淺談篆刻邊款的刀法

□陳 維

邊款是篆刻作品的重要組成部分，沒有邊款的作品就如一幅精美的繪畫缺少了落款，難免美中不足。精彩的邊款往往能夠讓作品加分，甚至成為篆刻作品畫龍點睛的重要部分。當下的篆刻展覽，一般要求作者將數方篆刻及邊款粘貼在一張印屏上，故邊款之間的形式錯落就顯得格外重要。不同的邊款形式、不同的字體，都是體現作者功力的重要因素。在刀法上，自何震開創單刀邊款以來，切刀邊款成為單刀邊款的主流。然因切刀法在表現線條的豐富形態時有一定的局限性，故沖刀法也逐漸為廣大印人所運用。

邊款分為兩種，一種陽刻，稱為識；一種陰刻，稱為款。陰刻的邊款刻制較為簡單，故最為常見，文人篆刻的歷史遺存也多為陰刻。趙之謙有不少陽刻邊款，對后世啟發很大。隨著展覽的推進，當代篆刻家在邊款上的探索也越來越多，邊款水平的高下直接影響著作者在展賽中取得的成績。在各種篆刻展覽上，作者的邊款形式異彩紛呈。

邊款的創作，分為單刀法和雙刀法，雙刀法以沖刀刻出線條兩側的形態，在表達書法形態的同時，弱化了刀法的表現力。故而由何震開創的單刀切刻法邊款是真正的邊款刀法體系的開始，自此，書刻一體，見筆見刀。

單刀邊款的創作也可分為切刀與沖刀兩種，敘述如下：

切刀沖刀基本筆畫形態對比（上：切刀，下：沖刀）

單刀臨刻《元倪墓志》陳維

切刀法是邊款創作中較為常見的刀法，文字筆畫簡潔干脆。因由刀向石的作用，線條的基本形態為一頭粗一頭細，且一側光滑，一側斑駁。在流派印中，最早的單刀邊款即為切刀所作。自何震至近代，切刀法是邊款創作的主流，甚至后來丁敬開創的浙派，其切刀法也建立在何震切刀的基礎上。吳昌碩、齊白石在邊款創作上都是切刀法的典型代表，切刀法邊款也是當代篆刻教學的主流方法。

縱觀近幾年的篆刻展覽，單刀形態的邊款，還是以切刀法為主。其原因有三：一，切刀法是傳統單刀邊款的主流形態，絕大部分印人會不自覺地去傳承延續。二，篆刻教材中所涉及的邊款教學，絕大部分都以切刀法為范式，以致大量的篆刻愛好者僅知此法。三，當代印人對邊款的關注度不夠，導致對邊款的探索開發程度較低。

其實在文人篆刻新興之初，邊款多以雙刀沖刻，即以毛筆將文字寫在石頭上，用刀刻出文字的邊緣。然這類方法未能表現出刀法的趣味。直至何震從官印鑿款中獲得啟發，以單刀切刻文字，從而使得邊款的刀法得以獨立。這類方法又因其表現力較為有限，后人在刀法上加入了沖、推等動作。在清代較為典型的是黃士陵的邊款，其在切刀的基礎之上加入沖、推，使得線條形態較其他印人的風格更加豐富。

《往者不可諫》陳維

至于沖法，因款文較小，故刻制時只需用刀尖輕輕推動，刻刀多為立式，也即刻刀與印面呈70-90度的夾角，因此，這里所謂的沖刀，也可名之為“推刀”。沖刀法不同于切刀法之處，在于切的動作是垂直地自上而下，線條形態較為單一。而沖刀法既包含垂直方向的運動，也包含水平方向的運動，還可以在起止之處擺動刀角的方向，以更準確地表現線條起收筆的形態。

因沖刀線條的豐富性，可以表現書法中的各種運筆姿態，故在邊款上便于做到書刻統一，故筆者也常以此法臨習歷代碑刻，其中北魏墓志線條方勁，結構緊湊，最為適合。除了切刀與沖刀兩種基本形態外，不少作者追求邊款的斑駁效果，就如印面處理時的“做印法”一樣，磨、刮、擦以及敲打等方式也被運用到邊款的創作上，呈現效果亦非常豐富。

《胸有萬卷書》陳維

在審美取向上，邊款的風格也與篆刻本體一樣，大致分為工穩一路與豪放一路。工穩型的邊款適用于工穩印，其風格雅致、精美而具有書卷氣。豪放型的邊款大多強調刀石相擊的意趣，以表現金石氣為上，一般也與寫意印相匹配。

在傳統中，邊款一方面承載著記錄作者、時間等信息的功能，另一方面也承載著篆刻家的思想與藝術觀點。可以說，好的邊款不僅僅是篆刻的附屬，更可以構成一方完整的作品。在以展覽為主要呈現形式的當下，篆刻作品已脫離書畫，成為一門獨立的造型藝術，篆刻邊款更是顯得越來越重要。它的表現形式極為豐富，在技法上是書與刻的統一，在形式上又超越了篆刻作品本身可承載的范圍。好的邊款既能體現篆刻家的功力及綜合素養，又能給欣賞者帶來立體的視覺感受。有追求的篆刻家焉能不對邊款下一番功夫？