五音音型應用于鋼琴即興伴奏

陳芃蒨

（肇慶學院 音樂學院，廣東 肇慶 526061）

一、引言

鋼琴即興伴奏能力培育是師范院校音樂學生學習的重點內容之一，本學科的重點不僅著重于鋼琴獨奏能力，更著重于培育基礎音樂教育者能具備編配歌曲伴奏能力。此課程為未來基礎音樂教育者在學校教授音樂素養課做好準備。音樂素養教材涵蓋非常多的歌曲提供學生上課演唱，若老師能及時彈奏出相呼應的伴奏，必能增加學生對于歌唱的熱愛，也會使音樂課程更為生動有趣，同時，在聆聽伴奏的過程中，也可逐漸培養學生的音感。

此課程是一門實用型的技能課程，它統整了其他音樂專業科目上所學習的理論、風格、四部和聲等內容，為此，如何有系統、結構化地教授鋼琴即興伴奏課程，一直是高校音樂教師研究的一項重點課題。筆者試圖闡述學生在學習即興伴奏這門課所面臨的現象與困境，提出五音音型的概念以及五音音型運用于鋼琴即興伴奏課程的目的與方式。

二、鋼琴即興伴奏的教學目的與學習困境

（一）教學目的

即興伴奏之三大課程建設基礎為旋律、和聲以及節奏，其中旋律包含曲式分析，和聲包含調性/調式轉化，而節奏則是體現整首曲子的風格。

鋼琴即興伴奏的主要教學目的是普及即興伴奏的方法和技術，總體目標為：1.在學生們初步掌握和聲學知識及鋼琴彈奏技能的基礎上，學習并掌握在音樂課上為學生演唱進行鋼琴即興伴奏的正確方法和基本技能；2.掌握常用的和聲語匯及伴奏織體；3.掌握用大小調各種不同體裁、風格的歌曲（主要是少兒歌曲）的伴奏方法，以提高音樂課的教學質量。

在課程思政與職業道德素養的培育，也期許學生通過此課程的學習，未來任職于音樂教育崗位時，具備溝通協調能力，與相互合作精神。

（二）學習困境

有的學生自行從流行歌摸索，但流行市場為求歌曲通俗易傳唱，所用之和聲組合流于固定幾套格式，學生往往只能固定余白鍵C大調來彈奏，導致歌曲的豐富性不足，致使學生失去學習即興伴奏的興趣。鋼琴即興伴奏為綜合性技能，學生再修習此課程時，往往會發現其背后龐大的相關知識尚無法掌握，以及鋼琴技術能力的不足。鋼琴演奏技術，需從基礎扎實學起，并無捷徑可尋，而現今鋼琴即興課程之設定皆是以“具有一定演奏水平”學生為設計群體，導致師范院校音樂學系班級中非鋼琴專業學生，無法融入課堂，甚至面臨花費大量時間練習，仍無法展演成果的局面。音樂技術含量可拆分為下列兩大點：

1.鋼琴演奏技術能力不足

鋼琴演奏技術包含了四肢的協調性問題，許多初學者若彈奏單手，尚能應付，但倘若要同時合奏雙手，則非一朝一夕能完成一首樂曲。而簡易的單手亦存在無法掌握“連音”技巧，致使其旋律每音皆為斷奏，無歌唱性的感覺。而遇到音域寬廣的樂曲，則因彈奏經驗不足，無法推敲樂句中需用哪根手指串連，導致卡手現象。若連上述基本要求都尚未達到，又如何能根據不同的樂曲風格，彈奏出相對應的聲音色彩、情緒張力以及控制力度以區分主奏與伴奏音量上的差異呢？另外，足下功夫腳踩踏板的不協調性則使學生習慣以“一腳到底”的方式，忽略和聲的切換，以致樂曲聲響含糊。

2.音樂分析能力之不足

彈奏即興伴奏時須具備編配和弦之能力，然而，國內許多音樂專業的莘莘學子，在演奏樂曲時，只著重于視譜及演奏技巧，以致忽略分析樂曲之動機音型、和聲結構和曲式。如此一來，更顯出其他理論觀念并未融入于器樂演奏之中，因此，學生在看到旋律之際，并無法在腦海中浮現出全曲該有的樣貌。

三、五音音型之定義及彈奏方法

（一）定義

五音音型，又可稱之為五指音階，是因為此音型是由五音所構建而成，除此之外，它更是剛好由五根手指依序排列而成。最初步的五音音型，是根據C大調第一顆音至第五顆音：主音-上主音-中音-下屬音-屬音的順序排列而成，由白鍵上的C-DE-F-G五顆音所組成（圖1）。

圖1 C大調五音音型之排序

根據圖1，我們得知五音音型兩兩音之間的四組音程關系為：C-D的全音、D-E的全音、E-F的半音和F-G的全音。由此可以得出結論，任意一大調的前五顆音之排序皆為：全音-全音-半音-全音。而為了便于彈奏時使用，口訣上加入大調音階中第一音之音級名稱：主音-全音-全音-半音-全音。

彈奏完C大調五指音型，以C大調第五音屬音為下一大調之主音，可得到G大調五音音型，而G大調的第五音屬音為D，可得到下一大調D大調之主音,此主音至屬音的循環關系又可稱之為五度循環（circle of fifth），依此關系：C-G-D-A-E-BF#（G?）-C#（D?）-A?-E?-B?-F-回至C，五音音型之彈奏，可涵蓋12個大調（圖2）。根據此圖，可以看出每組五音音型之間的關系：每組音型之最后一音（大調音階中之屬音）為下組音型之第一音（大調音階中之主音），依此關系可完成12大調前五音之彈奏。

圖2 五音音型彈奏之12個大調

（二）彈奏方法與技術分析

五音音型之演奏辦法對應于右手剛好從拇指依序彈奏至小指，左手則反之由小指彈奏至拇指。根據鋼琴指法之表示，拇指為1，小指為5。五指音階右手指法為1-2-3-4-5，左手指法為5-4-3-2-1；而找尋下一組五音音型之方法則為演奏時雙手之最高音：右手為小指，左手為拇指，以點對點的方式，使之成為下一五音音型之最低音；右手為拇指，左手為小指（圖3）。

圖3 五音音型指法

透過五音音型的練習，學生在不知不覺中熟悉鋼琴鍵盤的位置，且五音音型的演奏技巧是非常容易學習的，其大調音階里的前五顆音：由低而高（轉換于鍵盤位置則是由左至右），促使學生在磨練鋼琴技術時，平均彈奏五根手指，訓練手指之獨立性。此外，由于雙手彈奏的“方向一致性和連貫性”，亦成功克服初學鋼琴者在面臨雙手合手時的不協調問題；而學生在練習五音音型，悠游于12組大調的同時，雙手必須流暢地穿梭于黑白鍵間，此訓練有助于手型擺放之靈活性，突破學生“不善于演奏黑鍵”之窘境。

四、五音音型運用于鋼琴即興教學方法與優勢

（一）教學方法

五音音型之教學方法，可依據旋律、和聲以及節奏三大基礎為主軸，拆分出三大環節：

1.旋律

采集以五音音型為基礎所創作出的音樂譜例，使學生多加以運用右手演奏。若是以五音音型所創作之樂曲，在數字簡譜中，只會出現1-2-3-4-5此五個數字，與右手指法相呼應，因此彈奏時，只需先擺放好五音音型手型位置，依數字之對應手指彈奏即可。以下列出8首運用五音音型所創作之耳熟能詳曲目：《小蜜蜂之歌》《瑪莉有只小綿羊》《獅子今晚睡著了》《我是一個粉刷匠粉刷本領強》《歡樂頌》《圣誕歌：叮叮當》《掀起你的蓋頭來》《懶骨頭》。

2.和聲

大調一級（羅馬數字I）所彈奏的三和弦音為數字簡譜中1-3-5，四級（羅馬數字IV）為4-6-1，五級（羅馬數字V）為5-7-2，依據數字簡譜所提供之旋律，學生可以統整出該搭配之和弦級數，以廣東省義務教育教科書音樂二年級上冊新疆民歌《掀起你的蓋頭來》為范例（圖4）[1]。

圖4 歌曲：掀起你的蓋頭來

《掀起你的蓋頭來》是運用五音音型編寫而成的歌曲，彈奏時，右手旋律只需要擺放正確的五音音型位置，依照簡譜中的數字運指，就能正確演奏出此曲旋律，而左手和聲的安排，根據上述和聲觀念，第一小節旋律為只由1、3、5三個數字構成，便能推敲出和聲為主和弦（I），為五指音階中的第一個音，因此左手以小指彈奏；第二小節第一拍旋律為24兩音，能推敲出使用屬和弦（V），為五指音階中第五個音，因此，左手以拇指彈奏。第二拍旋律使用3，左手換為主和弦演奏，依此類推，學生能夠輕易地完成此曲的和聲編配。而其他五音音型曲目亦依此原則配置和聲，此一方法，也能解決學生一長期無法解決之困境：同時演奏雙手。

3.節奏

若能彈奏基本的旋律與和聲，則將有余力思考節奏之詮釋法，節奏之重要性在于它能掌握全曲的風格，當熟悉五音音型后，能在音型中加入節奏變化，如圖5以C大調五音音型編創的不同節奏模式，可依此運用于12個大調五音音型。

圖5 五音音型之節奏變化

（二）教學優勢

由鋼琴即興教學之目的，以及學生所面臨之困境，可以了解困境之來源在于課程設計上并非循序漸進，而是在課程的一開始，教學內容便即為進接，導致學生尚未能掌握鍵盤，便要彈奏出華麗風格的即興伴奏，導致出現“還不會走路、就要學會跑步”之現象。學生彈奏五音音型的優點有：

1.手指擺放位置的靈活性

彈奏五音音型時，由于起始音可任意為12個不同半音，在依據主-全-全-半-全之方法找出接下四音，因此，手在鍵盤上的擺放位置并不會固定于一組位置，而是靈活的擺放于黑白鍵之間。而學生需以拇指-小指為把位，依五度循環在鍵盤上彈奏出12組五音音型，掌握換把位技能。

2.掌握大調及其原位大三和弦

五音音型之排列方式，是擷取大調音階中之前五音，因此當學生依序彈奏五音音型時，對照循環五度調號關系表[2]（圖6），能增強連結調與調之間的關系，以及各調調號為何由C大調順時針向上五度循環。調號中升記號逐漸遞增，直至6升時，與6降之調為等音音階，調號中降記號逐漸遞減。亦因五指音階中所彈奏的第一、三、五音能構建成原位大三和弦[3]（圖7），因此能迅速掌握12組大三和弦。

圖6 循環五度調號關系

圖7 五指音階建構原位大三和弦練習

3.掌握一曲多調的彈奏技巧

若熟悉五指音階的手指擺放位置，演奏時僅需關注手指移動順序；相較于聯想復雜的音符，此舉簡化了演奏時腦部所需處理的訊息，故能使用不同的大調演奏同一首樂曲。

五、結語

在學習音樂的路上，并非每個人都有著絕對音感，縱使絕對音感與相對音感并無好壞之分，但在學習的漫漫長路上勢必會遇到不同的困難。若只注重培養音感，學生可能成為只會視譜彈琴的機器人演奏家，一旦沒有了曲譜，要演奏家即興彈奏一段時，便可能捉襟見肘。筆者曾遇過已通過“鋼琴教師證”的年輕學子，卻不擅長即興伴奏這個項目，如此，又怎么能當一個教育孩子的音樂教師呢？

五音音型是練習即興伴奏極好的入門方式，即便無法滿足所有音樂的架構，如旋律須避免有簡譜中的6和7音、和聲搭配中只掌握原位大三和弦，但透過“公式化”“口訣化”的制式方法，能迅速且有效地讓學生建立肌肉記憶，克服鋼琴演奏技術障礙，提高手指靈活度以及解決彈奏時的音色問題。更因為不存在轉指問題，能免去很多學子在初期亂用指法之困擾。學子只需專注于使用哪根手指彈，無需分神去視譜再思考如何彈奏，大大減輕了練習之難度與學子的負擔。然而，五音音型縱使不難，但若不持之以恒的練習，在彈奏中用耳朵熟悉每一調性的感覺，慢慢培養樂感，終究是徒勞無功。

五音音型除了是鋼琴即興伴奏之入門教學法，在學生熟識大調五音音型后，更可以依法延伸至小調五音音型（主音-全音-半音-全音-全音）及原位小三和弦、中國調式音型（宮-商-角-征-羽）凸顯傳統中華文化之美，且”宮”至”羽”為大六度音程，亦能引導入和弦轉位練習。

在現今社會，各行各業的競爭越發激烈，純粹只會看譜或背譜的演奏家，終將被時代的洪流淘汰，也是可以預見的。如何巧妙地安排課程，讓學子們潛移默化學習更多知識，進而激發源源不斷的潛能和靈感，一直是筆者奉為圭臬的教學信仰。因材施教固然重要，但那是針對有一定程度的學子的教授方法；對于剛步入音樂殿堂的孩子，鋼琴即興伴奏仍需有個循序漸進的學習規劃。只不過，課程的編排不可能單靠一人完成，衷心期盼，有朝一日能有眾志成城的音樂教育家們，一同創造出有系統的鋼琴即興伴奏入門教學模式，讓孩子們在專注砥礪自己學習即興伴奏的同時，亦可獲得陶冶性情之品行內涵。倘若真能如此，音樂界必將展現新一代音樂人欣欣向榮的精神風貌。