王國清
玉文化在中國的傳統歷史和民族文化中占據了極為重要的比例,關于其雕刻歷史甚至可以追溯到人類文明的起源時期,并伴隨著時代的變遷及社會的發展而不斷豐富革新。古人常以玉石比德,將其賦予美好的性格特征,并制作玉佩、掛飾、文玩等形式,隨身攜帶,借以表達個人情趣。可以說傳統手工藝的發展可以說見證了人類科技文化的發展和進步。然而在當代的社會背景下,傳統的手工藝發成了巨大的變化,作為一名傳統手工藝創作者,應該如何面對這種變化,并從中尋求創新的機遇,筆者欲在此結合個人創作感悟進行研究探討,希望對當代玉石文化的發展有所助益。
早在石器時代,人們就開始以玉石為原料制作成武器、工具或是裝飾,這是最早的藝術形式,從某種角度來說玉雕藝術可以稱得上是中國發展歷史最為久遠的傳統手工藝術之一。可惜的是受到了時代雕刻工藝的限制,雕刻技法和工具上都無法與現代的高科技工具相比,當時的人類才開始使用工具,審美觀念還處于萌芽狀態,在藝術創作基本都是借鑒大自然所存在的萬物來學習和創造。
到了商周時期,玉器就已經成為了所具備的功能更為多樣,有起到裝飾作用的配件、用于祭祀的禮器等多種形式,制玉逐漸成為了一個專業的行當。原始的玉料在經過加工、雕琢之后成為了精美的工藝作品,這個過程被稱之為玉雕。我們見到的很多玉雕有著多重的表現形式,不論是從造型上,還是從設計上、裝飾上都有著非常多樣的種類。從以雕刻人物、鳥獸、器具的大型玉雕作品,到戒指、項鏈、耳環、掛件等小型的玉雕作品,我們都可以看到很多經過精美雕刻的玉雕作品。玉雕作品不僅在中國廣受歡迎,在整個世界范圍內都有著很高的聲譽,并于2008年入選了國家級的非物質文化遺產名錄,這是國際對于中國傳統玉石文化的認可與宣傳,對于玉雕文化的傳承發展有著至關重要的作用。
在經過幾千年的不斷發展過程中,玉石文化幾乎遍布在中國的各個角度,并因地方性的差異出現了明顯的地域化特征。中國是一個有著多種少數民族共存、地方文化活躍的國家,受地域文化影響,玉器也在不同的地方承擔著不同的角色,展現出不一樣的藝術風采,這可以說中國的傳統手工藝所具有的共同特質,有著鮮明的文化歷史背景、民族文化和地域色彩。在過去的封建社會,玉器受到統治階級的喜愛,眾多精美的玉器都被收藏在宮中或者達官貴人的府邸中,而隨著現代社會的建立,玉器逐漸成為了大眾的愛好。且國家和政府建立了專門的藝術博物館來展示和珍藏過去精美的玉雕作品,讓普通老百姓也能感受到玉雕的精美之處。
隨著人們經濟水平的提高及物質生活的滿足,大家對于精神生活的需求日益增長,開始購置精美的玉雕藝術品作為收藏或者觀賞,這也是玉雕藝術作為傳統的手工藝文化能夠延續至今的重要原因。因為人們有需求,這也是手工藝術品能夠生存下去的理由,可以說整個玉雕的歷史發展進程是跟隨著人類的不斷發展而發展的,時刻都追隨人們的需求而進行變化。玉雕藝術一直在不斷地發展和創新。
玉石雕刻通常被稱為“琢玉”,因為玉石材料硬度高,與木雕和石雕的雕刻方法不同,玉器制作工藝最大的特點就是琢。“玉不琢,不成器”,因此在討論玉石制作工藝通稱為“琢玉”。一般玉石雕刻的流程主要包括:選料、剝皮、設計、粗雕、細雕、修整和拋光等工序。
1.選料。玉雕首要的步驟就是玉料的選擇,合適的玉料對于玉石雕刻師來說是達到玉雕藝術品的基礎。通常根據它的硬度分為硬玉和軟玉兩種。而我們雕刻時所最為常見的玉石通常是指軟玉,軟玉的種類也有很多種,并且每個地區所生產的玉石資源也不同,新疆一帶的通常稱為和田玉,而東北一帶則生產岫玉,到了東南亞等地則以翡翠為主,這與不同地域的地理條件和數萬年來的地殼變化等變化都有著重要的影響作用。在眾多軟玉資源中,以羊脂白玉為最佳,被稱為“軟玉之王”,其質地細膩、光澤鮮亮,潔白如羊脂一般,但是玉雕師在選擇玉雕時,所關注的不僅僅是玉石的材質,還有這塊玉料上是不是有瑕疵,顏色是否純正。在設計創作時更多的是從它的整體外型、顏色等各方面綜合考慮,并結合創意思路來進行合理的構思布局。玉雕的雕刻流程不是每個流程獨立存在的,而是很多個工序穿插進行,在選擇玉雕的時候,就要進行設計工作,讓設計想法與選擇的玉料相契合,而并非讓設計方案去遷就玉料,或者玉料適應設計方案,一件優秀的玉雕作品必然是從選料到設計到雕刻都水到渠成,自然而然的創作。
2.設計。在玉器雕刻的整個制作過程中,很多時候設計是由專業的設計師來擔任,而雕刻師基本不用考慮玉器的設計問題,如同現在專業的珠寶企業,設計和具體制作這兩塊是分開操作的。當然,設計師在玉器設計過程中在考慮到工藝涉及內容的同時,也需要雕刻師根據已有的經驗和擅長的手法來進行輔助設計。因為玉器雕刻的制作過程是一個不可逆的操作過程,直接在玉石材料上進行雕刻,讓玉石材料加工后具有不可復原性。所以玉雕造型的設計要求設計師綜合雕刻師的技藝、經驗并結合個人的審美觀念等多方面內容綜合考慮。
玉雕的設計工作與整個雕刻過程是分不開的。在當代玉雕雕刻中很多時候玉石的設計與雕刻分為不同的工藝師進行操作,但他們需要在思想上得到統一,設計的方案需要考慮實際的雕刻技法,而雕刻技法也需要將設計方案盡善盡美地展現在玉料上。我們所講到的玉雕創新更多時候是將重點放在設計方案的創新之上。而雕刻技法在很多時候仍然需要延續過去優秀的雕刻傳統。
3.粗雕。粗雕就是按照設計師所設計的想法和描好的線稿,結合玉雕工藝的操作規范,使用雕刻工具將玉石材料雕刻到基本可以確定玉雕造型的程度。粗雕分成更為細化的操作步驟:切塊分面、平底、二次畫樣、首次修整。
切塊分面:又被稱為“去大料”,這個步驟的主要目的是確定玉雕造型的輪廓和確定玉雕造型每個部分的體積,通常使用鍘鉈或者鏨鉈,將線稿之外的多余的玉料去掉。這個過程與現在畫人體素描的時候很相似,也是先將人體按照幾何形狀進行分割,然后在畫紙上安排好每個部分的位置和大小,然后在這個框架下再進行摳細節的操作。這樣所作的畫作或者說玉雕作品必定是合乎比例的,不會出現比例失調等問題。
平底:在切塊分面確定玉雕造型的結構和空間比例關系之后,就要進行平底操作,一是為了讓玉雕造型的動勢符合設計要求,另外也是為了讓玉雕造型擺放平穩。
二次畫樣:為了能夠進行下一步雕刻,也為了提高準確性,需要在粗雕之后的玉料上進行二次勾樣。因為經過切塊分面和平底的操作之后,玉雕造型的位置和空間關系已經大致確立,這時就需要使用線筆在雕刻后的玉料上,將造型設計的意圖表達得更為準確,在玉料上勾畫出不同的雕刻符號。其實雕刻就是一個不斷勾樣、不斷修正的過程。從粗雕整個過程需要多次勾樣,才能保證造型的準確。
首次修整:修整是指對大的塊面進行更為細致的切分,劃分成更多的小塊面,并且在光潔度方面也要進行修整。在進行修整時,順序是先后面后前面,先俏處后實處。
4.細雕。相對于粗雕階段的確定玉雕造型,細雕就是在粗雕的基礎上繼續刻畫玉雕造型形象,讓造型更加細化和精細。雖然這兩個過程都是由一位雕刻師來完成的,但是從理論上將可以分為兩道工序。而細雕大致可分為勾細樣、精細定位、二次修整等程序。
勾細樣:要將造型的各種細節結構仔細地勾畫在已經粗雕過的玉料之上,還是以塊面結構為單位,將對應的細節勾樣。比如做花朵造型,要將花瓣、枝葉的形狀和細節勾畫,方便進行下一步的細雕操作。勾細樣和線稿的區別在于,線稿只需要將造型的動態和外部輪廓線,而細稿需要將每一個細節之處完整地畫清楚。
精細定位:指勾細樣后,要將各個部分形象的位置和輪廓確定,然后以這個位置為重心,開始細雕。在粗雕階段還留有許多未落實的部位需要操作,因此在這個階段仍然需要推落,但在細雕階段,使用的操作工具可以更加精細地定位。
二次修整:將造型更加準確和細致的刻畫,在這一過程中主要有三分目的:一是讓表面更加平整和光潔,二是消除之前為了切分塊面留下的棱角,三是對各種輪廓線、邊、角和拐彎處進行加工,讓其更為順暢。
細雕,雖然是對整體造型一個更為精細的刻畫,但并沒有要求在這個環節就要一次性的將所有細節完全地雕刻上。若是急于求成,將每個塊面的形象細節都一下子雕實,可能會造成無法挽回的后果,沒有補救和修整的余地。
5.修整。也可以說是精細修飾,是雕刻前最后的修飾。主要的目的是解決或改善之前雕刻時遺留下的各種不足之處。這些細節之處都需要經過修飾,在所有細節修整完之后,要用桿棒等小工具將產品細磨一遍,方便后續的拋光處理。
6.拋光。這是玉雕整個流程中的最后階段,一般拋光分為:啞光、自然光和亮光。啞光拋光是指將玉雕表面打磨成類似磨砂效果,玉雕的質感較強,是近兩年比較流行的做法。自然光效果更加接近自然效果,是將玉雕成品打磨得更加自然和順滑。亮光效果是指將玉雕表面拋光到光澤度高,可以清晰地看到玉質結構,藝術效果很是搶眼。
玉雕制作是一件耗費時間又耗費精力的事情,對于雕刻師來說,每一次下刀都需要經過精心地思考。每一個步驟的完成都是設計師雕刻師用著自己豐富的經驗操作的。所以每一件完成的玉雕作品,都是由設計師和雕刻師背后辛勤的勞動來澆灌的。
上面講到了傳統的玉雕雕刻流程,因為玉雕所選用的玉料通常從原材料價格就非常昂貴。我們經常說“黃金有價,玉無價”就可以看出來玉石的珍貴。所以在很多時候哪怕玉料上有很多瑕疵之處,或者大玉料上剩余的邊角料也會盡全力將其使用起來。而且有時候使用這種玉料所雕刻出來的玉雕作品反而能獲得意想不到的藝術效果。在漫長的雕刻歷史中,能工巧匠們也根據自己的實際操作經驗總結出了一套獨屬于玉石雕刻的工藝。總結歸納一下主要包括這幾點:因料施藝、廢料巧作,剜臟去綹,化瑕為瑜,俏色巧用,浮雕、圓雕、鏤空透雕。
因料施藝:在玉雕創作中,每一塊玉料它的顏色、形狀等細節都千差萬別,不能因為都是同一顏色同一品類的玉料,而進行統一的創作。要想玉雕作品擁有靈性,就需要因料施藝,這也是玉雕創作中常常提到的特點。玉雕是為造型服務的,而造型需要設計師按照玉料本身的特點進行獨一無二的創作。
剜臟去綹:臟和綹是在玉石形成過程中很多時候都無法避免遇到的問題。剜臟就是將玉料中的雜質去掉,讓玉料更加純潔。尤其是大件的玉器中,很難找到毫無瑕疵的玉料,所以需要盡可能地去除臟和綹,保留其形狀,然后根據形狀進行設計。
化瑕為瑜:瑕是指玉石中的斑點,瑜則是代指美玉的意思。玉器雕刻的歷史悠久,玉石資源是十分珍貴的。為了充分利用玉料,就要“化瑕為瑜”。可能這個斑點會成為花朵中的花蕊、荷葉上的水滴、讓玉雕作品更加生動形象。
俏色巧用:這是玉雕工藝中的一大特點,在各種派別的玉雕界都普遍使用。玉色主要以綠色為主,但兼具黃、黑、紅、白等顏色,還有湖水綠、草綠、蘋果綠等顏色。很多玉色為雜色玉,以紅、黃、墨、綠燈多個顏色于一身,色彩斑斕。豐富多彩的玉料顏色和材質為玉器雕刻中使用巧用俏色提供了優秀的基礎條件。在創作和雕刻中也有了更多的變化,其雕刻出來的玉器形制精美形象、生動逼真,活靈活現,受到了很多人的喜愛。
浮雕:它是玉雕工藝最為常見的雕刻工藝。是在雕刻平面的地板上進行雕刻造型,如同在宣紙上畫水墨畫一樣,而繪畫的工具是宣紙、顏料和毛筆。而浮雕的材料是玉料和雕刻工具,讓造型在器物表面凸顯出來,浮雕最主要使用的玉器類型是日常使用各種器皿類。按照雕刻的深度還可以分為淺浮雕、中浮雕和高浮雕。浮雕的裝飾圖案通常分為兩種:一是各種傳統的變形紋樣,例如回形紋、雷紋和勾蓮紋,這是從很早時期就運用到陶瓷和青銅器的裝飾紋樣,在玉器中也十分常見;二是寫實圖案,比如以花卉鳥獸為主的動植物、人物和神獸等。
隨著科學技術的飛速發展,現在很多雕刻工作室已經開始使用磨玉機、雕刻機、打磨機、精雕機等更為高科技的儀器進行操作。與過去的純手工制作相比,現代的機器更為省力,并且也更為精準。作為一名玉雕師,我們不排斥高科技儀器加入到玉雕的制作過程中。但我們所不喜的是很多玉雕師在使用這些機器的時候失去了創作的欲望,讓玉雕作品失去了藝術生命,徒有其表,而喪失了創作者的創作內核。雕刻工藝是將創作想法在玉料上展現出來,雕刻則是一條紐帶將創作思想與玉料連接起來,最終以玉雕藝術品的形式呈現出來,所以科學的進步、工藝的優化一直是我們所希望看到的,但卻不是束縛藝術創作的借口。
中國玉雕的雕刻工藝一直是隨著整個社會的發展情況而不斷發展和更新的。在過去雕刻工具比較粗糙,所以雕刻出來的線條都較為粗獷,在雕刻工具不斷發展的情況下,玉雕的雕刻工藝越來越精湛,這也使得玉雕藝術可以一直發展到現在,作為一項傳統工藝仍然可以牢牢抓住消費者的心。對于每一位玉雕師來講,玉雕行業的發展需要更多的創新元素融入其中,不僅需要設計上的創新,同樣需要雕刻工藝上的創新。這樣才能讓玉雕藝術發展得更加成功,走得更遠。