漫談傳統古詩詞音樂文化的弘揚與發展

鐘友謙

（韓國檀國大學 韓國 龍仁）

縱觀音樂與古詩詞，可以發現，兩者在審美形態和審美感官方面，有著許多相通之處。在整個民族文化起源史和發展史中，傳統古詩詞音樂文化占據著十分重要的地位，要想實現傳統古詩詞音樂文化弘揚與發展，加強傳統古詩詞音樂文化研究顯得十分重要[1]。本文聯系傳統古詩詞音樂文化發展進程，對古詩詞與音樂之間的關系進行細致闡述，并圍繞當前傳統古詩詞文化弘揚與發展困境，嘗試從保護修復古詩詞音樂、古詩詞音樂藝術創造、古詩詞音樂融入課堂、跨媒介平臺聯合推廣、開展豐富實踐體驗活動等方面入手，提出傳統古詩詞音樂文化弘揚發展策略，以供參考。

一、傳統古詩詞音樂文化發展進程

（一）發展歷程

從《詩經》開始，詩詞與音樂就聯稱并舉，并在長期發展中相互依附和共存共榮。具體表現為：1.遠古時期：這一時期的歌謠，不僅是文學的萌芽，還是音樂的開始，《詩經》收錄了從西周初期到春秋中葉所流傳的一些民間歌曲，《史記·孔子世家》中的“三百五篇，孔子皆弦歌之，以求合《韶》《武》《雅》《頌》之音”，說明《詩經》與音樂的關系十分密切。另外，從《詩經》所收錄的內容來看，它是一部聲樂歌曲集，包含歌詞和旋律，不過后來失傳了，我們只能通過文字對詩歌的音樂特征進行體會，尤其是《詩經》中的《關雎》，不僅全為四字句，而且有許多雙生疊韻詞，無論是閱讀，還是歌唱，都讓人驚嘆[2]。2.先秦時期：在該時期出現了另一個與音樂有關系的文學樣式——楚辭，它與《詩經》共同構成了中國詩歌的源頭。而《楚辭》所收錄的是戰國時期流行于楚國的新興音樂文體，其中最具代表性的應為《九歌》，這是屈原收集整理湖南民間祭祀所唱的歌，帶有濃厚的巫術色彩。屈原所著《離騷》成為千古絕唱。3.漢代時期：雖然在秦代“樂府”這一古代宮廷音樂管理機構就已經存在，不過樂府獲得空前發展還是在漢武帝時期，并且樂府這一音樂管理機構最主要的職責就是采集民間歌謠，并對其進行改編。從文學角度來看，樂府詩在漢朝和魏晉南北朝廣為流行。4.唐代時期：唐代一直以來都被稱為人類詩歌藝術光輝燦爛的時代，全唐詩浩如煙海，這些古詩詞的文學意味非常強，常讓人發出“唐之絕句，唐之曲也”的感嘆，古人對唐詩詞“今日之詩歌，古之樂也，四言如琴，吳燕如笙簫”的評價說明，唐詩也是可以入樂的，比如懷念白居易的詩：“童子解吟《長恨曲》，胡兒能唱《琵琶篇》”，還有王維的《送元二使安西》：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新，勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”，這些真摯感人的詩句，配上抒情動人的曲調，成為當時送別友人的第一曲[3]。5.宋代時期：宋代音樂文學代表是詞，作為一種配合音樂歌唱的文學體裁，詞的出現是必然的，并且隨著音樂和文學不斷發展，人們覺得詩的五言、七言等不可變更音節和句式，很可能會對音樂的表現造成極大束縛，最終出現音樂與詩無法完美結合的情況。宋詞的出現改變了這一局面，再加上詞一般是先有樂后有詞，因此在創造過程中勢必要先處理好音樂與詞之間的關系，促使兩者所傳遞的感情密切融合，達到詞與音樂高度和諧統一的境界。

圖1 古代詩歌表演

（二）兩者關系

詩歌與音樂都來自語言文字的內在支出，并且只有載著情感的語言，才能夠將潛藏在語言內部的音樂，借著音調、節奏等表現出來，在帶給人美的感受的基礎上，引起人們強烈的思想情感共鳴。具體表現為：1.詩歌中的樂感呈現，詩歌與音樂的節奏是由不同語音排列次序所形成的抑揚頓挫韻律，并且整個過程需要輕重高低音律與一定時間間歇，在保證每個頓數之間時值相等以后，無論是讀起來，還是唱起來，都能夠形成鮮明有力的節奏感。同時，歷代詩歌與音樂的音調調配也十分講究，特別是我們讀起來時常感覺到抑揚頓挫，唱起來也十分富有旋律感，這對于情感表達十分有利[4]。2.詩歌中的音樂感受，在我國歷代藝術表現中，詩歌與音樂通常結合在一起進行宣揚，并且詩歌中樂的句型構成了節奏，聲調和語調形成了旋律，可以稱之為調式，由此形成了詩歌對音樂的感受，而優秀的詩歌還需要體現音樂本身的力量和精神，詩人們也經常用音樂，比如歌聲、演奏曲目等對自身情感進行抒發，進而產生新的藝術效果。3.詩歌的音樂美特性，作為一種特殊的文學體裁，詩歌對音樂美的表達要求比較高，實際創作中除了要有義，還要有音，而詩歌節奏和抑揚變化是音樂抒情十分重要的手段，這就需要詩人在作詩時重視詩歌語言的音樂美特性，并通過詩詞結構上重沓、整齊、對稱等實現，所形成的大節奏就相當于詩句內部的節拍，促使詩歌整體音樂美感提升[5]。

二、當前傳統古詩詞音樂文化弘揚發展面臨困境

當前，開展傳統古詩詞音樂文化弘揚與發展工作，還面臨著以下困境：1.古詩詞音樂修護保護不足，要對傳統古詩詞音樂文化進行弘揚和發展，首先就要對傳統古詩詞音樂文化進行收集、整理、修復和保護，并且修復保護程度高低也會對古詩詞音樂文化開發、利用、創新和弘揚帶來極大影響，實際操作中受到自然地理、人文風俗等因素影響，傳統古詩詞音樂文化在歷史長河中出現破壞、丟失等情況，再加上人們傳統古詩詞音樂文化保護意識不強和缺乏專業修復人才，使得我國傳統古詩詞音樂文化無法獲得廣泛宣傳和持續發展；2.藝術再創造難度較高，要想取得較好的傳統古詩詞音樂文化弘揚和發展效果，還需要緊跟時代發展潮流，對傳統古詩詞音樂文化進行創新，使其更符合現代人欣賞口味，并在此基礎上實現廣泛宣傳和可持續發展，但是實際操作中，對傳統古詩詞音樂文化進行創新的難度比較高，特別是在文化傳承方面，經常會在結構、曲式等改編以后出現不倫不類的狀況，不僅無法實現傳統古詩詞音樂文化宣傳和推廣，還會引發人們強烈排斥傳統文化的情緒，不利于我國傳統古詩詞音樂文化可持續發展；3.文化弘揚范圍較狹窄，現階段對傳統古詩詞音樂文化進行弘揚，更多表現在學生課堂學習當中，特別是在語文學科學習中，學生會面對許多朝代的古詩詞，為了幫助學生更好地理解和掌握，老師會有的放矢地滲透古詩詞音樂文化，甚至對傳統古詩詞進行音樂改編，促使學生牢固掌握知識，不過，依賴這種方式對傳統古詩詞音樂文化進行弘揚，可以輻射的范圍十分狹窄，并且依托語文學科教學，整體效果也不夠理想，距離弘揚和發展傳統古詩詞音樂文化還非常遙遠；4.媒體平臺應用不深入，隨著現代科學技術不斷發展，特別是信息網絡技術的出現，使得人們依托網絡多媒體接收獲取信息越來越多，充分利用這些媒體平臺和加強多媒介平臺融合，對傳統古詩詞音樂文化進行宣傳推廣，不僅可以擴大覆蓋面，還能夠吸引更多人關注和探討，甚至可以依托網絡媒體平臺，打造傳統古詩詞音樂文化類優質節目，從現實來看，依托媒體平臺進行傳統古詩詞音樂文化弘揚還比較少；5.實踐體驗機會比較少，要吸引更多人關注傳統古詩詞音樂文化，僅靠冷冰冰的古詩詞音樂文化傳遞無法吸引更多人關注和參與，還需要結合實際開展各種各樣的實踐體驗活動，讓人們根據自身喜好選擇性地參與，才能夠掀起一股品味和弘揚傳統古詩詞音樂文化的潮流，吸引更多人關注、學習和探討，最終實現傳統古詩詞音樂文化健康可持續發展，然而從實際來看，傳統古詩詞音樂文化實踐體驗活動還比較少，并且活動形式沒有體現出多樣性特征，無法增強人們參與的積極主動性，傳統古詩詞音樂文化弘揚與發展效果也會大打折扣[6]。

三、傳統古詩詞音樂文化弘揚與發展有效策略分析

（一）保護修復古詩詞音樂

對傳統古詩詞音樂文化進行弘揚發展之前，需要對現存傳統古詩詞音樂文化進行收集、整理、保護和修復，為促進傳統古詩詞音樂文化可持續發展奠定良好基礎。具體措施包含：1.開展采風行動，組織專業機構及人員深入不同地區，對傳統古詩詞音樂文化進行深入挖掘，并將注意力放在地區風俗文化了解、民間傳唱歌謠整理等上面，搜尋更多未被發現的傳統古詩詞音樂文化，并在此基礎上對現存古詩詞音樂文化進行修復保護，使之構成系統完整的傳統古詩詞音樂文化體系，為后續開展古詩詞音樂文化傳承與發展工作打下堅實基礎；2.構建數據庫，充分利用現代互聯網、大數據等技術，建立傳統古詩詞音樂文化數據庫，將收集整理的古詩詞音樂文化保存在其中，甚至還能以朝代為基礎，對其進行細致分類，方便后期進行查詢、開發和利用；3.吸引相關人才，開展傳統古詩詞音樂文化保護和修復工作，還需要許多專業人士提供支持，并且人員專業素質水平高低也會對實際工作成效帶來極大影響，這時候就要根據實際工作需要，從各大院校和專業機構吸引更多優秀人才加入其中，促使傳統古詩詞音樂文化保護修復工作更加順利高效展開，整體工作質量也能得到有效保障[7]。

（二）古詩詞音樂藝術創造

要拂去傳統古詩詞音樂文化表面的塵土，贏得更多人關注和喜愛，還要大力支持人們對古詩詞音樂文化進行藝術再創造，使之更加貼合現代人審美，并在此過程中深刻領會古詩詞音樂文化內涵，進而實現古詩詞音樂文化弘揚與發展。具體措施包含：1.深挖詩詞文化富礦，在對傳統古詩詞音樂文化進行再創造之前，可以對現存古詩詞音樂文化富礦進行深入挖掘，比如王冕的《墨梅》、李白的《送別》等，在對這些古詩詞內容、意蘊等進行細致了解以后，就可以融入琵琶、戲歌、流行唱法等元素，使原本的古詩詞變得更具有活力，并且極大滿足現代人的需求，使傳統古詩詞音樂文化傳播變得更有魅力；2.探尋多元創作方法，優秀作品是弘揚和發展傳統古詩詞音樂文化的重要載體，實踐中要堅持與時俱進，對更加優質的古詩詞音樂作品進行創作，比如針對古詩詞《將進酒》，在藝術歌曲的基礎上融入搖滾元素，使之更富有節奏感，以表達出李白的豪邁灑脫情懷；又如《聲聲慢》，在創作時可以從古風詩詞藝術歌曲入手，將古詩和戲曲、藝術歌曲等巧妙融合起來，透過古韻十足的音樂和唱腔將千百年前古人的愛恨離愁和家國情懷有效展現出來。

（三）古詩詞音樂融入課堂

將傳統古詩詞音樂文化滲透到教育領域中，并在課堂教學中有效體現出來，可以提高學生對古詩詞音樂文化的重視程度，并在積極主動參與中學習和掌握更多古詩詞音樂文化知識，為古詩詞音樂文化傳承和發揚奠定良好基礎。相關措施包含：1.依托學科教學滲透古詩詞音樂文化，一方面可以依托語文學科，對學科中出現的古詩詞內容進行全面細致了解，并以此為基礎在課堂教學中滲透傳統古詩詞音樂文化，以達到深化學生古詩詞音樂文化認知和提高古詩詞學習效果的目的；另一方面則是依托音樂學科，對朗朗上口的古詩詞進行歌曲創作，比如《春曉》《關雎》等，可以吸引更多學生關注，并在演唱中實現古詩詞音樂文化傳承和弘揚。2.構建專門的古詩詞音樂文化課程，從本土文化入手，對所在地區存在的傳統古詩詞音樂文化進行收集整理，對各學科存在的古詩詞音樂文化內容進行深入挖掘，然后將這些傳統古詩詞音樂文化內容進行充分融合和細致梳理，最終以特色校本課程的方式展現在學生面前，支持學生對傳統古詩詞音樂文化進行系統性學習，并在這一過程中實現古詩詞音樂文化弘揚與發展[8]。

（四）跨媒介平臺聯合推廣

隨著現代信息技術的不斷發展，依托多媒體平臺開展的宣傳推廣活動也越來越多，并且多媒體所展現出的體量大、生動有趣、檢索方便等優勢特征，使其在人們日常生活中占據著十分重要的位置，這時候開展傳統古詩詞音樂文化弘揚與發展工作，可以借助信息網絡平臺對其進行廣泛傳播。相關措施包括：1.加強多媒體宣傳，在對傳統古詩詞音樂文化進行宣傳推廣之前，對傳統古詩詞音樂文化內容進行全面細致了解，并篩選出一批優質的古詩詞音樂文化內容，在對其進行優化組織和科學設計以后，充分利用現代多媒體對其進行廣泛宣傳，可以吸引更多人關注和討論，并形成良好的古詩詞音樂文化弘揚和發展氛圍；2.開辦相關節目，依托網絡平臺對傳統古詩詞音樂文化類節目進行打造，并邀請有影響力的人物參與其中，不僅可以打造文化類節目品牌，還能擴大傳統古詩詞音樂文化影響力，比如，《經典詠流傳》就是一檔詩詞文化音樂類節目，其致力于普及與傳播中國的古詩詞文化，在整個節目中出現了《明日歌》《梁祝》《月下獨酌》《枉凝眉》等膾炙人口的歌曲，通過將古詩詞與吉他、打擊樂、弦樂等混搭起來，帶給人們全新的音樂體驗，該節目成為觀眾深入了解傳統古詩詞音樂文化的有效載體[9]。

圖2 經典詠流傳《明日歌》表演

（五）開展多樣化體驗活動

對傳統古詩詞音樂文化進行弘揚和發展，僅靠單純古詩詞音樂文化傳授是無法實現的，還要圍繞傳統古詩詞音樂文化開展各種各樣的實踐體驗活動，讓人們有選擇性地參與其中，在增強實踐體驗中深刻認識和理解古詩詞音樂文化，進而達到弘揚與發展目標。具體措施包含：1.依托各種節日開展相關活動，充分利用各種節假日開展傳統古詩詞音樂文化宣傳體驗活動，比如，重陽節登高念親、中秋節賞月等，緊密圍繞這些節日開展古詩詞比拼大賽、古詩詞歌曲演唱、經典故事表演等活動，可以吸引更多人關注和參與，并在強化實踐體驗中營造良好的古詩詞音樂文化傳承弘揚氛圍，宣傳推廣效果也會明顯提升；2.聯系各文化機構參與，舉辦多樣化傳統古詩詞音樂文化實踐體驗活動，要由文化部門牽頭，吸引社會更多文化機構參與其中，并在群力群策中定期或不定期開展豐富多樣文化宣傳推廣活動，在滿足人們了解傳統優秀文化需求的基礎上，傳統古詩詞音樂文化也能得到宣傳弘揚和持續發展[10]。

四、結語

對傳統古詩詞音樂文化進行宣傳推廣，并在吸引更多人關注和了解中，實現傳統古詩詞音樂文化可持續發展，就要對古詩詞音樂文化發展歷程進行深入了解與分析，在準確把握古詩詞與音樂之間相輔相成的關系以后，緊密聯系實際，做好保護修復古詩詞音樂、古詩詞音樂藝術創造、古詩詞音樂融入課堂等工作，從而取得傳統古詩詞音樂文化弘揚與發展的理想效果。