中國傳統圖案應用型設計的教學改革研究

周忠港，董茜

（佳木斯大學 美術學院，黑龍江 佳木斯 154007）

傳統圖案的含義是歷代相傳的具有民族文化藝術風格的圖案紋樣形式，它所包含的思想內容是社會經濟發展狀況的呈現，也反映了當代社會政治、道德等狀況。在我國，中國傳統圖案有著燦爛的文化建樹和長期的文化積淀。早在距今為止已有幾千年歷史的原始彩陶時期便悄然形成，之后又經歷了漫長的商周、戰國、漢、南北朝、唐、宋、元、明、清，并逐漸發展至今。而隨著社會歷史發展的演進，不同時期的圖案文明經過不斷地交織、融合和再創造，于是就產生了各個圖案的表達方式和具體意義。作為我國傳統文化的瑰寶，中國傳統圖案是傳統文化的優秀代表，它表現了不同歷史時期人們對待美的向往和追求，它所代表的象征符號、吉祥寓意深深植根于人們的心里，極具中國特色的風采[1]。在現代設計生活中著重研究我國傳統圖案的內容、形式和意義，不僅可以有利于我們深刻認識和把握自身的文化根源，在現代設計中更好的體現中國特色，還能在設計中逐漸重視對傳統圖案的傳承和創新，在拓寬我們思維的同時，讓中國傳統文化在現代設計作品中更具生機和活力。作為藝術設計學者而言，在從事或學習設計行業的過程中要整理合并各種類型的素材，尤其是像我國的傳統圖案紋樣題材多種類全，能在一定程度上提供給設計者更多傳統圖案紋樣的設計靈感和啟迪，培養更高層次素質的藝術人才，使得傳承中國傳統文化得到了更多人的關注。

1 圖案紋樣的類型特點

1.1 圖案紋樣構圖的對稱性和均衡性

在傳統圖案紋樣中，往往都會使用到中心線作為平均分割的方式，在圖案紋樣的四個方位及其周圍都會以假設的軸線或是以軸點為中心在旋轉方向上有相等分量、相同形象的圖案元素進行依次排列，具有秩序、平靜、穩重的視覺感受。圖案的對稱性取決于圖案所使用的空間位置的狀態，圖案的均衡性取決于紋樣每個部分的分布情況。在構圖的過程中要充分使用均衡和對稱的方式，可以使得圖案紋樣的視覺效果更強烈地呈現，使其組織性更加突出，給人以流暢靈動、巧妙變化的特征[2]。

1.2 圖案紋樣具象題材的抽象運用

一直以來，自然界和日常生活中最為平常使用的工具、器皿和動植物等都是傳統圖案紋樣的主要材料選用來源，在通常情況下，具體形象不會影響到傳統圖案的樣式，在傳統圖案紋樣之中，一般想要的是視覺上所呈現的感受，抽象形式的藝術美感在傳統的圖案紋樣中得到了最大程度的表現發揮。

1.3 圖案紋樣的對比與協調美

在圖案設計創作的過程中，經常會使用到許多的顏色、形狀在大小、方圓、深淺和曲直等各種因素的矛盾性來表現豐富的圖案畫面，從而深化凸顯出藝術形象的特點，使畫面能夠產生靈巧、有趣、多元的藝術效果需要通過對比來實現和完成，與此同時，為了協調畫面風格傳統圖案也會運用協調或漸變等多種形式來進行調整，使之達到穩定、統一的藝術效果。

1.4 圖案紋樣亂中有序的繁復美

傳統圖案紋樣與現代美術相比，傳統圖案紋樣最大的特點是圖案較為繁復。重復的將相同的圖案形象以某種形式規律重復往返的進行排列組合，例如，對稱、旋轉、發射、轉換、連續等，在便于圖案制作的同時也達到了變化和統一的視覺呈現效果。傳統圖案紋樣繁復表達的同時能夠把握好韻律和節奏、對比和巧合，而不僅僅是簡單的重組和單純的羅列，從而組成有序、純粹而又富有韻律的美感。傳統圖案紋樣的繁復中又是相當重視整體呈現效果的，根據整體逐一設計的局部變化，更能表現出傳統圖案紋樣的層次和內涵[3]。

2 圖案設計的應用型課堂教學弊端

2.1 教師漠視圖案設計基礎課的專業性

圖案設計的應用型課堂教學對設計專業具有較強的基礎性，這也就導致了極有可能在專業基礎課程上產生教學單一的局面。在以往圖案設計的教學過程中，教師可能會偏離課堂的教學方向，例如在色彩課程教學的環節中可能會只著重于色彩對比和冷暖色差；在素描課程教學中可能會偏重于光影效果和追求空間感以及細節塑造方面而忽視了課程的專業性。為此，教師應該明確圖案設計的教學目標，對基礎教學的講授方式和內容加以改革和創新，注重于培養學生對待美的展現能力和洞察力，以提高審美標準和創造力[4]。

2.2 專業課程與基礎課程不協調

通常而言，設計專業有著實際應用性的特點，在課程的各個階段都需要及時的改進和更新，但是在一些基礎課程的授課中改進和更新的步伐相對遲緩，使得授課內容與專業課程無法在有效的時間內進行聯系起來，很有可能與不斷發展的社會脫節，更無法起到引領時代的作用。對此學校應高度關注現實社會的變化趨勢，對基礎課程和教學計劃及時加以調整，在專業基礎課程結束之后可以開設一些相關的課程予以熟練和鞏固。

2.3 教師缺乏對圖案設計基礎課程的思想認識

在一些教師的潛意識中認為專業基礎課程知識無關緊要，為此可能會在上課的過程之中僅僅將書上的內容快速的講一遍，并沒有過多的關心到學生的學習能力和接受程度。造成了學生在授課過程中的活躍性不高，對待基礎課程的學習缺乏興致和專注。事實上，在快節奏的時代，大部分的作品都是由電腦技術來制作完成的，這就更導致了大部分學生會片面的加強電腦技術，對基礎的專業課程知識認識不夠全面。對此，教師應該改變自己對待基礎課程教授的態度，積極引導學生重視基礎課程的學習。

3 傳統圖案應用在平面設計中的提煉和表達

傳統圖案作為現代平面設計中一種文化表現形式，有著不容小覷的功能，它的存在給平面設計帶來了新的感受和啟迪，以及對現代平面設計的理解和創作有著極大的促進作用。傳統圖案元素具有不隨時間空間的改變而改變原本表現力的優點，在平面設計中使用傳統圖案元素并進行一定的延展和創新，例如共用形、共用空間或線的方式，使設計的美感和傳統圖案基礎上的寓意最大程度的表達。在現代平面設計中，為了賦予傳統圖案以現代的意義，傳承傳統文化，創造新的傳播形式，往往會使用到中國傳統圖案的外形、題材、技巧、結構等作為重要參考因素。在現代平面設計之中，傳統圖案發揮了極大的優勢，提煉和發揮傳統圖案中的造型特點，發掘圖案深刻神秘的內在涵意，充分的展示出中國傳統圖案元素的形與意[5]。

4 傳統圖案在現代設計中的教學措施

4.1 培養學生充分了解、掌握和運用傳統圖案

在日常的教學過程中，常常會因為學時的固定性限制了教師對傳統圖案的解析以及學生的實踐，這就需要教師靈活運用更有趣的方式激發學生對傳統圖案的學習興趣，讓學生主觀上更愿意去學習運用傳統圖案，便于在以后的設計實踐中多加借鑒傳統圖案元素。為此，教師在教授傳統圖案中可以從三個方面作為切入點：

首先要做的是帶領學生充分了解傳統圖案的悠久歷史和豐富內涵，講解各個時期的圖案特征和演變，教師應該指導學生分析圖案的文化背景、價值屬性等，找到其中的規律和不同，挖掘傳統圖案的深層次美學價值，在此過程中潛移默化的將學生的文化知識和審美標準提高拓寬，在激發學生對圖案鑒賞產生興趣的同時也培養了學生的創作靈感和熱情。

其次是讓學生對傳統圖案有一定的掌握，最簡單的掌握是模仿。學生可以通過臨摹的形式發現各個時期不同風格和不同結構的圖案紋樣。因此對傳統圖案進行適當的臨摹是專業基礎課程必不可少的環節，讓學生真正感受到不同時期圖案的發展演變，以便于后期設計過程中對圖案的創新。

最后，引導學生嘗試將傳統圖案元素中可取的部分結合應用到設計中來，這也是設計專業基礎課程的目標，這個環節為了讓學生感受到運用傳統圖案的創作魅力，激勵學生敢于在設計中運用傳統圖案，教師可以在講解課程的過程中多羅列一些成功結合傳統圖案元素的實際案例，這對學生學習掌握傳統圖案知識和提高設計水準都有極大的幫助。

4.2 在現代設計中融合傳統圖案

為適應高速發展的現代化社會，在教學和實踐中設計專業也需要做到不斷的推陳出新，在保留傳統設計理念優良本質的情況下，滲透給設計更多的現代技術作為發展的著力點，運用今天全新的方式、工藝水準和多樣性材料技術，設計出更加適合社會需要和人們喜聞樂見的優秀作品。順應時代發展的洪流，以寬容之心接納現代技術和傳統的有機結合。在教學過程中，教師安排的課程實踐可以酌情根據現代社會的產品需要和審美標準引導學生從一些簡單的生活用品設計開始練習。創作過程中要帶領學生充分運用傳統圖案的寓意美，適當結合現代圖案的形式，鑒戒傳統圖案元素的配色、題材和制作技藝等方面，努力設計出具有中國傳統文化特色又符合現代的產品[6]。

5 傳統圖案設計的應用型課堂教學意義

現實生活中，引領生活而又服務于生活是設計的主要職能，是對愿景生活的完美詮釋。人類有目的的設計活動實質上是一種文化思維、技藝手法，更是一種邏輯觀念。傳統圖案設計是藝術設計專業不可或缺的教學基礎課程之一，發揮了很大的作用，大致表現為以下幾點。

5.1 提高了學生設計素養和審美能力

改造原有事物使其在功能和形式上完善，從而產生一定的效益，這種創造性的活動便是設計，在設計課程的基礎教學中，圖案基礎課程是至關重要的部分。融入了傳統圖案的設計基礎課程，給學生提供了許多的設計靈感的同時也讓學生了解了古代藝術，讓學生在圖案基礎課程的學習實踐中認識到中華文化民族傳統圖案的色彩和構圖、手法和寓意，能夠設計出展示民族文化和時代特征而又符合人們審美需求和生活習慣的作品，是對高素養、高審美設計人才的考驗和歷練。

5.2 現代的藝術設計需要融入傳統圖案的元素

寓意美是我國傳統圖案顯著特點，它的每類圖案都包含了一種不同風格的藝術主題，或是每種圖案都能給人以不同遐想，再或者是給了人們心靈上對美好生活以憧憬的精神依托。實際上，傳統圖案真正要表達的思想內容和潛在精神是設計者自身的藝術內涵、文化修養、以及思想境界，在藝術設計專業的基礎課程中，更需要教師將學生的創造力思維有效的活躍起來，在設計中結合一些具有傳統寓意美的傳統圖案元素，把現代設計的技術手段、材料和設計理念在設計作品中呈現出來，努力創造出既具傳統文化風格又符合當代人們審美需求的設計作品。

5.3 作用于傳承中國傳統文化和創新藝術設計教學理念

如今是信息發達且各國文化大放異彩的時代，別是在藝術設計作品中，更能體現各個國家的想象力和創造力。中國傳統圖案作為展現各個民族文化異彩的絢麗瑰寶，傳承與弘揚我國絢麗多彩傳統藝術文脈，是每一個設計工作者的使命擔當。因此，學生更應該在傳統圖案紋樣的文化元素中找尋新的切入點，在設計實踐中融入傳統圖案元素，從而形成獨具特色的表現風格，將中華傳統文化發揚光大。

6 結語

當前，現代設計的審美發展趨向逐漸呈現出多元化、國際化的特點，這就要求設計學者需要有在傳統圖案元素操作中進行重組和再設計的創新精神，熟練運用現代藝術設計的技術，不斷拓展設計思維，傳承傳統文化思想，樹立立足本土、走出國門的遠大目標，將傳統圖案“取其形、延其意、傳其神”的同時用全新的形式表現出來[7]。