吳建芳
杭州大渚文化藝術有限公司 浙江杭州 311121
古人常將蓮荷與女子類比,以蓮荷象征情愛,因此蓮荷的藝術形象高速發展,不斷豐富。因此蓮荷以優雅動人的姿勢成為天生麗質的純情表白;真性情的愛情象征;寄托人們相思相戀的意緒;彰顯清新淡雅風格和清正廉潔的品質;化身為和平、友好、祥瑞、高尚的象征。蓮荷在瓷器裝飾藝術中厚植陶瓷文化,傳承精湛技藝,傳達唯美、精致的理念,承載中華民族的歷史記憶,融合樸實、精湛、靈巧的手工技藝,傳遞民族大眾的審美觀念和精神信仰。從唐代開始,受詩文中贊美蓮荷純粹審美意象的發展,更強調“卷舒開合任天真”的清新自然生活意趣。宋代以來,蓮荷還常借助諧音表達吉祥寓意,蓮通常取“連”“廉”“和”等諧音,孟子曰:“廉,人之高行也”,又蓮通荷,荷同“和”,表示的是和睦、和合[1]。由此,“和和美美”“萬年和合”均成了蓮荷裝飾的吉祥寓意。
唐代國運興盛,政治穩定,經濟繁榮,文化藝術多元化,因此蓮花紋在唐代進入全盛發展期。唐朝蓮荷紋飾造型布局更顯精巧,線條更圓潤流暢,重瓣更繁密。形式組合有創新,常搭配其他紋樣,與其他植物紋或動物禽鳥、靈獸、花蝶等紋樣搭配。線條由簡到繁、由生澀到成熟,充滿生氣與活力。
唐代出現大量結構特別對稱勻稱的蓮荷裝飾,唐越窯青瓷刻蓮紋缽,造型圓滿端莊,釉色青中泛黃,玻璃質感強,腹部一周皆刻劃尖角蓮瓣紋,構圖相互對稱均勻,相較于五代十國時期的蓮瓣紋青瓷缽,要完美許多。唐代越窯青瓷蓮花蓋罐,圖紋設計層次分明,造型獨特別致,其軸對稱、中心對稱的劃刻方法,雅美無瑕,對稱結構均以優美的形式呈現。漢傳吉祥三寶紋樣之一的寶相花,盛唐吸取了牡丹、菊花等花卉的華美特點,以多層次的疊韻法設計出現,形成象征著富貴吉祥的一種特有的雍容華貴圖案模式大為流行,其花式就體現了典型的對稱美。對稱式蓮荷紋,給人端莊、典雅、穩重、平衡的形式美享受,也給人貼近自然的親密和諧感。
1978年長沙窯出土的“童子執蓮壺”青瓷器,瓷身貼著一位上身半裸露,穿背帶褲,右手握盛開荷花的童子,其貼花紋飾畫面清晰,孩童神采奕奕,天真可愛,趣味盎然?,F在藏于安徽博物院的唐代《越窯青釉荷葉口碗》,碗面猶如出水荷葉,荷葉兩邊緣自然微微對卷的造型,碗內外釉面均有細小的開片紋,底為圈足。真有“碧葉田田隨風卷,蓮荷雅雅隨瓷生”的詩意。還有一些荷葉形碗,邊緣起伏,碗面舒張,很像初出水的荷葉,器形別致生動,極具藝術感。1973年浙江省寧波市出土的一件荷葉式托盞,盞作五瓣花口形,盞托則呈荷葉狀造型,邊沿四面向內卷曲,與此荷葉托盞同出的一件越窯青瓷碗上刻有大中二年(848)的明確紀年。江南農田多蓮荷,所以唐代中期浙江越窯青瓷的裝飾紋飾開始逐漸增多,但最為流行的是荷花紋、荷葉紋;唐代晚期,越窯青瓷裝飾紋飾仍以荷花紋和荷葉紋為主。
蓮荷本身因其花果并生而廣受人們喜愛,從形態出發花開并蒂,從蓮字的諧音寓意出發,喻指夫妻相連相惜,憐惜恩愛,情意綿綿。蓮子寓意“憐惜你(君子)”“蓮(連)生貴子”,更有代表了生命力旺盛、圣潔、美好等多重寓意。到唐宋時期發展出更豐富的組合形式。
1.蓮荷紋與其他紋樣“意”的組合。蓮花紋通過與其他吉祥紋樣的組合傳達更為豐富的吉祥寓意,將牡丹花和蓮花加在一起,那就是榮華富貴,再加上白頭翁,那就是“榮華富貴到白頭”,古人都喜歡講究諧音吉祥寓意,送上蓮蓬與蓮子,那可就是“連生貴子”了,所以蓮花也是榮華的象征。
2.蓮荷與魚組合。一條歡快的魚兒游玩在蓮花池里,畫面清雅靈動,趣意萌生,即表現出濃厚的生活氣息,又同青瓷如玉的質地完美結合,讓人觀之靜心養心,感受無盡的平靜和祥。代表著“蓮(連)年有魚(余)”,表達人們對年年吃喝富余、財富有余的美好生活的渴望和寄托。魚是生活安樂的象征,也是人類對寧靜生活的向往。而蓮荷更有高潔清雅之意,被佛教視為圣花,所以當蓮葉舒展、露珠滾動、魚兒潛游時,便能給人帶來無限的吉祥祝福,可以招財、招福,還可以擋災、避禍。人們借助蓮荷表達富饒豐裕的美好寓意,歷史的發展使之成為中國民間藝術的重要表現題材。
3.蓮荷與仙鶴組合。蓮葉與鶴組合代表著“一路連科”。此外,鶴是中國傳統文化中有崇高地位的長壽、吉祥象征。與仙聯系稱為“仙鶴”。仙鶴隨云,直去千年之后。祥云瑞鶴蓮荷,飄逸靈動,莊嚴肅穆中透著神秘吉祥的氣象,讓人忘卻塵事羈絆。蓮紋與仙鶴組合代表神圣高雅。
4.蓮荷與鴛鴦組合,意為“鴛鴦貴子”,表達的是祈求生育、子孫興旺的寓意;也因鴛鴦表示夫妻恩愛、堅貞不渝,清康熙紅蓮池鴛鴦圖三足洗的畫面反映了世俗世界中有關愛情的吉祥寓意。
5.蓮紋與牡丹組合,暗合“連連富貴”的寓意。牡丹為花中之王,譽為“富貴花”,北宋以后,蓮花圖案作為“吉祥”的象征成為大趨勢,含義更加世俗化。清代更是達到“圖必有意,意必吉祥”的地步,人們多取其吉祥納福之寓意。
唐代還出現了“并蒂蓮”的表現形式,象征著愛情的和諧。
經歷隋唐的社會繁榮和文化大融合,人們的審美心理回歸到自然生活務實中。北宋時期,蓮花紋的宗教色彩被淡化,轉變為具有濃厚民間風味的單純裝飾性紋樣。宋元明清時期,蓮荷紋飾在我國民間各個領域普遍鋪開,并逐漸脫離原有的寓意,顯示出融合儒道釋于一體的民俗性。蓮荷花卉裝飾被民間賦予了更多的吉祥寓意,具有生命力強、枝葉茂盛、驅邪避兇、圣潔清廉、忠貞正直、吉祥美好等更多的民俗寓意。在這一背景下,百姓世俗生活的吉祥觀念融入到蓮荷裝飾圖案中,并隨著時代潮流的創新更替,到清代達到了“圖必有意,意必吉祥”的境地。蓮荷圖案以世俗化的含義出現在了社會生活的方方面面。宋代開始,受周敦頤的《愛蓮說》的影響,蓮花圖案成為了文人雅士高尚人格的象征。其后人們常常將蓮荷的高潔品德、內在精神與抒情藝術融合一體,演化為雅俗共賞的藝術形式。
宋元裝飾中的蓮荷可分成:纏枝蓮、折枝蓮、蓮池圖、束蓮、八大碼等。
1.纏枝蓮,其裝飾圖案特點有三:①以唐草紋為基礎進行變化;②以一條彎曲的花枝為基礎,添加旁分的枝葉、花朵;③時有環繞結構,畫面形成無限的循環,充滿規則之美。如元龍泉窯青釉刻纏枝蓮瓷罐,現收藏于南京博物院。北宋臥足蓮花盤,盤中以纏枝蓮為題材,線條流暢,圖案嚴謹,繁但不亂。
2.折枝蓮,則是單獨出現的圖案,是由花朵和枝葉組成的,就像被折下來的一朵花,常出現在一些器皿的表面做裝飾,比如瓷枕、蓋子等。如北宋龍泉窯青瓷刻劃蓮花紋盤是北宋時期的一件文物,內底腹刻劃折枝蓮花兩朵、荷葉一枝及海水地紋,花瓣內劃篦紋,紋飾自然嫻熟流暢,現被收藏于浙江省博物館。這種蓮花圖案形式接近真實自然的形態,頗有寫意之風。
3.蓮池圖,蓮池圖案為寫實圖,常出現在瓷盤等器皿的盤面上,描繪了一幅有蓮花、水草、魚、鴛鴦甚至童子嬉戲的池塘畫面,應用在水器上更顯生動,同時兼具裝飾和實用價值。
4.束蓮,是用絲帶將蓮花、蓮葉和蓮蓬束在一起的圖案,比折枝蓮的結構更為復雜,最早出現在北宋的瓷器上,到元代廣泛流行。如現藏于故宮博物院的龍泉窯南宋青釉刻劃花紋蓋瓶,瓶盤囗,直頸,豐肩,圓腹,圈足。通體施青釉,釉色青翠。足底無釉。上腹部刻劃折枝花卉紋,下腹部刻劃仰蓮瓣紋并附蓮苞鈕傘形蓋,形成束蓮狀。[2]
5.八大碼,八大碼是元代流行的一組經過變形處理的蓮花花瓣圖案,蓮花為八瓣,常以八片花瓣出現,裝飾在瓷器表面。如故宮博物院藏的北宋龍泉窯青釉刻花蓮瓣紋蓋罐,罐形如蓮子,直囗,短頸,溜肩,圈足。外壁刻劃三重仰蓮瓣紋。有時花瓣上還有銅錢、珊瑚、靈芝、祥云、火焰、枝葉、葫蘆、元寶等圖案,象征了富貴、平安等吉祥寓意。還有大英博物館藏的宋元龍泉青瓷青釉蓮瓣大碗。龍泉窯北宋青釉刻花蓮瓣紋五管蓋罐,其腹部的蓮花圖案延續了唐花瓣紋層層疊加規整的裝飾特點,只是蓮瓣比唐時期顯得瘦長。
此外,宋元時期國畫的發展也促進了蓮荷圖案樣式的發展,使蓮荷圖案更為簡潔干練,線條感更強,更具寫實風格。
明清時期,蓮荷裝飾圖案得到了良好的發展,因社會各個階層人員的參與,在瓷器裝飾創作中產生了更為豐富多彩的蓮荷圖案,也更具有民俗感和意蘊感。圖案的藝術結構在前朝的基礎上發展,或變得更繁縟,或更為簡潔。瓷器裝飾的蓮荷圖案更為簡潔概括,更加寫實自然,也更富有濃厚的生活化氣息。蓮荷圖案體現的吉祥寓意更為豐富和廣泛。
明清時期的主流蓮荷圖案有纏枝蓮、勾蓮、蓮池圖等。纏枝蓮在明代已經變得模式化,并在外觀上作了相應調整,花枝變細,葉子縮小,更注重描繪蓮荷花朵的細節,并將花瓣加大、花瓣間距縮小,顯得精細緊湊。如藏于故宮博物館的龍泉窯明代青釉凸花纏枝蓮紋尊,其器身滿刻凸纏枝蓮紋,腹下部至脛部刻菊瓣紋。藏于南京市博物館的龍泉窯明代刻花纏枝蓮紋青瓷爐,其腹部刻劃荷花紋也是其典型代表。明清纏枝蓮還和其他如龍、鳳、梵文等吉祥圖案組合,如龍穿蓮、鳳穿蓮、纏枝蓮托梵文等組合式圖案。明代末期的纏枝蓮花紋更為繁瑣,葉子輪廓有很多小曲線,花朵碩大,花瓣之間的距離極小,設計緊密,華麗繁縟,視覺上引人注目,裝飾感強。清代的纏枝蓮在花朵的造型有所回縮,花朵變小,但花枝和葉子更加繁復,形成若干個細小卷曲線條。細節更趨于精細繁復,更為緊湊,也更對稱完美。勾蓮是清代產生的圖案,它由纏枝蓮變化而來,但更加精巧,枝干與枝干巧妙勾繞,互成體系,畫面更復雜??傊?,明清時期的蓮荷圖案雖是以精巧繁縟為主流,但也有將圖案寫意化的瓷器。明清時期蓮花形象廣泛取用,更體現出蓮花民俗化特點,更講究福祿壽喜和吉祥的寓意。
唐、宋、元、明、清五個朝代,蓮荷是瓷器中較為常見的紋飾之一,因其具有純美芳香的形態美和高雅的氣質,具有一定的暗寓和象征意義,被賦予了豐富的文化內涵,其表達的審美形式和藝術魅力,具有深厚的文化意蘊和審美特性。