中、回答問題的積極性不高等問題。這時同學就不知道該怎么調整講課方式，在能掌控課堂教學的情況下，創新課堂教學方法重新燃起學生們的上課興趣。

其次，一名好的音樂教師應對姊妹藝術的知識和表現特點觸類旁通。福萊就曾說過:“詩是寄寓于文字中的音樂，而音樂則是聲韻中的詩。”[4]音樂與形體、舞蹈、美術、詩歌等藝術雖各屬于不同的藝術門類和表現形式，但有不少相通點和共同規律。了解它們不僅能提高我們自身的藝術修養，還能激發出教學靈感，豐富教學模式，使教學方法多樣化。在支教時，幫助學生了解其他藝術知識以及帶領學生進行一些課外的藝術活動是必不可少的一項內容。但高師課堂在涉及其他藝術知識方面有所欠缺，所以在面對這些全新的領域里也只能靠同學們慢慢的摸索，但這樣的教學效果往往是不可能達到理想狀態的。

(三)考核方式缺乏全面性和反饋性

針對支教實習這一學期的成績評定學校往往采取考察方式，根據同學們在支教結束后所寫的書面報告成為成績參考。但僅憑這種考核方式就作為整個支教過程的成績評價其實并不全面。

首先，對于單一的考核方式缺少同學們在支教實習的實時監控。在支教過程中同學們的思想意識、教學水平、教學態度，等等因素會出現階段性的變化，只有一個書面總結往往體現不出同學在不同階段教學情況發展。其次，考核的評價主體單薄。只以同學的自我評價為決定中心，不僅對于同學們的支教實習評價結果不客觀。對于同學在明確自我認知，有針對性的提升自我也是不利的。最后，高師在支教實習的考核方式中缺少反饋系統的設置。一是針對這次支教的自我反饋。比如，在支教時自己遇到的問題、自己在教學方面的優點與不足、自己在支教時的反思，等等，總結問題鍛煉同學們的自我反思能力。二是高師對支教同學教學情況的反饋。同學們去支教時并不代表一個獨立且完整的教學個體，他們的言行舉止代表了學校的形象，在支教時也只是一個音樂教師尚在萌芽的教學階段。因此高校對于支教實習的同學們更應嚴格監控，在支教結束時對同學們的教學情況給予一個具體的反饋意見。

二、完善高師音樂課程設置的對策

通過闡述支教實習所產生的問題，筆者將從教學內容、教學方法、考核方式三個方面對高師音樂課程設置提出研究建議。

(一)教學內容體現實用性和綜合性

1.擴展教材選擇，使高師教材選擇具有實用性。在高師音樂課程的教材選擇上應加入中小學教學所需的音樂教材，在課堂上多用中小學課堂教材為范例。讓學生熟悉中小學課堂的教學內容，明確中小學音樂課堂的教育意義。同時重視同學們視奏能力的培養，在課堂上多用中小學音樂教材的簡譜教學讓同學們進行轉調移調的訓練和即興伴奏的編配，熟悉中小學簡譜視奏，培養同學們即興伴奏的應用能力。

2.交叉課程內容，注重課程間的聯系，提高師范生綜合實踐能力。高師音樂課程設置應該注重不同課程之間的聯系。比如將和聲、樂理課和即興伴奏課相聯系，把和聲、樂理的伴奏編配落實在鍵盤上，加強學生即興表演的能力；將和聲、聲樂和指揮結合，培養學生的合唱指揮能力；將聲樂，舞蹈課結合，培養同學們的舞蹈編創能力。圍繞中小學音樂教師的基本技能學習，加強學生對于知識點的理解和貫通，提高師范生的實踐能力和綜合能力。

3.課程設置注重教育知識的積累和藝術素質的培養。在課程開設方面應加入教育學和心理學方面的課程，加強師范生們教育知識的系統性學習，幫助同學們在支教時可以因材施教的教育學生。在高師音樂課程設置方面也應更多元化，為提高師范生的藝術修養，可以開展影視鑒賞、古典詩詞欣賞、舞蹈編創等多種內容的選修課。增加藝術知識面的攝取，開闊眼界，提高同學們的藝術素養。

4.充分利用教育資源，增加教學實踐機會，提高師范生教學質量。教師可以在課上加入中小學優秀課堂的視頻展示，或是讓同學們進入中小學校園去聽音樂課堂公開課，讓音樂教學法順利走出中小學校園。還可以利用網絡教學和多媒體授課，請相關的專家學者對同學們的模擬授課進行點評，指出每個同學在講課時出現的優缺點，讓同學們取長補短相互學習。

(二)實現教學方法的創新性和多樣性

1.借鑒國外音樂教學法，加強高師課堂示范性。高師音樂課程應以音樂教育為主，可以引入國外的音樂教學法進行學習。像達爾克羅茲教學法，奧爾夫音樂教育和柯達伊的音樂教學體系等。通過肢體活動來感受音樂，用節奏律動來表現音樂。在學習音樂教學法時還要歸于實踐，加強高師課堂的示范性。教師可以在高師音樂課堂中模擬中小學音樂課堂，創設不同的音樂教學情境選擇不同的音樂教學法進行示范演練。加深學生們對于音樂教學法的理解，幫助同學們在支教時對音樂教學法進行靈活性應用。

2.創新教學實踐形式，激發師范生教學的創造力。讓同學們用不同的教學方法去組織教學，像體態律動法，“聲勢”教學法等。可以組織一堂完整的音樂課，也可以是一個課堂上的重點難點，還可以是課外的音樂組織活動等。重點是突破傳統的講授模式，運用多樣的教學方法來豐富學生的課堂形式。不僅如此，教師還可以創設不同的場景，比如針對不同年齡段的學生，分別采用不同的教學方法來進行音樂課堂的講授。激發同學們的創造能力，以便應對支教中的各種教學情景。

3.重視姊妹藝術學習,豐富中小學音樂課堂教學形式。姊妹藝術包括舞蹈、繪畫、詩歌、體操等多種形式，教師可以在課堂上將這些藝術形式與音樂教學有機的結合，比如將音樂的聲響藝術與美術的色彩藝術相結合，能更具象化的表現出音樂的形象。培養師范生運用多種藝術形式來進行教學的思維模式，豐富中小學音樂課堂的教學形式，擴大中小學學生們的藝術知識面，提高學生們的音樂素養。

(三)注重考核方式的全面性和反饋性

1.重視支教過程的評價，加強支教實習的實時監控。一方面，教師可以通過每隔一段時間來實地考察，觀察同學的教學情況，對同學們的課堂教學做出階段性評價。另一方面，同學們可以通過書面形式來記錄支教的教學情況；包括上課時的教案，讀書筆記等形式。根據同學們在支教期間的書面材料來作為考核結果的參考指標之一。考核的側重點應更多放在同學們支教實習前后的教學能力變化和教學態度的表現。

2.增設多元化評價主體，使考核結果更客觀。支教實習的考核成績評定要考慮多方面意見。除了高師方面的意見外，還要注重支教地人員的評價，包括支教地的老師、學生、校長及學生家長，詢問不同對象對于同學們實際教學情況的評價。評價包括同學們的教學能力、教學態度和組織管理等方面，參考不同人物的觀點和建議讓同學們支教成果評定更立體、更清晰。

3.完善反饋系統，提高同學們反思意識。在支教時應始終保持同學們與學校之間的聯系，可以利用現代的通訊技術每月進行視頻例會，匯報自己這個月的教學情況，指導老師們進行答疑和匯總。與此同時，在支教實習結束后，應該給同學們一個整體性的評價。把同學們的實際教學能力進行具象化，比如語言、板書、教態、課堂內容和課堂設計等，根據同學們在支教過程中教學能力的變化，給同學們進行評分，并給予具體的反饋意見。在支教結束后，同學們可以根據自己的實際情況與教師提供的反饋意見，針對自己的薄弱項制定學習計劃，彌補自己的短板，提高自己的教學能力。

結 語

綜上所述，音樂專業學生在支教實習時所產生的一系列問題，反映出高師音樂課程設置方面的不完善，高師應該對傳統的高師課程模式和教學觀念進行根本性思維轉變。支教實習是一個以小見大的過程，它作為檢驗高師學生師范教學能力，為體現高等師范院校教育成果提供了最為直接的途徑。高師應重視這一過程，通過學生的實際情況對高師音樂課程設置進行相應地調整，解決現有的支教實習問題，提高師范生的教學能力和綜合素養，為學生今后的就業情況和國家未來教育事業的發展作出更加積極的貢獻。

注釋:

[1]劉可英.從音樂教育專業學生實習支教反思高師聲樂教學改革[J].黃河之聲，2016(19):20—21.

[2]余 雄.從音樂教育專業學生實習支教實踐看高師鋼琴教學改革[J].學園(教育科研)，2012(05):10—11.

[3]徐 琨.由頂崗實習支教反思高師音樂教育改革的實施現狀及對策研究[J].音樂大觀，2013(08):123—124.

[4]常 誠.藝術歌曲的文學特色[J].陜西教育(高教版)，2011(05):55—57.